Designgest
10K subscribers
124 photos
19 videos
386 links
Канал о том, что кажется интересным @sergeyandronov
No ads.
Download Telegram
Часто дизайнеру нужно срочно придумать какое-то интересное нестандартное решение, но как на зло ничего не идет в голову. Я думаю, что многие были в ситуации, когда арт-директор или креативный директор на встрече, ваш коллега дизайнер занят, и нет условной креативной пары, с которой можно поштурмить, поперебрасываться идеями. И, наверняка, эта ситуация особо знакома фри-лансерам, которые работают удаленно. Поэтому важно иметь в своем арсенале методики для индивидуальной генерации идей, которые позволят вам быстро выходить из «творческого тупика» и не терять время, смотря часами в белый лист. Они не сразу будут давать вам тот идеальный результат, который вы хотите видеть, но они позволят получать вам большое количество идей, многие из которых могут быть доработаны, объединены и превратиться в основу для проекта.

Таких методик довольно много, и одна из них – «Метод слома стереотипа». Данный метод заключается в поиске идей, лежащих за пределами поля стандартных решений для выбранной отрасли. То есть мы должны определить для себя круг решений, которые на текущий момент считаются обязательными или стандартными в той категории, для которой мы делаем проект. А затем мы представляем, как будет выглядеть наш проект, если мы отказываемся от ряда перечисленных нами стереотипных решений.

Например, какие стереотипы появляются у многих в голове, когда речь заходит о сайтах:

- на сайте должен быть какой-то текст
- на сайте нужно кликать мышкой
- у сайта должна быть дизайн-система
- на сайте должна быть навигация
- ...

А что, если сделать сайт, с которым можно взаимодействовать вообще без кликов? А что, если сделать сайт, в котором будет отсутствовать четкие гайды, а каждая новая страница будет уникально генерироваться по рандомной сетке? А что, если сделать сайт, на котором вообще нет текста? И видео тоже нет. И картинок нет. А есть, например, только закадровый голос и цвет, заливающий весь экран, который меняется, показывая эмоциональный окрас речи диктора.

Разумеется, это все неотесанные драфтовые идеи, которые первыми приходят в голову. Но если выделить на эту работу хотя бы 15-20 минут, то из этих набросков может получиться действительно что-то интересное.

И конечно это работает не только с сайтами и не только с дизайном. Разрабатывая приложение или сервис, вы можете точно таким же образом искать новый функционал, новый способ коммуникации с пользователями. Причем, это абсолютно не ограничивается рамками мира цифровых продуктов.

Если попытаться рассмотреть примеры из бытовой жизни, то можно увидеть, как изменился банкинг. Для всех крупных банков было обязательным условием наличие сети физических филиалов. По-другому было странно представлять себе общение с банком. 15 лет назад это было правилом. Но затем один из игроков взял это стереотипное утверждение, и сделал ровно наоборот, создав крупный банк без большой сети филиалов, зарекомендовав себя как один из самых прогрессивных и удобных банков. Потом, он, конечно, начал воевать с блоггерами и все такое, но это уже совсем другая история =)
Раньше я работал в рекламных, креативных агентствах, где очень ценится скорость твоей работы. Когда за 15 минут до отправки тендерной презентации креативному директору в голову приходит новая идея, для которой нужно успеть нарисовать концепт-дизайн, нет времени искать вдохновение. Нужно научить себя сразу включаться в работу без длительной подготовки.

Думаю, что многие по себе знают, что часто большая часть времени уходит именно на то, чтобы начать делать хоть что-то. Все мы любим долго искать референсы в надежде найти идеальный стиль для проекта. Любим представлять у себя в голове, как будет выглядеть макет. Но все равно все это время наш артборд остается пустым.

И часто все сводится к проблеме боязни белого листа, когда мы ходим вокруг да около и не знаем с чего начать. Многие в такой ситуации рекомендуют «просто начать делать», но не многим этот совет действительно помогает.

В основном боязнь белого листа возникает из-за 2 причин:
1) страх неопределенности
2) страх несоответствия своим собственным ожиданиям.

В первом случае, пустой артборд дает нам неограниченное количество потенциально возможных решений. Из-за того, что вариантов слишком много, мозг мечется между ними и не обретает уверенности в каком-то одном.

Во втором случае мы сами боимся не достичь сформировавшегося в нашей голове результата. Думаю многие попадали в ситуацию, когда ты придумываешь какую-то концепцию, которая в голове кажется очень крутой и привлекательной. А когда пытаешься ее реализовать, то все идет совсем не так.

То есть для того, чтобы избавиться от страха белого листа нужно избавиться от неопределенности и желания с первого раза добиться идеального результата.

И для меня в такой ситуации хорошо работает метод выброшенного макета. Заключается он в том, что вы в случае ступора, когда вообще не можете начать в нужном направлении, начинаете в обратном направлении. То есть рисуете макет, который заведомо отправится в корзину.

Здесь можно идти несколькими путями. Если у вас еще нет финального понимания свойств и характеристик финального результата, но есть представление о том, чего точно должно не быть на макете, то попробуйте начать именно с этого. То есть начать рисовать макет «как не надо». Как ни странно, но в процессе этого упражнения у вас начнут формироваться четкие орентиры того, а что вы на самом деле хотите видеть. И самое главное, что вы уже все-таки вошли в режим «деланья», а не размышления.

Второй путь – это начать работать по заведомо неподходящему, но понравившемуся вам рефернсу. Вы берете реф стилистики с пинтереста, дрибббла, не важно, и начинаете делать. Вы сразу же избавляетесь от неопределенности, потому что рисуете по конкретному рефу. И вы также избавляетесь от страха не попасть в идеальный результат, потому что вы заведомо знаете, что это только разминка.

