Ну а я включила «Король и Шут».

Первые два кадра с проходкой роскошны.
Потом провал со звуком концерта.
Как будто тик-ток смотришь.

Вы скажете: но как же, сейчас можно имитировать звучание любой комнаты, навернуть любое эхо?

Так-то оно так, но тут даже не попытались.
Если вы шарите как музыкант, то поправьте; я слышу, что трек положен поверх сцены (где-то даже липсинг не совпал), живой звук не подмешивали, криков толпы на бэках нет. Это всё вроде мелочи, но создает ощущение реальности происходящего. Алло, мы тут про рок сериал сняли или куда? Вообще нет присутствия на концерте.

Еще массовки явно мало. Или так неудачно поработали с дымом: через десять рядов всё уже теряется и расплывается, нет глубины зала. А это «Юбилейный» по сюжету.

Следующая сцена — «мы разносим гримерку». Классный сюжет, в «Грязи» очень хорошо смотрелся. Но мы его сняли просто одним куском, без монтажа! Вместо того, чтобы нарезать действие (падение, оценка одного, другого), просто кусок из теле-спектакля, где все люди ходят туда-сюда, а ты на это смотришь недоуменно.
И свет, свет мерзкий — откуда эта красно-зелёная пошлость? Что за мода на неон, где его и близко нет?
Запороли дебош, короче.

Смотрим дальше.
Вдруг.
Там Ткачук, я в него верю.

А вот так выглядела презентация, которую я отправляла команде как вводную. После неё была еще сотня презентаций (больше презентаций богу презентаций), но картинка+текст всё еще лучше, чем просто текст.

Из файла можно узнать, что разработка проекта началась в 2021 году (КПД очень огорчает: но что делать), и что фильм мог бы называться "Лилит". Это единственное, что мы не успели впихнуть в визуальные отсылки (а хотели), и поэтому пришлось оставить в аннотации.

Не знаю, насколько удалось соблюсти все визуальные ключи. Можете сравнить мир в презентации и в тизере. Это вечное: рисовали на бумаге, но забыли про овраги. Возможно, еще напишу про сам процесс: выбор залов (я знаю все боксерские ринги Москвы!), согласование с Минобороны, ну и самое веселое — кастинг.

#рывок

Тридцать пять претензий к фильму «Солярис», которые комиссия выкатила Тарковскому.
Двадцать девятая — моя любимая.

Доброе утро и не грустите.

Если вы думаете, что такое не происходит с крупными продюсерами: шиш.

Дмитрий Табарчук снял половину сериалов «СТС»: Кадетство, Молодежка, Ранетки. Сейчас возглавляет «Арт Пикчерс Студио» (Ника) и «НМГ Студия» (Чики, Псих).
Опытный-разопытный.

И вот снимают они в пустыне. Одну сцену осталось и можно ехать. Тут к нему поворачивается второй режиссер и говорит с ужасом: мы массовку не привезли.

Такое бывает — забыли вызвать. Мало ли что наложилось: неприятно, но не смертельно.

Но не в пустыне.

Съёмочную группу в кадр не поставишь — все заняты делом.
Где-то срочно нужно найти шесть человек.

А рядом казахи, которые им технику привезли. Ну и вот он идет с ними договариваться: он понимает, что у него выбора нет, сейчас на любые их условия согласится.
И они понимают.

Самые дорогие актеры массовых сцен вышли.

#байки

Эта история — часть кейса по профессии «Продюсер», в рамках проекта профориентации для старшеклассников. Вторая байка из этого интервью мне нравится ещё сильнее: жду, когда весь материал будет опубликован, чтобы поделиться.

Моё утро, это когда я встретилась со знакомым обсудить его проект (запускает сериал) и он между делом: а вон за соседним столом чеченские авторитеты, у меня с ними тут следующая встреча. По спонсорству. Заодно про вчерашнюю свадьбу сына Рамзана спрошу.

Более странного места, чем «Бакинский бульвар», в Москве не припомню.

Однажды мне рассказали чудесную байку.

Один актер зовёт другого на премьеру.
Приглашение, первый ряд, неудобно отказать.
И вот свет гаснет, начинается первое действие — и оно чудовищно. Основной мысли нет, играют плохо, декорации отваливаются, оркестр (соответствуя званию провинциального оркестра) пьян. Приглашённый сидит. Зевать нельзя, мимикой работать тоже. Второе действие ещё хуже, скучно до невозможности, время тянется как жвачка, и все сидят и молятся, поглядывая на часы. Наконец занавес, актер встает со своего места, выходит из зала в коридор.

