(не)Культурные заметки Ди
8.31K subscribers
2.54K photos
53 videos
229 links
Заметки про историю, культуру, искусство, литературу, моду

Автор: @diananizhnik
Download Telegram
20 обнаженных мужчин Микеланджело

С 1508 по 1512 год Микеланджело расписывал потолок Сикстинской капеллы, на котором изобразил сцены из Ветхого и Нового завета. И среди всех персонажей есть 20 обнаженных мужчин в весьма странных позах, предназначение которых так до сих пор точно и не ясно.

Микеланджело назвал их просто Ignudi — обнаженные мужчины. Все они очень атлетичны, и есть точка зрения, что их странные позы от того и странные: они должны сидеть так, чтобы показывать мускулатуру.

Но кто эти мужчины? С библейскими сценами они никак не связаны, каких-то подсказок Микеланджело тоже не оставил. Поэтому исследователям пришлось выдумывать самостоятельно) Вот несколько версий:

🟠 это ангелы, которые наблюдают за библейскими событиями;

🟠 это символ человеческого совершенства и одновременно дань Богу, так как он создал людей по своему образу и подобию;

🟠 это отсылка к покровителю Микеланджело, папе Юлию II. Понтифик был членом семьи Делла Ровере, как и его дядя, папа Сикст IV, который построил Сикстинскую капеллу и в честь которого ее и назвали. Фамилия Делла Ровере буквально означает «из дуба». Это дерево изображено на гербе итальянской дворянской семьи, и на некоторых изображениях Ignudi есть желуди.

Этих обнаженных мужчин, кстати, могли убрать с фресок. Спустя 10 лет после завершения росписи Сикстинской капеллы Папой Римским стал Адриан VI. Ему не нравилась вся эта обнаженка, и он считал ее вульгарной и не подходящей для такого места. Но он пробыл в должности чуть меньше двух лет, и никаких работ сделать не успели. Так что странные мускулистые обнаженные мужчины на месте)

#кто_это_нарисовал
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
62🔥34💘5
Если попросить назвать русского художника, то 100% в голову придет сразу несколько имен. А что насчет художниц? Тут уже посложнее) Собрала несколько имен, которые мало кто знает, но которые заслуживают внимания.

1️⃣ Софья Сухово-Кобылина, 1825-1867 (фото 2)

Девушка родилась в богатой семье полковника, который участвовал в Отечественной войне 1812 года. И с самого детства Софья решила посвятить себя живописи. Ее учителем стал академик Егор Мейер, который и попросил зачислить девушку в Императорскую Академию художеств. Это было немыслимо для того времени (девушки не обучались в Академии), но работы Сухово-Кобылиной сразу понравились всем.

Затем она вместе с другими художниками поехала в Италию, писала там пейзажи. Вернувшись, Софья путешествовала по Крыму и продолжала писать природу. За крымские пейзажи ее потом наградят золотой медалью. Это событие девушка запечатлела на картине (фото 3, а на фото 1 — ее пейзаж «Перед грозой»).

🔟 Елена Поленова, 1850-1898 (фото 4)

Это младшая сестра художника Василия Поленова. С самого детства детей учила рисовать их мама, которая сама брала уроки у Карла Брюллова.

Профессионально учиться в Академии художеств Елена не могла (а походатайствовать, как за Сухово-Кобылину, было некому). Поэтому она поступила в Санкт-Петербургскую рисовальную школу Общества поощрения художеств. Там ее наставником был Иван Крамской. Спустя несколько лет Елена получит большую серебряную медаль и станет первой женщиной, которую отправят в заграничную поездку именно обучаться («Парижские крыши» Поленовой как раз на фото 6).

После поездки в Париж Поленова стала неотъемлемой частью абрамцевского кружка («Ромашки» из имения на фото 4) и вместе с женой Саввы Мамонтова Елизаветой создала первый в России музей прикладного искусства.

3️⃣ Мария Башкирцева, ок. 1860-1884 (фото 8)

Эта художница была больше известна в Париже, чем на своей Родине. Башкирцева родилась в Полтаве, но в раннем детстве вместе с матерью переехала в Европу. В 17 лет она поступила в Академию Жюлиана — единственное учебное заведение, куда принимали женщин. И спустя несколько месяцев упорного труда работы Башкирцевой выставляли на знаменитом Салоне.

Жизнь девушки оборвалась очень рано, примерно в 25 лет она умерла от туберкулеза. Но за свою недолгую жизнь она, помимо картин (две из них на фото 7 и 9), успела написать 105 тетрадей дневников и много писем Ги де Мопассану (у них была активная переписка). Эти дневники потом стали невероятно популярными, и их читали Цветаева, Брюсов, Шоу, Чехов и Толстой.

Как вам работы русских художниц? У меня фаворитка Елена Поленова!

#кто_это_нарисовал
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
102🔥38👍24💘2
На прошлых выходных я решила устроить себе небольшое путешествие, и так случился #культурный_визит в музей Масловки на выставку «Заграница - это миф?!».

Сначала немного про сам музей. Он находится в Городке художников, где каждый дом — это мастерские и квартиры советских творцов. Музей занимает пространство в одном из таких домов и кажется, что это тоже квартира или мастерская какого-то художника, к которому ты пришел в гости на чай.

А теперь про выставку. Она начинается уже с порога: на лестнице встречаются плакаты «Аэрофлота» прошлого века, которые рекламируют всевозможные направления. Стоит добраться до нужной квартиры музея, и видны кадры с первого советского круиза по Европе, который совершили на теплоходе «Победа». Это было настолько значимое событие в 1956 году, что на борту был оператор, который снимал целый фильм про это путешествие. Была ещё и книга.

Дальше — калейдоскоп стран и впечатлений. Советские художники изображают не просто зарубежные пейзажи или здания, они рисуют то, что больше всего их поражает. Это двухэтажные автобусы в Лондоне, тележки в супермаркетах, модные американские бабушки, монашки на фоне рекламы водки, бедные парижские художники (советских художников, которым построили мини-город, давали в нем квартиры и мастерские и которых хорошо обеспечивали госзаказами, на самом деле поражало, что французы работают на улицах и вынуждены чуть ли ни побираться).

Но пейзажи и здания, конечно, тоже есть: ночной Амстердам, итальянские закаты, виды с крыш и старые дороги. Заграница у советских художников выходит в совсем других цветах по сравнению с родными краями. Но дело не в том, что хорошо там, где нас нет) А в разном количестве солнечного света и другом качестве красок.

На выставке есть не только картины, но и сувениры, которые тащили советские люди домой: начиная от шелкового халата и туфель из американского ЦУМа и заканчивая диковинками из экзотических стран. Это и ловушка для осьминога, и маски из Индонезии, и вилка для поедания человеческого мяса, и даже живая летучая мышь)

В общем, выставка отличная! И позволяет не только сбежать из морозной Москвы в другие страны, но и познакомиться с новыми художниками.

P.S. Немного про то, что такое Масловка. Во время экскурсии наш экскурсовод прервался на полуслове и начал кому-то сильно махать. Оказалось, что пришла Анна Бирштейн — художница и дочь художника Макса Бирштейна. И в тот день она пришла, чтобы передать музею одну из работ ее отца.
67🔥16😍5👍1