JAZZ по-русски
784 subscribers
1.78K photos
91 videos
3 files
990 links
Рецензии новых JAZZ'овых релизов и еженедельные Радио-Топы американских станций

Автор @kokajazz

Буду рад вашим донатам для улучшения качества звука https://paypal.me/kokajazz
Без регистрации: https://ko-fi.com/discor
Карта Revolut: http://bit.ly/3F4SmiM
Download Telegram
Подкаст - фанк в джазе и не только, плюс моя выборка из альбома James Brown • Best of Live at the Apollo 50th Anniversary®️2013
#podcast
𝗝𝗮𝘇𝘇 𝗥𝗮𝗱𝗶𝗼 𝗖𝗵𝗮𝗿𝘁 - 𝗡𝗼𝘃𝗲𝗺𝗯𝗲𝗿 𝟮𝟱, 𝟮𝟬𝟭𝟵

На первом месте американского Радио чата JazzWeek восьмую неделю подряд находится альбом Poncho Sanchez • Trane‚s Delight #latinjazz #bebop

Самый высокий скачок (+105) альбом Jeff Goldblum & The Mildred Snitzer Orchestra • 𝘐 𝘚𝘩𝘰𝘶𝘭𝘥𝘯'𝘵 𝘉𝘦 𝘛𝘦𝘭𝘭𝘪𝘯𝘨 𝘠𝘰𝘶 𝘛𝘩𝘪𝘴

Больше всего добавлений (+30) получили два альбома Karrin Allyson Sextet • 𝘚𝘩𝘰𝘶𝘭𝘥𝘦𝘳 𝘵𝘰 𝘚𝘩𝘰𝘶𝘭𝘥𝘦𝘳 и Jon Batiste • 𝘊𝘩𝘳𝘰𝘯𝘰𝘭𝘰𝘨𝘺 𝘖𝘧 𝘈 𝘋𝘳𝘦𝘢𝘮 - 𝘓𝘪𝘷𝘦 𝘢𝘵 𝘵𝘩𝘦 𝘝𝘪𝘭𝘭𝘢𝘨𝘦 𝘝𝘢𝘯𝘨𝘶𝘢𝘳𝘥

Лучший дебют недели (№ 41) альбом Ada Rovatti & Randy Brecker • 𝘉𝘳𝘦𝘤𝘬𝘦𝘳 𝘗𝘭𝘢𝘺𝘴 𝘙𝘰𝘷𝘢𝘵𝘵𝘪 - 𝘚𝘢𝘤𝘳𝘦𝘥 𝘉𝘰𝘯𝘥

Больше всего упоминаний (54 станции) альбом Relaxin’ with Nick • Nicholas Payton (Live) #contemporaryjazz
Какой альбом из этой девятки вам больше всего понравился? Можно выбрать только один ответ.
Anonymous Poll
27%
Club des Belugas
9%
Jimmy Cobb
0%
Rich Willey & Bobtism Funk Band
0%
Joshua Jern Jazz Orchestra
18%
David Finck
18%
Baritone Madness
0%
Oscar Hernandez & Alma Libre
9%
Nicholas Payton
18%
Roberto Fonseca
Shakatak • In The Blue Zone®️2019

Основной состав
Bill Sharpe: Keyboards
Jill Saward: Vocals
Roger Odell: Drums
George Anderson: Bass

Приглашенные
Alan Wormald: Guitars
Debby Bracknell: Backing vocals
Derek Nash: Saxes
Jamie Odell: Additional Keyboards

Специальные
Liane Carroll: Vocals on The Blue Zone (duet with Jill Saward)
Till Bronner: Trumpet on Ready To Take A Chance
#smoothjazz
Подкаст - обзор альбома группы Shakatak • In the Blue Zone®️2019
#podcast
Octave Remastered Series - это исторический проект, состоящий из 12 альбомов с недавно отреставрированными и расширенными выпусками классических релизов Erroll Garner 1960-х и 1970-х годов. Каждый альбом содержит недавно обнаруженный, неизданный бонус-трек. Используя систему воспроизведения Plangent Process для аналоговой ленты, эти записи были ремастированы и, при необходимости, ремикшированы.

Эта серия созданная продюсерами Peter Lockhart и Steve Rosenthal, продолжает возрождение Гарнера, после его возвращения на вершину чарта Billboard Jazz с призом Грэмми The Complete Concert by the Sea 2015 года, который был первым выпуском. Далее последовали получившие признания критиками новый альбом Ready Take One в 2016 году и концертный Nightconcert, который вышел на первое место в джазовых чартах iTunes и Amazon после его выхода в 2018 году.

Первые четыре альбома: Dreamstreet, Closeup in Swing, One World Concert и A New Kind of Love выпущены одновременно 27 сентября. Следующие выпуски будут выходить в преддверии начала празднования столетия Гарнера, которое начнется в июне 2020 года и завершится в его 100-летие - 15 июня 2021.

