از کتاب:
لئوناردو داوینچی: هنرمند، مخترع و همه چیزدان

🌞 حیرت آورترین اکتشافات علمی لئوناردو داوینچی در حوزه مطالعات آناتومی بود. آناتومی به مطالعه بر روی اعضای زنده و نحوه فعالیت آنان می پردازد. در آن زمان در ارتباط با تشریح اجساد انسان ممنوعیت مذهبی وجود داشت اما قانون در موارد معدودی اجرا می شد. بسیاری از هنرمندان اواخر قرن ۱۵ قادر به مطالعه طرز کار داخلی بدن در اتاق های تشریح بودند. لئوناردو در ابتدا به دقت به پزشکانی که عمل کالبد شکافی را انجام می دادند نگاه کرد و سپس تشریح خود را آغاز نمود. او اقدام به خرید یک مجموعه خوب از چاقوها و ابزار جراحی نمود و به محض بریدن اعضای بدن از هر چیزی که می دید طرح هایی دقیق می کشید. در ابتدا تنها خواهان دانش بیشتر درباره بدن انسان بود تا قادر به کشیدن نقاشی های واقع گرایانه تری باشد. اما در ادامه در صدد یافتن پاسخ های بیشتری برای خود زندگی شد. او نوشت: «شاید این خالق ما را خوشحال کند که من حتی با توصیف پیکر انسان قادر به آشکار ساختن ماهیت بشر و عادات وی می باشم». او از ماهیچه ها، استخوان ها، عروق خونی و اندام ها صدها طراحی کشید. طرح های وی چنان واضح و دقیق است که هنوز در کتاب های آناتومی زمان حاضر نیز مورد استفاده قرار می گیرند.

🌞 او به طور خاصی شیفته قلب شده بود و با عقاید پزشکی رایج در آن دوره درباره نحوه کار قلب مخالفت می کرد. لئوناردو متوجه شد که قلب: «یک ماهیچه ضخیم رگ مانند است توسط سرخرگ و سیاهرگ به حرکت درآمده و تغذیه می شود». او از آئورت که خون را از قلب به بیرون هدایت می کند قالب هایی درست کرده و با پر کردن آن از موم شکل تصور شده گچی آن را ساخت. سپس با شکل دادن به شیشه به گونه ای که شبیه آن باشد حالت شیشه ای قلب را به وجود آورد که از طریق آن قادر به مشاهده خون جهنده خارج شده از قلب می شد. او نوشت: «تمام سیاه رگ ها و سرخرگ ها از قلب شروع می شوند». قلبی که می تپد باعث ایجاد: «موجی از خون در تمام سیاهرگ ها می شود».

🌞 علم او شامل چیزی بیش از مطالعه درباره بدن انسان بود و وی به مقایسه یافته های خود درباره پرندگان نیز می پرداخت. او نتیجه می گیرد: «در واقع انسان با حیوانات جز در مواردی که تصادفی است تفاوتی ندارد». او همچنین درباره منظومه شمسی نیز به مطالعه پرداخت و از سیارات طراحی هایی کشید که کمتر هنرمندی قادر به انجام آن بود. به علاوه داوینچی یک دفتر را به طور کامل به رشد و نحوه تکامل جنین انسان اختصاص داد. او اولین کسی بود که به تشریح رحم زن و طراحی از جنین متولد نشده درون آن پرداخت. هرچند نقش متحیر کننده آن در توسعه علم به زودی پایان یافت.

💻 وبسایت: www.dolatmardpub.ir

📧 ایمیل: info@dolatmardpub.ir

☎️ شماره های تماس:
09112485967 09118358643

در ایام قرنطینه، برای حفظ جان خود و عزیزانمان در 🏠 بمانیم.

📘 جهت تهیه نسخه های ای‌بوک ارزان قیمت کتاب های انتشارات دولتمرد و مطالعه در ایام قرنطینه، به صفحه ما در وبسایت فیدیبو مراجعه نمایید.

کاوش در هنر

🌞 در این کتاب به هنر از زوایای گوناگون نگریسته شده و جنبه های مختلف آن مورد بررسی قرار می گیرد. جذابیت هنر به عنوان پدیده ای که ذهن مخاطب را به سوی خود کشانده و او را مشغول می کند از ویژگی های مهمی است که در ابتدای این اثر به آن پرداخته می شود. علاوه بر این آن دسته از مؤلفه های موجود در هنر، از خط و شکل گرفته تا رنگ، روشنایی و تاریکی، بافت و دورنما مورد توجه قرار گرفته و هر کدام در قالب چند اثر هنری مخلف چه نقاشی و چه پیکره یا معماری ارزیابی می شوند.

