Каким образом Распутин связан с фразой «Все имена и события вымышлены, любые совпадения случайны»?

В голливудских фильмах часто можно встретить дисклеймер, то есть отказ от ответственности, звучащий примерно так: «Все имена и события вымышлены, любые совпадения с реальными людьми и событиями случайны». Кинокомпании стали использовать его после выхода фильма 1932 года «Распутин и императрица», прототипами персонажей которого Павла Чегодаева и Наташи стали князь Феликс Юсупов (замешанный в убийстве Распутина) и его жена княгиня Ирина Александрова Романова-Юсупова. Они подали иск к MGM о клевете и порочащих княгиню сведениях, ведь по сюжету картины Наташа была изнасилована Распутиным и стала его любовницей. Британский суд удовлетворил иск и присудил Юсуповым круглую сумму, но ещё больше им выплатила MGM за разрешение дальнейшего проката фильма.

В 1939 году в Голливуде выпускали фильмы, как горячие пирожки. В среднем выходило по два новых фильма в день. Страна, в которой на данный момент снимается больше всего фильмов – это Индия. Не знаю, как они это делают, но в Индии каждый год снимается порядка семисот пятидесяти художественных фильмов, то есть по 2 фильма в день.

Мальчишник в Вегасе

Для тех эпизодов, где Стю не хватает зуба, актёру Эду Хелмсу не пришлось ничего маскировать. Дело в том, что «взрослые» резцы у него так и не выросли. Так что оставалось только снять искусственный зуб на время съёмок соответствующих сцен.

Источник

Терминатор 2: Судный день

Гонорар Арнольда Шварцнегена за съёмки в этом фильме составил 15 миллионов долларов. Общее количество слов, которое он произнес, равняется 700. Это получается по 21 429 долларов за слово. Таким образом, фраза «Аста ла виста, бэби» обошлась компании в 85 716 долларов.

В отечественном синематографе существовала такая практика: вспомните лошадь с крыльями из «Служебного романа» и фразу из «Бриллиантовой руки»: «А есть точно такой, но без крыльев? Нет? Будем искать…» В съемках была использована одна статуя, которая также «снималась» в «Семнадцати мгновениях весны», «Ширли-мырли», «Мой ласковый и нежный зверь

Интересный факт: в Китае официально запрещены кинофильмы о путешествиях во времени. С формулировкой: «искажают реальность и могут подорвать государственные устои».

Кто победитель


В Голливуде принято определять победителей в разных номинациях. И вручать престижную премию Оскар. Стоит поддержать эту традицию. И назвать несколько картин, которые могли бы посоревноваться за место победителя в той или иной группе.

Получить награду могли бы:

Алис Ги-Блаше как первая женщина-кинорежиссер, снявшая более 1000 фильмов, и единственная дама, владевшая собственной киностудией;

Чарли Чаплин, как проигравший в конкурсе подражания самому себе (участвовал инкогнито в одной из «Чаплиниад»);

Брюс Ли, как актер, за скоростью движения которого не успевала кинокамера;

Жанна Луиза Кальман как самая старая актриса, сыгравшая роль в фильме
«Винсент и я» в возрасте 114 лет;

Сиквелы про Джеймса Бонда как самые многочисленные и известные (23 кинокартины за 40 лет);

Графа Дракула, как самый известный кинообраз, использованный в 72 кинофильмах;

Сваймин Хьюз, как киноман, просмотревший 22 990 картин за 44 года;
Собаки породы колли, которые в течение 8 поколений играли известную на весь мир Лесси;

«Лекарство от бессонницы» как самая длинная кинолента продолжительностью 85 часов;

«Пираты Карибского моря» за наибольшее количество «киноляпов» (390 ошибок было совершено во время съемок).

Для съемок фильма "Властелин колец" съёмочной группе приходилось несколько раз летать на вертолётах в горы. Однако актёр, Шон Бин, который исполнял роль Боромира, очень боится летать. Поэтому ему пришлось каждый день пешком взбираться на гору в облачении своего персонажа. Всё остальные наблюдали на него с вертолёта.

Красотка

Помните сцену в фильме "Красотка", в которой Ричард Гир неожиданно закрывает шкатулку с драгоценностями перед Джулией Робертс? Это была чистая импровизация от Ричарда Гира, и реакция известной актрисы была естественной. Всё получилось настолько живо, что режиссеры решили оставить сцену.

