Через несколько мгновений начнется второй показ заключительной оперной премьеры Дягилевского фестиваля 2024 — постановки оперы «Страсть» Паскаля Дюсапена.
Режиссер: Анна Гусева Музыкальный руководитель и дирижер: Теодор Курентзис
Дирижер-ассистент, коуч по вокалу: Ольга Власова
Cолисты оркестра и хора musicAeterna, танцевальная труппа musicAeterna Dance
Она — Наталья Смирнова
Он — Сергей Годин / Кирилл Нифонтов
Перформеры musicAeterna Dance: Айсылу Мирхафизхан, Айгуля Бузаева, Алевтина Грунтовская, Елена Лисная, Камиль Мустафаев, Максим Клочнев, Тимур Ганеев, Евгений Калачёв, Алексей Слуцкий, Эдуард Гладунов, Савва Коротыч
Перформеры: Тимур Валеев, Алексей Мороз, Лев Добужинский, Агния Щербакова, Дмитрий Соболев, Мия Дронова
Артисты хора musicAeterna: Катя Дондукова — сопрано, Екатерина Имсоква — сопрано, Елена Гурченко — альт, Александр Амосенко — тенор, Роман Тархов — бас, Николай Мазаев — бас
Инструментальный ансамбль: Антон Сильвестров — флейта, Максим Ходырев — гобой, Александр Быков — английский рожок, Никита Ваганов — кларнет, Данила Янковский — бас-кларнет, Олжас Аширматов — фагот, Станислав Авик — валторна, Жасулан Абдыкалыков — труба, Жерар Костес — тромбон, Ульяна Ловчикова — клавесин, Мария Садурдинова — фортепиано, синтезатор, Луиза Минцаева — арфа, Борис Штейнберг — уд, Владислав Песин — первая скрипка, Андрей Росцик — вторая скрипка, Ирина Сопова — альт, Алексей Жилин — виолончель, Павел Стёпин — контрабас, Тьерри Кодюи — электроника.
📷 Ярослав Кириченко
Режиссер: Анна Гусева Музыкальный руководитель и дирижер: Теодор Курентзис
Дирижер-ассистент, коуч по вокалу: Ольга Власова
Cолисты оркестра и хора musicAeterna, танцевальная труппа musicAeterna Dance
Она — Наталья Смирнова
Он — Сергей Годин / Кирилл Нифонтов
Перформеры musicAeterna Dance: Айсылу Мирхафизхан, Айгуля Бузаева, Алевтина Грунтовская, Елена Лисная, Камиль Мустафаев, Максим Клочнев, Тимур Ганеев, Евгений Калачёв, Алексей Слуцкий, Эдуард Гладунов, Савва Коротыч
Перформеры: Тимур Валеев, Алексей Мороз, Лев Добужинский, Агния Щербакова, Дмитрий Соболев, Мия Дронова
Артисты хора musicAeterna: Катя Дондукова — сопрано, Екатерина Имсоква — сопрано, Елена Гурченко — альт, Александр Амосенко — тенор, Роман Тархов — бас, Николай Мазаев — бас
Инструментальный ансамбль: Антон Сильвестров — флейта, Максим Ходырев — гобой, Александр Быков — английский рожок, Никита Ваганов — кларнет, Данила Янковский — бас-кларнет, Олжас Аширматов — фагот, Станислав Авик — валторна, Жасулан Абдыкалыков — труба, Жерар Костес — тромбон, Ульяна Ловчикова — клавесин, Мария Садурдинова — фортепиано, синтезатор, Луиза Минцаева — арфа, Борис Штейнберг — уд, Владислав Песин — первая скрипка, Андрей Росцик — вторая скрипка, Ирина Сопова — альт, Алексей Жилин — виолончель, Павел Стёпин — контрабас, Тьерри Кодюи — электроника.
📷 Ярослав Кириченко
Догадываемся, как после вчерашнего небольшого перерыва вы скучали по онлайн-трансляциям с Дягилевского фестиваля. Очередная начнется через несколько минут, а завтра мы напомним о еще двух, не пропустите!
В программе "Плачи и гимны" Московского ансамбля современной музыки композиторы трех поколений русского авангарда вступают в диалог, исследуя сокровенный мир глубинных человеческих переживаний: ритуального страдания, эйфории и духовного опыта.
VK | YT
В программе "Плачи и гимны" Московского ансамбля современной музыки композиторы трех поколений русского авангарда вступают в диалог, исследуя сокровенный мир глубинных человеческих переживаний: ритуального страдания, эйфории и духовного опыта.
