Крэйг Фрейзер. Полувековая история творчества.
Всемирно известный художник Крэйг Фрейзер работает с 1978 года, его иллюстрации славятся своим остроумием, оптимизмом и простотой. Долгие годы он работает на такие издания, как New York Times, Time Magazine и The Wall Street Journal. Фрейзер имеет впечатляющий список клиентов, который включает Adobe, American Express, Boeing, Chevrolet, MasterCard, United Airlines и многих других. А совсем недавно он разработал дизайн восьми почтовых марок для U.S Mail и The Royal Mail. Сегодня мы расскажем о том, как Крэйгу Фрейзеру удается оставаться таким востребованным иллюстратором вот уже почти 50 лет.
Артистизм Фрейзера выходит за рамки выполнения запросов клиентов; он иллюстрирует то, что, по его мнению, заставит людей остановиться, посмотреть и подумать. В своем недавнем интервью для Printmag.com Крэйг так описал свой творческий подход к процессу создания иллюстрации: «Любопытство — это ключ. Нам должно быть любопытно, что делают другие, и как вдохновлять этим наше собственное творчество. Нам также должно быть интересно узнать о странностях вокруг нас. Это топливо для идей. Неуверенность в себе и уверенность — это противоположности, но обе мотивируют нас. Обе необходимы, чтобы держать нас в тонусе. Неуверенность в себе, как бы неудобно это ни было, очень важна для хорошей работы и роста. Чем лучше наше суждение о нас самих, тем легче стать самодовольным и сделать «безопасную» работу. Я считаю, что моя неуверенность в себе часто является показателем того, что я открываю новые горизонты. Мы все испытываем неуверенность в себе, потому что творчество — это не наука, а эксперимент. Хорошая новость заключается в том, что с опытом сомнение в себе постепенно пропадает и уступает место уверенности, и ,если нам повезет, мы достигнем баланса — самого важного элемента личностного роста».
Вторым важным элементом своей работы Крэйг считает простоту: «Простота является руководящим принципом во всей моей работе. Я придерживаюсь как эстетической, так и концептуальной ориентации, поэтому ее легко соблюдать. Простота необходима сейчас больше, чем когда-либо, когда мы все работаем на краю нашего визуального порога. Когда мы перегружаем наши визуальные послания, мы рискуем ошибиться. Я рисую элементы, которые поддерживают историю, а не украшают ее. Простота равна ясности. Чем абстрактнее, тем проще должно быть уравнение».
На сегодняшний день Крэйг Фрейзер опубликовал несколько книг о дизайне и 176-страничную монографию под названием The Illustrated Voice. Он также является автором и иллюстратором книг для детей.
В 2013 году издательство Taschen внесло Крейг Фрейзера в список 100 лучших иллюстраторов всех времен. Его проекты и по сей день получают награды от Communication Arts, The New York Art Director's Club, Print Magazine, Society of illustrators, American Illustration and Graphis. За свою карьеру Крейг получил две серебряные медали от Общества иллюстраторов. И это — для него не предел!
Всемирно известный художник Крэйг Фрейзер работает с 1978 года, его иллюстрации славятся своим остроумием, оптимизмом и простотой. Долгие годы он работает на такие издания, как New York Times, Time Magazine и The Wall Street Journal. Фрейзер имеет впечатляющий список клиентов, который включает Adobe, American Express, Boeing, Chevrolet, MasterCard, United Airlines и многих других. А совсем недавно он разработал дизайн восьми почтовых марок для U.S Mail и The Royal Mail. Сегодня мы расскажем о том, как Крэйгу Фрейзеру удается оставаться таким востребованным иллюстратором вот уже почти 50 лет.
Артистизм Фрейзера выходит за рамки выполнения запросов клиентов; он иллюстрирует то, что, по его мнению, заставит людей остановиться, посмотреть и подумать. В своем недавнем интервью для Printmag.com Крэйг так описал свой творческий подход к процессу создания иллюстрации: «Любопытство — это ключ. Нам должно быть любопытно, что делают другие, и как вдохновлять этим наше собственное творчество. Нам также должно быть интересно узнать о странностях вокруг нас. Это топливо для идей. Неуверенность в себе и уверенность — это противоположности, но обе мотивируют нас. Обе необходимы, чтобы держать нас в тонусе. Неуверенность в себе, как бы неудобно это ни было, очень важна для хорошей работы и роста. Чем лучше наше суждение о нас самих, тем легче стать самодовольным и сделать «безопасную» работу. Я считаю, что моя неуверенность в себе часто является показателем того, что я открываю новые горизонты. Мы все испытываем неуверенность в себе, потому что творчество — это не наука, а эксперимент. Хорошая новость заключается в том, что с опытом сомнение в себе постепенно пропадает и уступает место уверенности, и ,если нам повезет, мы достигнем баланса — самого важного элемента личностного роста».
Вторым важным элементом своей работы Крэйг считает простоту: «Простота является руководящим принципом во всей моей работе. Я придерживаюсь как эстетической, так и концептуальной ориентации, поэтому ее легко соблюдать. Простота необходима сейчас больше, чем когда-либо, когда мы все работаем на краю нашего визуального порога. Когда мы перегружаем наши визуальные послания, мы рискуем ошибиться. Я рисую элементы, которые поддерживают историю, а не украшают ее. Простота равна ясности. Чем абстрактнее, тем проще должно быть уравнение».