🌞 پدیده هایی دیگری مانند عرف و تأثیر آن در آفرینش هنری در طول تاریخ مورد اشاره قرار گرفته و به جایگاه نهادهای هنری از قرون وسطی به بعد به عنوان تنظیم کننده مناسبات هنری پرداخته می شود. همچنین مضامینی در هنر وجود دارد که از گذشته تا به امروز موجب ارائه طیف عظیمی از آثار شده است که در این کتاب تعدادی از آثار هنری ساخته شده بر این اساس مورد بررسی قرار می گیرد.

🌞 بستر در هنر و نقش آن در ارزیابی کار هنرمند، نکته مهمی است که اثر حاضر ضمن اشاره به آن، برخی آثار هنری را در داخل و خارج از بستر اصلی خود ارزیابی می کند و همچنین چند نوع بستر عمده برای خلق هنر را معرفی می کند. شیوه های مختلف پرداختن به هنر شامل فرمالیسم، شمایل نگاری، مارکسیسم، فمینیسم، معناشناسی، زندگینامه و زندگینامه به قلم خود و همچنین روانکاوی بوده و برخی از آن ها در این جا بر روی اثری از ون گوگ اعمال می شوند. در انتها نیز به مشاجره ها بر سر هنر، شامل رابطه هنر و سیاست، حق مالکیت فرهنگی، دعاوی زیبایی شناختی بین نقاشی و پیکرتراشی، شمایل شکنی و سرمایه گذاری دولتی و سانسور در آمریکا توجه می شود.

🌞 نویسنده سعی کرده آن چه را که در ذهن دارد با توسل به طیف گسترده ای از آثار هنری در گستره زمانی به نسبت وسیعی بیان کند. از این رو تنوع مطالب موجود در این اثر و شمولیت مباحث مفید آن موجب می شود توجه وی به بسیاری از حوزه ها به اختصار باشد. در انتها می توان گفت مطالعه این کتاب در افزایش اطلاعات تاریخی مخاطب و ارتباط دادن آن ها با برخی مباحث نظری هنری نقش قابل توجهی خواهد داشت.

@dolatmardpub

از کتاب:
کاوش در هنر

🌞 در نگارگری ایرانی در اواخر قرن ۱۵ م.، نظام دورنما به ترکیب طرح های فضایی دو و سه بعدی می پردازد که بر اساس رنگ و نقش تغییر می کنند. در اسکندر و هفت حکیم حداقل دو نقطه دید متفاوت ایجاد می شود. صحنه، بخشی از اسکندرنامه را به تصویر می کشد، گزارشی روایی از زندگی اسکندر سلطان که از حامیان بزرگ هنر بود. هرچند از نظر سیاسی، شورش او در قرن ۱۵ م. علیه شاهرخ تیموری موجب افول وی گردید. او را کور کردند و در سال ۱۴۱۵ م. اعدام شد.

🌞 اسکندر در بخش به نمایش درآمده در این جا ردایی سبز پررنگ پوشیده و به این دلیل که درصدد آغاز سفری به سوی غرب است با هفت حکیم مشورت می کند. بر روی سکویی بلند نشسته و سه حکیم در سمت راست و چهار حکیم در سمت چپ او هستند. در پایین، نگهبان دروازه با دو پیکر به زانو نشسته در بیرون قصر صحبت می کند. سربازی با جامه سرخ و سبز در مرکز، با مردی آبی پوش صحبت می کند که یک قوری نارنجی در دست دارد و در منتها علیه سمت راست دو پیکر غرق در گفتگو به نظر می رسند.

🌞 پیکرها را از روبرو می بینیم اما معماری طوری تغییر می کند که به فرش خاکستری جلوی اسکندر و سقف قرمز روشن قصر از بالا می نگریم.

از کتاب:
کاوش در هنر

«درس های تاریخ اشاره می کنند که به جای خشمگین شدن از چیزی که جدید، غیر منتظره، نه به طور لزوم دلپذیر و حتی مشوش کننده است، عاقلانه رفتار کنیم، سخت نگیریم، آرام باشیم، صبورانه ببینیم، درک کنیم و حتی چیزی که نسل های جدید هنرمندان جوان خلق می کنند را تشویق کنیم».

لوری اشنایدر آدامز

@dolatmardpub

پی افکندم از نظم کاخی بلند
که از باد و باران نیابد گزند

۲۵ اردیبهشت روز بزرگداشت ابوالقاسم فردوسی خالق شاهنامه بر دوستداران زبان فارسی مبارک باد.

🌞 شاهنامه حماسه ای گسترده و فراگیر و یکی از بزرگ ترین شاهکارهای ادبی جهان است که محتوای آن اسطوره ها، وقایع و تاریخ ایران است.

🌞 حکیم ابوالقاسم فردوسی توسی (۳۹۷ - ۳۱۹ شمسی) شاهنامه را که حماسه ای منظوم و شامل حدود ۶۱،۱۱۱ بیت است در روز ۲۵ اسفند سال ۳۸۸ شمسی (برابر با ۴۰۰ قمری و ۱۰۱۰ میلادی) پس از سی سال تلاش به اتمام رساند.