VK | YT
Ночь в музее
Или вы только посмотрите, как на Дягилевском фестивале выглядит рейв…
Естественный рейв в Музее Пермских древностей — звуковой эксперимент, в котором саунд-дизайнер собирает звук шагов человека «здесь/сейчас» и миксует их с плейлистом музыки камней разных временных периодов, собранной специальными микрофонами. Во время звучания музыки, которая получается по финалу каждый слышит текстовой шепот, который становится драматургическим элементом рейва и главным его смыслом - когда всех нас не станет, камни все равно будут нести вечную тихую песнь о себе.
Концептмейкер - Саша Шумилин
Саунд-инженер/дизайнер - Андрей Обыденников
Текст - Дарина Чиркова
Шепот - Ирина Симакова
Продюсер - Елизавета Макиенко
Художник по свету - Антон Оборин
📷 Гюнай Мусаева
Событие начнется через несколько минут. Но возможно оно уже началось сотни лет назад, а мы просто впервые к нему прислушаемся!
Или вы только посмотрите, как на Дягилевском фестивале выглядит рейв…
Естественный рейв в Музее Пермских древностей — звуковой эксперимент, в котором саунд-дизайнер собирает звук шагов человека «здесь/сейчас» и миксует их с плейлистом музыки камней разных временных периодов, собранной специальными микрофонами. Во время звучания музыки, которая получается по финалу каждый слышит текстовой шепот, который становится драматургическим элементом рейва и главным его смыслом - когда всех нас не станет, камни все равно будут нести вечную тихую песнь о себе.
Концептмейкер - Саша Шумилин
Саунд-инженер/дизайнер - Андрей Обыденников
Текст - Дарина Чиркова
Шепот - Ирина Симакова
Продюсер - Елизавета Макиенко
Художник по свету - Антон Оборин
📷 Гюнай Мусаева
Событие начнется через несколько минут. Но возможно оно уже началось сотни лет назад, а мы просто впервые к нему прислушаемся!
В это не хочется верить, но наступил последний день Дягилевского фестиваля 2024. Сегодня зрителей ждут завершающие показы оперы Passion, концерт-перформанс «Кажется, всё завертелось из-за Джезуальдо» и перформативная лекция на теплоходе.
ОСНОВНАЯ ПРОГРАММА
18:00 | Частная филармония «Триумф»
«Кажется, всё завертелось из-за Джезуальдо»
→ Билеты проданы
21:00 | Дом Музыки
Дюсапен: Passion | «Страсть»
→ Билеты проданы
ФЕСТИВАЛЬНЫЙ КЛУБ
10:00 | Набережная Камы, Танцевальная площадка напротив 6-7 причала
Йога на свежем воздухе
! Берите с собой коврики и обратите внимание: если на улице дождь, занятие будет отменено.
→ Вход свободный
12:00-20:00 | Частная филармония «Триумф»
Медиаспектакль «Бесконечная природа»
→ Вход свободный
14:00 | Частная филармония «Триумф»
Мастер-класс Кирилла Архипова «Академические приемы композиции в электронной, инди и поп-музыке»
→ Вход свободный
14:00-19:00 | Цветочное пространство «Моно»
Спектакль для одного зрителя «Трактат о себе»
→ Регистрация закрыта
15:00 | Частная филармония «Триумф»
Творческая встреча с Анной Гусевой
→ Вход свободный
20:00-22:00 | Набережная Камы, координаты: 58.019627, 56.244914
Саунд-спектакль «Между нами вода»
→ Регистрация
22:00 | Речной вокзал Перми (Монастырская, 2, корп. 1)
Перформативная лекция на теплоходе «Удиви меня!»
→ Регистрация закрыта
ОСНОВНАЯ ПРОГРАММА
18:00 | Частная филармония «Триумф»
«Кажется, всё завертелось из-за Джезуальдо»
→ Билеты проданы
21:00 | Дом Музыки
Дюсапен: Passion | «Страсть»
→ Билеты проданы
ФЕСТИВАЛЬНЫЙ КЛУБ
10:00 | Набережная Камы, Танцевальная площадка напротив 6-7 причала
Йога на свежем воздухе
! Берите с собой коврики и обратите внимание: если на улице дождь, занятие будет отменено.
