Вчера был #культурный_визит на премьерную постановку «Золотой петушок» театра Револьвер.
Казалось бы, давно знакомая детская сказка про царя Дадона, который влюбился в Шамаханскую царицу и который с помощью золотого петушка отслеживал своих врагов. Но Сергей Власов и Александра Колесникова вышли за пределы одной сказки и сделали удивительную историю про самого Пушкина, его стихотворения и про не самые лучшие человеческие качества.
С самого начала мы видим будто сон Пушкина, в котором в формате фантасмагории рассказывается про некоего царя (очень красивое зрелище!). А потом шатер падает — и вот мы уже и сами в сказке.
Но, как писал поэт, сказка — ложь, да в ней намек. История царя Дадона показывает, к чему приводит гордыня, уверенность в своей исключительности и некой избранности. Я увидела в спектакле ещё и разговор на тему религии и того, как, например, истинная вера отличается от веры в некую иллюзорную «птицу счастья завтрашнего дня».
Отдельно мне запомнился «баттл», на котором актеры читали стихи Александра Сергеевича. И, честно говоря, они заиграли для меня какими-то новыми красками, а сам поэт показался не просто очередным старцем из школьной программы, а страстным и шальным молодым человеком)
В общем, очень приятный вариант, как провести 1,5 часа одним вечером!
Казалось бы, давно знакомая детская сказка про царя Дадона, который влюбился в Шамаханскую царицу и который с помощью золотого петушка отслеживал своих врагов. Но Сергей Власов и Александра Колесникова вышли за пределы одной сказки и сделали удивительную историю про самого Пушкина, его стихотворения и про не самые лучшие человеческие качества.
С самого начала мы видим будто сон Пушкина, в котором в формате фантасмагории рассказывается про некоего царя (очень красивое зрелище!). А потом шатер падает — и вот мы уже и сами в сказке.
Но, как писал поэт, сказка — ложь, да в ней намек. История царя Дадона показывает, к чему приводит гордыня, уверенность в своей исключительности и некой избранности. Я увидела в спектакле ещё и разговор на тему религии и того, как, например, истинная вера отличается от веры в некую иллюзорную «птицу счастья завтрашнего дня».
Отдельно мне запомнился «баттл», на котором актеры читали стихи Александра Сергеевича. И, честно говоря, они заиграли для меня какими-то новыми красками, а сам поэт показался не просто очередным старцем из школьной программы, а страстным и шальным молодым человеком)
В общем, очень приятный вариант, как провести 1,5 часа одним вечером!
❤21🔥6👍3
В начале декабря 1926 года заголовки английских и даже зарубежных газет гласили примерно следующее:
Писательницу искала полиция из нескольких округов и, по некоторым оценкам, до 15 000 добровольцев. Кристи нашли, но что с ней произошло, неясно до сих пор.
Как развивались события
В 1926 году Агата Кристи была уже довольно популярной писательницей с хорошими гонорарами (машину и особняк она себе могла позволить). У нее был муж Арчибальд Кристи и дочь.
Все было бы хорошо, если бы не одно «но»: муж изменял Агате с офисной машинисткой. Супруги много ругались, пытались что-то наладить, но ничего не вышло, и 3 декабря 1926 года Арчибальд Кристи сказал, что хочет развод.
Высказав свое пожелание, Арчибальд спокойно уехал на работу. А Агата оставила дочь служанкам, написала своему секретарю, что поедет в Йоркшир, и покинула особняк. Домой писательница не вернулась.
На следующий день машину Агаты Кристи нашли в весьма устрашающем виде: она стояла на краю обрыва, фары включены, а в салоне была только шуба и документы писательницы. На фото как раз народ с этой машиной. Собственно, автомобиль и привлек внимание проезжающих мимо — дома Агату никто пока не искал, а её муж вообще проводил выходные с любовницей.
Версии случившегося
В итоге полиция начала поиски. За несколько дней писательницу не удалось найти, и стали выдвигать самые разные версии, что с ней случилось. Среди самых популярных: её убил муж, она совершила самоубийство / сбежала с любовником / потерялась в лесу.