🌞 بر اساس آنچه که از بیت های پایانی شاهنامه درمی یابیم، فردوسی در این روز، پس از سی سال رنج و دشواری سرایش حماسه بلند شاهنامه، به کار خود پایان می دهد و اثری بی همتا می آفریند که سرشار از ارزش های والای انسانی و گنجینه ای بزرگ از فرهنگ دیرین ایرانی است.

@dolatmardpub

از کتاب:
راهنمای مشاهده نقاشی های اروپایی

آنتوان لوران لاووازیه و همسرش، (۱۷۸۸ م.)، اثر ژاک لویی داوید (۱۸۲۵ ـ ۱۷۴۸ م.)، رنگ روغن بر روی بوم

داوید از وهم آفرینی ها لذت می برد. سطح «صیقلی» صاف بوم او، که نشانه سبک اوست، در پیش چشمان ما به طور بی نقصی به شیشه، مخمل، توری، پرها و پوست تبدیل می شود. هنرمند ابزارآلات روشن و درخشان آنتوان لوران لاووازیه (برای سنجش گازها) را با دقت تمام نقاشی کرد. جعبه ای سبز که آب درون ظرف شیشه ایِ ناقوس شکل، تصویرِ آن را می شکند و انعکاس کاغذ لاووازیه و میز را در جیوه درون محفظه شیشه ای در سمت چپ مشاهده می کنیم. ظرف شیشه ای پیازی شکل در گوشه پایین سمت راست، به جز انعکاس جوراب لاووازیه در انحنای بالای سمت چپ خود و پنجره های اتاق، به طور تقریبی به کلی شفاف است. اشاره به پنجره ها که در «پشت» نقطه دید ما هستند وهم بیشتری برای وجود فضا خلق می کند.

@dolatmardpub

از کتاب:
راهنمای مشاهده نقاشی های اروپایی

زن جوان با یک پارچ آب (۱۶۶۲ م.؟)، اثر یان وِرمیِر (۱۶۷۵ ـ ۱۶۳۲ م.)، رنگ روغن بر روی بوم

نور از مجرای پنجره ای فوقانی و خارج از دید به داخل جاری شده و از پنجره پایینی مات نیز وارد می شود: این لحظه ای پیش از روشنایی مستقیم [توسط نور بیرون] است. نور ورمیر از قدرت روایی برخوردار است؛ او از جلوه های نوری برای ایجاد بافت، رنگ ها و اشکالی استفاده می کند که به نظر می رسند فراتر از عرصه مرئی بوده و به دنیای درونی زن جوان اشاره می کنند.

@dolatmardpub

از کتاب:
راهنمای مشاهده نقاشی های اروپایی

مرد در لباس شرقی (۱۶۳۲ م.)، اثر رامبرانت ون رین (۱۶۶۹ ـ ۱۶۰۶ م.)، رنگ روغن بر روی بوم

رامبرانت ون رین وهم آفرینی خود را با قلم مو کاری مرئی سیالی ایجاد می کند که با هر بافت و شکل متنوع، تغییر می کند. نگاه ما را بر نیمه بالایی نقاشی متمرکز می کند، جایی که نور به پیکر می تابد. ضربات مسیر دارِ رنگِ نیمه شفاف در دنباله تاهای عمامه می آید؛ سایه های آن در حالی با ضربات قلم موی رقیق تر، تاریک می شوند که روشنایی ها توسط تکه های ضخیم تر رنگ ایجاد می شوند. ضربات مرئی قلم مو در صورت و گردن، حاکی از چین و چروک و موهایی بوده که به نظر می رسد بر روی قسمت های تاب دار پوست، موج بر می دارند. ترکیب رنگ های متعدد باعث ایجاد سایه رنگ پوست شده و به صورت تکه ها و نقطه هایی گذاشته می شوند که به طور کامل در هم محو نمی شوند. ضربات بی قاعده کوتاه باعث ایجاد انحنای سیال شال ابریشمی روشن می شود که با تکه های آبی و سفیدی که حاکی از نقش و نگار است، نقطه گذاری می شود. با انحناء یافتن [شال] به دور شانه پیکر و بر روی رنگ طلایی ردا، که از پشت شال معلوم است، متوجه شفافیت آن می شویم.

