Форум Print Park 2024 успешно состоялся!
14 мая на площадке «Россия – моя история» в Санкт-Петербурге состоялся Форум Print Park 2024.
Группа компаний «Дубль В» в течение деловой программы форума в отдельном зале проводила цикл семинаров под общим названием «Дизайн и технологии. Как раскрыть потенциал полиграфических материалов в печатном продукте»
Спикеры ГК «Дубль В» не только рассказывали о материалах, производственных аспектах, технологических решениях, но особое внимание уделили дизайну, который удается воплощать благодаря знаниям и обширному полиграфическому опыту.
Вся деловая программа была разделена на три блока:
• РЕКЛАМА И ПРЕМИАЛЬНАЯ УПАКОВКА
• УПАКОВКА И ЭТИКЕТКА
• НОВЫЕ ТРЕНДЫ И ТЕХНОЛОГИИ
В рамках каждого блока мы рассказывали и об успешных кейсах, реализованных на дизайнерских бумагах, целлюлозных картонах, переплетных и самоклеящихся материалах с применением различных постпечатных решений – горячего тиснения фольгой, ламинирования, цифрового фольгирования, УФ-лакирования и пр.
И конечно, никто из участников не ушел с пустыми руками – для блоков деловой программы были подготовлены индивидуальные наборы информационных материалов, буклетов, образцов и сувениров.
Спасибо всем участникам сессий «Дубль В», до встречи на будущих мероприятиях!
14 мая на площадке «Россия – моя история» в Санкт-Петербурге состоялся Форум Print Park 2024.
Группа компаний «Дубль В» в течение деловой программы форума в отдельном зале проводила цикл семинаров под общим названием «Дизайн и технологии. Как раскрыть потенциал полиграфических материалов в печатном продукте»
Спикеры ГК «Дубль В» не только рассказывали о материалах, производственных аспектах, технологических решениях, но особое внимание уделили дизайну, который удается воплощать благодаря знаниям и обширному полиграфическому опыту.
Вся деловая программа была разделена на три блока:
• РЕКЛАМА И ПРЕМИАЛЬНАЯ УПАКОВКА
• УПАКОВКА И ЭТИКЕТКА
• НОВЫЕ ТРЕНДЫ И ТЕХНОЛОГИИ
В рамках каждого блока мы рассказывали и об успешных кейсах, реализованных на дизайнерских бумагах, целлюлозных картонах, переплетных и самоклеящихся материалах с применением различных постпечатных решений – горячего тиснения фольгой, ламинирования, цифрового фольгирования, УФ-лакирования и пр.
И конечно, никто из участников не ушел с пустыми руками – для блоков деловой программы были подготовлены индивидуальные наборы информационных материалов, буклетов, образцов и сувениров.
Спасибо всем участникам сессий «Дубль В», до встречи на будущих мероприятиях!
Скрипторий базилики Святого Мартина.
Орден Святого Бенедикта — старейший католический монашеский орден, основанный около 530 года. Именно благодаря этой общине в Европе создавались первые культурные и религиозные центры. Аббатство Святого Мартина во французском городе Туре стало таким центром всенародного паломничества ко гробу святого Мартина, одного из пяти покровителей Франции, на месте которого возникла крупнейшая средневековая церковная постройка Европы.
Первые упоминания о монастыре относятся к концу V века, а расцвет пришелся на конец VIII века, когда великий ученый и поэт Алкуин стал аббатом монастыря. Под его руководством была создана школа и крупнейший скрипторий эпохи Карла Великого.
Скрипторий монастыря Святого Мартина стал центром рукописной культуры Европы того времени. Здесь велись исследования древних текстов, копированием которых занимались искусные мастера каллиграфии и миниатюры.
Мастера скриптория работали над созданием рукописей на латыни, греческом и других языках, воспроизводили тексты Библии, философские трактаты, священные песнопения и другие произведения. В монастыре были созданы такие знаковые издания, как древнейшая рукопись Алкуиновой редакции Вульгаты (латинский перевод Библии), первая Библия Карла Лысого (иллюминированная рукопись Библии), труды римского ученого Боэция. Эти работы отличались не только высоким качеством исполнения, но и глубоким знанием истории и культуры. Мастерами скриптория даже был разработан свой полуунциал, который объединял каноны средневекового рукописного шрифта и бытового шрифта римской империи.