→ Вход свободный
12:00-20:00 | Частная филармония «Триумф»
Медиаспектакль «Бесконечная природа»
→ Вход свободный
14:00 | Частная филармония «Триумф»
Мастер-класс Кирилла Архипова «Академические приемы композиции в электронной, инди и поп-музыке»
→ Вход свободный
14:00-19:00 | Цветочное пространство «Моно»
Спектакль для одного зрителя «Трактат о себе»
→ Регистрация закрыта
15:00 | Частная филармония «Триумф»
Творческая встреча с Анной Гусевой
→ Вход свободный
20:00-22:00 | Набережная Камы, координаты: 58.019627, 56.244914
Саунд-спектакль «Между нами вода»
→ Регистрация
22:00 | Речной вокзал Перми (Монастырская, 2, корп. 1)
Перформативная лекция на теплоходе «Удиви меня!»
→ Регистрация закрыта
Композитор Кирилл Архипов рассказывает в Фестивальном клубе о сближениях академической и массовой музыки с демонстрацями главных принципов минимализма — разнообразия паттернов и состязания ритмов.
📷 Андрей Чунтомов
📷 Андрей Чунтомов
Режиссер Анна Гусева на творческой встрече в Фестивальном клубе поделилась историей знакомства с Паскалем Дюсапеном и рассказала, что еще на прошлом Дягилевском фестивале ей очень захотелось воплотить мечту композитора — поставить оперу без начала и конца.
📷 Андрей Чунтомов
📷 Андрей Чунтомов
Предпоследняя прямая трансляция с Дягилевского фестиваля 2024 начнется через несколько минут. Вокальный ансамбль N’Caged представит концерт-читку «Кажется, всё завертелось из-за Джезуальдо»
В основу концерта-читки музыковед и куратор Ксения Ануфриева положила детективно-психологический рассказ аргентинского классика ХХ века Хулио Кортасара «Клон». Герои рассказа — участники вокального ансамбля. Они исполняют музыку сложнейшего композитора конца XVI века, Карло Джезуальдо да Веноза. Одна из героинь, стремясь выразить уровень музыкального единства в ансамбле, произносит слово «клон»: чтобы петь Джезуальдо, нужно быть клонами друг друга, чувствовать музыку как один человек. Но возможно ли это? Сложные взаимоотношения в ансамбле полифонически накладываются на рассуждения о Джезуальдо, прославленного не только музыкальными прозрениями, но и двойным убийством из ревности: «Кажется, все завертелось из-за Джезуальдо: имел ли он право делать то, что сделал, или должен был наказать самого себя, вместо того чтобы мстить жене? В перерыве между репетициями спустились в бар отеля немного отдохнуть, Паола спорила с Лючо и Роберто, остальные играли в канасту или разошлись по комнатам. Он прав, настаивал Роберто, что тогда, что сейчас, жена его обманула, и он ее убил...».
Диалоги персонажей-музыкантов читают вокалисты — участники ансамбля N'Сaged. Как и события рассказа, его чтение перемежается пением мадригалов «хроматического гения» Джезуальдо, а также одного из главных почитателей его гения в наши дни — Сальваторе Шаррино. Сочинения композитора XXI века вносят в полифоническую историю еще один пласт — образ современности, вслушивающейся и в классику литературы ХХ века, и в маньеристские лабиринты музыки XVI столетия.
VK | YT
В основу концерта-читки музыковед и куратор Ксения Ануфриева положила детективно-психологический рассказ аргентинского классика ХХ века Хулио Кортасара «Клон». Герои рассказа — участники вокального ансамбля. Они исполняют музыку сложнейшего композитора конца XVI века, Карло Джезуальдо да Веноза. Одна из героинь, стремясь выразить уровень музыкального единства в ансамбле, произносит слово «клон»: чтобы петь Джезуальдо, нужно быть клонами друг друга, чувствовать музыку как один человек. Но возможно ли это? Сложные взаимоотношения в ансамбле полифонически накладываются на рассуждения о Джезуальдо, прославленного не только музыкальными прозрениями, но и двойным убийством из ревности: «Кажется, все завертелось из-за Джезуальдо: имел ли он право делать то, что сделал, или должен был наказать самого себя, вместо того чтобы мстить жене? В перерыве между репетициями спустились в бар отеля немного отдохнуть, Паола спорила с Лючо и Роберто, остальные играли в канасту или разошлись по комнатам. Он прав, настаивал Роберто, что тогда, что сейчас, жена его обманула, и он ее убил...».
Диалоги персонажей-музыкантов читают вокалисты — участники ансамбля N'Сaged. Как и события рассказа, его чтение перемежается пением мадригалов «хроматического гения» Джезуальдо, а также одного из главных почитателей его гения в наши дни — Сальваторе Шаррино. Сочинения композитора XXI века вносят в полифоническую историю еще один пласт — образ современности, вслушивающейся и в классику литературы ХХ века, и в маньеристские лабиринты музыки XVI столетия.
VK | YT