#КультурныеПремьеры
Про “Паразитов“ я решил написать отдельный пост, а не статью.
В июле в российский прокат запустили сразу двух Каннских лауреатов - “Дылду“ Балагова, которого на фестивале наградили в режиссерской номинации, и лучший фильм-“Паразиты“.
“Паразиты“ - поворотная картина для корейского кинематографа. Режиссер Пон Джун-Хо и до этого был популярен за пределами родины, но его последняя работа не только продалась в рекордные для Кореи 192 страны, но еще и впервые в истории местного кино, стала победителем в Каннах. При этом многие знающие зрители говорят, что это хоть и очень сильный, но не лучший фильм постановщика, а Ветвь ему дали скорее за выслугу лет.
Немного о сюжете: Ки-Ву, парень из очень бедной корейской семьи, подделывает документы выпускника одного из лучших ВУЗов страны, и устраивается репетитором английского языка для дочери богатых корейцев-Паков. Постепенно, его семья, начинает вытравливать старую прислугу семьи, по-очереди устраиваясь на их места, и умело скрывая свои родственные связи.
Я оды картине петь не буду. Когда хронометраж ленты больше двух часов, невозможно простить настолько безидейную, скучную и по всем фронтам неинтересную первую половину. “Комедия“ не смешит, “триллер“ не интригует, а “драма“ не трогает. Герои сразу отталкивают, а их гротескная бедность может сравниться лишь с почти столь же гротескным идиотизмом хозяйки богатого дома.
Благо, во втором акте картина начинает набирать обороты, и смесь комедии и триллера, которые обещают авторы начинает работать. Да, финал странный, но он украшает ленту, а главное дает иначе взглянуть на историю. Пусть автор и “паразитирует“ на теме классового неравенства Южной Кореи, лишь иногда добавляя политические комментарии о до одури смешной американизации культуры, локальной безработице и больных диктаторах, но смотрится это довольно бодро. Особенно интересно выглядит некая вертикальная социальная стратификация, по которой бедные до своего жилища спускаются сперва по уличным лестницам, а потом заходят в подвал, в то время как богатые живут на холмах.
Стоит ли ради этого смотреть фильм? Думаю, да. Это хороший образец авторского кино, который сразу раскрывает перед зрителем карты, не требуя каких-то трепетных де-кодингов. Там, где лауреат режиссерской премии Каннского фестиваля, Балагов намешал слишком много лишнего, чем сильно испортил “Дылду“, там Пон Джун-Хо все сказал открыто, чем массовому зрителю угодил больше.
Про “Паразитов“ я решил написать отдельный пост, а не статью.
В июле в российский прокат запустили сразу двух Каннских лауреатов - “Дылду“ Балагова, которого на фестивале наградили в режиссерской номинации, и лучший фильм-“Паразиты“.
“Паразиты“ - поворотная картина для корейского кинематографа. Режиссер Пон Джун-Хо и до этого был популярен за пределами родины, но его последняя работа не только продалась в рекордные для Кореи 192 страны, но еще и впервые в истории местного кино, стала победителем в Каннах. При этом многие знающие зрители говорят, что это хоть и очень сильный, но не лучший фильм постановщика, а Ветвь ему дали скорее за выслугу лет.
Немного о сюжете: Ки-Ву, парень из очень бедной корейской семьи, подделывает документы выпускника одного из лучших ВУЗов страны, и устраивается репетитором английского языка для дочери богатых корейцев-Паков. Постепенно, его семья, начинает вытравливать старую прислугу семьи, по-очереди устраиваясь на их места, и умело скрывая свои родственные связи.
Я оды картине петь не буду. Когда хронометраж ленты больше двух часов, невозможно простить настолько безидейную, скучную и по всем фронтам неинтересную первую половину. “Комедия“ не смешит, “триллер“ не интригует, а “драма“ не трогает. Герои сразу отталкивают, а их гротескная бедность может сравниться лишь с почти столь же гротескным идиотизмом хозяйки богатого дома.
