Брюллов в Новой Третьяковке
Прекрасные пейзажи Италии, утонченные женские фигуры, галерея невероятно живых портретов элиты Петербурга и Рима, масштабные исторические полотна – все это замечательная выставка Брюллова в Новой Третьяковке.
Помимо богатого наполнения, хочется выделить несколько моментов. В первую очередь, мне понравилась выставка нарративно, можно сказать, что она делится на четыре большие части:
1. Главные города Брюллова – Рим, Петербург и Москва,
2. Роспись потолков Исаакиевского собора (не знал, сильно удивило),
3. Неоконченные картины,
4. Графика и акварели (интересно, но не хватило времени)
В первой части находятся все главные картины художника, помимо них больше всего мне понравилась сама идея повествования. Нередко такие выставки превращаются в линейные рассказы о взрослении, становлении и последних годах художников, здесь же творчество раскрывается с помощью городов, в которых жил Брюллов.
Часть про неоконченные картины отлично раскрывает характер Брюллова – он часто стремительно загорался какими-то идеями, но так же быстро к ним остывал. Пара историй про то, как этот процесс обстоял у художника:
– огромное батальное полотно «Осада Пскова польским королём Стефаном Баторием в 1581 году» осталось незаконченным просто из-за того, что Брюллов решил сделать только один эскиз, сразу же начал переводить его на полотно, но ему быстро получившееся разонравилось. Переделывать желания уже не возникло.
– как-то Крылов договорился с Брюлловым, что тот напишет ему портрет. Художник быстро, буквально за несколько часов, написал практически все, кроме одного – кисти руки. Казалось бы, можно закончить в другой день, но не тут-то было. Портрет был дописан лишь спустя 10(!) лет, причем не самим Брюлловым, а одним из его учеников. Более того, кисть была написана с уже посмертного слепка великого баснописца.
Поэтому выставка дает отличное представление не только о работах художника, но и о нем самом. Выставка продлится до 18-го января, так что успевайте!
P.S. мелочь, но тем не менее –интересно, почему выставка проходит в Новой Третьяковке, а не в новом корпусе на Кадышевской набережной. Могу ошибаться, но как будто там после самой первой выставки про передвижников ничего масштабного больше и не было, хотя там, как мне кажется, Брюллов смотрелся бы отлично.
Прекрасные пейзажи Италии, утонченные женские фигуры, галерея невероятно живых портретов элиты Петербурга и Рима, масштабные исторические полотна – все это замечательная выставка Брюллова в Новой Третьяковке.
Помимо богатого наполнения, хочется выделить несколько моментов. В первую очередь, мне понравилась выставка нарративно, можно сказать, что она делится на четыре большие части:
1. Главные города Брюллова – Рим, Петербург и Москва,
2. Роспись потолков Исаакиевского собора (не знал, сильно удивило),
3. Неоконченные картины,
4. Графика и акварели (интересно, но не хватило времени)
В первой части находятся все главные картины художника, помимо них больше всего мне понравилась сама идея повествования. Нередко такие выставки превращаются в линейные рассказы о взрослении, становлении и последних годах художников, здесь же творчество раскрывается с помощью городов, в которых жил Брюллов.
Часть про неоконченные картины отлично раскрывает характер Брюллова – он часто стремительно загорался какими-то идеями, но так же быстро к ним остывал. Пара историй про то, как этот процесс обстоял у художника:
– огромное батальное полотно «Осада Пскова польским королём Стефаном Баторием в 1581 году» осталось незаконченным просто из-за того, что Брюллов решил сделать только один эскиз, сразу же начал переводить его на полотно, но ему быстро получившееся разонравилось. Переделывать желания уже не возникло.
– как-то Крылов договорился с Брюлловым, что тот напишет ему портрет. Художник быстро, буквально за несколько часов, написал практически все, кроме одного – кисти руки. Казалось бы, можно закончить в другой день, но не тут-то было. Портрет был дописан лишь спустя 10(!) лет, причем не самим Брюлловым, а одним из его учеников. Более того, кисть была написана с уже посмертного слепка великого баснописца.
Поэтому выставка дает отличное представление не только о работах художника, но и о нем самом. Выставка продлится до 18-го января, так что успевайте!
P.S. мелочь, но тем не менее –интересно, почему выставка проходит в Новой Третьяковке, а не в новом корпусе на Кадышевской набережной. Могу ошибаться, но как будто там после самой первой выставки про передвижников ничего масштабного больше и не было, хотя там, как мне кажется, Брюллов смотрелся бы отлично.
❤🔥5🔥4❤3😍1
Главный труд Брюллова
Но конечно, рассказывая о работах Брюллова, невозможно обойти стороной его самую главную работу – «Последний день Помпеи». Я “охотился” за этой картиной года четыре, но она постоянно была то на реставрации, то ее куда-то увозили, поэтому рад был наконец ее увидеть. И ждал столько абсолютно не зря – вживую производит впечатление гораздо более сильное, чем на экране монитора.
