Forwarded from ✨𝔴𝔞𝔳𝔶 𝔴𝔬𝔯𝔩𝔡✨
#about
Алексей Вишня - легендарный звукорежиссер всея Советского андеграунда или автор одного из самых новаторских отечественных синти-поп альбомов 80-х?
Алексей Вишня - Президент
Ленинградского рок-клуба и человек, который записал альбомы «Группа Крови»,«Это не Любовь»,«46» группы «Кино».
Самый известный «андрогин» советской рок-тусовки,
«А Алексей Вишня мужчина или женщина?»
Известен сотрудничеством практически со всеми значимыми рок-коллективами 80-90х. Записывал группы «Аквариум»,«Кофе»,«Петля Нестерова» и др.
Разогревал публику на концертах «Ласкового мая», появлялся на сцене в программах «Поп-механики» Сергея Курёхина,давал концерт совместно с лидером «Звуков Му» Петром Мамоновым.
Совершенно разносторонний человек,не находите?
Хочу рассказать о сольном проекте Алексея «Алеша Вишня»,в рамках которого был выпущен знаковый альбом «Сердце», второй по счету его сольник,выпущенный в 1987 году.
Альбом,вобравший в себя весь опыт работы Вишни звукорежиссером,увлечение культурой Востока,этникой и одновременно мистикой,темным романтизмом.
Главная тема лирики,конечно же,любовь и отношения,раскрытие сексуальности с неким налетом драматизма разбитого сердца. Альбом именуется «Сердце»,как же иначе?
Лирика «Сердца» очень богата на средства выразительности языка,тексты песен невероятно красивы и живописны. Они моментально создают перед нами те самые образы из песен,их сюжеты.
Прочтите хотя бы эти строки из одной из моих самых любимых его песен, «Вурдалаков гимн»
«Своим телом ты,
Могла бы вскипятить Байкал;
Твои уста шептали мне слова любви,
я целовал твои глаза;
Но что-то было в них не так, но я тому значенья вовсе не придал.»
🖤
Инновационная для того времени вещь?
Да и да!
Эталонно сведенный и записанный альбом,который и сейчас звучит очень уместно,а уж тем более,очень чисто по тем временам.
Ни намека и отсылки на цензурированные 80-е,в которых Вишня пишет этот релиз,весь альбом сквозит духом декаданса,томного празднества,но никак не совковой социальщиной. Браво романтикам и Алексею Вишне за альбом-шедевр!❤️
Алексей Вишня - легендарный звукорежиссер всея Советского андеграунда или автор одного из самых новаторских отечественных синти-поп альбомов 80-х?
Алексей Вишня - Президент
Ленинградского рок-клуба и человек, который записал альбомы «Группа Крови»,«Это не Любовь»,«46» группы «Кино».
Самый известный «андрогин» советской рок-тусовки,
«А Алексей Вишня мужчина или женщина?»
Известен сотрудничеством практически со всеми значимыми рок-коллективами 80-90х. Записывал группы «Аквариум»,«Кофе»,«Петля Нестерова» и др.
Разогревал публику на концертах «Ласкового мая», появлялся на сцене в программах «Поп-механики» Сергея Курёхина,давал концерт совместно с лидером «Звуков Му» Петром Мамоновым.
Совершенно разносторонний человек,не находите?
Хочу рассказать о сольном проекте Алексея «Алеша Вишня»,в рамках которого был выпущен знаковый альбом «Сердце», второй по счету его сольник,выпущенный в 1987 году.
Альбом,вобравший в себя весь опыт работы Вишни звукорежиссером,увлечение культурой Востока,этникой и одновременно мистикой,темным романтизмом.
Главная тема лирики,конечно же,любовь и отношения,раскрытие сексуальности с неким налетом драматизма разбитого сердца. Альбом именуется «Сердце»,как же иначе?
Лирика «Сердца» очень богата на средства выразительности языка,тексты песен невероятно красивы и живописны. Они моментально создают перед нами те самые образы из песен,их сюжеты.