Благо, во втором акте картина начинает набирать обороты, и смесь комедии и триллера, которые обещают авторы начинает работать. Да, финал странный, но он украшает ленту, а главное дает иначе взглянуть на историю. Пусть автор и “паразитирует“ на теме классового неравенства Южной Кореи, лишь иногда добавляя политические комментарии о до одури смешной американизации культуры, локальной безработице и больных диктаторах, но смотрится это довольно бодро. Особенно интересно выглядит некая вертикальная социальная стратификация, по которой бедные до своего жилища спускаются сперва по уличным лестницам, а потом заходят в подвал, в то время как богатые живут на холмах.
Стоит ли ради этого смотреть фильм? Думаю, да. Это хороший образец авторского кино, который сразу раскрывает перед зрителем карты, не требуя каких-то трепетных де-кодингов. Там, где лауреат режиссерской премии Каннского фестиваля, Балагов намешал слишком много лишнего, чем сильно испортил “Дылду“, там Пон Джун-Хо все сказал открыто, чем массовому зрителю угодил больше.
#КультурныеЗаписки
В последних публикациях я хвалил нового “Человека Паука“ и частично ругал “Паразитов“. На подходе две статьи - одна про “Форсаж“, в которой рассказываю почему франшиза изменила свой вектор, другая - про Кантемира Балагова, и в ней я опять пошел вразрез с мнением каналов, с которых пришло большинство читателей, ибо мне не совсем импонирует творчество этого режиссера.
Мы привыкли делить все на “черное“ и “белое“, игнорируя существование “серого“, поэтому объясню: я не страстный адепт массового кино, для которого картины с фестивалей не понятны, и поэтому плохи. В любом жанре существуют фильмы хорошие и плохие, если выражаться данными терминами. “Золотая ветвь“, статуэтка с “Кинотавра“, “Оскар“ и другие награды - не маркер того, как нужно относиться к картине, а лишь субъективная оценка жюри, так же как и нацеленность на массы - не черная метка над лентой, а просто ее жанровая или иная принадлежность.
Этот пост я пишу в том числе и потому, что каждый раз, когда мое мнение о неком “глубокомысленном“ кино не идет по пути стопроцентного восторга, от канала отписывается несколько человек.
Вы пришли сюда сами, и уйти - ваше право, но мне будет приятнее если мы вместе будем обсуждать кино, а не бросаться в крайности из-за разницы вердиктов, ведь даже в “Побеге из Шоушенка“ были сценарные глупости, но это слабо влияет на итоговую оценку картины;)
Кстати, из-за этого я отказался от идеи оценки фильмов по шкале в 10 или более баллов.
@GeorgeKK
В последних публикациях я хвалил нового “Человека Паука“ и частично ругал “Паразитов“. На подходе две статьи - одна про “Форсаж“, в которой рассказываю почему франшиза изменила свой вектор, другая - про Кантемира Балагова, и в ней я опять пошел вразрез с мнением каналов, с которых пришло большинство читателей, ибо мне не совсем импонирует творчество этого режиссера.
Мы привыкли делить все на “черное“ и “белое“, игнорируя существование “серого“, поэтому объясню: я не страстный адепт массового кино, для которого картины с фестивалей не понятны, и поэтому плохи. В любом жанре существуют фильмы хорошие и плохие, если выражаться данными терминами. “Золотая ветвь“, статуэтка с “Кинотавра“, “Оскар“ и другие награды - не маркер того, как нужно относиться к картине, а лишь субъективная оценка жюри, так же как и нацеленность на массы - не черная метка над лентой, а просто ее жанровая или иная принадлежность.
Этот пост я пишу в том числе и потому, что каждый раз, когда мое мнение о неком “глубокомысленном“ кино не идет по пути стопроцентного восторга, от канала отписывается несколько человек.
Вы пришли сюда сами, и уйти - ваше право, но мне будет приятнее если мы вместе будем обсуждать кино, а не бросаться в крайности из-за разницы вердиктов, ведь даже в “Побеге из Шоушенка“ были сценарные глупости, но это слабо влияет на итоговую оценку картины;)
Кстати, из-за этого я отказался от идеи оценки фильмов по шкале в 10 или более баллов.
@GeorgeKK
#GeorgeBroadcasts
Отечественные киноделы как всегда в порядке. Отвечают агентам госдепа драмой за три копейки, трейлер которой рассказывает о сериале так много, будто его делали с расчетом на "Ну они же "HBO" смотрели, что они там не знают?"