На сегодняшний день Крэйг Фрейзер опубликовал несколько книг о дизайне и 176-страничную монографию под названием The Illustrated Voice. Он также является автором и иллюстратором книг для детей.
В 2013 году издательство Taschen внесло Крейг Фрейзера в список 100 лучших иллюстраторов всех времен. Его проекты и по сей день получают награды от Communication Arts, The New York Art Director's Club, Print Magazine, Society of illustrators, American Illustration and Graphis. За свою карьеру Крейг получил две серебряные медали от Общества иллюстраторов. И это — для него не предел!
Рашид ад-Дин — летописец средневекового Востока.
Визирь Рашид ад-Дин был выдающимся персидским политическим деятелем и историком, который жил в XIII веке. Он занимал важное положение при сельджуках и занимался составлением исторических трудов. Среди его наиболее известных произведений можно выделить "Джами' ат-таварих" (Собрание историй), которое является одной из важнейших хроник Средневековья и содержит ценные сведения о событиях и людях своего времени. Рашид ад-Дин также внёс значительный вклад в развитие культуры и образования своей эпохи, оставив после себя неоценимое наследие для историков и исследователей.
Рашид ад-Дин имел свой собственный скрипторий, где работали кописты и ученики, занимавшиеся копированием древних текстов и составлением исторических сочинений. В скриптории важную роль играл сам Визирь, который проводил надзор за копированием и обеспечивал высокое качество работы. Здесь также собирались ученые и исследователи, обсуждая различные исторические события и литературные произведения. Скрипторий Рашида ад-Дина был настоящим центром образования и культуры в своё время, где собирались лучшие умы того времени для обмена знаниями и идеями.
«Китаб-ал-ахья ва-л-асар», еще один труд Рашида, — это энциклопедия, содержащая сведения по естествознанию, агротехнике и строительству. Она является ценным источником информации об истории и культуре арабского мира в средние века и позволяет нам лучше понять жизнь и события того времени.
Точная дата рождения Рашида ад-Дина не известна, но дата его смерти известна историкам по одной печальной причине. По ложному доносу Рашид ад-Дин был казнен. После казни в 1318 году его голову носили по Тебризу (территория современного Ирана), «возглашая о казни „неверного еврея“». Следует отметить, что Рашид скорее всего происходил из незнатной семьи учёных евреев, но принял ислам около 1277 года и был ревностным мусульманином-суннитом шафиитского толка.
Визирь Рашид ад-Дин был выдающимся персидским политическим деятелем и историком, который жил в XIII веке. Он занимал важное положение при сельджуках и занимался составлением исторических трудов. Среди его наиболее известных произведений можно выделить "Джами' ат-таварих" (Собрание историй), которое является одной из важнейших хроник Средневековья и содержит ценные сведения о событиях и людях своего времени. Рашид ад-Дин также внёс значительный вклад в развитие культуры и образования своей эпохи, оставив после себя неоценимое наследие для историков и исследователей.
Рашид ад-Дин имел свой собственный скрипторий, где работали кописты и ученики, занимавшиеся копированием древних текстов и составлением исторических сочинений. В скриптории важную роль играл сам Визирь, который проводил надзор за копированием и обеспечивал высокое качество работы. Здесь также собирались ученые и исследователи, обсуждая различные исторические события и литературные произведения. Скрипторий Рашида ад-Дина был настоящим центром образования и культуры в своё время, где собирались лучшие умы того времени для обмена знаниями и идеями.
«Китаб-ал-ахья ва-л-асар», еще один труд Рашида, — это энциклопедия, содержащая сведения по естествознанию, агротехнике и строительству. Она является ценным источником информации об истории и культуре арабского мира в средние века и позволяет нам лучше понять жизнь и события того времени.
Точная дата рождения Рашида ад-Дина не известна, но дата его смерти известна историкам по одной печальной причине. По ложному доносу Рашид ад-Дин был казнен. После казни в 1318 году его голову носили по Тебризу (территория современного Ирана), «возглашая о казни „неверного еврея“». Следует отметить, что Рашид скорее всего происходил из незнатной семьи учёных евреев, но принял ислам около 1277 года и был ревностным мусульманином-суннитом шафиитского толка.
Выставка CENTRAL ASIA REKLAM успешно состоялась!
На прошлой неделе с 3 по 5 апреля в г. Алматы, Казахстан успешно прошла выставка CENTRAL ASIA REKLAM, в которой компания «Дубль В Евразия» приняла участие стендом.
Выставка CENTRAL ASIA REKLAM объединяет производителей и дистрибьютеров из разных стран мира для презентаций производимой продукции и технологических инноваций в рекламной индустрии.
«Дубль В» представил на своем стенде комплексные решения по материалам, разработанные специально для индустрии рекламы и полиграфии. Посетителям стенда был представлен полный ассортимент дизайнерских, цифровых, крафт-бумаг, самоклеящихся бумаг и пленок, бумажных переплетных материалов.