Прочтите хотя бы эти строки из одной из моих самых любимых его песен, «Вурдалаков гимн»
«Своим телом ты,
Могла бы вскипятить Байкал;
Твои уста шептали мне слова любви,
я целовал твои глаза;
Но что-то было в них не так, но я тому значенья вовсе не придал.»
Инновационная для того времени вещь?
Да и да!
Эталонно сведенный и записанный альбом,который и сейчас звучит очень уместно,а уж тем более,очень чисто по тем временам.
Ни намека и отсылки на цензурированные 80-е,в которых Вишня пишет этот релиз,весь альбом сквозит духом декаданса,томного празднества,но никак не совковой социальщиной. Браво романтикам и Алексею Вишне за альбом-шедевр!
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤12🔥3🙏2👍1
Художник недели - Дима Рабик
Привет! Расскажи о себе - в каких стилях и техниках ты работаешь?
Прием, прием! Меня зовут Дима, я художник, исследующий замысловатые фольклорные плоды, собранные с полей различных школ мистерий, чтобы в дальнейшем более детально понаблюдать за тем, как искусство, выступает одновременно и как зеркало и как скульптор, который во всех возможных фрактальных вариациях структурирует, трансформирует и формирует общества...Удивительно, как в этих процессах часто прослеживаются исторические и визуальные связи, являющиеся манифестацией коллективного подсознания...Я по своему отслеживаю все то, что всплывает в творческих процессах, раскрывая закономерности, которые ощущаются не столько как преднамеренная композиция, а как неизбежное возникновение глубоко укоренившихся архетипов...
Хотелось бы сказать, что работаю в смешанной технике, но, в последнее время называю свой стиль мегалитический рисунок или кракелюр...Эта техника, вернее идея, стоящая "за" пришла ко мне из экспериментов с керамикой и я ее адаптировал под свои задачи...
Что для тебя искусство?
Это скорее вопрос для искусствоведов, тк я по сути никогда и не задавался его природой...Но, помедитировав немножко, могу сказать, что - это способность проявлять сокрытые от органов чувств, неведомые сигналы, некие алгоритмы-перцептивы, которые, словно мантры, шепчут окружающую нас реальность...Художник - это не просто творец, но и актер, играющий роль хранителя ключей от порталов, ведущих в пространства, о существовании которых мы и не подозреваем, но они, тем не менее, постоянно влияют на нас, как гравитационные поля формирующие орбиты...
Твой топ 5 художников.
Моим вдохновением и мотивацией выступают артисты, чьи имена так и останутся сокрытыми под загадочными покровами исторических перипетий...Эти мастера древних цивилизаций, которые, стерли свое эго или даже полностью превзошедшие его...Они поют песни, излучая свое присутствие через шифр символов...Безымянные герои навеки оставили оттиски своего духа, вплетя его сквозь символы в свои произведения...Множество форм и вариаций воплощения...Смотря на их творения никогда и не узнаешь, кто же были эти люди? Наверное это и имеет наибольше значение - эта таинственность, игра воображения...Чистое восприятие без каких либо исторических, личностных привязок...
Но, следуя вектору твоего запроса, назову артистов, которые, творят в одном временном пространстве с нами, безо всяких погружений в исторический контекст...Наверное мой шорт-лист будет выглядеть как то так:
1. Zio Ziegler - давно восхищаюсь его техникой, работами и продуктивностью...Незнаю как он успевает объединять форму и ритм? Ощущение словно его творения самогенерируются...Мечтаю однажды разгадать этот ребус...
2. Alex Grey Cosm - мастер во всех смыслах этого слова...Его картины определенно резонируют с тем, как я ощущаю потоки, что проходят сквозь нас...То, как он объединяет духовное и материальное - синхронизация макро и микро космосов не поддается никакому описанию...Это вызывает глубокое уважение...Божественная анатомия...Магия на кончике кисти...
3. Waone & Aec Interesnikazki - эти двое артистов определенно знают толк в сюрреалистичных сновидениях...Загадка, обернутая в аллегорию...Давно слежу и восхищаюсь тем, как эволюционирует их художественная мысль...