Муж Агаты Кристи считал, что она жива-здорова и специально подстроила свое исчезновение. А в газетах писали, что это маркетинговый ход, чтобы привлечь внимание к творчеству Кристи.
Обнаружение
После почти двухнедельных поисков Агату Кристи нашли —она отдыхала в модном и дорогом СПА-отеле. Ее не сразу нашли там, потому что она зарегистрировалась в нем под именем любовницы своего мужа, сказала, что приехала из африканского Кейптауна и вообще впервые в Англии.
Вычислили ее сотрудники отеля, которые несколько дней сопоставляли ее внешность с описанием в газетах. Они и сообщили в полицию.
Когда Арчибальд Кристи приехал опознавать свою жену, она в вечернем платье играла в бильярд)
А что Агата Кристи?
Сама писательница никак не объяснила свое исчезновение и говорила, что у нее пропала память. Эту версию потом подтвердили и врачи, объяснив это очень сильным стрессом и переживаниями.
Что было дальше
Спустя полтора года супруги Кристи все же развелись. При чем вину на себя взяла Агата: это якобы она изменила мужу. А через несколько недель Арчибальд женился на той самой машинистке.
Так как Кристи осталась одна, то ей нужно было рассчитывать только на себя. После развода она официально стала писательницей и зарабатывала себе на жизнь сама.
А потом и вышла замуж второй раз — во время экспедиции по Ираку в 1930 году Агата познакомилась с археологом Максом Маллованом, который был на 15 лет младше её. Он сделал ей предложение, а она, несмотря на все толки о возрасте и прочем, приняла его. Они прожили вместе до самой смерти писательницы.
#история_из_истории
Миссис Агата Кристи, писатель-романист, таинственно исчезла из своего дома в Англии.
Писательницу искала полиция из нескольких округов и, по некоторым оценкам, до 15 000 добровольцев. Кристи нашли, но что с ней произошло, неясно до сих пор.
Как развивались события
В 1926 году Агата Кристи была уже довольно популярной писательницей с хорошими гонорарами (машину и особняк она себе могла позволить). У нее был муж Арчибальд Кристи и дочь.
Все было бы хорошо, если бы не одно «но»: муж изменял Агате с офисной машинисткой. Супруги много ругались, пытались что-то наладить, но ничего не вышло, и 3 декабря 1926 года Арчибальд Кристи сказал, что хочет развод.
Высказав свое пожелание, Арчибальд спокойно уехал на работу. А Агата оставила дочь служанкам, написала своему секретарю, что поедет в Йоркшир, и покинула особняк. Домой писательница не вернулась.
На следующий день машину Агаты Кристи нашли в весьма устрашающем виде: она стояла на краю обрыва, фары включены, а в салоне была только шуба и документы писательницы. На фото как раз народ с этой машиной. Собственно, автомобиль и привлек внимание проезжающих мимо — дома Агату никто пока не искал, а её муж вообще проводил выходные с любовницей.
Версии случившегося
В итоге полиция начала поиски. За несколько дней писательницу не удалось найти, и стали выдвигать самые разные версии, что с ней случилось. Среди самых популярных: её убил муж, она совершила самоубийство / сбежала с любовником / потерялась в лесу.
Муж Агаты Кристи считал, что она жива-здорова и специально подстроила свое исчезновение. А в газетах писали, что это маркетинговый ход, чтобы привлечь внимание к творчеству Кристи.
Обнаружение
После почти двухнедельных поисков Агату Кристи нашли —
Вычислили ее сотрудники отеля, которые несколько дней сопоставляли ее внешность с описанием в газетах. Они и сообщили в полицию.
Когда Арчибальд Кристи приехал опознавать свою жену, она в вечернем платье играла в бильярд)
А что Агата Кристи?
Сама писательница никак не объяснила свое исчезновение и говорила, что у нее пропала память. Эту версию потом подтвердили и врачи, объяснив это очень сильным стрессом и переживаниями.
Что было дальше
Спустя полтора года супруги Кристи все же развелись. При чем вину на себя взяла Агата: это якобы она изменила мужу. А через несколько недель Арчибальд женился на той самой машинистке.