Отдельное внимание было уделено отделочным решениям, которые позволяют любой печатный продукт выделить благодаря эффектным дизайнерским и технологическим приемам. В этом сегменте были представлены фольга для тиснения, лаки, пленки для ламинации.
Также на стенде была организована небольшая зона, посвященная отделочным решениям на ткани и лентах. Посетители смогли познакомиться с новейшими решениями для декорирования текстиля фольгой от компании Leonhard Kurz. Благодаря использованию фольги возможно создавать невероятные металлизированные эффекты на предварительно обработанных текстильных изделиях, тканях, а также искусственной и натуральной коже.
Благодарим всех гостей стенда за интерес к решениям, предлагаемым «Дубль В», и конструктивное общение! И конечно, всегда ждем в офисе «Дубль В Евразия» для продолжения коммуникаций и плодотворного сотрудничества!
На прошлой неделе с 3 по 5 апреля в г. Алматы, Казахстан успешно прошла выставка CENTRAL ASIA REKLAM, в которой компания «Дубль В Евразия» приняла участие стендом.
Выставка CENTRAL ASIA REKLAM объединяет производителей и дистрибьютеров из разных стран мира для презентаций производимой продукции и технологических инноваций в рекламной индустрии.
«Дубль В» представил на своем стенде комплексные решения по материалам, разработанные специально для индустрии рекламы и полиграфии. Посетителям стенда был представлен полный ассортимент дизайнерских, цифровых, крафт-бумаг, самоклеящихся бумаг и пленок, бумажных переплетных материалов.
Отдельное внимание было уделено отделочным решениям, которые позволяют любой печатный продукт выделить благодаря эффектным дизайнерским и технологическим приемам. В этом сегменте были представлены фольга для тиснения, лаки, пленки для ламинации.
Также на стенде была организована небольшая зона, посвященная отделочным решениям на ткани и лентах. Посетители смогли познакомиться с новейшими решениями для декорирования текстиля фольгой от компании Leonhard Kurz. Благодаря использованию фольги возможно создавать невероятные металлизированные эффекты на предварительно обработанных текстильных изделиях, тканях, а также искусственной и натуральной коже.
Благодарим всех гостей стенда за интерес к решениям, предлагаемым «Дубль В», и конструктивное общение! И конечно, всегда ждем в офисе «Дубль В Евразия» для продолжения коммуникаций и плодотворного сотрудничества!
Декельные материалы.
При тиснении на прессах любого типа мы рекомендуем использовать специальные декельные материалы, выравнивающие давление и улучшающие качество тиснения.
Декельный материал бывает трех типов:
• Жесткий декель – применяется при тиснении картона массой от 180 г/м2
• Полужесткий декель – применяется при тиснении бумаг массой до 180 г/м2
• Мягкий декель – применяется при тиснении полимерных пленок и этикеточных бумаг
Чтобы правильно подобрать декельный материал, нужно учитывать:
• Тип оборудования
• Вид материала и штампа
• Субстрат
• Особенности дизайна – плашки, тонкие и средние линии
Мы готовы предложить декельные материалы от лучших мировых производителей.
Декельная резина - резинотканевое полотно представляет собой непористый резиновый материал с тканевой основой.
Калиброванная бумага применяется в различных комбинациях декеля для выравнивания давления.
Щетка/карандаш из стекловолокна для очистки штампов предназначена для полировки и очистки клише от различной пыли, грязи (остатков фольги и бумаги), коррекции мелких повреждений и шлифовки острых краев на клише.
При покупке фольги не забудьте про декельные материалы, пусть тиснение будет удобным!
По всем вопросам обращайтесь в Департамент Фольга.
При тиснении на прессах любого типа мы рекомендуем использовать специальные декельные материалы, выравнивающие давление и улучшающие качество тиснения.
Декельный материал бывает трех типов:
• Жесткий декель – применяется при тиснении картона массой от 180 г/м2
• Полужесткий декель – применяется при тиснении бумаг массой до 180 г/м2
• Мягкий декель – применяется при тиснении полимерных пленок и этикеточных бумаг
Чтобы правильно подобрать декельный материал, нужно учитывать:
• Тип оборудования
• Вид материала и штампа
• Субстрат
• Особенности дизайна – плашки, тонкие и средние линии
Мы готовы предложить декельные материалы от лучших мировых производителей.
Декельная резина - резинотканевое полотно представляет собой непористый резиновый материал с тканевой основой.
Калиброванная бумага применяется в различных комбинациях декеля для выравнивания давления.
Щетка/карандаш из стекловолокна для очистки штампов предназначена для полировки и очистки клише от различной пыли, грязи (остатков фольги и бумаги), коррекции мелких повреждений и шлифовки острых краев на клише.
При покупке фольги не забудьте про декельные материалы, пусть тиснение будет удобным!
По всем вопросам обращайтесь в Департамент Фольга.
Минимализм в тонких линиях.
Зачастую в дизайне «больше» значит «меньше». Тренд на минимализм с годами не теряет своей актуальности и находит новое воплощение, преломляется в интересных подходах и деталях. Как бы странно это ни звучало, минимализм проявляется и в линиях.
