СУЗДАЛЬФЕСТ. ДРАМАТУРГИЯ В АВТОРСКОМ ПОЛНОМЕТРАЖНОМ ФИЛЬМЕ

Драматургия - (можно дать и такое определение) - искусство управления эмоциями зрителя средствами кино.

Драматургия выстроена лучше, если зритель за фильм испытывает широкий диапазон эмоций. В общем, желательно, чтобы зритель и поплакал, и посмеялся, и влюбился, и испугался, и развлекся, и задумался.

Перед нами может быть фильм, сделанный великолепно, с крутой постановкой, анимацией, персонажами, музыкой, да даже и содержанием. Но если почти весь фильм зрителя держат в одной интонации, или почти в одной - смотреть такой фильм тяжело. Тяжело не из-за глубины темы, не из-за сложности приемов повествования, а из-за того, что автор сосредоточился на одной эмоциональной ноте и не развивает ее. Такое терпимо в 6-минутном фильме, чуть терпимо в 12-минутном, сложно смотреть в 20 минут, и почти невозможно в полнометражном виде.

Формально комментировать авторское кино сложно. Это же авторское высказывание и оно имеет право быть любым. Но раз уж тут канал о драматургии анимации - вот позволю себе поделиться своим взглядом на то, как оценивать полнометражные авторские фильмы.

Чем шире эмоциональный диапазон, которым обладает автор и который он умеет использовать в своем кино - тем качественнее драматургия фильма.

Но… но это мои профессиональные штучки. Художник имеет полное право рисовать картину теми красками, которыми посчитает нужным. И такая картина со временем может зазвучать такими эмоциями, которые не были заметны при первом просмотре.

Проанонсирую не только из-за Нортшейна и Бронзита, но и потому, что мой AI фильм попал в основную программу конкурса и будет участвовать в фестивале в рамках данного мероприятия

UPD в комментариях коллеги из ЯРКО сообщили, что смотреть полное инфо надо на официальных ресурсах ЯРКО - скоро там все появится с подробностями.

ЯРКО на Суздальфесте на свое пятилетие только что сбросили сенсационную бомбу.

ЯРКО выложит ВСЕ ключевые материалы по разработке анимационных проектов в открытый доступ:
Библии
Виздев
Реж разработка
Сценарии
Аниматики и тд

Моя мечта исполнилась

UPD
По этой ссылочке на холсте

UPD2
Пока ссылочка не работает. Может доступ позднее будет? Уточню у коллег

UPD3

https://app.holst.so/share/b/736d60fa-a731-45a4-ab78-941faec3a1c8

(Надо быть залогиненным в Холст, тк все выложено на доске сервиса Холст)

СУЗДАЛЬФЕСТ. ПИТЧИНГ

Мне понравилось, что даже в юбилейный год Союзмультфильм был верен себе и большую часть питчинговой сцены выделил короткометражкам.

Собственно юбилейным проектам по вселенной СМФ было посвящено три проекта из восьми финалистов питчинга.

Студии респект за то, что каждый год дают шанс новым авторам. Единственная сейчас студия, которая не просто каждый год проводит питчинг, но и регулярно выпускает проекты, победившие на питчинге.

Но конечно я болею за нашего брата-сценариста и… и выскажу чуть индустриального.

Вот скажите, положа руку на сердце, какой сигнал считывать авторам проектов, когда они приносят проекты на студийные питчинги? Что студиям нужны художники? Что нужны не истории, а иллюстрации?

Тогда, получается, питчинг это конкурс эскизов, портретов и фонов. Худрешение проекта можно же (и нужно!!!) найти позже, если есть хорошая идея, история, движок, сценарий, характеры.

Я не хочу делать вид, что сценаристы сплошь гении. Часто действительно они придумывают ерунду. Но все же. Речь о декларации приоритета. Сперва наверное сюжет, потом художественное решение сюжета.
Такие вот мысли у меня вслух.

При этом, повторюсь, на руках надо носить любую студию, которая проводит питчинги. Тк именно питчинги дают лучший шанс для старта новых идей.