Многие думают: «зачем тратить несколько часов на то, что точно улетит в корзину». Но на самом деле уже после 10-15 минут такой работы вы скорее всего начнете рисовать реальный рабочий макет. Этот метод нужен именно для старта, для того, чтобы снизить психологическую значимость работы, избавиться от неопределенности и начать уже что-то делать.

Попробуйте!
В эти выходные 30 сентября - 1 октября в Нижнем Новгороде пройдут Дизайн-выходные. Я очень люблю и уважаю это мероприятие.

Вот мой личный список выступлений, на которые я точно хочу попасть:
1) Сергей Гуров: «Продукт в дизайне» – потому что красиво;
2) Андрей Зубрилов и Артём Петросян: «Дизайн всего» – потому что важно;
3) Иван Васильев: «О дизайне цифровых продуктов» – потому что обязательно нужно знать;
4) Сергей Андронов: «Совмещение эффектности и эффективности: серия 2» – потому что интересно;
5) Алексей Ивановский: «Метод» – потому что хочется, чтобы кто-то взболтали сознание так, как это умеет делать Леша. Если кто-то не знает, то Леша ранее был арт-директором W-O-S. И я очень рекомендую посмотреть его сумасшедшую лекцию 4 летней давности – https://youtu.be/ERLj446Ldm8. Ну и стоит также сказать, что как-то Леша выступал на Дизайн-выходных пару лет назад, и зал после его выступления минут 5 не затихал от оваций. Я не утрирую;
6) Родион Арсеньев: «Тема уточняется» – потому что соскучился!

Если у вас есть желание и возможность, приезжайте, будет интересно – http://designweekend.ru/#rec30968660
Вот только я завел разговор про Лешу Ивановского, как у него спустя несколько лет «медийного молчания» вышел новый монолог на площадке Bang Bang Education – https://www.facebook.com/bangbangeducation/videos/1703598266340503/

Посмотрите. Послушайте. Это как в холодную дождливую погоду хорошую книжку почитать, укутавшись в плед и попивая теплый чай.
Продолжая тему ускорения работы в моменты творческого тупика, хочется порекомендовать еще одну простую методику, которая будет полезна на стадии отрисовки дизайн-концепции – методику одновременной работы в двух направлениях.

Часто при выборе одного конкретного направления дизайнер спустя какое-то время заходит в тупик. Как правило, это происходит в тот момент, когда дизайнер сталкивается с задачей (в рамках интерфейса), для решения которой недавно созданной визуальной системе еще не хватает «мясца» (стилей, компонентов и прочего). И получается, что дизайнер пытается решить эту «проблемную» задачу силами еще не сложившейся системы, перебирая варианты из ограниченного спектра.

И дизайнерам в данном случае чуть сложнее чем креаторам или ребятам, которые работают в креативной паре, потому что часто арт-директор бегает по встречам, коллеги дизайнеры заняты своими срочными задачами. Ну и особо этот случай актуален для фри-лансеров одиночек, которым априоре часто не с кем посоветоваться. В креативной паре вы можете поштурмить, перебрасываясь сырыми идеями и докручивая каждую из них. В вышеперечисленных ситуациях такой возможности может не быть.

Я бы в таком случае предложил следующую механику. На старте стоит взять сразу 2 приоритетных направления визуального развития, которые вам кажутся подходящими. Начиная с первого в обычном режиме, вы, как и описано выше, вероятно упретесь в какой-то участок интерфейса, для которого будет сложно сходу придумать элегантное решение. В таком случае я предлагаю переключиться на второе направление и поработать какое-то время в нем. И здесь нет никакой магии, в рамках этой визуальной системы, вы скорее всего тоже через какое-то время попадете в тупик. Но при этом с большой долей вероятности вы осознаете, что многие решения из визуальной системы №2 вы можете адаптировать для использования в системе №1.

Таким образом вы устраиваете такой активный мозговой штурм сами с собой, перебирая наброски концепции, и используя лучшие решения из обеих для формирования одной более ли менее работающей визуальной системы.

Я не хотел бы говорить, что это какая-то золотая таблетка. Но этот прием помогал мне ни один раз, особенно во времена работы в креативных агентствах, где счет идет на минуты =))

Так что попробуйте! 😉
Если вы еще по какой-то причине не видели, то посмотрите по пути на работу – http://andrebergs.com/protanopia/

Обычный комикс, но совсем с другой стороны. Вернее даже с разных сторон. Отличный пример совмещения привычного формата с актуальными технологиями.
Интересный подход к браузеру. И классно, что это не концепт на Dribbble, а продукт, хорошо засветившийся на Product Hunt, и который можно потестировать. Браузер, заточенный для работы, который позволит чуть меньше отвлекаться на фейсбук, youtube и прочие развлекательные сервисы, тратящие рабочее время – https://www.youtube.com/watch?v=QMXx5bDbxK8
Ребята из Google A.I. Experiments продолжают забавляться с машинным обучением, создавая свои фреймворки и распространяя AI среди обычных людей, далеких от программирования.

https://www.youtube.com/watch?v=3BhkeY974Rg – простой эксперимент, который позволяет обучить скрипт, используя вашу камеру на компьютере или мобильном телефоне. Вы можете «запрограммировать» сервис на соврешение простых действий как вывод гифок и озвучку. Понятно, что вряд ли его получится сходу использовать для решения каких-то сложных практических задач, но вы можете взять открытый код и доработать его под свои нужды. Ну и плюс, можете с детьми поизучать и поиграться, им должно понравиться! 😉

https://teachablemachine.withgoogle.com/