Хочу вернуться вот к этому посту о квартире-галерее дизайна Пьеро Порталуппи. Всегда – если есть возможность – нужно идти и смотреть самому все вживую: такого ты не увидишь ни в одной книге, ни в одной публикации, ни в каком инстаграме.. Например, в случае с квартирой Порталуппи, слева от камина есть дверь, и с другой стороны, вот там, где камин двухсторонний, тоже с правой стороны есть дверь. И двери эти симметричные, выглядят они как две двери, соединяющие две комнаты, то есть такая планировка по оси. Но на самом деле функционально только одна настоящая дверь, в которую можно пройти. А то, что в одной комнате слева, а в другой комнате справа от камина, является в одном случае фальш-дверью, а в другом случае дверкой в гардеробный встроенный шкаф, который занимает толщину стены. И это вот то, что можно увидеть и понять только вживую.

Но с другой стороны, на фото, которое я увидела в книге, есть совершенно потрясающие вещи. Поскольку квартиру сейчас занимает художественная галерея, то там меняется экспозиция. И когда я была год назад, то экспозиция была та, что у меня на фото. А в книге на фотографиях этой же квартиры, там другая экспозиция, там другие объекты искусства. Из-за этого само пространство выглядит по-другому, квартира приобретает совершенно другое звучание. Хочу подчеркнуть: мне всегда приятно бывать вживую в каких-то исторических местах, но не менее интересно смотреть на них в публикациях, потому что это разный взгляд, взаимодополняющий друг друга. И это, конечно, очень круто, когда ты ту же Виллу Некки Кампилья видишь вживую, но что-то не замечаешь, а потом ее же видишь на фотографиях и замечаешь то, что заметил до тебя фотограф, редактор книги. И взгляд получается гораздо более объемный, и пользы от этого намного больше… Кстати, мы сейчас только об одном проекте говорим! А их в книге десятки. Это самая новая и подробная книга о гениальном архитекторе. Если хотите посмотреть видео, то оно есть в канале нашего книжного магазина

Сегодня вечером мне приоткрылись (не впервые, но тем приятнее) миры ещё одного именитого архитектора: в Москве выступал с лекцией Клаудио Сильвестрин, один из отцов минимализма 1990-х, человек-глыба, махина. Который сам про себя говорит: «Я не знаю, как так получается, но все, к чему я прикасаюсь, превращается в золото. Все клиенты, с которыми я работал, если были миллионерами, то за время нашей работы превращались в миллиардеров».

Тема его лекции казалась мне банальной: «Природа и я». Он рассказывал про море, горы, вулканы и трещины в земле как свои источники вдохновения. Как и на что его вдохновило яйцо. Как в его архитектуре и интерьерах нашли отражения элементы древних зданий и сооружений, с Сицилии и из Помпей, Пантеона в Риме и — внезапно — проводил параллель между сторожкой где-то в лесу в Сибири и виллой, построенной им в Ирландии. Цитировал Евангелие и показывал свои бутики для Джорджо Армани. Это было нескучно, но как-то далеко от реальности. Пока речь не пошла о… О чем бы вы думали?! О Камчатке!

Добавлю вам в копилку о великом итальянском архитекторе Пьеро Порталлупи. Мы о нем много говорили, например, здесь и здесь, и книгу о нем я вам показывала.
Так вот, апрельский World of Interiors посвящен его дому Casa degli Atellani, который был продан наследниками вот совсем недавно. Наследники, кстати, пошли по дедушкиной линии: внук Пьеро Кастеллини Бальдиссера – архитектор и соучредитель текстильной компании C&C Milano (занимал первый этаж). Его сын (то есть уже правнук) Николо Кастеллини Бальдиссера жил на третьем, он дизайнер интерьера. И он как раз рассказывает в этом коротком видео про дом. Шесть поколений семьи прожили тут 123 года. А продали наследство – ни много ни мало – Бернару Арно. Все надеются, что французский миллиардер вернет знаменитому дому и винограднику Леонардо первоначальный блеск.

Умер Гаэтано Пеше, мой учитель в дизайне, мой кумир. Человек, который потратил на меня несколько часов своей драгоценной жизни, когда я была ещё молодой журналисткой и знала о дизайне очень поверхностно. Наверное, благодаря ему, в значительной степени, мне стала интересна история дизайна — потому что он был ходячая история, живая легенда, и меня это заворожило. Мы гуляли с ним по Москве и разговаривали, встречались в Милане и разговаривали, должны были встретиться в Нью-Йорке и не встретились. Большое счастье, что мне удалось с ним коротко увидеться год назад на Salone del mobile и обнять его в последний раз. Я обожаю его работы — смелые, нестандартные, нефункциональные, зато заставлявшие думать, философские, полные смыслов.

Он был один из немногих оставшихся, сделавших итальянский дизайн таким, какой он есть. После его ухода остался только Марио Беллини…

Почтите его память тем, что почитайте о нем, посмотрите его работы. Прикрепила кусочек видео из его выступления в Милане в прошлом году.