Толщина линии при тиснении фольгой горячим способом – важный параметр, который дизайнер обязан соблюдать при разработке макета. Стандартной минимальной толщиной линий почти все производства указывают 0,5 мм, инверсных линий 0,6 мм.
Если параметры не соблюдать, то вероятен риск, что линия просто не протиснится на субстрате - или исчезнет или ляжет с «проплешинами». И конечно, огромное значение имеет вид материала, на который наносится тиснение. Рыхлые немелованные бумаги в обработке значительно сложнее, нежели ровные мелованные или каландрированные поверхности.
Наши партнеры, компания Смит энд Хартман, подготовили сувенирный набор, состоящий из блокнота в коробке, упаковочной бумаге, ленты и пакета. Все элементы набора выполнены из дизайнерской бумаги Colorlab трех цветов – натуральный, серо-бежевый и зеленый. Стильное и выдержанное сочетание оттенков бумаги объединено тиснением светлой золотой фольгой KURZ. Изюминкой же проекта являются идеально проработанные филигранные линии. Рисунок зимнего леса выглядит как минималистичный карандашный эскиз, правда, карандаш у автора был золотой.
Важно отметить, что Colorlab как раз принадлежит к направлению дизайнерских немелованных бумаг, довольно капризного с точки зрения тиснения тонкими линиями. В обложке блокнота применена уже другая технология – силуэт дерева мастерски сделан лазерной гравировкой. Эффектной деталью является солнце, выполненное многоуровневым конгревным тиснением.
Мы благодарим Смит энд Хартман за оригинальные эффектные кейсы, в которых проявлено и художественное воображение, и любовь к бумаге, и виртуозное владение технологиями! А если и вы хотите, чтобы мы рассказали о кейсах вашей типографии или агентства, просьба написать в комментарии к этому посту.
Больше фото на нашем сайте.
Зачастую в дизайне «больше» значит «меньше». Тренд на минимализм с годами не теряет своей актуальности и находит новое воплощение, преломляется в интересных подходах и деталях. Как бы странно это ни звучало, минимализм проявляется и в линиях.
Толщина линии при тиснении фольгой горячим способом – важный параметр, который дизайнер обязан соблюдать при разработке макета. Стандартной минимальной толщиной линий почти все производства указывают 0,5 мм, инверсных линий 0,6 мм.
Если параметры не соблюдать, то вероятен риск, что линия просто не протиснится на субстрате - или исчезнет или ляжет с «проплешинами». И конечно, огромное значение имеет вид материала, на который наносится тиснение. Рыхлые немелованные бумаги в обработке значительно сложнее, нежели ровные мелованные или каландрированные поверхности.
Наши партнеры, компания Смит энд Хартман, подготовили сувенирный набор, состоящий из блокнота в коробке, упаковочной бумаге, ленты и пакета. Все элементы набора выполнены из дизайнерской бумаги Colorlab трех цветов – натуральный, серо-бежевый и зеленый. Стильное и выдержанное сочетание оттенков бумаги объединено тиснением светлой золотой фольгой KURZ. Изюминкой же проекта являются идеально проработанные филигранные линии. Рисунок зимнего леса выглядит как минималистичный карандашный эскиз, правда, карандаш у автора был золотой.
Важно отметить, что Colorlab как раз принадлежит к направлению дизайнерских немелованных бумаг, довольно капризного с точки зрения тиснения тонкими линиями. В обложке блокнота применена уже другая технология – силуэт дерева мастерски сделан лазерной гравировкой. Эффектной деталью является солнце, выполненное многоуровневым конгревным тиснением.
Мы благодарим Смит энд Хартман за оригинальные эффектные кейсы, в которых проявлено и художественное воображение, и любовь к бумаге, и виртуозное владение технологиями! А если и вы хотите, чтобы мы рассказали о кейсах вашей типографии или агентства, просьба написать в комментарии к этому посту.
Больше фото на нашем сайте.
Бумажные миры. Liz Sofield.
Лиз Софилд — художница из Брисбена, Австралия, которая работает в основном с бумагой и нитью. С помощью геометрических узоров и тонкой строчки, она создает полотна, которые вызывают ощущение спокойствия.
«Мне нравится ощущение и текстура акварельной бумаги, я складываю бумагу, затем следует медитативный процесс ручного шитья. Мое первое произведение искусства из бумаги было создано с использованием медной нити под влиянием окружающей нас красной земли, пока мы жили в городе, где добывали золото. С тех пор мы переехали в Брисбен, моя цветовая палитра стала очень нейтральной, в основном — белая на белом. Для меня это очень успокаивающая палитра», —горворит Лиз.
Сегодня работы художницы можно приобрести в свободной продаже.
Лиз Софилд — художница из Брисбена, Австралия, которая работает в основном с бумагой и нитью. С помощью геометрических узоров и тонкой строчки, она создает полотна, которые вызывают ощущение спокойствия.
«Мне нравится ощущение и текстура акварельной бумаги, я складываю бумагу, затем следует медитативный процесс ручного шитья. Мое первое произведение искусства из бумаги было создано с использованием медной нити под влиянием окружающей нас красной земли, пока мы жили в городе, где добывали золото. С тех пор мы переехали в Брисбен, моя цветовая палитра стала очень нейтральной, в основном — белая на белом. Для меня это очень успокаивающая палитра», —горворит Лиз.
