Есть ли фильм, который вас окатывает мурашками каждый раз, когда смотрите?
Черт бы побрал того, кто выложил пост о женихе Розы Доссон: мол, только он один и был приличным человеком на корабле. Конечно же, я включила «Титаник».

Смотрю начальный кадр — и думаю КАК. Ну это гениально. Реально где-то рядом с Эйзенштейном. Очень хочется снять такую мелодрама (точнее сказать, катастрофу-мелодраму: Кирилл Разлогов говорил, что именно в этом притягательность и новаторство картины).

До сих пор помню эту кассету: пластиковая, с невероятной красоты постером на обложке. Мне пять лет, я считаю, что Селин Дион — величайшая певица, а все женщины, когда вырастают, становятся рыжими (потом я посмотрела «Эльвиру: повелительницу тьмы» и сменила предпочтения на тёмный цвет волос).

Сцена с топором по ужасу была равна только какому-то советскому фильму, в котором герой отпилил себе руку, чтобы спастись из плена (это кино я посмотрела раньше, так что могла сравнивать со знанием дела.)

Больше раз, чем «Титаник», я видела только «Морозко».
Доигралась: выросла одновременно Розой и Джеком (и немного Тяпой).

Первое, чему учат сценаристов — кратко формулировать замысел.

По идее, это должно помочь вычленить главное: кто герой, с чем он борется и что хочет. На примере вчерашнего фильма Кэмерона выглядит как-то так:

«Обедневшая аристократка бежит от нелюбимого жениха и находит любовь в последнем рейсе «Титаника».

Ужасно тоскливо, верно? Как будто пытаешься запихнуть радугу в коробку. Кино — это не вектор, это детали вокруг. С одной и той же идеей могут поработать два режиссера — и выйдет абсолютно разное.

Причем подозреваю, хороший фильм больше своего логлайна, а плохой — ему равен.

Так что я логлайны недолюбливаю.
Поэтому позволю покуражиться: отгадываем фильм.

«Мужчина отказывается от престижной работы, чтобы завоевать любовь женщины.»

«Проблемный врач летит в космос, чтобы убедиться, что жизнь не так уж и плоха.»

«Один из друзей пускается в опасное приключение, чтобы спасти мир и уйти на пенсию.»

«Двое чиновников пьют коньяк, потому что больше не могут.»

Ответы: Вызов, Вызов, Властелин колец, Вызов.

Очаровательная миниатюра с Яковлевым и Этушем. Концовка 🔥

А в комментариях стикеры в тему

«Золотая маска» — это какая-то прореха на кулисе. Олега Савцова поздравила (у него всё заслуженно), остальное лучше всех эмоционально прокомментировала Аня Банасюкевич, но даже смотреть на эту дискуссию не хочу.

Если верно понимаю, весь расчёт нового сезона на Марчелли, Франдетти и фактор Х.

Какая вероятность, что в пустом зале будет занято единственное место — ваше?

Почему-то даже не удивлена.

Писать про фильм не буду: взяла за правило давать обратную связь либо хорошую, либо когда просят.

Плюсы иметь однокурсников-киношников: всё и все на виду.

Правда, минус тот же.

Мой фейсбук — дверь в Нарнию и принёс вакансии арт-дира и дира по рекламе в кинотеатр PREMIER.
Вообще без объявления войны, да?

Ребят, да я вас могу бесплатно консультировать в обмен на шоураннера и редактора.

Делаю выход, что упрямая моя башка таки дырявит дырку в стене реальности. Пока не совсем оно, но это пристрел на первые пять патронов.
Жду, когда посыпятся продюсеры.

https://premie.notion.site/96dfde92e3324d01b8f2838e159834e7?fbclid=IwAR0-yDtC_d93Mo0ZDqzMhdaJkC7IKGCjHaoJixP3zAzoYEUhXMSsDbV8SyQ

[продолжение]

Понимаю, зачем нужно было сделать ослами чиновников — потому что в реальности антагонистами выступало бытовое и липкое зло. Здесь не приняли сигнал от инженеров, там не обратили внимание на проблему со стержнями — из-за мифа о мирном атоме. В результате расследования катастрофы МАГАТЭ признала единственными виновными конструкторов. Не персонал.

Ну и как это экранизировать?

