Совершенно гениальные иллюстрации парижанки Лили де Бейон

Больше изображений: awdee.ru/sovershenno-genialnye-illyustratsii-parizhanki-lili-de-bellon

#awd_illustration #awd_gold via behance.net/gallery/98077973/Illustrations

«Крестецкая строчка»

Фабрика,создающая изделия по традиционной технологии вышивки с 1860 года. Коллекции столового и домашнего текстиля с уникальной ручной вышивкой.

Дизайнер: Olka Pankova / Nastya Lukina

Дизайн транспортного средства. Новый электрический фургон Королевской почты — просто прелесть и милота.

Задача дизайна — заботиться о стопах ног и вызывать улыбку на лице.

🧰 Doodlicons — 700+ нарисованных от руки векторных каракулей (есть демо-версия)

Как менялись мыши: статья о появлении и развитии компьютерных мышей 

Автор статьи Михаил Павлов уже десять лет коллекционирует компьютерные мыши и трекболы. Он собрал уже более 170 экземпляров.
В своей статье на Хабре Михаил рассказал о том, кто, зачем и когда придумал первую компьютерную мышь и какой путь развития она прошла. Он объяснил, какие бывают мыши и чем отличаются по функциям и дизайну. А в заключение поделился историей о том, как ему пришла в голову мысль коллекционировать компьютерные мыши, где он достаёт раритетные экземпляры, и показал некоторые экспонаты из своей коллекции

Статья полностью: habr.com/ru/companies/yandex/articles/746754

#awd_retro #awd_article

Хорошо если дизайн сразу даёт понять, что за продукт, говорит сам за себя.

Первой точкой вдохновения для студии дизайна стало название компании. Китайское название этого бренда — 毛兀, а произношение китайских иероглифов 毛兀 похоже на мяуканье кошки. В студии DXD заметили, что эти иероглифы напоминают усы и рот, и поэтому создали словесный знак, создающий впечатление улыбающейся кошачьей мордочки.

Водителю не позавидовать

А что там в СССР? Космос и интерфейсы.

А сегодня в нашей традиционной рубрике о эргономических и дизайнерских решениях совесткой аэрокосмической отрасли немного искусства. Речь пойдет о творчестве Августа Ланина, авангардного дизайнера и художника, который внес вклад в развитие решений для борьбы с депривацией пилотов и оператов на космических станциях. После Хрущевского разгрома формалистов Ланин любителем проводил эксперименты по синтезу пластики, цвета, звука и науки: физики, математики, астрономии и психологии.

В 1972 году Ланин получает уникальный заказ от московского Института медико-биологических проблем, занимавшегося вопросами космической медицины. Ему предлагалось разработать искусственную среду с активным эмоциональным воздействием, призванную решить проблему сенсорной депривации в условиях длительного пребывания в космосе. Работа над проектом велась совместно с психологами и нейрофизиологами НИИМБП в течение двух лет и позволила сформулировать теоретические принципы метода функционального синтеза искусств на электронной основе. Помимо разработки интерьеров релаксационных помещений орбитальных станций и космических кораблей, предусматривалось размещение больших декоративных объектов на Луне, планетах и непосредственно в космическом пространстве. В 1974 году проект был принят заказчиком. О каких-либо других разработках в области художественного космического дизайна в СССР или других странах сведений нет, так что данный проект, по-видимому, остается единственным в своем роде

На картинке — макет цветомузыкального панно, который Ланин разработал в 1972 году для зоны отдыха на заводе чистых металлов в Светловодске. Устройство самостоятельно, без участия человека, анализировало соответствие между звуком и цветом, его интенсивностью и длительностью свечения. Нечто подобное предлагалось и для космической программы