Сегодня работы художницы можно приобрести в свободной продаже.
Джон Баскервилл и его Baskerville.
Джон Баскервилл — известный английский типограф, издатель, словолитчик. Его имя вошло в историю благодаря шрифту, который получил его имя — Baskerville. Он разработал этот шрифт в середине XVIII века, и его уникальные черты, такие как утонченность и выразительность, отличают его от других шрифтов своего времени.
Джон Баскервилл родился 28 января 1706 года в деревне Волверлей, Англия. В молодости он работал каллиграфом, учителем чистописания и даже гравёром надписей на надгробиях. Долгое время Джон служил мастером письма в Бирмингеме, до того момента как в 1740 году основал лакокрасочное производство, прибыль от которого позволила ему экспериментировать в типографском деле. Эти эксперименты привели к тому, что в 1757 году Баскервилл открыл свою собственную типографию и первым изданием, сошедшим с печатного станка стало издание поэм Вергилия, где впервые появился шрифт, который мы сегодня знаем как Baskerville.
Гарнитура Baskerville была разработана на основе популярного в то время шрифта Caslon, который мы сейчас называем антиквой старого стиля. Для этого Джон около семи лет отрабатывал форму и штрихи в буквах и разрабатывал свою уникальную глубокую чёрную краску. Он также экспериментировал с бумагой высочайшего качества и, в результате его долгих трудов, получился шрифт с более высоким контрастом. Благодаря краске, разница между утолщёнными и тонкими линиями была намного заметнее, чем у подобных шрифтов современников Баскервилла.
Успехи Джона Баскервилла в издательстве послужили тому, что 60-е годы XVIII века его пригласили руководить типографией Кембриджского университета. Там, в 1763 году, он выпустил Библию, которая стала венцом его творений.
Жизнь Джона Баскервилла была наполнена страстью к книгам и типографскому делу. После смерти Джона Баскервиля в 1775 году его жена продала пуансоны и матрицы французскому драматургу и публицисту Пьеру Бомарше.
Сегодня в Бермингеме между Залом памяти и домом Баскевилла стоит скульптурная дань уважения великому печатнику. Замечательный памятник под названием «Индустрия и гений» представляет собой пуансоны гарнитуры Baskerville, которые складываются в имя Вергилия.
Джон Баскервилл — известный английский типограф, издатель, словолитчик. Его имя вошло в историю благодаря шрифту, который получил его имя — Baskerville. Он разработал этот шрифт в середине XVIII века, и его уникальные черты, такие как утонченность и выразительность, отличают его от других шрифтов своего времени.
Джон Баскервилл родился 28 января 1706 года в деревне Волверлей, Англия. В молодости он работал каллиграфом, учителем чистописания и даже гравёром надписей на надгробиях. Долгое время Джон служил мастером письма в Бирмингеме, до того момента как в 1740 году основал лакокрасочное производство, прибыль от которого позволила ему экспериментировать в типографском деле. Эти эксперименты привели к тому, что в 1757 году Баскервилл открыл свою собственную типографию и первым изданием, сошедшим с печатного станка стало издание поэм Вергилия, где впервые появился шрифт, который мы сегодня знаем как Baskerville.
Гарнитура Baskerville была разработана на основе популярного в то время шрифта Caslon, который мы сейчас называем антиквой старого стиля. Для этого Джон около семи лет отрабатывал форму и штрихи в буквах и разрабатывал свою уникальную глубокую чёрную краску. Он также экспериментировал с бумагой высочайшего качества и, в результате его долгих трудов, получился шрифт с более высоким контрастом. Благодаря краске, разница между утолщёнными и тонкими линиями была намного заметнее, чем у подобных шрифтов современников Баскервилла.
Успехи Джона Баскервилла в издательстве послужили тому, что 60-е годы XVIII века его пригласили руководить типографией Кембриджского университета. Там, в 1763 году, он выпустил Библию, которая стала венцом его творений.
Жизнь Джона Баскервилла была наполнена страстью к книгам и типографскому делу. После смерти Джона Баскервиля в 1775 году его жена продала пуансоны и матрицы французскому драматургу и публицисту Пьеру Бомарше.
Сегодня в Бермингеме между Залом памяти и домом Баскевилла стоит скульптурная дань уважения великому печатнику. Замечательный памятник под названием «Индустрия и гений» представляет собой пуансоны гарнитуры Baskerville, которые складываются в имя Вергилия.
Актуальная распродажа 2024!
Уважаемые клиенты!
Обновлен список дизайнерских бумаг, цифровых и переплетных материалов, участвующих в распродаже 2024 г. (скачать .pdf)
Спешите воспользоваться выгодным предложением!
Более подробную информацию можно получить у менеджеров отдела продаж.
Уважаемые клиенты!
Обновлен список дизайнерских бумаг, цифровых и переплетных материалов, участвующих в распродаже 2024 г. (скачать .pdf)
Спешите воспользоваться выгодным предложением!
Более подробную информацию можно получить у менеджеров отдела продаж.
Материалы PRÄGO.
Горячее тиснение фольгой – это процесс, который требует внимания к деталям для достижения превосходного результата.