В середине IX века базилика была уничтожена норманнами. В XII веке ее отстроили заново, но в середине XVI века была сожжена гугенотами, а затем ее развалины окончательно уничтожили французские революционеры. Современное здание в неовизантийском стиле было возведено в конце XIX века. Сегодня базилика представляет собой монументальное здание с высоким куполом, увенчанным статуей святого Мартина. Некоторые из построек — башня Карла Великого и Часовая башня XI были полностью восстановлены.
Орден Святого Бенедикта — старейший католический монашеский орден, основанный около 530 года. Именно благодаря этой общине в Европе создавались первые культурные и религиозные центры. Аббатство Святого Мартина во французском городе Туре стало таким центром всенародного паломничества ко гробу святого Мартина, одного из пяти покровителей Франции, на месте которого возникла крупнейшая средневековая церковная постройка Европы.
Первые упоминания о монастыре относятся к концу V века, а расцвет пришелся на конец VIII века, когда великий ученый и поэт Алкуин стал аббатом монастыря. Под его руководством была создана школа и крупнейший скрипторий эпохи Карла Великого.
Скрипторий монастыря Святого Мартина стал центром рукописной культуры Европы того времени. Здесь велись исследования древних текстов, копированием которых занимались искусные мастера каллиграфии и миниатюры.
Мастера скриптория работали над созданием рукописей на латыни, греческом и других языках, воспроизводили тексты Библии, философские трактаты, священные песнопения и другие произведения. В монастыре были созданы такие знаковые издания, как древнейшая рукопись Алкуиновой редакции Вульгаты (латинский перевод Библии), первая Библия Карла Лысого (иллюминированная рукопись Библии), труды римского ученого Боэция. Эти работы отличались не только высоким качеством исполнения, но и глубоким знанием истории и культуры. Мастерами скриптория даже был разработан свой полуунциал, который объединял каноны средневекового рукописного шрифта и бытового шрифта римской империи.
В середине IX века базилика была уничтожена норманнами. В XII веке ее отстроили заново, но в середине XVI века была сожжена гугенотами, а затем ее развалины окончательно уничтожили французские революционеры. Современное здание в неовизантийском стиле было возведено в конце XIX века. Сегодня базилика представляет собой монументальное здание с высоким куполом, увенчанным статуей святого Мартина. Некоторые из построек — башня Карла Великого и Часовая башня XI были полностью восстановлены.
BASALT - новинка в ассортименте тонированных в массе черных бумаг
Один из заметных трендов дизайна 2023/2024 является возврат к темным цветам. Дизайнеры стремятся привлечь внимание покупателей, умело играя темной цветовой гаммой. А значит, пора обратить внимание на главный темный цвет — черный.
Загадочный и глубокий, лаконичный и новаторский, драматичный и классический — черный может передавать широчайшую гамму эмоций и подойдет практически для любого печатного продукта. Он создает ощущение роскоши, подчеркивает безупречный вкус и статус.
Особенным вниманием среди дизайнеров пользуются не просто черные бумаги, а тонированные в массе, что обеспечивает равномерное прокрашивание, стабильность цвета, бархатистую, приятную на ощупь поверхность.
Новинкой ассортимента «Дубль В» 2024 в этом сегменте стала коллекция BASALT.
BASALT - чистоцеллюлозные окрашенные в массе картон и бумага черного цвета. Прочный, длинноволокнистый материал широкой сферы применения.
Материал с хорошим сопротивлением излому, гладкой поверхностью, хорошей жесткостью и прочностью на растяжение, высоким сопротивлением на разрыв - показателями, характерными для чистоцеллюлозного крафта.
Бумага BASALT пригодна для вторичной переработки, легко разлагается, не загрязняет окружающую среду. Имеет лицевую и оборотную стороны, что необходимо учитывать в работе.
