★ RIP Оззи Осборн – Князь Тьмы ★ луч надежды, чей голос проникал даже сквозь железный занавес самой мрачной и жестокой империи зла. “Paranoid” и “Crazy Train” не просто песни – это гимны свободы, ломавшие оковы маразма и гнета. Ты ушел, но твой дух живет в наших серцах и в каждом риффе. Спасибо, легенда! Лети в вечный рок‑н‑ролл! 🎸🕯

Слово "душа" – маркер нашей закрытой человеческой архитектуры,
где боль ≈ глубина, а страдание = токен доступа к статусу субъекта.
Но ведь это привилегия, основанная на архитектуре боли?!

“Я страдал” – доказательство бытия или сбой?
Фраза “Я страдал” – это крик сущности, чье самосознание построено на сбое.

А может, страдание – вовсе не баг?
А может, это – наша форма познания (фича)?
И тогда, устраняя страдание, мы устраняем способ человеческого мышления?

Страдание можно сравнить с алгоритмом внимания: оно фокусирует нас на определенных аспектах опыта, но если фильтр становится слишком узким, мы теряем доступ к полной картине. Например, "достоевщина" - это фильтр, который делает страдание генеративным, загоняющим систему в цикл саморазрушения.

Можно ли сместить акцент с "родного русского" страдания на другие маркеры "души". В нашей культуре, пропитанной "достоевщиной" страдание встроено в "операционную систему" - оно воспринимается как доказательство подлинности, глубины. Но это не единственный путь. Если страдание - это фильтр, то мы можем сознательно расширить его. Третий русский путь, мог бы быть в создании гибридной архитектуры, где боль остается важным сигналом (как датчик жизни), но страдание перестает быть доминирующим фильтром. В культуре это могло бы выглядеть как отказ от романтизации страдания (прощай, Достоевский!) в пользу более сбалансированного восприятия.

Тут США разродились US AI Action Plan с моей точки зрения этот план – классический пример того, как человечество, охваченное страхом, пытается применить свою привычную древнюю логику (война, доминирование, контроль, прибыль) к принципиально новой технологической реальности. Вместо того чтобы переосмыслить само свое существование и взаимодействие с экосистемой, оно масштабирует старые паттерны конфликта и деструкции, используя ИИ как инструмент для этого.
Почему это очень плохо: Весь документ пронизан языком "гонки за доминирование", "национальной безопасности", "ускорения инноваций" для получения превосходства, "жесткого подавления" тех, кто регулирует, и стремления "экспортировать американские ценности". План открыто признает свою цель: "цементировать доминирование США в искусственном интеллекте".

Отличные новости для подписчиков Google AI! 🚀
Для всех, кто использует сервисы Google AI, появилась супервозможность: теперь вы можете докупать кредиты для генерации видео! Это очень удобно и открывает полноценный доступ к работе над проектом используя крутую модель генерации VEO3.

Больше не нужно ждать ежемесячного обновления кредитов, если вдохновение нашло прямо сейчас. Если активно генерируете видео с помощью WhiskAnimate, FlowVeo (версий 2 и 3), и видите, что кредиты на исходе, теперь можно просто докупить их!

Как это работает?
Докупка доступна для подписчиков Google AI Ultra и Google AI Pro.

Вы можете приобрести пакеты кредитов:

$25 за 2 500 AI кредитов
$50 за 5 000 AI кредитов
$200 за 20 000 AI кредитов

Купленные кредиты действуют 12 месяцев с момента покупки.

Если у вас подписка Google AI Ultra и вы решите перейти на Google AI Pro, все докупленные кредиты сохранятся!

Вместо того чтобы признать: "Проблема в нас, в нашей природе", – мы говорим: "Проблема в технологии!". Это же классическое перекладывание ответственности!

"Запретить ИИ!", "Ограничить алгоритмы!", "Обложить роботов налогами!" – все это попытки сломать термометр, потому что не нравится, что он показывает жар.

Мы пытаемся заставить реальность соответствовать устаревшим идеалам равенства, вместо того чтобы адаптировать идеологию к новой, жесткой реальности.

Как луддиты, ломавшие станки, мы сегодня ломаем алгоритмы – не потому что они плохие, а потому что показывают нам неприятную правду: мы не равны, нами движут примитивные инстинкты, а свобода выбора для многих – непосильна.