Помимо фольги и станка, под рукой необходимо иметь материалы, которые помогут улучшить качество изображения и настроиться на любой субстрат.
PRÄGO материалы отлично справляются со вспомогательной функцией. В нашем ассортименте представлены:
• PRÄGOPLAST
• 3 листа PRÄGOPLAST в формате 29х40 см Эластичный материал для изготовления патриц для работы с бумагой 50-180 г/м2
• PRÄGOTHERM 800
• 5 пленок PRÄGOTHERM 800 в формате 20х20 см, 6 листов пертинакса, 2 листа наждачной бумаги, 10 мл разделителя
Материал для изготовления патрицы высокого разрешения для горячего тиснения фольгой, позволяющий получить рельефные по глубине оттиски с проработанными тонкими линиями.
• PRÄGOTHERM 800-S15
• Пленка толщиной 0,15 мм, хорошо подходит для структурного тиснения
• PRÄGOTHERM 800-R25
• Пленка толщиной 0,25 мм, используется там, где необходимо многоступенчатое тиснение, с различной величиной углублений
• PRÄGOFILM
• 5 пленок PRÄGOFILM в формате 29х40 см
Cамоклеящаяся пленка для защиты и стабилизации патриц
Материалы PRÄGO специально разработаны специалистами в удобных наборах и форматах.
Используйте вспомогательные материалы для тиснения фольгой, и результат будет выше всяких похвал!
За дополнительной информацией обращайтесь в Департамент Фольга.
Горячее тиснение фольгой – это процесс, который требует внимания к деталям для достижения превосходного результата.
Помимо фольги и станка, под рукой необходимо иметь материалы, которые помогут улучшить качество изображения и настроиться на любой субстрат.
PRÄGO материалы отлично справляются со вспомогательной функцией. В нашем ассортименте представлены:
• PRÄGOPLAST
• 3 листа PRÄGOPLAST в формате 29х40 см Эластичный материал для изготовления патриц для работы с бумагой 50-180 г/м2
• PRÄGOTHERM 800
• 5 пленок PRÄGOTHERM 800 в формате 20х20 см, 6 листов пертинакса, 2 листа наждачной бумаги, 10 мл разделителя
Материал для изготовления патрицы высокого разрешения для горячего тиснения фольгой, позволяющий получить рельефные по глубине оттиски с проработанными тонкими линиями.
• PRÄGOTHERM 800-S15
• Пленка толщиной 0,15 мм, хорошо подходит для структурного тиснения
• PRÄGOTHERM 800-R25
• Пленка толщиной 0,25 мм, используется там, где необходимо многоступенчатое тиснение, с различной величиной углублений
• PRÄGOFILM
• 5 пленок PRÄGOFILM в формате 29х40 см
Cамоклеящаяся пленка для защиты и стабилизации патриц
Материалы PRÄGO специально разработаны специалистами в удобных наборах и форматах.
Используйте вспомогательные материалы для тиснения фольгой, и результат будет выше всяких похвал!
За дополнительной информацией обращайтесь в Департамент Фольга.
PRINT PARK, 14/05/24, САНКТ-ПЕТЕРБУРГ.
«ДИЗАЙН И ТЕХНОЛОГИИ. КАК РАСКРЫТЬ ПОТЕНЦИАЛ ПОЛИГРАФИЧЕСКИХ МАТЕРИАЛОВ В ПЕЧАТНОМ ПРОДУКТЕ»
Уважаемые коллеги!
Приглашаем вас на деловую сессию «Дубль В», которая состоится в рамках конференции Print Park 14 мая 2024 года.
Особое внимание мы уделим теме разработки дизайна печатных продуктов с учетом выбора материалов, их комбинаций в проекте, подбору цветовых сочетаний и поверхностных эффектов. И конечно, поделимся знаниями в области технологий, столь необходимым для воплощения дизайнерских решений в реальном продукте.
10:30 – 12:10 БЛОК 1. РЕКЛАМА И ПРЕМИАЛЬНАЯ УПАКОВКА
• «Больше» значит «меньше». Создание яркой идентичности печатного продукта на игре палитр и фактур материалов
• Дизайнерские бумаги и переплетные материалы – актуальные коллекции и направления
• Горячее тиснение фольгой- от минималистичных решений плоского тиснения до 3d конгрева и микроэмбоссинга
12:25 – 14:25 БЛОК 2. УПАКОВКА И ЭТИКЕТКА
• Дизайнерские и технологические приемы, обеспечивающие торговое преимущество упаковки и этикетки бренда
• Актуальный ассортимент картона, этикеточных бумаг и самоклеящихся материалов: традиционные направления и новинки
• Создание объемных и многогранных эффектов благодаря технологии холодного тиснения, УФ-лакирования и конгрева
• Цифровое тиснение фольгой и его использование на различных субстратах
• Оптимальный подбор красок, лаков и клеев
14:40 – 16:00 БЛОК 3. НОВЫЕ ТРЕНДЫ И ТЕХНОЛОГИИ
• Галерея решений в области декорирования текстиля
• Полный спектр возможностей маркировочных решений
• Новые горизонты термотрансферной печати
Спикеры:
Любовь Гвоздева, директор дивизиона Коммуникационной полиграфии
Оксана Сысоева, руководитель отдела Книгоиздание
Нина Лепихова, директор Дивизиона Индустриальная печать
Ольга Топчий, исполнительный директор, «Дубль В – Санкт-Петербург»
Людмила Чекалкина, директор по маркетингу и коммуникациям
Виктория Мисонжник, руководитель Дивизиона Фольга
Мария Артемьева, руководитель отдела узкорулонного направления, «Дубль В – Санкт-Петербург»
Анастасия Шебалкова, Бренд-менеджер, «Дубль В – Санкт-Петербург»
Дмитрий Чугаев, технолог
Анастасия Гусева, руководитель направления Фольга по текстилю и коже
Елена Строганова, руководитель дивизиона "Маркировка"
Регистрация по ссылке
«ДИЗАЙН И ТЕХНОЛОГИИ. КАК РАСКРЫТЬ ПОТЕНЦИАЛ ПОЛИГРАФИЧЕСКИХ МАТЕРИАЛОВ В ПЕЧАТНОМ ПРОДУКТЕ»
Уважаемые коллеги!