Так как Кристи осталась одна, то ей нужно было рассчитывать только на себя. После развода она официально стала писательницей и зарабатывала себе на жизнь сама.
А потом и вышла замуж второй раз — во время экспедиции по Ираку в 1930 году Агата познакомилась с археологом Максом Маллованом, который был на 15 лет младше её. Он сделал ей предложение, а она, несмотря на все толки о возрасте и прочем, приняла его. Они прожили вместе до самой смерти писательницы.
#история_из_истории
❤69🔥40👍13
Пропала на неделю из-за работы, к выходным была без сил. Но есть одно прекрасное лекарство от таких состояний — книжный клуб. Приходишь в красивое место, ешь вкусную еду и обсуждаешь с удивительными людьми книги, культуру и еще тысячу самых разных тем.
Вчера встретились с девушками в баре будто из начала 20-го века, чтобы поговорить о «Трех товарищах» Ремарка. Эта книга каким-то чудом умещает в себе многое неприятное времен Веймарской Германии, всю поломанность потерянного поколения и невероятно чистые и светлые отношения между людьми.
Для меня этот роман в первую очередь про дружбу — такую, где друзья считаются частью тебя самого и где ты для других людей готов сделать все. Обсудили с девушками, возможна ли такая дружба сегодня и не разучились ли мы дружить в целом. Выводы неутешительные: никто из нас не верит, что сейчас люди умеют дружить, как раньше. И это происходит не потому, что кто-то плохой или хороший — мы просто стали другие.
Но несмотря на наши отличия с людьми начала прошлого века, современное поколение тоже отчасти можно назвать потерянным. Многие так же, как и герои Ремарка, не строят планов на будущее (просто не видят в этом смысла) и живут здесь и сейчас. Но грустно, что помимо этого ощущения уверенности в завтрашнем дне мы потеряли ещё и какую-то часть человеческих отношений.
Это ещё одна причина, почему я люблю книжный клуб — в пучине бесконечной работы, домашних дел, проблем, забот и хлопот мы находим время собраться вместе и обсудить книги, провести параллели с нашей жизнью, посетовать на детей или мужей, от души посмеяться и просто поговорить. Пусть маленькая, но все же частичка в восстановление и поддержание тех самых человеческих отношений✨
#книжный_клуб@discultnotes
Вчера встретились с девушками в баре будто из начала 20-го века, чтобы поговорить о «Трех товарищах» Ремарка. Эта книга каким-то чудом умещает в себе многое неприятное времен Веймарской Германии, всю поломанность потерянного поколения и невероятно чистые и светлые отношения между людьми.
Для меня этот роман в первую очередь про дружбу — такую, где друзья считаются частью тебя самого и где ты для других людей готов сделать все. Обсудили с девушками, возможна ли такая дружба сегодня и не разучились ли мы дружить в целом. Выводы неутешительные: никто из нас не верит, что сейчас люди умеют дружить, как раньше. И это происходит не потому, что кто-то плохой или хороший — мы просто стали другие.
Но несмотря на наши отличия с людьми начала прошлого века, современное поколение тоже отчасти можно назвать потерянным. Многие так же, как и герои Ремарка, не строят планов на будущее (просто не видят в этом смысла) и живут здесь и сейчас. Но грустно, что помимо этого ощущения уверенности в завтрашнем дне мы потеряли ещё и какую-то часть человеческих отношений.
Это ещё одна причина, почему я люблю книжный клуб — в пучине бесконечной работы, домашних дел, проблем, забот и хлопот мы находим время собраться вместе и обсудить книги, провести параллели с нашей жизнью, посетовать на детей или мужей, от души посмеяться и просто поговорить. Пусть маленькая, но все же частичка в восстановление и поддержание тех самых человеческих отношений✨
Если хотите к нам, то напишите мне @diananizhnik.
В октябре мы читаем рассказы Франца Кафки и разбираемся в личности этого удивительного писателя.
Встречи пройдут 11 и 25 октября.
#книжный_клуб@discultnotes
❤30🔥12😍8👍1
Наслаждаюсь каждым солнечным осенним днем сейчас. И такое ощущение, будто такой красивой осени не было в прошлом году (или это каждый год такие ощущения?)
