В выходные бурно обсуждали интерьеры, в которых появляются президенты. Здесь и здесь.

Когда я говорю или пишу об этом, мне всегда вспоминается Пьер Полен, великий французский дизайнер 1960-90-х годов, работавший на трех французских президентов. Полен ещё в 1960-е начал создавать футуристичного вида мебель. экспериментировал с новыми пластичными материалами, разрабатывал новые концепции объема и цвета. Его работы нравились Жоржу Помпиду, который, став в 1969 году президентом Франции, пригласил Полена обновить апартаменты в Елисейском Дворце. Вся мебель, стеновые и потолочные панели, встроенное освещение были разработаны специально для этого проекта, который был закончен в 1972 году.

Спустя примерно десять лет тот же Полен оформлял официальную приемную Франсуа Миттерана, а потом — обеденный зал Жака Ширака.

От работ Полена уже лет 15 в восторге коллекционеры, среди которых очень многие люди из мира моды (кто, как не они, знает, что сейчас модно 😀). В 2014 г. Миучча Прада использовала реплики кресел и ковров, которые Пьер Полен разработал в 1980-е для офиса Франсуа Миттерана в Елисейском дворце, в оформлении показа Miu Miu. По инициативе Louis Vuitton были изготовлены знаковые вещи Полена 1970-80-х годов и в Майами в декабре 2014-го прошла его персональная выставка Playing with shapes – «Играя с формами». Гости дефиле круизной коллекции Louis Vuitton 2015 в Монако сидели на диванах Osaka дизайна Пьера Полена, которые специально для показа изготовила компания La Cividina.

Николя Гескьер из Louis Vuitton и Аззедин Алайя долгие годы соревновались и ссорились, оспаривая, кто первым начал коллекционировать работы мэтра 60-70-х. Алайя обставил оригинальными предметами Полена свой бутик на rue de Marignan в Париже и парижские апартаменты, которые используются как отель под его собственным брендом. Также работы Полена собирает Кристиан Лакруа.

А знает кто-нибудь, что стало с интерьерами Полена, которые он делал для президентов? Какова их судьба? Могу рассказать в следующих сериях, если хотите 😀

Вчера рассказывала про тренды из Милана: максимализм и драма, богемность и богатое, насыщенное декорирование, винтаж и антиквариат, бордо и коричневый, камень с интересным рисунком и атмосферный свет. Сегодня смотрю новости из Нью-Йорка: открылась новая экспозиция в галерее Artemest, автор — Николь Фуллер, известный американский дизайнер, входящий в список A-list журнала Elle Decor.

Что мы видим? Четкие, современные линии и минималистичные силуэты, скульптурная красота и архитектурная точность — в сочетании с роскошными материалами: бархат, кожа, полированный металл и зеркальные поверхности. То есть сдержанность и роскошь, где теплые глубокие цвета сочетаются с латунными и золотыми вставками. Плюс, как пишут галеристы, чувственность и немного магии. Ровно то, о чем я вчера говорила в лекции, и почти этими же словами. Кусайте локти, кто пропустил 🤷‍♀️

Вчера побывала в The Dom @thedominteriors — Центре модных интерьеров на Шелепихинской набережной в Москве. Прочитала лекцию о Миланском мебельном салоне и поделилась своими наблюдениями о главных тенденциях и новой этике в дизайне. Было живо, насыщенно, тепло и по-настоящему профессионально. Спасибо The Dom за пространство, за публику и за атмосферу.

И вот о чем подумала. Пространству этому уже пять лет, но уверена, что не все там были. Я тоже не часто добираюсь, но вчера было интересно. Центр меняется. С предыдущего моего визита переформатировались некоторые резиденты, некоторые расширились: отметила для себя экспозиции «Стелз», Bo Concept, Leicht.