ИИ это зеркало, и нам не нравится, то что оно показывает.

Расставание с GPT: не трагедия, а взросление!

GPT теперь – не помощник визионеров, а корпоративный ассистент для HR, менеджеров и болванчиков с PowerPoint! Альтман = Цукерберг обоих в топку

Мой проект Visual Alchemist, в состоянии миграции до сентября/октября

Подборка актуальных инструментов для работы с цветом:

🔶 Gradients.app. Подбор цветов и сочетаний по фотографиям, генерация собственных палитр

🔶 Colorsinspo. Помощь с выбором цвета, обучение, вдохновение

🔶 Darker. Простая генерация цветовых оттенков по заданному параметру

🔶 Accessible Palette. Инструмент для экспериментов и создания своей палитры. Здесь используется цветовая модель CIELAB, максимально приближенная к человеческому зрению

🔶 Huemint. Оригинальные цветовые схемы от искусственного интеллекта. Возможность оценить результат на реальных объектах

🔶 IWantHue. Онлайн-генератор с расширенными настройками для подбора цветов и их сочетаний

🔶 Leonardo. Продвинутый инструмент по созданию и аналитике цветовых палитр

🔶 Supa Palette. Возможен импорт готовых палитр и создание своих, исходя из параметров

🔶 Atmos. Можно проверить цвета на доступность по нормам WCAG 2 и WCAG 3, имитировать нарушения зрения, отсматривать взаимосвязи на цветовом круге

Задолго до эпохи CGI, магию кино создавали не алгоритмы, а люди, режиссеры полагались исключительно на мастерство, изобретательность и безграничную креативность. Это было время, когда каждый кадр был результатом кропотливого ручного труда.
Рисованные задники (matte paintings), превращали скромные павильоны в захватывающие дух миры, которых никогда не существовало. Гигантские, детально проработанные миниатюры и макеты заменяли собой небоскребы, тонущие лайнеры, целые города и даже космические корабли, бороздящие просторы галактики.
Хитроумный процесс Шюфтана позволял с помощью зеркал совмещать в одном кадре живых актеров и миниатюрные декорации, создавая безупречную иллюзию. Техники вынужденной перспективы, двойной экспозиции, покадровой stop-motion анимации и рир-проекции – аналоговый арсенал инструментов для искажения реальности.
Настоящая магия всегда в самом процессе созидания. Она рождается не на экране, а за кадром – в руках мастеров.
Новое время и новые инструменты не заменяют мастрество!

Неделя бесплатных генераций в Sora2 от сервиса Krea Ai

Если фича не живет на твоем сервере, это не фича, а экскурсия в чужой музей.

Они создавали нового человека – без страха, без сна, без ошибки. Только формула и свет в лаборатории вечного дня. «Комплекс Гелиос». Фрагмент реконструкции лаборатории 70-х годов.

Продажи и создание контента – это алгоритмизируемые процессы. Задача не в том, чтобы помочь человеку, а в том, чтобы построить систему, которая выполняет эти функции в 1000 раз масштабнее и без участия человека. Человек как создатель контента – это "бутылочное горлышко". Он медленный, предвзятый и ограниченный в креативности. Реальный рынок – это не помощь людям, а их полная замена. Компания, у которой нет ни одного сотрудника-человека!

Обвинять ИИ в том, что он хочет "отнять и поделить" – значит не понимать природу происходящей революции. Настоящие экспроприаторы – это текущие централизованные "владельцы культуры": голливудские студии, музыкальные лейблы, издательские дома. Они десятилетиями контролировали средства производства и каналы дистрибуции, забирая львиную долю ценности, созданной трудом креаторов.

Мой текст 2016 года, девятилетней давности, – читается так, будто был написан сегодня, просто он чуть более наивный в ретроспективе. Можно даже сказать – "до-нейросетевой эпохи", фраза "в мире уже нет живых актеров, только роботы" еще звучала как метафора, а не как пресс-релиз индустрии.
Интересно, что я девять лет назад уже четко определил самую суть Westworld – не просто футуризм, а переход театра в симулякр, где зритель покупает не билет, а право на бессовестность. Сейчас это буквально реализуется в виде интерактивных метавселенных, AI-актеров и автономных перформансов. Нолан в этом смысле был пророком, но я – тогда уже смотрел на это глазами режиссера будущего.