Отечественные киноделы как всегда в порядке. Отвечают агентам госдепа драмой за три копейки, трейлер которой рассказывает о сериале так много, будто его делали с расчетом на "Ну они же "HBO" смотрели, что они там не знают?"
#КультурноеКино
Перед просмотром "Хоббса и Шоу" написал небольшую статью об основоной линейке "Форсаж" и своей любимой части
Zen
Перед просмотром "Хоббса и Шоу" написал небольшую статью об основоной линейке "Форсаж" и своей любимой части
Zen
Яндекс Дзен
"Форсаж": шаг в никуда
Миллениалы придумали бесконечно ругать серию "Форсаж".
Важно: статья называется “Форсаж: за что его любят“. Просто Telegram сохранил первоначальный заголовок
#КультурныеЗаписки
Фото дня, пожалуй
Тарантино приехал в Москву на премьеру “Однажды в Голливуде“, и уже посетил некоторые достопримечательности.
(Сопровождал режиссера Владимир Мединский)
Фото дня, пожалуй
Тарантино приехал в Москву на премьеру “Однажды в Голливуде“, и уже посетил некоторые достопримечательности.
(Сопровождал режиссера Владимир Мединский)
#КультурныеЗаписки
2 дня после публикации статьи пытался вспомнить мысль, которая вылетела в момент написания. Вспомнил после повторного просмотра.
Внимание спойлеры!
В момент, когда члены “Семьи“ выходят из автомобиля в сторону дома Рика, перспективная погорелица произносит небольшой монолог о том, как насилие в Голливудских проектах повлияло на их жизни.
Основная мысль в том, что дети той эпохи росли на сериалах про убийства и убийц, что превращает их Голливудскую резню в закономерное последствие воспитания: вы нас этому научили - вы с этим встретились.
Тут вспомним интервью Квентина, когда один неприятный американский журналист (тот, что расспрашивал Роберта Дауни про наркотики и отца) обвинял его в культивировании насилия. Тогда Квентин объяснил, что показывать насилие в своих работах не значит любить его, и представлять как норму.
Следом вспоминаем недавний фейл “Vulture“, когда создателя “Убить Билла“ обвинили в неуважении к женщинам, из-за того, что роль Марго Робби в “Однажды в Голливуде“, по мнению журналистки, не соответствует таланту актрисы. Учитывая упомянутую выше работу режиссера, это обвинение казалось идиотским и месяц назад, но после выхода картины, в которой Шерон Тейт (Марго Робби“ боготворят каждым кадром с ее участием, становится понятно почему Тарантино выстебал все псевдо-обоснованные претензии вечно обиженных зрителей в новом фильме. Сперва он оправдал их словами зверские убийства, а позже заставил Клиффа Бута (Бреда Питта) превратить голову девушки-хиппи в мессиво, постучав ей по домашнему телефону, постерам и книжным полкам
2 дня после публикации статьи пытался вспомнить мысль, которая вылетела в момент написания. Вспомнил после повторного просмотра.
Внимание спойлеры!
В момент, когда члены “Семьи“ выходят из автомобиля в сторону дома Рика, перспективная погорелица произносит небольшой монолог о том, как насилие в Голливудских проектах повлияло на их жизни.
Основная мысль в том, что дети той эпохи росли на сериалах про убийства и убийц, что превращает их Голливудскую резню в закономерное последствие воспитания: вы нас этому научили - вы с этим встретились.
Тут вспомним интервью Квентина, когда один неприятный американский журналист (тот, что расспрашивал Роберта Дауни про наркотики и отца) обвинял его в культивировании насилия. Тогда Квентин объяснил, что показывать насилие в своих работах не значит любить его, и представлять как норму.