И там его ловит друг.
Ну как? — с надеждой спрашивает, заглядывая в глаза.

Тот, с чувством: Старик… нет слов!

Не благодарите.

Рубрика «А вот ещё было дело». В честь надвигающегося праздничка дарим вам аудио от нашего тайного агента из города Сочи — только послушайте этот голос.

Сразу оговоримся. Всё рассказанное, как обычно, чистая правда, Ренату Муратовну мы нежно любим, а любой, кто хоть раз работал с ней на съёмках или брал интервью, подтвердит — это очень в её стиле.

С наступающим, девочки!

А еще если вы наблюдаете за увлекательным триллером «Настя осваивает продюсирование», то этот пост для вас.
Я понятия не имею, как работает процесс запуска проекта в 2023 года в России. Просто ноль.

Но где наша не пропадала: разведаем и доложим.
Пока я узнала про способы получения финансирования на кино или сериал. Напишу об этом отдельно.

Так вот, в СССР система была поставлена на рельсы: выпускники государственных институтов (ВГИК, ВКСР) после получения диплома командировались в разные части страны (Свердловская, Одесская киностудия), и там и запускались с полнометражной картиной. Понятное дело, под контролем редакторской группы, а приемка сценариев и готовых фильмов происходила в Москве, в Госкино (если я всё верно понимаю).

Как сейчас?
Проекты запускаются продюсерами. Режиссер в этой цепочке должен найти себе пару (как в структуре ДНК, аденин-тимин), потому что у него сугубо творческая функция: придумать идею и организовать съемки.

Это приблизительно означает, что нормальная практика, когда студия хочет сделать сериал, не знаю, про маньяка. Далее они находят сценариста и сажают его писать. Потом берут под это режиссера. А в обратную сторону — если сценарист или режиссер пришли с идеей — работает туго. Для этого им нужен продюсер, который будет договариваться на своем продюсерском языке.

О чем, я хз. Видимо, есть предубеждение, что творческие специальности — это такие рыбки, которые не могут подняться на helicopter view и оценить свой замысел.

Короче, пока моя пара где-то плавает ходит, продолжаю увлекательное освоение лабиринта Минотавра. Мы с нитью туточки, stay tuned.

Коротко o first world problems перспективах молодых сценаристов.

«Какие энерготоки? Просто ведьма.
Простая советская ведьма.»

У меня огромная проблема: между киноновинкой и старым фильмом я выберу второй. Поэтому могу написать про «Дух огня», но пошел он к черту. Про летчиков сколько фильмов знаете? Обожаю эту тему.

«Крылья» просто огонь, один из любимых. «Экипаж» (старый) можно часами обсуждать. «Торпедоносцы» вообще классика. А тут нашла «Неподсуден», драму с молодым Стриженовым (ребята-сценаристы, смотрите советское кино чаще, оттуда воровать хотя бы есть что), и просто диву даюсь. Почему такое не снимают? А ведь это даже фильм не из топа проката, не на слуху — ну спроси сейчас, сколько людей его видело.

Я в кино не могу ходить, у меня рвотный рефлекс от того, как герои себя ведут. Характеров нет, поступков тоже — все заслоняет глубокое глупое молчание. А тут за первые двадцать минут больше находок и мелочей, чем в половине новинок.

Это же очень хорошо.
Очень.
От всей души советую.

Если что-то хочешь видеть правильно, всегда смотри в лоб, а не в боковые.

Из серии «интересный бесполезный факт»: если вы любите серию Лукьяненко про Антона Городецкого (я люблю), то в «Сумеречном дозоре» есть пасхалка как раз к этой роли Стриженова.

Где берут финансирование в России.

Минкульт/Фонд кино

Практически все фильмы, выходящие в прокат, поддержаны государством. Причина простая — стоимость производства (15-20М у дебюта, 850М у «Чебурашки»). Из примеров низкобюджетной продукции могу вспомнить только «Пугало» Давыдова (что-то около полутора миллионов), но это редкость.

На крупные проекты требуется и господдержка, и другие источники финансирования — сложно покрыть бюджет в пару сотен миллионов из одного ресурса.

Подача раз в год, сопроводительный пакет документов способен вогнать в гроб. Например, заявка до сих пор нужна в распечатанном виде, страницы нумеруются и сшибаются. Дебюты финансируются полностью (не более 60М на игровой полный метр, не более 2,5М на неигровой), остальные проекты — частично (до 70% сметы и не более 100М).

Защита проектов раньше транслировалась, сейчас не знаю. Очень милое событие: можно видеть всё, что студии собираются снимать (и что потом все будут смотреть).

