Кавычки и секунды: как мы создавали фирменный шрифт для Sports.ru

Sports.ru сменил логотип и выбрал новый цвет в историческом ребрендинге. Узнай, какие изменения произошли и почему бренд впервые за 18 лет претерпел такие значительные изменения

Читать на дизайнерс | #кейс

Мечтают ли дизайнеры об электрогрейдах? Пошаговое руководство к сердцу творца

Статья рассказывает, как наша команда арт-директоров создает сайты и брендинг. Узнайте, как синдром самозванца сопровождает нас в работе

Читать на дизайнерс | #статья

Брендинг и упаковка для Clear Mind

Разработка фирменного стиля для бренда Clear Mind — энергетического напитка нового поколения. Вдохновение найдено в природе. Логотип символизирует гармонию между природой и научной эстетикой

Читать на дизайнерс | #статья

Insilio вдохновились Team Spirit?

Статья об обновлении дизайна команды Insilio на фоне Team Spirit. Как ребята решили сделать всё просто и минималистично, но не удачно. Как Team Spirit ушли на Mercedes, а Insilio остались на табуретке из IKEA в погоне за ними

Читать на дизайнерс | #новость

Главные навыки дизайнера

От «красиво нарисовать» к профессиональной занятости: узнай, какие навыки сделают тебя востребованным дизайнером и помогут зарабатывать

Читать на дизайнерс | #статья

Итальянское Возрождение, театр памяти и HCI

В XVI веке мало кто мог сравняться известностью с Джулио Камилло (его полное имя – Джулио Камилло Дельминио). Он был из тех, за кем современники с благоговением признавали необъятные возможности. О его Театре говорили не только во всей Италии, но и во Франции; прямо-таки мистическая его слава, казалось, растет год от года. Но что же он собой представлял? Деревянный Театр, населенный различными образами, самим Камилло был представлен в Венеции одному из корреспондентов Эразма Роттердамского; чуть позже нечто подобное предстало перед глазами парижан. Тайну этого строения назначено было узнать только одному человеку во всем мире – королю Франции. Неудивительно, что последующие поколения забыли того, кого современники именовали "божественный Камилло". В XVIII веке о нем еще вспоминали, но уже, скорее, свысока, а позже его имя и вовсе исчезло, и только совсем недавно некоторые исследователи вновь заговорили о Джулио Камилло.

Этими строками начинается книга оксфордского историка Френсиса Йейтса “Искусство памяти” о мнемотехнике и практиках эпохи Ренессанса. https://psylib.org.ua/books/yates02/txt06.htm

Можно ли рассматривать театр памяти Джулио Камилло как предшественника современных интерфейсов взаимодействия человека с компьютером? Это предположение может показаться на первый взгляд натянутым, поскольку цифровые технологии и искусство памяти эпохи Возрождения, кажется, принадлежат к совершенно разным мирам. Однако, если рассмотреть их с точки зрения медиаархеологии, можно обнаружить удивительные параллели. Театр Камилло, описанный в его посмертно опубликованной книге L’idea del theatro (1550), был задуман как инструмент для организации и доступа к универсальному знанию посредством пространственной структуры, которая вовлекала зрителя в активное взаимодействие с информацией. Эта концепция имеет поразительное сходство с современными интерфейсами, которые стремятся облегчить доступ к данным через интерактивные и иммерсивные среды.

Итак, о чем речь?
Джулио Камилло (ок. 1480–1544) был итальянским ученым и философом, чья работа находилась на стыке неоплатонизма, герметизма и риторики. Его L’idea del theatro описывает воображаемый деревянный амфитеатр, предназначенный для хранения и систематизации всего человеческого знания. Этот театр не был традиционной сценой для представлений, а скорее мнемонической машиной, которая позволяла пользователю (или зрителю) вызывать информацию, физически перемещаясь по структуре, организованной в соответствии с космологическими и символическими принципами.

Современники
От театра Камилло ничего не осталось, хотя, как сообщается, он «завершил» его первую версию во время пребывания в вилле Себастьяно Саури близ Генуи в 1525 году. Даже отчёты современников о нём — его собственные и тех немногих посетителей, которым было позволено его увидеть, — остаются на удивление расплывчатыми. Если он действительно уже завершил проект, почему он провёл остаток своей жизни в поисках покровителей для его финансирования? Убедив Франциска I выделить ему щедрую сумму в 500 дукатов, Камилло часто объяснял свою секретность относительно внутреннего устройства театра тем, что король предоставил поддержку при условии, что Камилло не будет говорить о проекте никому другому. Это заявление усиливало ауру таинственности среди его почитателей, которые даже называли его «божественным», но вызывало скептицизм у других. На стороне Камилло твёрдо стояли такие художники, как Тициан и Франческо Сальвиати, которые должны были внести свой вклад в создание картин для театра, тогда как учёные разделились в своих оценках. Например, Жан Кальвин симпатизировали Камилло; Паоло Джовио, Этьен Доле и другие считали его «шарлатаном и притворщиком». Соответственно, они выражали подозрения, что соглашение Камилло с королём было «аферой». Эразм, поначалу дружелюбно относившийся к Камилло, позже стал относиться к нему с осторожностью, когда понял, что Камилло выступает против его Ciceronianus.