Следом вспоминаем недавний фейл “Vulture“, когда создателя “Убить Билла“ обвинили в неуважении к женщинам, из-за того, что роль Марго Робби в “Однажды в Голливуде“, по мнению журналистки, не соответствует таланту актрисы. Учитывая упомянутую выше работу режиссера, это обвинение казалось идиотским и месяц назад, но после выхода картины, в которой Шерон Тейт (Марго Робби“ боготворят каждым кадром с ее участием, становится понятно почему Тарантино выстебал все псевдо-обоснованные претензии вечно обиженных зрителей в новом фильме. Сперва он оправдал их словами зверские убийства, а позже заставил Клиффа Бута (Бреда Питта) превратить голову девушки-хиппи в мессиво, постучав ей по домашнему телефону, постерам и книжным полкам
#GeorgeBroadcasts
Человек-Паук больше не герой Киновселенной “Marvel“ или как жадность Мстителя сгубила
Права на персонажей вселенной Паучка уже давно принадлежат компании “Sony“. Несколько лет назад одержимая идеей интеграцией героя в КВМ “Disney“ смогла разрешить с правообладателем все финансовые вопросы, благодаря чему мы и увидели Дружелюбного Соседа в “Гражданской войне“
Но “Disney“ не была бы “Disney“ без желания заработать все деньги мира.
Условия нового контракта, который они предложили “Sony“ примерно таковы: инвестиции в новые фильмы про Паука делятся 50/50 при том, что “Marvel“ получают 5 центов с каждого заработанного в прокате доллара и все деньги с продажи мерчендайза (игрушки, футболки и т.п.)
Итог: Файги больше не продюсирует Паучка и вероятно герой теперь вне Киновселенной “Marvel“, а следовательно отделен от Мстителей.
Плюсы, конечно, тоже есть: Холланд может появится в сиквеле “Через вселенные“ и столкнутся с Веномом в сольнике, но в целом ситуация странная
Человек-Паук больше не герой Киновселенной “Marvel“ или как жадность Мстителя сгубила
Права на персонажей вселенной Паучка уже давно принадлежат компании “Sony“. Несколько лет назад одержимая идеей интеграцией героя в КВМ “Disney“ смогла разрешить с правообладателем все финансовые вопросы, благодаря чему мы и увидели Дружелюбного Соседа в “Гражданской войне“
Но “Disney“ не была бы “Disney“ без желания заработать все деньги мира.
Условия нового контракта, который они предложили “Sony“ примерно таковы: инвестиции в новые фильмы про Паука делятся 50/50 при том, что “Marvel“ получают 5 центов с каждого заработанного в прокате доллара и все деньги с продажи мерчендайза (игрушки, футболки и т.п.)
Итог: Файги больше не продюсирует Паучка и вероятно герой теперь вне Киновселенной “Marvel“, а следовательно отделен от Мстителей.
Плюсы, конечно, тоже есть: Холланд может появится в сиквеле “Через вселенные“ и столкнутся с Веномом в сольнике, но в целом ситуация странная
#GeorgeBroadcasts
Российский перевод: бессмысленный и беспощадный
В отечественный прокат запустили документальную картину “Быть Харви Вайнштейном“.
Харви - экс-глава одной из ведущих голливудских продюсерских компаний “The Weinstein Company“, кейс которого, связанный с харрасментом, запустил эпопею “#MeToo“
Чудо вновь в названии. “Untouchable“ или “Неприкасаемый“ - оригинальное название ленты, пропитанной мыслью, что безнаказанность Вайнштейна и вероятность его действий обусловленна неправильным системным подходом. Харви обладал властью, которая способна была даже в демократичной Америке заглушить голоса жертв, но в этот раз дала осечку.
Российское название - это заголовок для душещипательной драмы о непростой жизни и тернистом пути великого человека.
Российский перевод: бессмысленный и беспощадный
В отечественный прокат запустили документальную картину “Быть Харви Вайнштейном“.
Харви - экс-глава одной из ведущих голливудских продюсерских компаний “The Weinstein Company“, кейс которого, связанный с харрасментом, запустил эпопею “#MeToo“
Чудо вновь в названии. “Untouchable“ или “Неприкасаемый“ - оригинальное название ленты, пропитанной мыслью, что безнаказанность Вайнштейна и вероятность его действий обусловленна неправильным системным подходом. Харви обладал властью, которая способна была даже в демократичной Америке заглушить голоса жертв, но в этот раз дала осечку.
Российское название - это заголовок для душещипательной драмы о непростой жизни и тернистом пути великого человека.
#КультурныеЗаписки
Перед новыми статьями хочу поговорить про кино о космосе
Забавно, что вокруг всех (или большинства) известных картин, темы которых связаны с покорением глубин вселенной, так или иначе ходят споры.
Очевидные примеры
•“Космическую Одиссею“ Кубрика одни считают величайшим произведением с точки зрения визуальной составляющей, другие - одним из скучнейших.