@dolatmardpub

از کتاب:
راهنمای مشاهده نقاشی های اروپایی

🌞 با حرکت به سمت ردا، ضربات قلم مو سیال تر و پهن تر می شود و ضربات کوچک رنگ زرد و سفید به دنبال موج پارچه می آیند. با افزایش حجم پیکر، اندازه ضربات قلم موی رامبرانت نیز بیشتر می شود. نواحی پهن تر رنگ تیره موجب انتقال نگاه ما به سمت تاریکی نیمه پایین پیکر می شود، جایی که لایه های نازک رنگ اطراف لبه های جامه او نشان از پوشش خز آن دارد. رامبرانت تنها به اندازه ای روشنایی ایجاد می کند که ردای حجیم، ما را درباره شکوه و خز گران قیمت خود که در زیر آن قرار می گیرد، متقاعد کند.

🌞 سطح نور در نقاشی، به اندازه بافت ها تنوع دارد. رامبرانت مجموعه ای از نورهای ضعیف را در امتداد صورت و بدن، به صورتی نقاشی می کشد که گویی نور هم مستقیم است و هم منعکس شده و از زوایای متعدد به پیکر می تابد. رامبرانت پیکر مدل خود را در فضایی خالی قرار می دهد اما به طور تلویحی یک محیط را القاء می کند. وی با روشن کردن پس زمینه در تیره ترین طرف پیکر و برعکس آن، قرار دادن روشن ترین لبه پیکر در مقابل پس زمینه تاریک، موجب تقویت وهم حجم در پیکر و وهم فضا در پشت سر او می شود. دست مرد به جلو می آید و بر روی یک عصا تکیه می کند که از بیرون از بوم امتداد می یابد.

🌞 اگرچه موضوع، شخصیتی به کلی خیالی و نه یک پرتره است، اما رامبرانت حضور زنده شخصی واقعی را از طریق تکنیک و ابتکار صرف القاء می کند. نیت نقاشی، به دام انداختن مجموعه دار متمول هلندی ای بود که پیکر را به عنوان یک «شاهزاده» یا «سلطان» ترک خارجی در نظر بگیرد؛ اما در آمستردامِ قرن ۱۷ م. درست مانند اکنون، وهم بافت های غنی و ظرفیت های گویای هنرمند نیز به موضوع این نقاشی بدل می شد.

@dolatmardpub

پیشنهاد مطالعه:

🌞 اکنون که ایالات متحده آمریکا و شماری از کشورهای اروپای غربی شامل انگلستان و آلمان شاهد موج جدیدی از اعتراضات ضدنژادپرستی و تبعیض نژادی در جامعه هستند، انتشارات دولتمرد مطالعه کتاب جنبش اشغال در ایالات متحده: مطالبات و دستاوردها را به منظور آگاهی بیشتر درخصوص نوع دیگری از اعتراضات مربوط به معضل "نابرابری" در آمریکا پیشنهاد می دهد.

🌞 ناگفته نماند که نابرابری به عنوان معضلی سیاسی - اجتماعی - اقتصادی، در تمام کشورها در سطوح مختلف وجود دارد و بسیاری از کشورهای در حال توسعه دچار سطوح بسیار بالا و نگران کننده ای از نابرابری هستند.

🌞 این کتاب با رویکردی بی طرفانه و توصیفی، درصدد تشریح و انعکاس خواسته ها و مطالبات قشر فرودست و متوسط در ایالات متحده و رساندن صدای اعتراض جامعه به نابرابری اقتصادی حاصل از نئولیبرالیسم است.

🌞 تهیه نسخه دیجیتال این کتاب از پلتفرم کتابخوان فیدیبو

#کتاب_های_سیاسی_نظامی

@dolatmardpub

روز جهانی "ترجمه" گرامی باد.
ترجمه، راه شناخت جهان از دریچه زبان و ابزاری به منظور انتقال دانش است.

انتشارات دولتمرد

با توجه به آغاز دور جدیدی از درگیری های نظامی میان دو کشور آذربایجان و ارمنستان، مطالعه این کتاب به منظور آگاهی از زمینه های همکاری و تعارض میان آذربایجان و همسایه جنوبی خود، ایران، به علاقه مندان پیشنهاد می شود.

🌞 تهیه نسخه دیجیتال این کتاب از پلتفرم کتابخوان فیدیبو

🌞 به منظور آگاهی از جوانب مختلف قدرت نرم ایران در منطقه حساس قفقاز جنوبی، مطالعه کتاب حاضر پیشنهاد می شود.

🌞 در این کتاب، ابزارهای قدرت و نفوذ ایران بر سه کشور آذربایجان، ارمنستان و گرجستان، با محوریت دیپلماسی فرهنگی و امور مذهبی ارزیابی می شود.

🌞 قفقاز جنوبی به جهت پیچیدگی های سیاسی و قومی خود، محل مناقشات گسترده و حضور بازیگران منطقه ای و فرامنطقه ای شده است.

بزرگ ترین هنرمندان معاصر به انتخاب دیوید گالنسون، نویسنده کتاب «بزرگ ترین هنرمندان، آثار و پیشرفت های هنری قرن بیستم»