У гигантского кальмара Архите́утиса при длине тела до 18 м глаза размером с футбольный мяч.
Гигантский кальмар имеет высокоорганизованную нервную систему и сложный мозг, вызывающий большой интерес ученых. Кроме того, он обладает наибольшими глазами среди всех живых организмов (наряду с антарктическим гигантским кальмаром) — до 27 см в диаметре с 9-сантиметровым зрачком

Узнай больше фактов здесь

Помните фильм "Бойцовский клуб"? Даже если нет, вам будет интересно узнать, что в нём есть сцена, в которой исполнители главных ролей Эдвард Нортон и Брэд Питт варят мыло. Так вот, они на самом деле научились на съемках фильма варить мыло.

Во время съемок фильма "Малефисента" Анджелина Джоли иногда пугала детей в своем страшном костюме.

Одна маленькая девочка даже попросила свою маму остановить злую ведьму от разговора с ней! Единственным ребенком, который, похоже, не боялся Джоли, была ее собственная дочь Вивьен Джоли-Питт.

Когда Кейт Уинслет узнала, что ей придётся сниматься обнажённой в одной из сцен фильма "Титаник", ей захотелось психологически настроится.

Актриса решила подготовиться нетрадиционным способом. Во время первой встречи с ДиКаприо Кейт подумала, что было бы неплохо раздеться перед ним. Неплохой способ оставить приятное первое впечатление.

Натали Портман так сильно вжилась в свою роль в фильме "Черный лебедь", что решила заплатить на год вперёд за обучение танцам.

В конце концов, фильм смог найти инвесторов, чтобы помочь оплатить обучение. Режиссёр фильма считает, что фильм никогда бы не был снят, если бы не "преданность и энтузиазм" Натали.

В давние времена, ещё когда кино было немым, в японских кинотеатрах, в которых демонстрировали европейские или американские немые фильмы существовала особая профессия – бэнси. Дело в том, что многие жесты, мимика и эмоции европейцев и американцев были абсолютно не понятны для японцев, так вот задачей Бэнси было прямо во время сеанса объяснять зрителям фильма то, что происходит на экране.

Они комментировали действия разных героев разными голосами, а иногда даже импровизировали, полностью меняя режиссёрский замысел и сюжет фильма. То, что в Японии когда-то существовала такая профессия лишний раз демонстрирует то, насколько менталитет японцев отличается от менталитета европейцев.

Когда фильм дублируют, то оригинальную звуковую дорожку с голосами актёров убирают, заменяя её новой дорожкой на другом языке, озвученной другими актёрами. Это возможно благодаря тому, что музыка, все звуки и голоса в фильме записаны на разных звуковых дорожках. Так вот, когда на смену немому кино пришли первые звуковые фильмы технологии дублирования ещё не существовало, а закадровый перевод не всегда приветствовался. Поэтому актёрам в некоторых голливудских фильмах, предназначенных для международного проката, приходилось отыгрывать одни и те же сцены на разных языках.

Они беззвучно губами произносили фразы на немецком, французском и испанском языках, чтобы затем актёры – носители этих языков могли их без проблем озвучить, и чтобы движения губ совпадали с произнесёнными фразами. С появлением технологии дубляжа жить актёрам стало легче.

Все знают, что во время сьёмок фильмов используется такая вот хлопушка, которой щёлкают перед началом съёмки каждого дубля, но не все знают, зачем она нужна. У неё два предназначения. Первое заключается в том, что она помогает синхронизировать видео и звук. Момент хлопка в аудиодорожке и кадр схлопывания хлопушки соединяют при монтаже, тем самым звук и видеоряд идут одновременно.

Правда, в современном кинопроизводстве существуют другие способы сведения звука и видео, поэтому щелчок хлопушки сейчас – это просто дань традиции. Так же на этой хлопушке мелом или маркером пишут номер дубля, название сцены и другую служебную информацию, что помогает сортировать материал во время монтажа.

Известная каждому надпись Голливуд изначально создавалась не как обозначение столицы мирового кинопроизводства. Она была создана в 1923 году как реклама новых жилых кварталов в Лос Анжелесе, при чём тогда она была ещё и длиннее – не Голливуд, а Голливуд Ленд. Предполагалось, что она простоит там всего несколько лет, до тех пор, пока вся недвижимость в районе не будет продана. Однако в то время там начало очень быстро развиваться производство кино и этот знак превратился во всемирно известный символ и бренд, поэтому его было решено оставить.

«Девять ярдов»

Съемки проходили в настоящих жилых домах. Создатели фильма предложили по 50 тысяч долларов владельцам, что бы они освободили свое жилье на время съемок