•“Интерстеллар“ Нолана в свое время стал первой картиной, после просмотра которой я не мог думать ни о чем кроме увиденного (вторая - “Реквием по мечте“. Из-за этого технари никогда не станут читать мои статьи)
•“Марсианин“ основан на потрясающем романе-бестселлере Энди Вейра, получил 91% положительных оценок зрителей и критиков. Тем не менее, и эту картину умудряются называть клишированной попсой.
Про “Интерстеллар“ расскажу в отдельном материале, но пример “Марсианина“ интересен еще и персоной постановщика. Удивительно, но в ехидных отзывах на картину нет упоминания Чужих и Рипли, ходя Ридли Скотт в кресле режиссера на это явно подталкивает. В то же время, о картине будто забывают, начав любимую тираду всех, кого разочаровал “Завет“, “Скотт скатился и нормальное кино не снимает“
Перед новыми статьями хочу поговорить про кино о космосе
Забавно, что вокруг всех (или большинства) известных картин, темы которых связаны с покорением глубин вселенной, так или иначе ходят споры.
Очевидные примеры
•“Космическую Одиссею“ Кубрика одни считают величайшим произведением с точки зрения визуальной составляющей, другие - одним из скучнейших.
•“Интерстеллар“ Нолана в свое время стал первой картиной, после просмотра которой я не мог думать ни о чем кроме увиденного (вторая - “Реквием по мечте“. Из-за этого технари никогда не станут читать мои статьи)
•“Марсианин“ основан на потрясающем романе-бестселлере Энди Вейра, получил 91% положительных оценок зрителей и критиков. Тем не менее, и эту картину умудряются называть клишированной попсой.
Про “Интерстеллар“ расскажу в отдельном материале, но пример “Марсианина“ интересен еще и персоной постановщика. Удивительно, но в ехидных отзывах на картину нет упоминания Чужих и Рипли, ходя Ридли Скотт в кресле режиссера на это явно подталкивает. В то же время, о картине будто забывают, начав любимую тираду всех, кого разочаровал “Завет“, “Скотт скатился и нормальное кино не снимает“
#GeorgeBroadcasts
На кинофестивале в Венеции уже посмотрели главные картины осени - “Джокер“ Тодда Филлипс и “К звездам“ Джеймса Грея
В оценках этих фильмов западные и отечественные критики несколько разошлись.
Редакция “Искусства кино“ хвалит “Джокера“ так, что от него невольно ждешь перфомансов, которые будут хоть как-то сопоставимы с клоуном Леджера. Средняя оценка “ИК“ - 4,4 из 5 и только одна рецензия с баллом ниже 4-ки (3 от Алисы Таежной)
На западе все скромнее - 80% на “Томатах“ и 75% на “Metacritic“, но из содержания рецензий также выходит, что посмотреть “Джокера“ стоит.
“К звездам“ посмотрю на зло. Шутка, конечно, но оценка 2,8 от “Искусства кино“ манит больше любых положительных отзывов, поскольку почитав материалы рецензентов стало очевидно - полагаться лучше на другие источники, в которых пишут, что по размаху и идеям работа с Питтом в космосе близка к “Интерстеллару“. Особенно радует текст Долина, который поставил картине “2“ и несколько раз в статье упомянул, что “К звездам“ о проблемах белых мужчин (белых мужчин-детей, белых мужчин-отцов). Даже западная пресса приписала картине попытки докопаться до сердца связи между родителем и ребенком, а игру в толерантность начал самый известный критик не самой терпимой страны.
На “Томатах“ оценка 78%, на “Metacritic“ - 81%.
На кинофестивале в Венеции уже посмотрели главные картины осени - “Джокер“ Тодда Филлипс и “К звездам“ Джеймса Грея
В оценках этих фильмов западные и отечественные критики несколько разошлись.
Редакция “Искусства кино“ хвалит “Джокера“ так, что от него невольно ждешь перфомансов, которые будут хоть как-то сопоставимы с клоуном Леджера. Средняя оценка “ИК“ - 4,4 из 5 и только одна рецензия с баллом ниже 4-ки (3 от Алисы Таежной)
На западе все скромнее - 80% на “Томатах“ и 75% на “Metacritic“, но из содержания рецензий также выходит, что посмотреть “Джокера“ стоит.