4. Jake Fried - Гений анимации...Сложно что то добавить, нужно видеть то, что создает этот дядя...Слои за слоями, смещаясь, расширяясь, сжимаясь — его творения существуют в состоянии постоянной метаморфозы, попробуй ухватиться, если получится...
5. Tomas Sanchez - обращаюсь к нему в моменты, когда хочется повизуализировать о неком абстрактном эскапизме...Идеальном месте для духовного паломничества, в котором можно отключиться от всего этого фрагментарного нонсенса происходящего вокруг, то, обращаюсь к Томасу и нахожу убежище в его сюжетах...
Привет! Расскажи о себе - в каких стилях и техниках ты работаешь?
Прием, прием! Меня зовут Дима, я художник, исследующий замысловатые фольклорные плоды, собранные с полей различных школ мистерий, чтобы в дальнейшем более детально понаблюдать за тем, как искусство, выступает одновременно и как зеркало и как скульптор, который во всех возможных фрактальных вариациях структурирует, трансформирует и формирует общества...Удивительно, как в этих процессах часто прослеживаются исторические и визуальные связи, являющиеся манифестацией коллективного подсознания...Я по своему отслеживаю все то, что всплывает в творческих процессах, раскрывая закономерности, которые ощущаются не столько как преднамеренная композиция, а как неизбежное возникновение глубоко укоренившихся архетипов...
Хотелось бы сказать, что работаю в смешанной технике, но, в последнее время называю свой стиль мегалитический рисунок или кракелюр...Эта техника, вернее идея, стоящая "за" пришла ко мне из экспериментов с керамикой и я ее адаптировал под свои задачи...
Что для тебя искусство?
Это скорее вопрос для искусствоведов, тк я по сути никогда и не задавался его природой...Но, помедитировав немножко, могу сказать, что - это способность проявлять сокрытые от органов чувств, неведомые сигналы, некие алгоритмы-перцептивы, которые, словно мантры, шепчут окружающую нас реальность...Художник - это не просто творец, но и актер, играющий роль хранителя ключей от порталов, ведущих в пространства, о существовании которых мы и не подозреваем, но они, тем не менее, постоянно влияют на нас, как гравитационные поля формирующие орбиты...
Твой топ 5 художников.
Моим вдохновением и мотивацией выступают артисты, чьи имена так и останутся сокрытыми под загадочными покровами исторических перипетий...Эти мастера древних цивилизаций, которые, стерли свое эго или даже полностью превзошедшие его...Они поют песни, излучая свое присутствие через шифр символов...Безымянные герои навеки оставили оттиски своего духа, вплетя его сквозь символы в свои произведения...Множество форм и вариаций воплощения...Смотря на их творения никогда и не узнаешь, кто же были эти люди? Наверное это и имеет наибольше значение - эта таинственность, игра воображения...Чистое восприятие без каких либо исторических, личностных привязок...
Но, следуя вектору твоего запроса, назову артистов, которые, творят в одном временном пространстве с нами, безо всяких погружений в исторический контекст...Наверное мой шорт-лист будет выглядеть как то так:
1. Zio Ziegler - давно восхищаюсь его техникой, работами и продуктивностью...Незнаю как он успевает объединять форму и ритм? Ощущение словно его творения самогенерируются...Мечтаю однажды разгадать этот ребус...
2. Alex Grey Cosm - мастер во всех смыслах этого слова...Его картины определенно резонируют с тем, как я ощущаю потоки, что проходят сквозь нас...То, как он объединяет духовное и материальное - синхронизация макро и микро космосов не поддается никакому описанию...Это вызывает глубокое уважение...Божественная анатомия...Магия на кончике кисти...
3. Waone & Aec Interesnikazki - эти двое артистов определенно знают толк в сюрреалистичных сновидениях...Загадка, обернутая в аллегорию...Давно слежу и восхищаюсь тем, как эволюционирует их художественная мысль...