Коллекция представлена в восьми плотностях – от 110 до 400 г/м2.
Формат 78,7х109,2 см.
Один из заметных трендов дизайна 2023/2024 является возврат к темным цветам. Дизайнеры стремятся привлечь внимание покупателей, умело играя темной цветовой гаммой. А значит, пора обратить внимание на главный темный цвет — черный.
Загадочный и глубокий, лаконичный и новаторский, драматичный и классический — черный может передавать широчайшую гамму эмоций и подойдет практически для любого печатного продукта. Он создает ощущение роскоши, подчеркивает безупречный вкус и статус.
Особенным вниманием среди дизайнеров пользуются не просто черные бумаги, а тонированные в массе, что обеспечивает равномерное прокрашивание, стабильность цвета, бархатистую, приятную на ощупь поверхность.
Новинкой ассортимента «Дубль В» 2024 в этом сегменте стала коллекция BASALT.
BASALT - чистоцеллюлозные окрашенные в массе картон и бумага черного цвета. Прочный, длинноволокнистый материал широкой сферы применения.
Материал с хорошим сопротивлением излому, гладкой поверхностью, хорошей жесткостью и прочностью на растяжение, высоким сопротивлением на разрыв - показателями, характерными для чистоцеллюлозного крафта.
Бумага BASALT пригодна для вторичной переработки, легко разлагается, не загрязняет окружающую среду. Имеет лицевую и оборотную стороны, что необходимо учитывать в работе.
Коллекция представлена в восьми плотностях – от 110 до 400 г/м2.
Формат 78,7х109,2 см.
3 книжные новинки для графических дизайнеров, за которыми вы будете охотиться.
Графический дизайн продолжает развиваться и нет ничего лучше, чем обучаться новым тенденциям у самых уважаемых авторитетов профессии.
От сеток до процесса брендинга, эти превосходные книги охватывают широкий спектр тем. Независимо от того, являетесь ли вы опытным графическим дизайнером, стремящимся освежить свой творческий подход, студентом, создающим прочную основу для будущей профессии, или тем, кто просто интересуется магией дизайна, эти книги станут источником знаний и вдохновения.
Design For Identity: How to Design Authentically for a Diverse World
Jessica Bantom
Если ваши клиенты не в курсе современных трендов и настаивают на дизайне, который давно потерял актуальность, эта книга поможет вам убедить их, что времена изменились. По сути, книга приводит бизнес-обоснование того, почему компании должны менять устаревшее культурное мышление на дизайнерское.
Автор знакомит с шестью ключевыми привычками, которые должны принять дизайнеры, например, поиск прямого взаимодействия с пользователями.
В целом, Джессика Бантом изучает широко распространенную тенденцию — отсутствие инклюзивности в дизайне в разных секторах и указывает на ошибки бренда, основанные на стереотипах о жизненном опыте клиентов.
The Creative Act: A Way of Being: The Sunday Times bestseller
Rick Rubin
Да-да, автор книги — тот самый великий продюсер и аранжировщик Рик Рубин, чье влияние на музыкальную индустрию сложно переоценить. Человек, который всегда спит на диванчике в звукозаписывающей студии «вернул к жизни» такие группы, как Metallica, сделал популярными Red Hot Chilli Peppers, а сингл «Walk This Way» от Run DMC и Aerosmith, который навсегда «подружил» хип-хоп и рок, был выпущен именно благодаря Рику.
«Творческий акт: образ жизни» поднимает важный вопрос: что такое творчество и откуда оно берется? В этой книге Рик рассказывает, как руководить творцами через плодородные творческие процессы. Благодаря своим философским размышлениям Рубин переосмысливает творчество как не просто карьерное стремление или результат, но и как универсальную жизненную силу, доступную для всех. Он считает, что воспитание индивидуального творчества является одной из самых важных человеческих обязанностей.