Основные ленты для всех 12 альбомов серии были восстановлены с использованием системы воспроизведения Plangent. Используя широкополосную запись, предусилитель и DSP-пакет для захвата и отслеживания остатка ультразвукового смещения оригинала. Тем самым удаляя вау-флаттер и искажения FM / IM диапазонов. Кроме того, обязанности мастеринга были разделены поровну для двух знаменитых инженеров: Michael Graves и Jessica Thompson, каждый из которых освоил шесть альбомов.

За свою 40-летнюю карьеру Гарнер опубликовал более 200 композиций, самая известная из которых Misty была оценена ASCAP как двенадцатая по популярности песня 20-го века. С 1954 года ни одна другая песня не была записана большим количеством джазовых исполнителей, кроме Satin Doll (Duke Ellington).

Один из самых плодовитых композиторов и исполнителей в истории джаза, а также смелый сторонник расширения прав афроамериканцев и свободы творчества, Гарнер является легендой среди джазовых пианистов. Его талантливый подход объединяет #bebop и #swing в уникальное непревзойденное мастерство.

Пианистка и педагог Gerl Allen сказала: Эррол Гарнер олицетворяет радость бесстрашной виртуозности и новизны. Его игра прославила величайшие биг-бэнды благодаря инновационному и невозможному пианизму. Необыкновенный, но в то же время всеохватывающий, Гарнер размыл грань между великим и популярным искусством, и он был убежденным путником блюза и его питтсбургского наследия.

Его бесстрашие также проявлялось и в быту - в 1959 году Гарнер успешно выйграл суд у Columbia Records, чтобы удалить альбом, который они выпустили без его согласия. Его победа стала первой в своем роде для любого американского артиста в музыкальной индустрии. Впоследствии Гарнер и его менеджер Martha Glaser основали Octave Records, 12 релизов которой и составляют эту серию.

Эррол Гарнер был редким музыкантом, которого одинаково обожали и уважали сверстники и преданные поклонники. Его и его искусство лучше всего подытожил покойный трубач Clark Terry: Человек был готов. Он мог сделать все это.

#bebop #swing
Подкаст - обзор концертного альбома Errol Garner • One World Concert (Octave Remastered Series)®️1963/2019
#podcast
СТИЛЬ🔥FUSION

Это стиль развившийся в 1960-70х годax, когда джазовые музыканты объединили гармонию и импровизацию с #rock #funk и #RnB. Электро-гитары, синтезаторы, квакеры..., которые были популярны в рок-н-ролле, начали использоваться джазменами, особенно теми, кто вырос, слушая рок-н-ролл.

🔥Аранжировки намного усложнились, начали играть сложные последовательности аккордов, нетрадиционные размеры тактов или мелодии с контр-мелодиями. Обычно это удлинённые композиции, содержащие много импровизаций между разными инструментами.

🔥Выдающиеся фьюжн-музыканты узнаваемы по высокому уровню техники и виртуозности, редко встречающихся в других музыкальных формах. Медные и духовые инструменты, также стали звучать более электронно, а про вокалистов почти забыли, сосредотачивая больше внимания на инструментальные эксперименты.

🔥И какой же был мой восторг, когда этот стиль получил новое звучание с прекрасным вокалом и биг-бэндом - джазовые музыканты вспомнили рок-группу Allman Brothers Band и добавили туда свой #fusion
Подкаст - представление стиля #fusion и совсем коротко о новом альбоме Big Band of Brothers • A Jazz Celebration of the Allman Brothers Band®️2019
#podcast
Randy Brecker & Ada Rovatti • Brecker Plays Rovatti - Sacred Bond®️2019
Эта запись осуществилась благодаря браку музыкантов, которые не только выступают вместе в течение последнего десятилетия, но и воспитывают дочь Стеллу.

🎺Легендарный трубач Randy Brecker и саксофонист/композитор/аранжировщик Ada Rovatti записали десять оригинальных композиций Ады.

🎺Игра и интерпретация этой пары создает шестое чувство из-за их близости и совместимости, обеспечивающей свежий, нетрадиционный, уникальный звук, гармонично и ритмично сложный, но все же очень доступный и не будучи клишированным.

🎺Эта органичная коллекция композиций варьируется от мейнстрима до современных модуляций и бразильских ритмов, сохраняя свинг и грув на протяжении всего альбома.

Randy Brecker flugelhorn, trumpet
Ada Rovatti soprano & tenor sax, vocals
Jim Beard keys, organ
Stella Brecker vocals
Cafe Da Silva percussion
Alexander Claffy bass
Rodney Holmes drums
Dave Kikoski piano, fender Rhodes
Adam Rogers guitar

#contemporaryjazz
Подкаст - обзор альбома Randy Brecker & Ada Rovatti • Brecker Plays Rovatti - Sacred Bond®️2019
#podcast
DIVA - нью-йоркский биг-бэнд из 15 чрезвычайно талантливых и разносторонних женщин. Во главе с барабанщицей Sherrie Maricle они излучают свинг и дух, которые присущи традиционным биг-бэндам прошлого века, но с прицелом на современный, прогрессивный звук и оригинальность.