4. Jake Fried - Гений анимации...Сложно что то добавить, нужно видеть то, что создает этот дядя...Слои за слоями, смещаясь, расширяясь, сжимаясь — его творения существуют в состоянии постоянной метаморфозы, попробуй ухватиться, если получится...
5. Tomas Sanchez - обращаюсь к нему в моменты, когда хочется повизуализировать о неком абстрактном эскапизме...Идеальном месте для духовного паломничества, в котором можно отключиться от всего этого фрагментарного нонсенса происходящего вокруг, то, обращаюсь к Томасу и нахожу убежище в его сюжетах...
❤7⚡3🔥2🙏2👍1🍓1
Есть ли какой то ритуал перед работой?
Как таковое наверное нету у меня постоянных ритуалов, все достаточно индивидуально само собой...В целом, моя настройка происходит в зависимости от поставленной задачи...Иногда, это может быть некий диалог с самим собой - задаю
наводящие вопросы и жду, с чем вернется этот невод, какие рыбки-мысли проявятся из темных вод интуиции...Это помогает мне прощупать и настроить структуру того, что будет создаваться...Почувствовать изначальную спанду-вибрацию...Некая нейронная сеть процессов...Картография, только не местности, а ландшафтов мыслей...
А если это работа для музыкального проекта, то осознание действий происходит посредством многократного прослушивание релиза - попытка ухватиться за вибрации и посмотреть какие линии они создают, может проявятся некие закономерности...Что спрятано между нотами? Какая архитектура?
Но на самом деле, все это не сильно важно - ведь по итогу, то, что просачивается сквозь, эта сила, она не нуждается в каком либо моем вмешательство - скорее, наоборот, она просит меня абстрагироваться и просто наблюдать...
Единственная константа в этом меняющемся ландшафте - это чай...Мой молчаливый партнер в этом созидательном акте...Порой это идет в крайности - во время жизни в Турции и сейчас в Марокко выпиваю около 3-4 литра в день...
Самая вдохновляющая и самая жуткая истории
Сложно уместить это в пару абзацев...Пару лет назад, я рисовал мураль в Палестине - Западный берег реки Иордан...Мой друг позвал меня оформить одну из стен, расположенных на его участке, представляющем собой небольшой семейный бизнес: оливковые деревья, ресторан, натуральное хозяйство, окруженное территорией, входящей в организацию ЮНЭСКО...За время работы я познакомился с молодыми ребятами, которые, родились в этом пограничном пространстве, где концепция будущего казалась миражом, тк практически все их них жили в лагерях-анклавах, под постоянным наблюдением со стороны армии...Слезы наворачивались на глаза, когда я разговаривал с 17-18 летними ребятами, которые познали смерть близких, погибших прямо на их глазах из за конфликтов, берущих свои корни в далеком прошлом...Некоторые из них были ранены, в большинстве своем в ноги, чтобы в дальнейшем, потенциально они не могли полноценно оказывать сопротивление...И все же, среди этой невыносимой тяжести, ощущалось некое присутствие, своего рода сияние-аура в их сердцах, в голосах, в желании творить, а не разрушать...После наших бесед, многие мои, как казалось важные вопросы к вселенной отпали - растворились где то среди этих холмов...В общении с ними ощущал дуальность - и вдохновение и страх...
Как таковое наверное нету у меня постоянных ритуалов, все достаточно индивидуально само собой...В целом, моя настройка происходит в зависимости от поставленной задачи...Иногда, это может быть некий диалог с самим собой - задаю
наводящие вопросы и жду, с чем вернется этот невод, какие рыбки-мысли проявятся из темных вод интуиции...Это помогает мне прощупать и настроить структуру того, что будет создаваться...Почувствовать изначальную спанду-вибрацию...Некая нейронная сеть процессов...Картография, только не местности, а ландшафтов мыслей...
А если это работа для музыкального проекта, то осознание действий происходит посредством многократного прослушивание релиза - попытка ухватиться за вибрации и посмотреть какие линии они создают, может проявятся некие закономерности...Что спрятано между нотами? Какая архитектура?
