Forwarded from РЕВЮ
Хидэки Накаджима (Hideki Nakajima), 1961
Медалист токийского и нью-йоркского клуба арт-директоров, Хидэки Накаджима вообще-то собирался стать иллюстратором, но случайно наткнулся на оформленную Питером Сэвиллом пластинку — и влюбился в свою будущую профессию. Как и Сэвилль, Накаджима начал с музыкальной индустрии, а в 1995 году открыл студию, чтобы попробовать себя в других направлениях дизайна. Сегодня в его портфолио много разного: от упаковок для косметического бренда Shu Uemura до макета японского CUT magazine — Накаджима оказался дизайнером самого широкого профиля. Особенно хорошо и чисто у него выходит эдиториал: в его работах проглядывается очевидное влияние британского и американского контрглянца (Ray-Gun Карсона, The Face Броуди и т.д.), однако хватает в них и уникальности, чтобы считать Хидэки Накаджиму совершенно отдельным явлением в профессии.
Медалист токийского и нью-йоркского клуба арт-директоров, Хидэки Накаджима вообще-то собирался стать иллюстратором, но случайно наткнулся на оформленную Питером Сэвиллом пластинку — и влюбился в свою будущую профессию. Как и Сэвилль, Накаджима начал с музыкальной индустрии, а в 1995 году открыл студию, чтобы попробовать себя в других направлениях дизайна. Сегодня в его портфолио много разного: от упаковок для косметического бренда Shu Uemura до макета японского CUT magazine — Накаджима оказался дизайнером самого широкого профиля. Особенно хорошо и чисто у него выходит эдиториал: в его работах проглядывается очевидное влияние британского и американского контрглянца (Ray-Gun Карсона, The Face Броуди и т.д.), однако хватает в них и уникальности, чтобы считать Хидэки Накаджиму совершенно отдельным явлением в профессии.
Forwarded from РЕВЮ
Базельское архитектурное бюро Herzog & de Meuron было основано в 1978 году двумя выпускниками цюрихской Высшей технической школы, Жаком Херцогом и Пьером де Мероном. История HdM — это практика отказа, во-первых, отказа от визионерства: за их работами не стоит большой идеи или культурного манифеста, без которого невозможно представить архитектуру предшествующих десятилетий. Херцог и де Мерон довольствуются тайнами повседневности: зачем придумывать смысл там, где он уже есть. Во-вторых, отказ от стиля. На исходе 1970-х архитектура переживала горячку школ и направлений, казалось, что стиль — обязательный атрибут любого мастера. Но только не в случае с HdM. Каждая их постройка сама выбирает свой стиль, навеянный историей и средой. В-третьих, отказ от формы: добрая половина работ HdM — натуральные коробки. Отказ от формы всегда делается в пользу материала, контекста, игры с пропорциями или масштабами. Из этой многолетней практики отказа вырос вполне согласующийся и (невероятно, но факт) моментально узнаваемый корпус работ, который причислил Herzog & de Meuron к списку главных архитектурных бюро нашего времени.
Forwarded from РЕВЮ
Пол Рэнд (Paul Rand), 1914–1996
«Если на меня что-то и повлияло, то это была архитектура: у любой конструкции есть логика. Если архитектор где-то ошибся, здание может обрушиться. В некотором смысле это правило распространяется и на графический дизайн, но в нашей профессии, к счастью, если вы где-то ошиблись, никто не умрет».
If I was influenced by anything, it was architecture: structure having to do with logic. If you don't do it right, the whole thing is going to cave in. In a certain sense, you can carry that to graphic design. Fortunately, however, nobody is going to die if you do it wrong.
«Если на меня что-то и повлияло, то это была архитектура: у любой конструкции есть логика. Если архитектор где-то ошибся, здание может обрушиться. В некотором смысле это правило распространяется и на графический дизайн, но в нашей профессии, к счастью, если вы где-то ошиблись, никто не умрет».
If I was influenced by anything, it was architecture: structure having to do with logic. If you don't do it right, the whole thing is going to cave in. In a certain sense, you can carry that to graphic design. Fortunately, however, nobody is going to die if you do it wrong.
Forwarded from РЕВЮ
Radio ERA, модернизм // Летний мобильный дом Футуро — архитектор Матти Сууронен, 1968.
Futuro — это история так называемого Rise and Fall, взлета и падения. Ставший невероятно популярным в эпоху космической лихорадки (на его фоне замечен даже Энди Уорхол), этот префаб-объект из пластика столкнулся с непониманием, отторжением и даже вандализмом, когда с обложек журналов перешел в реальный контекст. Его автор, финский архитектор Матти Сууронен, вдохновился эстетикой космоса и новых материалов, в первую очередь пластика. Сегодня в мире осталось не больше 60 таких объектов, а самый первый Футуро-тало — Futuro 001 — находится в музее EMMA в соседнем с Хельсинки городе Эспоо.
Futuro — это история так называемого Rise and Fall, взлета и падения. Ставший невероятно популярным в эпоху космической лихорадки (на его фоне замечен даже Энди Уорхол), этот префаб-объект из пластика столкнулся с непониманием, отторжением и даже вандализмом, когда с обложек журналов перешел в реальный контекст. Его автор, финский архитектор Матти Сууронен, вдохновился эстетикой космоса и новых материалов, в первую очередь пластика. Сегодня в мире осталось не больше 60 таких объектов, а самый первый Футуро-тало — Futuro 001 — находится в музее EMMA в соседнем с Хельсинки городе Эспоо.
Это примеры разных публикаций, выдранных из контекста, просто для примеру устройства рубрик и качества содержания. Так что лучше туда прыгнуть и прочитать целиком!))
До сих пор это самое необычный просвятительский проект и вообще единственный с уникальным контентом по дизайну. Я сейчас посмотрел все сам и рад тому, сколько же мы всего сделали. Расскажу по порядку что там вообще и о чем
До сих пор это самое необычный просвятительский проект и вообще единственный с уникальным контентом по дизайну. Я сейчас посмотрел все сам и рад тому, сколько же мы всего сделали. Расскажу по порядку что там вообще и о чем
Итак, там есть рубрики
MASTERS это рубрика про крутышек и крутшей. На ее основе мы придумали книжную серию в которой скоро выйдет бешенная книжка про графика Александра Спицина а следом про архиектора Юрия Григоряна, Наума Клеймана, Сергея Рыкова, Владимира Мартынова и еще много кого.
BATTLE — это мы придумали когда такого жанра не было и в Telegram не было инфраструктуры для голосования как сейчас, так что мы писали этот кусочек кода сами. Вообще эту рубрику подсказала наша (@dimabarbanel) игра редакции редакции INTERNI, самой веселой команде кроме нашей нынешней в DesignWorkout
MASTERS это рубрика про крутышек и крутшей. На ее основе мы придумали книжную серию в которой скоро выйдет бешенная книжка про графика Александра Спицина а следом про архиектора Юрия Григоряна, Наума Клеймана, Сергея Рыкова, Владимира Мартынова и еще много кого.
BATTLE — это мы придумали когда такого жанра не было и в Telegram не было инфраструктуры для голосования как сейчас, так что мы писали этот кусочек кода сами. Вообще эту рубрику подсказала наша (@dimabarbanel) игра редакции редакции INTERNI, самой веселой команде кроме нашей нынешней в DesignWorkout