Приглашаем вас на деловую сессию «Дубль В», которая состоится в рамках конференции Print Park 14 мая 2024 года.
Особое внимание мы уделим теме разработки дизайна печатных продуктов с учетом выбора материалов, их комбинаций в проекте, подбору цветовых сочетаний и поверхностных эффектов. И конечно, поделимся знаниями в области технологий, столь необходимым для воплощения дизайнерских решений в реальном продукте.
10:30 – 12:10 БЛОК 1. РЕКЛАМА И ПРЕМИАЛЬНАЯ УПАКОВКА
• «Больше» значит «меньше». Создание яркой идентичности печатного продукта на игре палитр и фактур материалов
• Дизайнерские бумаги и переплетные материалы – актуальные коллекции и направления
• Горячее тиснение фольгой- от минималистичных решений плоского тиснения до 3d конгрева и микроэмбоссинга
12:25 – 14:25 БЛОК 2. УПАКОВКА И ЭТИКЕТКА
• Дизайнерские и технологические приемы, обеспечивающие торговое преимущество упаковки и этикетки бренда
• Актуальный ассортимент картона, этикеточных бумаг и самоклеящихся материалов: традиционные направления и новинки
• Создание объемных и многогранных эффектов благодаря технологии холодного тиснения, УФ-лакирования и конгрева
• Цифровое тиснение фольгой и его использование на различных субстратах
• Оптимальный подбор красок, лаков и клеев
14:40 – 16:00 БЛОК 3. НОВЫЕ ТРЕНДЫ И ТЕХНОЛОГИИ
• Галерея решений в области декорирования текстиля
• Полный спектр возможностей маркировочных решений
• Новые горизонты термотрансферной печати
Спикеры:
Любовь Гвоздева, директор дивизиона Коммуникационной полиграфии
Оксана Сысоева, руководитель отдела Книгоиздание
Нина Лепихова, директор Дивизиона Индустриальная печать
Ольга Топчий, исполнительный директор, «Дубль В – Санкт-Петербург»
Людмила Чекалкина, директор по маркетингу и коммуникациям
Виктория Мисонжник, руководитель Дивизиона Фольга
Мария Артемьева, руководитель отдела узкорулонного направления, «Дубль В – Санкт-Петербург»
Анастасия Шебалкова, Бренд-менеджер, «Дубль В – Санкт-Петербург»
Дмитрий Чугаев, технолог
Анастасия Гусева, руководитель направления Фольга по текстилю и коже
Елена Строганова, руководитель дивизиона "Маркировка"
Регистрация по ссылке
Что по шрифтам? Новинки весны.
Мы учимся приспосабливаться к событиям XXI века, и, если раньше нам это удавалось с трудом, то последняя пандемия и всеобщая изоляция научила нас видеть в каждой проблеме возможность. Нам стало важно быть услышанными и мы искали новые способы коммуникации. Конечно, это отразилось и на дизайне, который стал тяготеть к простым формам и эко-концепциям.
Последние два года мы пытаемся активно «подружиться» с искусственным интеллектом, мы обучаем его создавать шрифты, но пока ему это удается с трудом. На данном этапе развития ИИ, скорее, он диктует нам правила современного дизайна. В этой статье мы расскажем, о новых шрифтах от лучших в отрасли дизайнеров, которые еще раз продемонстрировали свою способность трансформировать действительность в объекты коммуникации.
Шрифт: Piet
От: Typemates
Piet — это пара шрифтов вдохновленных финскими номерными знаками. Дизайнер гарнитуры, Нильс Томсен, соучредитель TypeMates, с детства был очарован миром граффити. Поэтому, состоящий из гарнитуры Mono и Sans, Piet сочетает в себе строгость и непринужденность.
Шрифт: Push
От: Fontwerk
Созданный швейцарским дизайнером Кристин Герч, Push является своеобразным оммажем шрифту Thorowgood 1830 года, а также другим шрифтам без засечек начала прошлого века. Push — это комплексная система шрифтов в 56 стилях. Преднамеренное растягивание по ширине у Push является ключевой особенностью его анатомии.