Но на самом деле, все это не сильно важно - ведь по итогу, то, что просачивается сквозь, эта сила, она не нуждается в каком либо моем вмешательство - скорее, наоборот, она просит меня абстрагироваться и просто наблюдать...
Единственная константа в этом меняющемся ландшафте - это чай...Мой молчаливый партнер в этом созидательном акте...Порой это идет в крайности - во время жизни в Турции и сейчас в Марокко выпиваю около 3-4 литра в день...
Самая вдохновляющая и самая жуткая истории
Сложно уместить это в пару абзацев...Пару лет назад, я рисовал мураль в Палестине - Западный берег реки Иордан...Мой друг позвал меня оформить одну из стен, расположенных на его участке, представляющем собой небольшой семейный бизнес: оливковые деревья, ресторан, натуральное хозяйство, окруженное территорией, входящей в организацию ЮНЭСКО...За время работы я познакомился с молодыми ребятами, которые, родились в этом пограничном пространстве, где концепция будущего казалась миражом, тк практически все их них жили в лагерях-анклавах, под постоянным наблюдением со стороны армии...Слезы наворачивались на глаза, когда я разговаривал с 17-18 летними ребятами, которые познали смерть близких, погибших прямо на их глазах из за конфликтов, берущих свои корни в далеком прошлом...Некоторые из них были ранены, в большинстве своем в ноги, чтобы в дальнейшем, потенциально они не могли полноценно оказывать сопротивление...И все же, среди этой невыносимой тяжести, ощущалось некое присутствие, своего рода сияние-аура в их сердцах, в голосах, в желании творить, а не разрушать...После наших бесед, многие мои, как казалось важные вопросы к вселенной отпали - растворились где то среди этих холмов...В общении с ними ощущал дуальность - и вдохновение и страх...
❤8👍3🔥3❤🔥1🙏1
Рецепт недели - мидии в томатном соусе
Мы продолжаем серию простых, но эффектных рецептов. Мидии - вкусно и сытно, а также весьма необычно.
Что нам понадобится:
1. Чеснок - 5-6 головок
2. Половина луковицы
3. Оливковое масло - 2 ст. ложки
4. Мидии замороженные - 1кг
5. Томатная паста 200гр.
6. Зелень
Берем большую кастрюлю, нагреваем, добавляем масло, жарим лук с чесноком до золотистого цвета и добавляем томатную пасту. Наполняем банку от томатов водой и выливаем в кастрюлю.
Затем добавляем предварительно размороженные мидии — и ждем их раскрытия. Как только раскрылись — добавляем зелень и можно подавать с хрустящим багетом и/или картофелем фри.
P.S. С соусами можно люто экспериментировать, вместо томатного сделать сливочно сырный, фруктовый или даже из сгущенки💀
Мы продолжаем серию простых, но эффектных рецептов. Мидии - вкусно и сытно, а также весьма необычно.
Что нам понадобится:
1. Чеснок - 5-6 головок
2. Половина луковицы
3. Оливковое масло - 2 ст. ложки
4. Мидии замороженные - 1кг
5. Томатная паста 200гр.
6. Зелень
Берем большую кастрюлю, нагреваем, добавляем масло, жарим лук с чесноком до золотистого цвета и добавляем томатную пасту. Наполняем банку от томатов водой и выливаем в кастрюлю.
Затем добавляем предварительно размороженные мидии — и ждем их раскрытия. Как только раскрылись — добавляем зелень и можно подавать с хрустящим багетом и/или картофелем фри.
P.S. С соусами можно люто экспериментировать, вместо томатного сделать сливочно сырный, фруктовый или даже из сгущенки💀
❤🔥11👍1
5 неочевидных музеев Москвы
Культурный голод периодически накатывает, и это означает что пора в музей. Собрали для вас подборку мест, хотя—бы в одном из которых вы еще не были.