❤️ На концертах можно услышать и увидеть шоу наполненный уникальными импровизациями, спонтанными, веселыми репликами и выходами симпатичных женщин.

❤️ Идея создания DIVA пришла от Stanley Kay - бывшего менеджера и барабанщика группы Buddy Rich. В 1990 году Кей руководил группой, в которой Шерри Марикле играла на барабанах. Стэнли сразу же обнаружил ее необычайный талант и начал задаваться вопросом, есть ли другие женщины-игроки, которые могли бы выступать на том же уровне.

❤️ В 1992 году начались поиски, и благодаря общенациональным прослушиваниям, была заложена основа. То, что появилось - это динамичная музыкальная мощь, которая сохраняется до наших дней. Дивы играют по всему миру, и проще задать вопрос: где они не играли?

#jazz #swing
Подкаст - обзор женского оркестра The Diva Jazz Orchestra • DIVA + the Boys (Live)®️2019
#podcast
𝗝𝗮𝘇𝘇 𝗥𝗮𝗱𝗶𝗼 𝗖𝗵𝗮𝗿𝘁 - 𝗗𝗲𝗰𝗲𝗺𝗯𝗲𝗿 𝟮, 𝟮𝟬𝟭𝟵

Больше всего добавлений (+32) и самый высокий скачок (+67) альбом Vincent Herring / Bobby Watson / Gary Bartz • 𝘉𝘪𝘳𝘥 𝘢𝘵 100

Слушать на AppleMusic - https://music.apple.com/ie/album/bird-at-100/1482302638
𝗝𝗮𝘇𝘇 𝗥𝗮𝗱𝗶𝗼 𝗖𝗵𝗮𝗿𝘁 - 𝗗𝗲𝗰𝗲𝗺𝗯𝗲𝗿 𝟮, 𝟮𝟬𝟭𝟵

Самый высокий дебют (№ 34) в американском Радио чате альбом Solidarity • Jerome Jennings
#bebop

https://t.me/discor/5136
𝗝𝗮𝘇𝘇 𝗥𝗮𝗱𝗶𝗼 𝗖𝗵𝗮𝗿𝘁 - 𝗗𝗲𝗰𝗲𝗺𝗯𝗲𝗿 𝟮, 𝟮𝟬𝟭𝟵

Больше всего сообщений (57 станций) в американском Радио топе JazzWeek альбом Relaxin’ with Nick • Nicholas Payton (Live)
#contemporaryjazz

https://t.me/discor/5106
​​Dave Stryker родился в 1957 году и вырос в Омахе, штат Небраска, и переехал в Нью-Йорк в 1980 году. Играл в группе джазового органиста Jack McDuff в 1984 году, а затем провел десятилетие в составе квинтета саксофона Stanley Turrentine. Работа с ним убедила Дэйва в важности акцентa на свой стиль и сочинении собственной музыки. Позже он написал более 150 песен и выпустил 30 альбомов в качестве лидера. Среди которых есть сольный рождественский альбом Six String Santa®️1996.

В течении последних нескольких лет Дейв работал в трио с органистом Jared Gold (Hammond B3) и барабанщиком McClenty Hunter. Добавив вибрафониста Stefon Harris, он назвал свой проект Eight Track Band - это название касетного магнитофона, который был популярен в Америке, когда Дейв был молод. Вместе они выпустили серию альбомов Eight Track с джазовыми каверами популярных хитов 70-х годов (время от времени вспоминая более ранние или более поздние). А теперь Дэйв Страйкер, со своей хорошо сыгранной командой, обратился к рождественским пьесам.

Это просто безумие, аранжировать и записывать рождественскую музыку жарким летом, но я думаю, что смог поставить свой штамп на эту партию любимых праздничных мелодий, и сделать красивую хиповую пластинку вместе с всегда потрясающими музыкальными, - сказал Дейв.

В альбоме Eight Track Christmas эти мальчики прекрасно играют #swing на O Tannenbaum, превращают Blue Christmas в настоящий #blues, с легкостью исполняют #bebop на Sleigh Ride, находят #funk темы в God Rest Ye Merry Gentlemen, с душевным чувством и тактом импровизируют главную #soul пьесу This Christmas. Интересная аранжировка также получилась у композиции Soulful Frosty - это смесь (Mash-Up) песен Frosty The Snowman и Soulful Strut.

И того, десять композиций для всех, кто ищет рождественский, но не скучный #contemporaryjazz
Подкаст - обзор рождественского альбома Dave Stryker • Eight Track Christmas🎄2019
#podcast