Шрифт: Modwood Display
От: TRÜF
Шрифт был разработан Адамом Граймсом, соучредителем и креативным директором TRÜF. Modwood Display — это эклектичный, богатый индивидуальностью шрифт, сочетающий современную, геометрическую и причудливую эстетику.
Шрифт Modwood отлично подойдет для множества дизайнерских идей, но использовать его при создании логотипов или размещать на товарах компания строго запрещает.
Шрифт: Renotype
От: Radim Peško
Семейство Renotype включает в себя множество стилей, начиная от традиционных (Regular, Italic), стандартизированных (Mono), игривых (Quasitalic) или спекулятивных (Medieval). Семейство Renotype постоянно расширяется благодаря гибкости его конструкции и простому «характеру». Renotype — создание чешского дизайнера Радима Пешко, который живет в Амстердаме. Цель состояла в том, чтобы создать простой шрифт, который мог бы служить архетипом для символов латинского алфавита. Основываясь на традициях, как они были разработаны, менялись и утверждались на протяжении веков, Renotype реагирует на формы букв, которые не связаны с какой-либо конкретной эпохой, а представляет собой эстетически функциональный конструктор.
Мы учимся приспосабливаться к событиям XXI века, и, если раньше нам это удавалось с трудом, то последняя пандемия и всеобщая изоляция научила нас видеть в каждой проблеме возможность. Нам стало важно быть услышанными и мы искали новые способы коммуникации. Конечно, это отразилось и на дизайне, который стал тяготеть к простым формам и эко-концепциям.
Последние два года мы пытаемся активно «подружиться» с искусственным интеллектом, мы обучаем его создавать шрифты, но пока ему это удается с трудом. На данном этапе развития ИИ, скорее, он диктует нам правила современного дизайна. В этой статье мы расскажем, о новых шрифтах от лучших в отрасли дизайнеров, которые еще раз продемонстрировали свою способность трансформировать действительность в объекты коммуникации.
Шрифт: Piet
От: Typemates
Piet — это пара шрифтов вдохновленных финскими номерными знаками. Дизайнер гарнитуры, Нильс Томсен, соучредитель TypeMates, с детства был очарован миром граффити. Поэтому, состоящий из гарнитуры Mono и Sans, Piet сочетает в себе строгость и непринужденность.
Шрифт: Push
От: Fontwerk
Созданный швейцарским дизайнером Кристин Герч, Push является своеобразным оммажем шрифту Thorowgood 1830 года, а также другим шрифтам без засечек начала прошлого века. Push — это комплексная система шрифтов в 56 стилях. Преднамеренное растягивание по ширине у Push является ключевой особенностью его анатомии.
Шрифт: Modwood Display
От: TRÜF
Шрифт был разработан Адамом Граймсом, соучредителем и креативным директором TRÜF. Modwood Display — это эклектичный, богатый индивидуальностью шрифт, сочетающий современную, геометрическую и причудливую эстетику.
Шрифт Modwood отлично подойдет для множества дизайнерских идей, но использовать его при создании логотипов или размещать на товарах компания строго запрещает.
Шрифт: Renotype
От: Radim Peško
Семейство Renotype включает в себя множество стилей, начиная от традиционных (Regular, Italic), стандартизированных (Mono), игривых (Quasitalic) или спекулятивных (Medieval). Семейство Renotype постоянно расширяется благодаря гибкости его конструкции и простому «характеру». Renotype — создание чешского дизайнера Радима Пешко, который живет в Амстердаме. Цель состояла в том, чтобы создать простой шрифт, который мог бы служить архетипом для символов латинского алфавита. Основываясь на традициях, как они были разработаны, менялись и утверждались на протяжении веков, Renotype реагирует на формы букв, которые не связаны с какой-либо конкретной эпохой, а представляет собой эстетически функциональный конструктор.
Приглашаем принять участие в конкурсе на разработку мерча #delogutenberga!
Друзья!
Вы знаете, что в далеком 2020-м году мы создали наш канал «Дело Гутенберга»?
Название говорит само за себя – это канал для дизайнеров и полиграфистов, в котором мы собираем актуальные отраслевые новости, публикуем тренды в сфере дизайна, делимся интересными печатными кейсами и презентациями по технологиям и материалам.
И мы решили, что у #delogutenberga должен быть свой мерч!
На сайте fl.ru стартовал конкурс на разработку мерча #delogutenberga, который должен включать худи, кепку и рюкзак.
Вся подробная информация по ссылке.
Регистрируйтесь и участвуйте, будем рады вашим ярким и свежим дизайнерским идеям!
Друзья!
Вы знаете, что в далеком 2020-м году мы создали наш канал «Дело Гутенберга»?
Название говорит само за себя – это канал для дизайнеров и полиграфистов, в котором мы собираем актуальные отраслевые новости, публикуем тренды в сфере дизайна, делимся интересными печатными кейсами и презентациями по технологиям и материалам.
И мы решили, что у #delogutenberga должен быть свой мерч!
На сайте fl.ru стартовал конкурс на разработку мерча #delogutenberga, который должен включать худи, кепку и рюкзак.
Вся подробная информация по ссылке.
Регистрируйтесь и участвуйте, будем рады вашим ярким и свежим дизайнерским идеям!