1. музей востока
Расположенный между Арбатом и Тверской, этот музей открывает нам сокровища различных культур и эпох. Есть крутейшая постоянная и разные временные выставки. Плюсы - адекватный ценник, интересное наполнение, супер расположение. Минусы - не обнаружено.
2. центр авангарда на Шаболовке
Спрятавшаяся в глубинах первого архитектурного проекта Ссср небольшая галерея отлично передает дух ревущих 20х — все детали того времени очень аккуратно собраны в мощную коллекцию. Плюсы - аутентичность и возможность посмотреть как было 100 лет назад. Минусы - небольшой объем выставочного пространства. Ценник средний.
3. ГЭС 2
Полюбившееся молодежи здание электростанции на болотной набережной отлично подходит для культурного досуга - есть библиотека, мастер классы, кафе, небольшие магазины, пинг понг, концерты и конечно же выставочное пространство. Плюсы - бесплатный вход по регистрации, отличная работа с пространством и светом, интересные выставки.
Минусы - по выходным бывает очень много людей, иногда ловил ощущение будто я на вокзале.
4. Государственный Литературный музей.
Состоящий из довольно большого количества корпусов в разных локациях этот комплекс отлично справляется со своей задачей - передать литературное (и не только) наследие. Плюсы - множество выставок, адекватный ценник, хорошее расположение.
Минусы - любителям современного, интерактивного и тд - явно не сюда.
5. Музей музыки
Расположенный в тихих улочках маяковки - этот музей как раз создан для интерактивного и иммерсивного пользования. Плюсы - редкие инструменты, история музыки и возможность почуствовать себя музыкантом с помощью различных объектов.
Минусы - не обнаружено.
Какие музеи порекомендуете?
Культурный голод периодически накатывает, и это означает что пора в музей. Собрали для вас подборку мест, хотя—бы в одном из которых вы еще не были.
1. музей востока
Расположенный между Арбатом и Тверской, этот музей открывает нам сокровища различных культур и эпох. Есть крутейшая постоянная и разные временные выставки. Плюсы - адекватный ценник, интересное наполнение, супер расположение. Минусы - не обнаружено.
2. центр авангарда на Шаболовке
Спрятавшаяся в глубинах первого архитектурного проекта Ссср небольшая галерея отлично передает дух ревущих 20х — все детали того времени очень аккуратно собраны в мощную коллекцию. Плюсы - аутентичность и возможность посмотреть как было 100 лет назад. Минусы - небольшой объем выставочного пространства. Ценник средний.
3. ГЭС 2
Полюбившееся молодежи здание электростанции на болотной набережной отлично подходит для культурного досуга - есть библиотека, мастер классы, кафе, небольшие магазины, пинг понг, концерты и конечно же выставочное пространство. Плюсы - бесплатный вход по регистрации, отличная работа с пространством и светом, интересные выставки.
Минусы - по выходным бывает очень много людей, иногда ловил ощущение будто я на вокзале.
4. Государственный Литературный музей.
Состоящий из довольно большого количества корпусов в разных локациях этот комплекс отлично справляется со своей задачей - передать литературное (и не только) наследие. Плюсы - множество выставок, адекватный ценник, хорошее расположение.
Минусы - любителям современного, интерактивного и тд - явно не сюда.
5. Музей музыки
Расположенный в тихих улочках маяковки - этот музей как раз создан для интерактивного и иммерсивного пользования. Плюсы - редкие инструменты, история музыки и возможность почуствовать себя музыкантом с помощью различных объектов.
Минусы - не обнаружено.
Какие музеи порекомендуете?
🔥12👍4❤3👏2❤🔥1
Forwarded from ✨𝔴𝔞𝔳𝔶 𝔴𝔬𝔯𝔩𝔡✨
#about #goth #nico #60s #influence #article
Nico: Goth Side Of Chelsea Girl
Pt.1
Я хочу рассказать об одной белокурой красавице-модели,актрисе,музе Энди Уорхола и главной девушке в прото-гот-музыке (Goth before came Goth)
Есть ли у вас догадки?
Помните обложку знаменитого альбома с бананом,изображенным в стиле поп-арт?