Искусство памяти
С зарождением в Древней Греции учение о риторике в эллинистический период было разделено на пять категорий, или канонов: inventio, dispositio, elocutio или pronuntiatio, memoria и actio. Знание этих канонов стало обязательным для каждого студента как основная часть trivium, нижнего раздела septem artes liberales. Стандартными книгами, через которые это преподавалось, были De Oratore Цицерона, псевдо-цицероновская Rhetorica ad Herennium и Institutionis Oratoriae Квинтилиана. Все три начинают объяснение «искусства памяти» с легенды о греческом лирике Симониде, который, предположительно, был единственным выжившим на банкете в дворце, рухнувшем; он смог опознать тела, потому что помнил, кто где находился. Современные отчёты о театре Камилло содержат некоторые намёки на то, что он функционировал как такой дворец памяти.

Театр
На титульной странице L’idea del theatro изображена символическая схема, которая намекает на эту структуру, хотя сам театр никогда не был полностью построен. Реконструкция, предложенная Лу Бери Веннекер в 1970 году, дает представление о том, как могла выглядеть эта мнемоническая машина. Театр Камилло был попыткой воплотить неоплатоническую идею о том, что человеческий разум может отражать божественный порядок вселенной, систематизируя знание в пространственной форме.
Театр Камилло состоял из семи ярусов, каждый из которых был связан с одной из семи планет классической астрологии (Солнце, Луна, Меркурий, Венера, Марс, Юпитер, Сатурн). Эти ярусы были разделены на семь секций, представляющих различные категории знания, такие как мифология, философия, религия и естественные науки. Каждая секция содержала образы, символы и тексты, которые служили мнемоническими подсказками. Пользователь, стоя в центре театра, мог "читать" эти образы, двигаясь по структуре, чтобы восстановить связи между различными областями знания. Таким образом, театр был не только хранилищем информации, но и интерактивным интерфейсом, который требовал активного участия для создания смысла. Итак, круг из семи ярусов для зрителей, каждый из которых, в свою очередь, разделён на семь секций и на каждом из этих 49 мест размещены изображения. В этом отношении театр соответствует требованиям римского искусства памяти (ars memoriae), которое основано на принципе loci et imagines — то есть размещении изображений в хорошо структурированном здании как напоминаний о вещах, которые нужно запомнить.

Интерфейсы и проекты XX века
В 1980ые годы медиа-художник Роберт Эдгар смог реализовать свой Memory Theatre One, интерактивную 3D-компьютерную программу, выпущенную на компьютере Apple II и запрограммированную на GraForth, с «Koala Pad», ранним предшественником сенсорного экрана, в качестве управляющего устройства . Это была самая первая попытка реализовать с помощью цифровых средств то, что Камилло оставил будущему для исследования.Эдгар и его коллеги являются предвестниками новой, ориентированной на познание парадигмы HCI, которая стала доступной с Apple Macintosh в 1984 году и Microsoft Windows в 1985 году. Эта новая парадигма HCI следовала когнитивно-психологической модели, которая была «организована вокруг центральной метафоры разума и компьютера как симметричных, связанных процессоров информации». Вместо общения с машиной через набранные команды, которые должны были следовать её алгоритмической структуре, пользователь теперь имел под рукой иконки, которые были интуитивно понятны и, таким образом, функционировали как «пограничные объекты» между загадочными операциями компьютера и способами восприятия и мышления пользователя. Анимированные иконки выполняют роль мнемонических loci, хотя и с меньшей «энергией» по сравнению с эмблемами Камилло.

Театр Памяти

Пятничный Лайкопост ❤️

Кидайте в комменты ссылки на свои работы (не страницы, а работы) и обменивайтесь лайками

🧰 iPhone 15 & 16 Free Mockup

Простой макет iPhone 15 и 16 с легко заменяемым экраном и настраиваемым пользовательским интерфейсом.

Dezzigners

📖JavaScript. Обработка событий на примерах
🖋Янцев В. В | 2021

Книг по программированию на JavaScript написано много. Однако подавляющее большинство из них рассказывают об основах и синтаксисе языка. И непропорционально мало книг, которые бы позволили читателю перейти от теории к практике. А такой переход бывает очень непростым. Восполнить этот пробел призвана книга "JavaScript. Обработка событий на примерах". В ней рассказывается о различных событиях, происходящих на страницах сайтов, об обработчиках этих событий, о многообразии вариантов их применения, о технологии создания сценариев на JavaScript.
Рекомендовано в качестве дополнительной литературы для студентов, обучающихся в средних профессиональных учебных заведениях по направлению "Информатика и вычислительная техника".

💾 Скачать книгу

Daily Coding #книги #JavaScript

Вдохновение городской айдентикой Хельсинки от Kallan&Co.

📙 Shock Design