Frekm pt. 2
Djrum
♫ ♪ Пожалуй, одним из самых подходящих музыкантов под тематику этого блога будет: — Djrum, электронщик и визионер из Лондона, у которого пост-дабстеп превратился в трансжанровый стиль.
Djrum известен гибкостью темпа и формата: в одном сете могут звучать техно, джаз, драм-н-бейс, эмбиент и даже неоклассика. Музыка неочевидных маршрутов — каждый трек словно гибрид живого и электронного.
От этого его релизы часто описывают как “genre-trashing”: стили сменяются даже внутри одного трека — вот начало камерного эмбиента и вдруг все переплавилось в рваный джангл (Трек “Three Foxes Chasing Each Other” особенно хорош: полон абстрактных структур и граничит с драмкором).
В его работе всё очень импровизационно, он использует фортепиано, арфу, виолончель, аппаратные синты и полевые записи, потом нарезает их, микширует и склеивает в слоистую звуковую архитектуру — где аналоговая теплота и цифровая точность существуют в органичном балансе.
♫ Bandcamp ♪ Spotify ♪ SoundCloud
Djrum известен гибкостью темпа и формата: в одном сете могут звучать техно, джаз, драм-н-бейс, эмбиент и даже неоклассика. Музыка неочевидных маршрутов — каждый трек словно гибрид живого и электронного.
От этого его релизы часто описывают как “genre-trashing”: стили сменяются даже внутри одного трека — вот начало камерного эмбиента и вдруг все переплавилось в рваный джангл (Трек “Three Foxes Chasing Each Other” особенно хорош: полон абстрактных структур и граничит с драмкором).
В его работе всё очень импровизационно, он использует фортепиано, арфу, виолончель, аппаратные синты и полевые записи, потом нарезает их, микширует и склеивает в слоистую звуковую архитектуру — где аналоговая теплота и цифровая точность существуют в органичном балансе.
♫ Bandcamp ♪ Spotify ♪ SoundCloud
Цианометр — занимательный, аналоговый прибор XVIII века, созданный для измерения синевы неба. Он представляет собой шкалу с градиентом от бледно-голубого до насыщенно-цианового. Чтобы им пользоваться, достаточно просто сравнить цвет неба с одним из секторов шкалы. Всё просто — и гениально.
Цианометр позволяет количественно оценить глубину синего цвета и, косвенно, помочь в понимании атмосферных условий: влажность, наличие частиц в воздухе, угол солнца, уровень загрязнения. Чем чище атмосфера — тем насыщеннее небо.
По сути, это цветовой термометр неба — поэтичная научная приблуда, которую в своё время использовал сам Александр фон Гумбольдт в своих путешествиях (если вдруг вы тоже не имеете понятия кто это — то это один из тех челов, кто вообще придумал географию как науку).
Сегодня бы цианометр пригодился, чтобы проверять не фильтр ли это, а реально ли небо такое красивое. А так романтичный символ доцифровой науки и популярный апт-объект.
Цианометр позволяет количественно оценить глубину синего цвета и, косвенно, помочь в понимании атмосферных условий: влажность, наличие частиц в воздухе, угол солнца, уровень загрязнения. Чем чище атмосфера — тем насыщеннее небо.
По сути, это цветовой термометр неба — поэтичная научная приблуда, которую в своё время использовал сам Александр фон Гумбольдт в своих путешествиях (если вдруг вы тоже не имеете понятия кто это — то это один из тех челов, кто вообще придумал географию как науку).
Сегодня бы цианометр пригодился, чтобы проверять не фильтр ли это, а реально ли небо такое красивое. А так романтичный символ доцифровой науки и популярный апт-объект.
Вот вам еще погружение в 18-19 век на сегодня:
Landscape Painting (Mine), 2025 — новая работа немецкого художника © Julius von Bismarck, созданная прямо внутри древней шахты бронзового века, недалеко от Доссены (Италия).