Платформа/канал

Чаще покупают уже готовую продукцию. Рекорд из известных сделок — $1,5М от Netflix за сериал «Эпидемия». Российские платформы платят сильно скромнее. И довольно придирчиво отбирают проекты, в которые вкладываются сами на этапе производства (раньше снимали активно и бурно, в 2019-2021 был расцвет originals. Сейчас темпы буксуют, но у меня осторожно-оптимистичные прогнозы).

ИРИ

Институт развития Интернета. С каждым годом поддерживает всё больше проектов, взамен просит строгую отчетность и соответствие перечню утвержденных тем.

Из нюансов работы: спешка. Знаю сериал, который вышел очень плохим, потому что запускался в первой из их волн, сценарий дописали в апреле, а осенью уже был релиз. Это катастрофа для производства — но ИРИ требует закончить проект за год.

Правда, это касается только направления «молодежный контент» (для размещения в интернете). Есть ещё линейка «национальные проекты», это как раз долгострой (срок производства — 2 года), и там дублируется механика отбора Фонда Кино (зачем — непонятно). Короче, путано, тяжело, больно, белая бухгалтерия и заявки «на темы качественных изменений в жизни людей, сохранения культурной идентичности, традиций и суверенитета, а также проекты об исторических и современных достижениях наших соотечественников».

Инвесторы

В технологическом фандрайзинге есть термин FFF: family, friends, fools. То есть предприниматель может получить деньги от ближнего круга — или от спонсоров, которые поверят в идею. На этом, кстати, обычно и проверяется её жизнеспособность.

Люблю этот принцип: если никто, кроме тебя, в идею не верит, насколько она нужная? Даже у Джобса и Форда на старте были сторонники.

На практике встречается часто. Допустим, Абрамович вложился в «Жену Чайковского» Серебренникова (с условием получения доли от прибыли).
Из минусов — из-за Абрамовича весь фильм могли бы даже заморозить, но вроде прокатило (поскольку активы бизнесмена попали под санкции уже после окончания съемок).

Product placement

Это когда бренд говорит: мы хотим быть рядом с яркими эмоциями и сильными персонажами. Поэтому покажем Бонда с Aston Martin и бриллиантами (помолвочные кольца стали популярны благодаря одной из серий бондианы, проспонсированной ювелирами De Beers), а Тома Круза нарядим в рэй баны.

Не всегда, кстати, такие интеграции за деньги, иногда бренд просто дает погонять (в прямом смысле) продукцию бесплатно. Но чаще всего — осознанно и за большой бюджет.

Самый яркий пример — «Сбербанк» и «Лучше, чем люди». Есть даже целые PP фабрики: например, «Яндекс.такси» запустил лабораторию кино, в рамках которой провёл питчинг, отбор заявок и снял серию короткометражек, в каждой из которых были жёлтые такси. Но Яндекс вообще молодцы и умели придумывать проекты: например, для продвижения одного из сервисов запустили целое шоу Антона Беляева.

Кстати, в обратную сторону тоже работает. Замечали, как часто заклеены яблоки на экранах ноутбуков в сериалах? Это потому что бренд нельзя использовать просто так, можно и штраф отхватить.

Этот список не исчерпывающий, но базовый.

Прелесть: мать, любовница или истеричка (возможно, все вместе).

Когда говорят о сильных героинях в кино, обычно вспоминают разнообразных шпионок, астронавток и прочих чудо-женщин, которые на фоне вечных бондов, борнов и бетменов выглядят вполне прогрессивно. Если не считать того, что почти все они просто перенимают мужские роли. В честь Международного женского дня Никита Солдатов изучил, как в американском кино обычные — и не очень — матери, дочери, подруги, любовницы и жены без всяких суперспособностей боролись на экране и вне его за себя и других.

Очень смеюсь (хотя тут не до смеха). Что-то у мира две крайности — или долой вон гендерные различия, или «обычные матери без всяких суперспособностей».
Но набор фильмов в статье симпатичный (хоть и до скучного однобокий: ни тебе «Выпускника», «Иствикских ведьм», «Улыбки Моны Лизы», ни Альмодовара или teen movies). Ну и, понятное дело, ни одного фильма из новинок: все современные картины не вписываются в логику автора (поэтому их выкинули), и «Тар», «Меню», «Двойной агент» и проч вычеркнуты из матрицы рыдают в сторонке.

Всё, меня утомили серьёзные фильмы и важные темы, пошла смотреть «Свободные отношения» (российская комедия какая-то) и вываливаться в субботу.
У @Galamaly, например, универсальный фильм — «Займемся любовью».
А вы что смотрите под мороженое и плавленый сырок мыслей?