Влившись в Нью-Йоркскую модную тусовку,немка,бросившая модельную и актерскую карьеру,разорвавшая контракт с домом Шанель,становится любимицей и «второй» музой Энди Уорхола,который тогда же,в 60-х,являлся менеджером и продюсером группы The Velvet Underground.
Кристу Пэффген,также известную как Нико,Энди приглашает к сотрудничеству с «вельветами».
Несмотря на нежелание Лу Рида,Нико записывает вокал на их первый альбом и почти сразу же уходит из группы,не обозначив причину.
Далее,Нико уходит в сольное плавание и записывает альбом «Chelsea Girl»(1967), который ей помог записать её приятель по Velvets - Джон Кейл.
Первый сольник Нико был вдумчивым,меланхоличным фолк-попом,но мрачным его точно было не назвать.
Потом же,уже на втором альбоме «The Marble Index»(1968),у Нико происходят внешние и внутренние метаморфозы,сменяется настроение музыки и стилистические приемы.
На втором релизе появляются скрипичные и фортепианные инструментальные партии;
Доминирующим инструментом на записи альбома была фисгармония,на которой Нико аккомпанировала себе во время пения.
Этот релиз - авангардная мрачнейшая психоделия,сравнимая с музыкой бэд-трипа. По моему мнению,этот релиз куда более гнетущий и тревожный,чем любой альбом в жанре DSBM.
Мрачная романтичная сказка германского фольклора,рассказанная низким минорным голосом Нико.
Nico: Goth Side Of Chelsea Girl
Pt.1
“Nico was gothic, but she was Mary Shelley gothic to everyone else’s Hammer horror film gothic. They both did Frankenstein, but Nico’s was real.”
Peter Murphy
Я хочу рассказать об одной белокурой красавице-модели,актрисе,музе Энди Уорхола и главной девушке в прото-гот-музыке (Goth before came Goth)
Есть ли у вас догадки?
Помните обложку знаменитого альбома с бананом,изображенным в стиле поп-арт?
Влившись в Нью-Йоркскую модную тусовку,немка,бросившая модельную и актерскую карьеру,разорвавшая контракт с домом Шанель,становится любимицей и «второй» музой Энди Уорхола,который тогда же,в 60-х,являлся менеджером и продюсером группы The Velvet Underground.
Кристу Пэффген,также известную как Нико,Энди приглашает к сотрудничеству с «вельветами».
Несмотря на нежелание Лу Рида,Нико записывает вокал на их первый альбом и почти сразу же уходит из группы,не обозначив причину.
Далее,Нико уходит в сольное плавание и записывает альбом «Chelsea Girl»(1967), который ей помог записать её приятель по Velvets - Джон Кейл.
Первый сольник Нико был вдумчивым,меланхоличным фолк-попом,но мрачным его точно было не назвать.
Потом же,уже на втором альбоме «The Marble Index»(1968),у Нико происходят внешние и внутренние метаморфозы,сменяется настроение музыки и стилистические приемы.
«Обиженная своей красотой, она радикально изменила свой имидж – покрасила волосы в темно-рыжий цвет и стала носить черную одежду, пытаясь дистанцироваться от того, что сделало ее популярной фотомоделью.»
На втором релизе появляются скрипичные и фортепианные инструментальные партии;
Доминирующим инструментом на записи альбома была фисгармония,на которой Нико аккомпанировала себе во время пения.
Этот релиз - авангардная мрачнейшая психоделия,сравнимая с музыкой бэд-трипа. По моему мнению,этот релиз куда более гнетущий и тревожный,чем любой альбом в жанре DSBM.
Мрачная романтичная сказка германского фольклора,рассказанная низким минорным голосом Нико.
❤1👍1🔥1🍓1👻1
Forwarded from ✨𝔴𝔞𝔳𝔶 𝔴𝔬𝔯𝔩𝔡✨
#about #goth #nico #60s #influence #article
Pt.2
Именно этот альбом называют первым гот-альбомом в истории,но на момент выпуска он совсем не снискал популярности и признания(как обычно и бывает с легендарными вещами)
Альбом,записанный в конце 60-х,оказал колоссальное влияние на гот-музыку,этериал,индастриал,эмбиент,нойз.