Одну из таких солнечных, сухих и ярких осеней изобразил Борис Кустодиев на картине «Осень в провинции». Для Кустодиева такая обстановка — это то ли воспоминание, то ли мечта, то ли сон наяву. Но точно не реальность. Картина написана 100 лет назад, в 1926 году, когда уже вряд ли где-то можно было увидеть купчих за чаем.
Не писал в это время Кустодиев и с натуры: он уже был прикован с инвалидному креслу и нередко писал лежа, так как у него не работали ноги.
Понравилось, как написали на сайте Третьяковки, где хранится эта картина:
#кто_это_нарисовал
Одну из таких солнечных, сухих и ярких осеней изобразил Борис Кустодиев на картине «Осень в провинции». Для Кустодиева такая обстановка — это то ли воспоминание, то ли мечта, то ли сон наяву. Но точно не реальность. Картина написана 100 лет назад, в 1926 году, когда уже вряд ли где-то можно было увидеть купчих за чаем.
Не писал в это время Кустодиев и с натуры: он уже был прикован с инвалидному креслу и нередко писал лежа, так как у него не работали ноги.
Понравилось, как написали на сайте Третьяковки, где хранится эта картина:
У Кустодиева восприятие быта России особенное, уродливости и страху нет места в его полотнах, они наполнены радостью.
#кто_это_нарисовал
❤41🔥14💔11👍2
Еще неделю назад у меня был #культурный_визит на выставку «Школа Званцевой» в Музее русского импрессионизма.
Вот за что люблю этот музей — он всегда открывает мне новые имена. А эта выставка стала так вообще кладезем художников, о которых я раньше не слышала.
Открывает этот список сама Елизавета Званцева — ученица Ильи Репина, которая вдохновилась поездкой во Францию и местными художественными студия и основала в Москве собственную частную школу в 1899 году.
Потом школа в Москве закрылась, Званцева переехала в Санкт-Петербург и основала школу уже там. Званцева пригласила преподавать художников «Мира искусства» Льва Бакста и Мстислава Добужинского. А позже место Бакста (тот уехал в Париж) занял Кузьма Петров-Водкин.
Каждый из преподавателей был со своим стилем, подходом, манерой. Бакст призывал смотреть на мир взглядом дикаря и не бояться использовать яркие цвета. Добужинский передал своим ученикам необычный взгляд на городские пейзажи и графику, а Петров-Водкин и его подопечные экспериментировали с теориями колористики и пространства.
Но есть и то, что объединяет всех трех учителей и всех учеников — они стремились к художественным экспериментам, искали что-то новое и не боялись выходить за привычные рамки. Их работы — это тонкая грань между ошибкой и новаторством.
На выставке показывают картины всех трех учителей и вместе с ними работы их учеников. Среди них Марк Шагал, Надежда Лермонтова и Михаил Матюшин. Но были и те, чьи имена сегодня практически забыты. Это Фавста Шахманова, Раиса Котович-Борисяк, Магда Нахман и многие другие.
Их работы, кстати, развешаны на выставке в МРИ по такому же принципу, как на самой первой экспозиции школы Званцевой в 1910 году: работы учителей и учеников перемешаны. В 1910 году картины ещё не были подписаны, чтобы не было сравнений и поспешных выводов.
Выставка заканчивается уже в эти выходные (4 октября). Но если у вас будет время, то обязательно сходите, чтобы насладиться цветом, экспериментами и узнать много новых художников, каждый из которых заслуживает внимания!
Вот за что люблю этот музей — он всегда открывает мне новые имена. А эта выставка стала так вообще кладезем художников, о которых я раньше не слышала.
Открывает этот список сама Елизавета Званцева — ученица Ильи Репина, которая вдохновилась поездкой во Францию и местными художественными студия и основала в Москве собственную частную школу в 1899 году.
Потом школа в Москве закрылась, Званцева переехала в Санкт-Петербург и основала школу уже там. Званцева пригласила преподавать художников «Мира искусства» Льва Бакста и Мстислава Добужинского. А позже место Бакста (тот уехал в Париж) занял Кузьма Петров-Водкин.