Правда четкая и скучная, а конфликт должен быть выпуклым и задевающим за живое.

А ведь когда-то сериал HBO мне нравился 🙃🤨

🍾🍾🍾

Когда я только начала учебу на курсах, у нас было задание «планы». Нужно в трёх кадрах рассказать историю за счёт смены крупности. И я придумала, что на заднем плане звучат куранты, рука открывает шампанское. Потом человек делает глоток из бутылки. Потом мы видим, что он стоит на Красной площади. Пустой и огороженной заборами.

Я кинула клич на поиск героя. Месяц март, только ввели ограничения и ковид-кода.

Один актер из Театра.doc отказался из-за привода: ещё одно задержание и дадут 15 суток, а у него спектакль.
Согласился Александр Лымарев. Этот тот, кто играл в Солдатах.

И вот мы стреляем пробкой на пустой Красной. Снимаем дубль, пьём, ещё пьём. И к нам из ворот Спасской медленно движется наряд.

Подходят: «вы в курсе, что карантин, а вы возле Кремля пьете? Куда сюжет пойдёт? Паспорта предъявите». Саша разворачивается. Парни начинают мяться. Мы мирно говорим: сейчас расходимся, все-все, вот паспорт. Ребята смотрят на документ, Сашу и потом неуверенно: а можно фото?

В общем, отпустили нас.

#байки

Как быстро растут чужие дети. С момента нашего выпуска прошел целый курс.

Прикиньте?

Есть у меня гилти-плежа, я люблю читать списки абитуриентов, рекомендованных к зачислению на ВКСР. Особенно приятно делать это для своей мастерской: вроде и любопытствуешь новой крови, и какое счастье, что уже не нужно искать свою фамилию. Приобрела я эту привычку после того как милый и дорогой однокурсник (скотина) мимоходом пересказал мне мою биографию после разбора одной из работ. Такой: Настю, ну конечно я гуглил, с кем учусь.

Клянусь, что я вообще не открывала страницу нашего зачисления! Мне даже в голову не пришло! Сука, там оказалась традиция приходить с бэкграундом кино и театра, я если бы знала, с чьими сценариями и этюдами придется встать в ряд, заикаться стала — а так мне было параллельно и спокойно. Насколько спокойно, что впервые курс увидела через три месяца после начала учебы.

Первую вводную встречу пропустила — сразу после неё всех отпустили на карантин. А меня Минздрав (или кто тогда этим развлекался) закрыл на ковидную изоляцию.
Там так было:

— Алло, говорю, я тут прилетела из зараженного региона. Ничего страшного абсолютно, но решила посоветоваться, можно завтра на занятия прийти?
— Завтра?...
— Да!
— Ой, вы знаете…. СИДИТЕ ДОМА.
Мы вам лекции пришлем, оке? Все, до связи!

Назавтра закрыли всю страну.

А мне позвонили и официально предупредили, что я летела одним рейсом с зараженным. Очные занятия кончились, не начавшись. Прихожу в чат с однокурсниками, никого не знаю. Начинаем люто о чем-то с порога спорить, все друг друга ненавидим. Люди поднимают забастовку, что нужно открыть очку; я вою, чтобы не смели и пожалуйста оставьте как есть, не трожьте, аааа. У меня еще тогда были иллюзии по поводу совмещения с фулл-тайм джоб, ха.

Это в тот момент я научилась быть одновременно на двух зум-созвонах (в левом ухе один наушник, в правом — другой) и жить под Фенченко (то есть делать под трансляцию вообще всё: обедать/ходить в магазин/писать тексты/спать/возвращаться и по новой — потому что занятия по монтажу шли 8-10 часов).

Как понеслась, да так и несется. До сих пор думаю, что больше всего из всех возможных наборов повезло с этим карантином нам. И вообще повезло: классные мы у нас, люблю очень.

Чуваки, когда говорят: всё — к лучшему, верьте.

Сейчас нашла свою старую пьесу, которую не взяли на Любимовку: ух, я тогда расстраивалась! Как хорошо, что не взяли, сейчас бы она была в открытом доступе, а я в тюрьме.

И еще есть короткометражка не снятая: там было бы то же. Забавно, статьи разные, исход один.

Спасибо вам, нереализованные планы!