Второй её релиз называли прототипом британского готик-рока 80-х.
Влияние Нико на свое творчество признавали The Cult,Bauhaus,Primal Scream, Сьюзи Сью,Эллиот Смит и др.
Её поклонниками себя считали Брайан Ино,Патти Смит,Джон Лайдон,Бьорк,музыканты из Coil,Nurse With Wound,Dead Can Dance и многочисленная гот-тусовка.
Далее,в своей музыкальной карьере Нико продолжила двигаться в подобном стилистическом направлении.
Постоянно экспериментируя с инструменталом,последний её студийный альбом «Camera Obscura»(1985) - это уже совсем не поддающаяся жанровому описанию вещь.
Также,какое-то время она периодически снималась в кино,как когда-то в начале своей карьеры появилась в эпизодической роли у Феллини в «Сладкой жизни».
Успела поработать с ребятами из Bauhaus,исполнив с ними «Waiting for My Man»
У Нико,как у многих звезд той эпохи,были очень серьезные проблемы с наркотиками и последние 20 лет своей жизни она провела в бесконечном наркотическом трипе.
В последствии,она даже перешла на самый страшный наркотик в принципе - героин.
Тонкая и уязвимая душа,которая слишком чувствовала для этого мира и ушла в иллюзорную реальность.
Певица скончалась 18 июля 1988 года, находясь в отпуске со своим сыном (от Алена Делона) на острове Ивиса, в Испании. У неё случился сердечный приступ во время поездки на велосипеде,и,падая, она ушиблась головой. Причиной смерти было кровоизлияние в мозг.
Эта женщина заслуживает еще несколько постов,она слишком интересна и многогранна,она также очень тесно была связана с кинематографом.
Pt.2
Именно этот альбом называют первым гот-альбомом в истории,но на момент выпуска он совсем не снискал популярности и признания(как обычно и бывает с легендарными вещами)
Альбом,записанный в конце 60-х,оказал колоссальное влияние на гот-музыку,этериал,индастриал,эмбиент,нойз.
Второй её релиз называли прототипом британского готик-рока 80-х.
Влияние Нико на свое творчество признавали The Cult,Bauhaus,Primal Scream, Сьюзи Сью,Эллиот Смит и др.
Её поклонниками себя считали Брайан Ино,Патти Смит,Джон Лайдон,Бьорк,музыканты из Coil,Nurse With Wound,Dead Can Dance и многочисленная гот-тусовка.
Далее,в своей музыкальной карьере Нико продолжила двигаться в подобном стилистическом направлении.
Постоянно экспериментируя с инструменталом,последний её студийный альбом «Camera Obscura»(1985) - это уже совсем не поддающаяся жанровому описанию вещь.
Также,какое-то время она периодически снималась в кино,как когда-то в начале своей карьеры появилась в эпизодической роли у Феллини в «Сладкой жизни».
Успела поработать с ребятами из Bauhaus,исполнив с ними «Waiting for My Man»
У Нико,как у многих звезд той эпохи,были очень серьезные проблемы с наркотиками и последние 20 лет своей жизни она провела в бесконечном наркотическом трипе.
В последствии,она даже перешла на самый страшный наркотик в принципе - героин.
Тонкая и уязвимая душа,которая слишком чувствовала для этого мира и ушла в иллюзорную реальность.
Певица скончалась 18 июля 1988 года, находясь в отпуске со своим сыном (от Алена Делона) на острове Ивиса, в Испании. У неё случился сердечный приступ во время поездки на велосипеде,и,падая, она ушиблась головой. Причиной смерти было кровоизлияние в мозг.
Эта женщина заслуживает еще несколько постов,она слишком интересна и многогранна,она также очень тесно была связана с кинематографом.
👍5❤2🔥1👏1