“К звездам“ посмотрю на зло. Шутка, конечно, но оценка 2,8 от “Искусства кино“ манит больше любых положительных отзывов, поскольку почитав материалы рецензентов стало очевидно - полагаться лучше на другие источники, в которых пишут, что по размаху и идеям работа с Питтом в космосе близка к “Интерстеллару“. Особенно радует текст Долина, который поставил картине “2“ и несколько раз в статье упомянул, что “К звездам“ о проблемах белых мужчин (белых мужчин-детей, белых мужчин-отцов). Даже западная пресса приписала картине попытки докопаться до сердца связи между родителем и ребенком, а игру в толерантность начал самый известный критик не самой терпимой страны.
На “Томатах“ оценка 78%, на “Metacritic“ - 81%.
#GeorgeBroadcasts
Киновселенная “Marvel“ и “Форсаж-семья“ - сводные братья
Сейчас за кадром двух главных денежных мешков Голливуда происходят вещи, которые в итоге могут сгубить известные франшизы.
Еще во время съемок восьмого “Форсажа“ СМИ сообщали о максимально напряженных отношениях Скалы и Вина Дизеля, а они негласно подтверждали догадки, избегая друг-друга в пресс-турах.
Историю попытались заглушить, назвать промо-компанией и медленно продолжить работу над серией, но недовольство Дизеля из-за того, что со-продюсер-Джонсон решил отделить себя от “семьи“, создав блокбастер про супер-героев Хоббса и Шоу, скрывать не получалось.
Недавно полыхнуло вновь: героя Скалы официально убрали из девятого “Форсажа“ (зато на площадке были Джордана Брюстер и брат Пола Уокера. Надеюсь, они не собираются воскрешать Брайана), а Тайрис Гиббсон(Роман) нападал на Дуэйна в соцсетях. Там рэппер буднично критиковал Джонсона за перенос премьеры 9-ого фильма и “разрушение семьи“, но неожиданно добавил к этому семью свою. Мол, Скала знал, что Гиббсону нужны деньги, чтобы выиграть суд за опеку над дочерью, но все-равно предпочел потешить свое эго в “Хоббсе и Шоу“.
До чего вся эта каша доведет и без того не самую гениальную франшизу непонятно, но есть ощущение, что всеобщая жадность вскоре приведет к тому, что “старички“ махнут рукой, забудут о “семье“ и уйдут, а нас будут кормить боевичками про америко-британских громил.
У “Sony“ и “Disney“ ситуация обратная.
Говорят, что через несколько недель главы студий вновь обсудят условия совместного владения Человеком Пауком. Источник, который заранее сообщил о появлении Дружелюбного Соседа в КВМ, говорит, что перспективы у переговоров есть. Более того, “Sony“ могут предложить такую может сотрудничества, при которых Холланд сможет посещать работы студии, т.е. появиться в сиквеле “Венома“
Возможно эта дележка Паука откроет перед героем новые двери, а возможно деньги переиграют всех, и Паучок вновь будет пылиться до ребута
P.S.
На фото старый пост Тайриса
Киновселенная “Marvel“ и “Форсаж-семья“ - сводные братья
Сейчас за кадром двух главных денежных мешков Голливуда происходят вещи, которые в итоге могут сгубить известные франшизы.
Еще во время съемок восьмого “Форсажа“ СМИ сообщали о максимально напряженных отношениях Скалы и Вина Дизеля, а они негласно подтверждали догадки, избегая друг-друга в пресс-турах.
Историю попытались заглушить, назвать промо-компанией и медленно продолжить работу над серией, но недовольство Дизеля из-за того, что со-продюсер-Джонсон решил отделить себя от “семьи“, создав блокбастер про супер-героев Хоббса и Шоу, скрывать не получалось.
Недавно полыхнуло вновь: героя Скалы официально убрали из девятого “Форсажа“ (зато на площадке были Джордана Брюстер и брат Пола Уокера. Надеюсь, они не собираются воскрешать Брайана), а Тайрис Гиббсон(Роман) нападал на Дуэйна в соцсетях. Там рэппер буднично критиковал Джонсона за перенос премьеры 9-ого фильма и “разрушение семьи“, но неожиданно добавил к этому семью свою. Мол, Скала знал, что Гиббсону нужны деньги, чтобы выиграть суд за опеку над дочерью, но все-равно предпочел потешить свое эго в “Хоббсе и Шоу“.