И если основную трагедию можно прочувствовать в любом формате, то вживую становятся заметны многие детали, которые делают впечатление гораздо комплекснее:
– искусно изображен пепел, падающий на землю от извержения Везувия (фотография 3)
– как же шикарно написаны лица, какое большое количество эмоций и чувств они передают (кстати, в среди людей на фотографии 5 затесался и сам художник, с коробкой красок на голове)
– в правом верхнем углу разверзаются молнии и вместе с этим запечатлен момент падения статуй богов – как будто и сами боги оставили людей в этот момент (фотография 6)
Картина долго не отпускает, и рассматривать ее можно очень долго, ожидание действительно было не зря.
Но конечно, рассказывая о работах Брюллова, невозможно обойти стороной его самую главную работу – «Последний день Помпеи». Я “охотился” за этой картиной года четыре, но она постоянно была то на реставрации, то ее куда-то увозили, поэтому рад был наконец ее увидеть. И ждал столько абсолютно не зря – вживую производит впечатление гораздо более сильное, чем на экране монитора.
И если основную трагедию можно прочувствовать в любом формате, то вживую становятся заметны многие детали, которые делают впечатление гораздо комплекснее:
– искусно изображен пепел, падающий на землю от извержения Везувия (фотография 3)
– как же шикарно написаны лица, какое большое количество эмоций и чувств они передают (кстати, в среди людей на фотографии 5 затесался и сам художник, с коробкой красок на голове)
– в правом верхнем углу разверзаются молнии и вместе с этим запечатлен момент падения статуй богов – как будто и сами боги оставили людей в этот момент (фотография 6)
Картина долго не отпускает, и рассматривать ее можно очень долго, ожидание действительно было не зря.
🔥7❤🔥6❤3
Вокруг выставки
Еще немного про другую составляющую выставки – интерактивность. Мне очень нравится, что в последнее время на выставках часто добавляют какой-то элемент другого восприятия картин, например, запахи, ассоциирующиеся с пейзажем.
Мне лично такое направление кажется очень правильным, так как, во-первых, выставки становятся гораздо интереснее для детей, во-вторых, удачно подобранный такой дополнительный элемент может оставить очень много хороших впечатлений от выставки.
Один из самых удачных примеров, что я видел, это дополнительная мультимедийная выставка к уже упомянутым выше «Передвижникам» на Кадышевкой набережной в прошлом году. Там было все – и большой таймлайн с основными вехами развития Товарищества, и интерактивные карты с маршрутами каждой передвижнической выставки, и “пятнашки” с портретами художников. Мне кажется, что во многом мне эта составляющая понравилась даже больше, чем основная выставка.
Здесь же эти идеи продолжаются – одну из стен занимают интересная инфографика в виде графа основных мест, в которых бывал Брюллов, в каждом из городов – Риме, Москве и Петербурге.
Помимо этого, классные тактильные “островки” с, например, образцами каких-то тканей и материалов, либо процессом подготовки холста к написанию картины. Это явно рассчитано преимущественно для детей, но, на мой взгляд, интересно и взрослым (мне дак точно).
Помимо этого, на этой выставке была еще хорошая находка – вопросы для детей на подумать рядом с названиями картин. Это тоже, по идее, должно добавлять вовлеченности.
Также, конечно, в последнее время много различных экспериментов с картинами в AR, какими-то дополнительными рассказами/cюжетами там, но это я пока, честно говоря, не распробовал, слишком сильно приходится переключаться с картин на телефон, а потом обратно.
Подытоживая, мне кажется, что глобально это очень интересное направления развития выставок, хочется как можно больше видеть развития и в эту сторону.
Еще немного про другую составляющую выставки – интерактивность. Мне очень нравится, что в последнее время на выставках часто добавляют какой-то элемент другого восприятия картин, например, запахи, ассоциирующиеся с пейзажем.
Мне лично такое направление кажется очень правильным, так как, во-первых, выставки становятся гораздо интереснее для детей, во-вторых, удачно подобранный такой дополнительный элемент может оставить очень много хороших впечатлений от выставки.
Один из самых удачных примеров, что я видел, это дополнительная мультимедийная выставка к уже упомянутым выше «Передвижникам» на Кадышевкой набережной в прошлом году. Там было все – и большой таймлайн с основными вехами развития Товарищества, и интерактивные карты с маршрутами каждой передвижнической выставки, и “пятнашки” с портретами художников. Мне кажется, что во многом мне эта составляющая понравилась даже больше, чем основная выставка.
Здесь же эти идеи продолжаются – одну из стен занимают интересная инфографика в виде графа основных мест, в которых бывал Брюллов, в каждом из городов – Риме, Москве и Петербурге.
Помимо этого, классные тактильные “островки” с, например, образцами каких-то тканей и материалов, либо процессом подготовки холста к написанию картины. Это явно рассчитано преимущественно для детей, но, на мой взгляд, интересно и взрослым (мне дак точно).
Помимо этого, на этой выставке была еще хорошая находка – вопросы для детей на подумать рядом с названиями картин. Это тоже, по идее, должно добавлять вовлеченности.
Также, конечно, в последнее время много различных экспериментов с картинами в AR, какими-то дополнительными рассказами/cюжетами там, но это я пока, честно говоря, не распробовал, слишком сильно приходится переключаться с картин на телефон, а потом обратно.
Подытоживая, мне кажется, что глобально это очень интересное направления развития выставок, хочется как можно больше видеть развития и в эту сторону.
🔥6❤🔥4❤3😍3