Завораживающее произведение искусства, выполненное вручную, сглаживает неровности пещерных стен в плоскость — с помощью тонких линий, отсылающих к эстетике гравюр и ландшафтных исследований XVIII–XIX веков.
Это не просто пейзаж, а вмешательство в ландшафт: художник буквально «рисует» в недрах Земли, оспаривая идею нейтрального изображения природы.
Его работа превращает природу в текстуру и воображение — зритель становится не просто наблюдателем, а соавтором визуальной реконструкции и ставит под сомнение гравюру, как историческую форму контроля над ландшафтом.
Отличный пример land art + концептуального вмешательства, где природа и культура обсуждают друг друга на языке линий, рельефа и времени.
Landscape Painting (Mine), 2025 — новая работа немецкого художника © Julius von Bismarck, созданная прямо внутри древней шахты бронзового века, недалеко от Доссены (Италия).
Завораживающее произведение искусства, выполненное вручную, сглаживает неровности пещерных стен в плоскость — с помощью тонких линий, отсылающих к эстетике гравюр и ландшафтных исследований XVIII–XIX веков.
Это не просто пейзаж, а вмешательство в ландшафт: художник буквально «рисует» в недрах Земли, оспаривая идею нейтрального изображения природы.
Его работа превращает природу в текстуру и воображение — зритель становится не просто наблюдателем, а соавтором визуальной реконструкции и ставит под сомнение гравюру, как историческую форму контроля над ландшафтом.
Отличный пример land art + концептуального вмешательства, где природа и культура обсуждают друг друга на языке линий, рельефа и времени.
Jaws of Fire: Океан 𐄂 HotRoad!
Пластик, аэрография, анатомия и стиль соединённые в уникальный подводный хот-род.
Скульптор Cris X (Крис Волошак) объединил свою страсть к кастомным автомобилям с любовью к океану — и в 2005 году запустил коллекцию Jaws of Fire, которая пополняется и по сей день. Коллекция представляет из себя серию уникальных скульптур морских существ — акул, скатов, тунцов, — покрытых фирменным глянцем, аэрографией и пламенным стилем кастом-сцены 70-х.
Ни одна работа не повторяется. Каждая — оригинал: пламя, графика в духе tribal или pinstriping и цветовые переходы — всё создаётся вручную в студии Криса на побережье Флориды. Его мир — это серфинг, мускл кары, морская фауна и немного магии Disney (он сотрудничает и с их арт-направлением).
Такой вот ироничный гибрид хот-рода, арт-объекта и морской биологии. К тому же сейчас идёт заметный ренессанс интереса к авто-эстетике 90-х–2000-х и синтетическому лоску, и такие коллекции типа Jaws of Fire попадают прямо в этот культурный нерв.
© seasisterislandgallery
Пластик, аэрография, анатомия и стиль соединённые в уникальный подводный хот-род.
Скульптор Cris X (Крис Волошак) объединил свою страсть к кастомным автомобилям с любовью к океану — и в 2005 году запустил коллекцию Jaws of Fire, которая пополняется и по сей день. Коллекция представляет из себя серию уникальных скульптур морских существ — акул, скатов, тунцов, — покрытых фирменным глянцем, аэрографией и пламенным стилем кастом-сцены 70-х.
Ни одна работа не повторяется. Каждая — оригинал: пламя, графика в духе tribal или pinstriping и цветовые переходы — всё создаётся вручную в студии Криса на побережье Флориды. Его мир — это серфинг, мускл кары, морская фауна и немного магии Disney (он сотрудничает и с их арт-направлением).
Такой вот ироничный гибрид хот-рода, арт-объекта и морской биологии. К тому же сейчас идёт заметный ренессанс интереса к авто-эстетике 90-х–2000-х и синтетическому лоску, и такие коллекции типа Jaws of Fire попадают прямо в этот культурный нерв.
© seasisterislandgallery