До чего вся эта каша доведет и без того не самую гениальную франшизу непонятно, но есть ощущение, что всеобщая жадность вскоре приведет к тому, что “старички“ махнут рукой, забудут о “семье“ и уйдут, а нас будут кормить боевичками про америко-британских громил.
У “Sony“ и “Disney“ ситуация обратная.
Говорят, что через несколько недель главы студий вновь обсудят условия совместного владения Человеком Пауком. Источник, который заранее сообщил о появлении Дружелюбного Соседа в КВМ, говорит, что перспективы у переговоров есть. Более того, “Sony“ могут предложить такую может сотрудничества, при которых Холланд сможет посещать работы студии, т.е. появиться в сиквеле “Венома“
Возможно эта дележка Паука откроет перед героем новые двери, а возможно деньги переиграют всех, и Паучок вновь будет пылиться до ребута
P.S.
На фото старый пост Тайриса
#КультурныеЗаписки
Канал вновь впал в нечто на подобии анабиоза (я так называю любой период, когда вместо статей и запланированных постов появляются обсуждения инфоповодов, чтобы заполнить эфир)
Выход простой - писать больше и на разные темы. Я хочу разнообразить рубрики за счет публикаций о литературе. Иногда они будут иметь привязку к кино, но часто такая связь будет либо вторичной, либо отсутствовать вовсе.
Кино-контент никуда не уходит, его наоборот должно стать больше. #КультурныеПремьеры чаще будут не о массовых картинах, а о чем-то интересном (например сейчас между 3-ех часовым “Оно 2“ и 3-ех часовым “Работа без автора“ я бы выбрал второй), но большинство статей будут о кинематографе и его окружении и “бывалых“ лентах. На канал вернутся “Новостные дайджесты спящих городов“, но в виде полноценных статей.
(Еще публикации должны стать ежедневными, но я с боязнью об этом говорю)
“Культурное“ название изначально было иронией над маленькими, но очень грубыми обзорами, которые на канале публиковались в первые полгода его жизни. Теперь будем объяснять это разговорами про книги;)
Канал вновь впал в нечто на подобии анабиоза (я так называю любой период, когда вместо статей и запланированных постов появляются обсуждения инфоповодов, чтобы заполнить эфир)
Выход простой - писать больше и на разные темы. Я хочу разнообразить рубрики за счет публикаций о литературе. Иногда они будут иметь привязку к кино, но часто такая связь будет либо вторичной, либо отсутствовать вовсе.
Кино-контент никуда не уходит, его наоборот должно стать больше. #КультурныеПремьеры чаще будут не о массовых картинах, а о чем-то интересном (например сейчас между 3-ех часовым “Оно 2“ и 3-ех часовым “Работа без автора“ я бы выбрал второй), но большинство статей будут о кинематографе и его окружении и “бывалых“ лентах. На канал вернутся “Новостные дайджесты спящих городов“, но в виде полноценных статей.
(Еще публикации должны стать ежедневными, но я с боязнью об этом говорю)
“Культурное“ название изначально было иронией над маленькими, но очень грубыми обзорами, которые на канале публиковались в первые полгода его жизни. Теперь будем объяснять это разговорами про книги;)
#ВремяУмирать
По хэштегу в описаниях книжных статей можно заранее понять общий вердикт: "ВремяЖить" - произведение мне понравилось, "ВремяУмирать" - нет.
Спасибо, Эрих Мария Ремарк
Статья получилась довольно дерганной, но это пройдет. Литература - новое направление после почти двух лет написания материалов о кино
Zen
По хэштегу в описаниях книжных статей можно заранее понять общий вердикт: "ВремяЖить" - произведение мне понравилось, "ВремяУмирать" - нет.
Спасибо, Эрих Мария Ремарк
Статья получилась довольно дерганной, но это пройдет. Литература - новое направление после почти двух лет написания материалов о кино
Zen
Яндекс Дзен
"Мы" Евгения Замятина: культовый роман, который невозможно читать
Очень слабо и претенциозно. Этакая рваная, „динамическая“ проза якобы. Какая-то противненькая