Удивительно, но вот на этом фесте на Севкабеле в июне хорошая подборка.

"Снегирь" называют лучшим фильмом Хлебникова, смотреть его маст (по ссылке билет на 1 июня, ближайший показ в Москве — 6 июня, "Октябрь").

"Один маленький ночной секрет" и "Клетка ищет птицу" были отмечены на недавнем "Духе огня". Заметные работы.

И, @Galamaly, ты искала, где увидеть «Наследие» Михайлова: тоже в программе.

Короче, у отборщиков хороший вкус.

П.С. Из зарубежного по трейлерам меня заинтересовал только «Дом удовольствий», но у него даже Кинопоиск пустой: ничего не понятно, кроме 16+ и что по реальной истории))

Красивое про боль (должна же быть от нее какая-то польза, а она есть!).

Что нести в искусство — фрукт раздора между авторами. Есть лагерь красной и черной белой розы: первые считают, что на свет божий нужно вытаскивать самое неприглядное. Тогда оно рассеется как дым, такой эффект психотерапевтический.

Вторые парируют интересно. Мол, у искусства есть свойство сбываться. Это довольно частое наблюдение, которым со мной делились сценаристы: пишет человек про что-то, погружается в тему и атмосферу, а потом — бац — у него на пороге то же самое. Приплыли.

Поэтому я крайне осторожно отношусь к условному негативу. По-хорошему, работать с ним можно только на собственном топливе — если есть потребность это выплеснуть. Не лежит душа к историям про маньяков и краже детей, не суйтесь.

Я вот абсолютно убеждена, что Балабанов совершенно не мрачняк снимал, просто жизнь такой стороной видел. И если бы не зафиксировал это на экране, еще неизвестно, как справлялся с этими эмоциями и воспоминаниями.

В психологи и авторы, как известно, часто идут за решением личным проблем. Ивана Чаббак вон советует актерам вытаскивать все непроработанные конфликты прямо на экран — что бы они ни играли.

Правда, по этой логике, если сходишь к психотерапевту и изживешь травму, с вероятностью 99% тебя выкинут из профессии.

Поэтому я — при всем уважении к методу Чаббак — придерживаюсь все-таки другого подхода. Для меня актер — это не спекуляция на незаживающей ране, а способность лучше других почувствовать чужую боль. Есть такой навык — можно играть и без ПТСР и неврозов.

Короче, любое творчество терапевтично. Словом можно отравить, можно вылечить, бла-бла, но чистая правда. Не болейте.

«Каждый день — это матч».

Не мэтч, а матч! Спортивное состязание с порцией болельщиков и новыми перспективами.

Мне нравится идея, что к каждому дню можно найти камертон. Лучше не чей-то, а свой, личный. Но от фантазии атлантов можно оттолкнуться и воспарить.

Правда еще больше мне нравится идея рассказывать сказки. Красивый разум — как сокровищница — хранит мудрость, чтобы выжать из неё сок надежды. Плоть времени, плоть и кровь звучат убаюкивающим голосом Шахерезады. Очень приятно слушать её наедине с собой — не скучно — но еще лучше, когда это делается для другого.

И вот уже Гарри Поттер и Маленький принц появляются на свет. Благодаря не просто сноровке, но заботе.

А там и болельщики, и перспективы)

Фильм «МЫ» снял Гамлет.

Это реальное имя. И к тому же редкое в России.

Мы однажды пошли с моей дорогой подругой, которая училась тогда в Вышке, на показ короткометражного фильма её однокурсника. Тот позвал Анюту, Анюта меня, и в итоге мы посмотрели про то, как девушка тонет в ванной от неразделенной любви. Или страсти, я уже не помню. Впечатления были удручающие, я в то время еще не интересовалась кино и просто молча была в ах недоумении. Фильм назывался то ли Гранат, то ли Цвет граната (что совсем было бы забавно), и снял его некто Гамлет.

И вот на сцене возникает Гамлет, который «МЫ». По Замятину, 2022, тот, что с ММКФ сняли.

Это он же!

У меня есть нелепое ощущение, что новых людей в моей жизни нет. Что если я сейчас открою любую фамилию, просто любую, то это будет кто-то, с кем я однажды сидела на соседних местах в самолёте или прыгала в слэме. Как говорит другая моя подруга: симуляция.