Я ж говорила будет сюрприз и подарок от театра!)
В наше сложное время..
Это потрясающе! Возвращение Ролана Пети❤️❤️
Ну а какой сюрприз будет в новом сезоне💃💃💃💃👏🏻👏🏻👏🏻👏🏻
Дьявол вам расскажет первым

Наверняка кто-то из вас был на премьере нового Гамлета с Юрой Борисовым.
Я не была. Я очень скептически отношусь к киноартистам на драм сцене, особенно в таких серьезных ролях. Одно дело сниматься в кино, где 150 дублей, другое дело сцена- которая оголяет и где нет права на ошибку. Но это мои «старческие, олдскульные» размышления.
Ну и к Шекспиру я отношусь к пиететом как к Петипа практически).
Я вообще отношусь к драм театру с благоговением. Я плохо воспринимаю многие современные постановки.
Очень меня зацепили слова Олега Меньшикова.
Неужели совсем дно?
Рассказывайте кто был.
Я и на Короля Солнце то не ходила. Я считаю драм сцена для серьезных драматических артистов.

Ну что, грядет День Города, а значит самое ожидаемое событие- «Классика на Дворцовой»:музыка, которая собирает город воедино
29 мая, в День города — день основания Санкт-Петербурга, — на Дворцовой площади состоится гала-концерт «Классика на Дворцовой» с участием солистов мировой оперной сцены.
Дворцовая площадь вновь превратится в одну из самых масштабных музыкальных сцен: более 250 артистов, программа из 20 мировых хитов — от оперы до рока, экранные полотна площадью 800 квадратных метров, свыше 100 художественных эскизов и около 350 уникальных костюмов.

Среди участников этого года:
Марко Чапони — тенор, сотрудничает с ведущими оперными театрами Европы и регулярно выходит на сцены крупнейших музыкальных площадок мира — от миланского Ла Скала и неаполитанского театра Сан-Карло до Земпер-оперы в Дрездене, Нидерландской национальной оперы в Амстердаме, а также Комише опер и Немецкой оперы в Берлине.
Мариам Баттистелли — итальянское сопрано. Ещё студенткой исполнила небольшую роль в постановке «Риголетто» с Пласидо Доминго в главной партии. Великий тенор отметил её талант и пригласил в свою академию. Сегодня Баттистелли поёт в крупнейших театрах Европы и Азии, а также снимается в кино.
Игорь Головатенко — один из наиболее востребованных баритонов современности, признанный интерпретатор вердиевского репертуара. Его карьера охватывает Метрополитен-опера, Венскую государственную оперу, Ковент-Гарден, Арену ди Верона и Баварскую государственную оперу.
Мария Баракова — меццо-сопрано, победительница XVI Международного конкурса имени П. И. Чайковского. После победы дебютировала в Метрополитен-опера и Ла Скала, начав яркую международную карьеру.
Андрей Данилов — солист Немецкой оперы в Берлине, где исполняет ключевые партии лирического репертуара.
Лидия Фридман — драматическое белькантовое сопрано, получившее международное признание и выступающее на сценах таких театров, как Вена, Берлин, Мадрид и Чикаго, сотрудничая с дирижёрами, среди которых маэстро Риккардо Мути, Фабио Луизи и Даниэль Орен.
Инна Деменкова — сопрано, обладательница Гран-при конкурса имени Собинова, финалистка Operalia. После этого начались её международные дебюты.
Сергей Романовский — тенор, выступает в ведущих оперных театрах, включая Ковент-Гарден, Ла Скала, Лионскую оперу и Консертгебау. Сотрудничал с ЛориномМаазелем, Михаилом Плетнёвым, Василием Синайским и Пласидо Доминго.
Семён Антаков — баритон, финалист Operalia. Один из ведущих солистов Михайловского театра, активно выходит на международную сцену: среди недавних дебютов — Королевский театр Маската и Израильская национальная опера.
В ансамблях выступят молодые солисты — бас Никита Мухин и бас-баритон Александр Бокарев.
В концерте также примет участие виолончелист Борислав Струлёв. Его дебют в Карнеги-холле в 1999 году принёс ему мировую известность. Артист гастролирует по всему миру и известен экспериментами на стыке жанров, в том числе исполнением джаза на виолончели.
За дирижёрским пультом Академического симфонического оркестра филармонии — Артём Абашев, известный по работе в Пермской опере (2013–2022). Принимал участие в гастролях в Париже и Амстердаме, выступал на Зальцбургском фестивале. Оркестр филармонии в 2026 году отмечает 95-летие. Это один из старейших и наиболее уважаемых коллективов России, символ Петербурга.
Также на сцене — Концертный хор Санкт-Петербурга под руководством Владимира Беглецова.
Традиционно «Классика на Дворцовой» включает хореографическую программу. В концерте примет участие Санкт-Петербургский государственный академический театр балета имени Леонида Якобсона – один из лучшихтанцевальных коллективов России. А так же много других танцевальных коллективов.