Каждый из преподавателей был со своим стилем, подходом, манерой. Бакст призывал смотреть на мир взглядом дикаря и не бояться использовать яркие цвета. Добужинский передал своим ученикам необычный взгляд на городские пейзажи и графику, а Петров-Водкин и его подопечные экспериментировали с теориями колористики и пространства.
Но есть и то, что объединяет всех трех учителей и всех учеников — они стремились к художественным экспериментам, искали что-то новое и не боялись выходить за привычные рамки. Их работы — это тонкая грань между ошибкой и новаторством.
На выставке показывают картины всех трех учителей и вместе с ними работы их учеников. Среди них Марк Шагал, Надежда Лермонтова и Михаил Матюшин. Но были и те, чьи имена сегодня практически забыты. Это Фавста Шахманова, Раиса Котович-Борисяк, Магда Нахман и многие другие.
Их работы, кстати, развешаны на выставке в МРИ по такому же принципу, как на самой первой экспозиции школы Званцевой в 1910 году: работы учителей и учеников перемешаны. В 1910 году картины ещё не были подписаны, чтобы не было сравнений и поспешных выводов.
Выставка заканчивается уже в эти выходные (4 октября). Но если у вас будет время, то обязательно сходите, чтобы насладиться цветом, экспериментами и узнать много новых художников, каждый из которых заслуживает внимания!
❤18🔥7👍5
Книжный клуб октября — «Превращение», Франц Кафка
Кажется, сюжет «Превращения» знают даже те, кто никогда его не читал: однажды утром Грегор Замза просыпается и обнаруживает, что превратился в огромное насекомое.
На первый взгляд — полный абсурд. Но магия Кафки в том, что в этом небольшом произведении можно найти множество символов, интерпретаций и параллелей с сегодняшним днем и реальной жизнью. А сам рассказ можно рассматривать как историю о семье, вине, одиночестве, работе, отчуждении, страхе оказаться ненужным и даже о Боге.
За две недели чтения в клубе мы:
🔸 разберем биографию Кафки и узнаем, как истории и отношения из его жизни отразились в его работах;
🔸 посмотрим на разные толкования того, что происходит в «Превращении», и попробуем вывести свои личные интерпретации;
🔸 поймем, почему Кафка при жизни был почти никому неизвестным госслужащим, а после смерти стал всемирно известным писателем, влияние которого можно увидеть у авторов всего XX века;
🔸 прочитаем помимо «Превращения» еще два рассказа из сборника «Кары»: «Приговор» и «В исполнительной колонии». Это все рассказы, не романы, так что не пугайтесь объема — все 3 работы занимают меньше 200 страниц)
Даты встреч:
🟠 11 октября — первая встреча-лекция, где я расскажу биографию Кафки. Зачем нужна лекция и что она дает, можно прочитать тут.
🟠 25 октября — вторая встреча, на которой будем обсуждать прочитанное. Как у нас проходят обсуждения, читайте тут.
Чтобы записаться или задать вопрос, напишите мне @diananizhnik
Посмотреть, как проходили наши прошлые встречи, можно по хештегу #книжный_клуб@discultnotes
Кажется, сюжет «Превращения» знают даже те, кто никогда его не читал: однажды утром Грегор Замза просыпается и обнаруживает, что превратился в огромное насекомое.
На первый взгляд — полный абсурд. Но магия Кафки в том, что в этом небольшом произведении можно найти множество символов, интерпретаций и параллелей с сегодняшним днем и реальной жизнью. А сам рассказ можно рассматривать как историю о семье, вине, одиночестве, работе, отчуждении, страхе оказаться ненужным и даже о Боге.
За две недели чтения в клубе мы:
Даты встреч:
Стоимость участия — 4 900 руб. Это включает:
— печатную книгу;
— две встречи в Москве;
— дополнительные материалы по рассказам и биографии Кафки;
— отдельный чат с участниками клуба (где мы не только обсуждаем книгу, но и собираемся на дополнительные активности — по Кафке планируется совместный поход театр).
Чтобы записаться или задать вопрос, напишите мне @diananizhnik
Посмотреть, как проходили наши прошлые встречи, можно по хештегу #книжный_клуб@discultnotes
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤15🔥5