«Классика на Дворцовой» проходит при поддержке Правительства Санкт-Петербурга. Концерт состоится 29 мая 2026 года в 21:30. Вход для зрителей на Дворцовую площадь свободный и будет осуществляться со стороны Адмиралтейства и Певческого моста.  Информация о проекте «Классика на Дворцовой» - на сайте www.classicgala.ru.

Для меня парфюм не только вторая кожа, а отражение настроения. А настроение у меня меняется чаще, чем погода в Питере)

Последний месяц снова экспериментирую с линейкой Angeline. С моей любовью миксовать ароматы тут вообще есть где разгуляться.

Что нравится:

Blossom's Breath — фиалка, кедр, ощущение прозрачности и воздуха. Для неторопливого утра выходного дня, когда дома тихо, а впереди целый день.

Velvet Glove — амбра, мох, мускус.
Бархатный, глубокий, густой. Для многих такой аромат вечерний, но я не делю их по времени дня. Он хорош когда ты в черном, слегка загадачно прячешь взгляд под темными очками. Аромат таинственности.

Midnight Rose — роза, уд и специи.
Роза вообще моя слабость, могу носить её 24/7! Она по сути отражение всей меня. А в сочетании с удом — это эликсир секса.

Black Velvet — кожа, табак, пачули.
Дерзкий, немного холодный, красивый унисекс. Для тех вечеров, когда уходишь из театра не домой 😜

Кто уже пробовал, делитесь в комментах, что носите.

Одилия Куприной.
Сразу скажу, меня очень резанула этом блоке ее манера. Эдакий бар Гадкий Кайот. При том, что и выучена Яся шикарно и педагог у нее в театре одна из немногих грамотных.
Опять таки, все что касается классики, Яся сделала очень достойно, мне резанула глаз сама трактовка партии. Слишком «легковатая» улыбочка, здесь это не нужно. Но главное, что бросается в глаза- она работает через зрителя. Особенно это видно на диагонали с аттитюдами, с пируэтом перед последним кругом- она постоянно все делает через зрителя и это выбивает из образа. Волей неволей ты отвлекаешься на это лицо, которое на тебя смотрит. Это можно делать в ДК, позволить себе пробежки «через зрителя», но не в ЛО.
Лебединое- это вакуумный спектакль и эта работа через зрителя, учитывая, что ты танцуешь во дворце, это как нынче модно стало танцевать последнее ПДД в Спящей через зрителя при сидящей королеве, всей королевской свите.. Теряется связь внутри спектакля, теряется изначальная сценография и задумка хореогафа. В МТ это всегда пресекалось, запрещалось делать зрителя участником этих событий).
А тут как спектакль в спектакле, прям иммерсивное шоу.
Но технически она очень хороша. Есть, конечно, нюансы, на которые стоит обратить внимание: слишком долго задерживает взгляд на руке, когда экарте слишком кондовая поза. Но это пустяки. Все в целом собрано и лаконично.
Вообще, эта работа через зрителя- чисто западная фишка. Ну она совсем не уместна в нашей такой православно кошкерной классике.
И на дебюте такого не было.
Возможно, Яся в поиске своей Одилии. Что хорошо!
Возможно, она нашла для себя какие-то фишечки, пробует, перерождает образ. Так как у Яси очень светлая и думающая голова, хороший симбиоз с педагогом, все исправят.
Ну на сегодняшний день, вот так прочувствовала «баром гадкий кайот» и станцевала.
Но это и здорово, когда артиста качает туда сюда, значит есть талант и даровитость, потому что она ищет себя. Через такие периоды проходили многие- Махалина, Дина Вишнева и многие другие. Главное, имея такую сильную школу за плечами, не пытаться найти уместный для безвкусного МХ образ.
Я очень люблю Куприну и надеюсь увидеть ее вновь перерожденную и осмысленную Одилию.