Making and Breaking the Grid, Third Edition: A Graphic Design Layout Workshop
Timothy Samara
Вы не можете быть хорошим графическим дизайнером без понимания сеток. И это важное, простое в использовании руководство подробно рассматривает их использование в качестве основополагающей структуры для макетов. Новое третье издание переосмысляет историю сетки с различных культурных точек зрения и охватывает интерактивные сценарии и сценарии UX/UI.
Книга начинается с объяснения основных принципов работы с сеткой и предлагает методы эффективного построения и реализации с помощью ряда примеров. После того, как база усвоена читателем, Тимоти предлагает изучить инновационные методы деконструирования и нарушения правил для создания уникальных, динамичных композиций.
Графический дизайн продолжает развиваться и нет ничего лучше, чем обучаться новым тенденциям у самых уважаемых авторитетов профессии.
От сеток до процесса брендинга, эти превосходные книги охватывают широкий спектр тем. Независимо от того, являетесь ли вы опытным графическим дизайнером, стремящимся освежить свой творческий подход, студентом, создающим прочную основу для будущей профессии, или тем, кто просто интересуется магией дизайна, эти книги станут источником знаний и вдохновения.
Design For Identity: How to Design Authentically for a Diverse World
Jessica Bantom
Если ваши клиенты не в курсе современных трендов и настаивают на дизайне, который давно потерял актуальность, эта книга поможет вам убедить их, что времена изменились. По сути, книга приводит бизнес-обоснование того, почему компании должны менять устаревшее культурное мышление на дизайнерское.
Автор знакомит с шестью ключевыми привычками, которые должны принять дизайнеры, например, поиск прямого взаимодействия с пользователями.
В целом, Джессика Бантом изучает широко распространенную тенденцию — отсутствие инклюзивности в дизайне в разных секторах и указывает на ошибки бренда, основанные на стереотипах о жизненном опыте клиентов.
The Creative Act: A Way of Being: The Sunday Times bestseller
Rick Rubin
Да-да, автор книги — тот самый великий продюсер и аранжировщик Рик Рубин, чье влияние на музыкальную индустрию сложно переоценить. Человек, который всегда спит на диванчике в звукозаписывающей студии «вернул к жизни» такие группы, как Metallica, сделал популярными Red Hot Chilli Peppers, а сингл «Walk This Way» от Run DMC и Aerosmith, который навсегда «подружил» хип-хоп и рок, был выпущен именно благодаря Рику.
«Творческий акт: образ жизни» поднимает важный вопрос: что такое творчество и откуда оно берется? В этой книге Рик рассказывает, как руководить творцами через плодородные творческие процессы. Благодаря своим философским размышлениям Рубин переосмысливает творчество как не просто карьерное стремление или результат, но и как универсальную жизненную силу, доступную для всех. Он считает, что воспитание индивидуального творчества является одной из самых важных человеческих обязанностей.
Making and Breaking the Grid, Third Edition: A Graphic Design Layout Workshop
Timothy Samara
Вы не можете быть хорошим графическим дизайнером без понимания сеток. И это важное, простое в использовании руководство подробно рассматривает их использование в качестве основополагающей структуры для макетов. Новое третье издание переосмысляет историю сетки с различных культурных точек зрения и охватывает интерактивные сценарии и сценарии UX/UI.
Книга начинается с объяснения основных принципов работы с сеткой и предлагает методы эффективного построения и реализации с помощью ряда примеров. После того, как база усвоена читателем, Тимоти предлагает изучить инновационные методы деконструирования и нарушения правил для создания уникальных, динамичных композиций.
Этностиль в дизайне и материалах.
Яркие, привлекающие внимание принты, самобытный характер, экзотические узоры - всеми этими словами можно охарактеризовать такое направление, как этностиль.
Этнический стиль в дизайне сочетает в себе элементы искусства, традиций и обычаев народов, населяющих разные уголки нашей планеты.
Разрабатывая ежедневник в рамках сувенирной программы «Дубль В», мы решили обратиться к этническому дизайну в китайском стиле, тем более, что центральным элементом был выбран дракон – символ 2024 года. Орнаменты были подобраны в яркой геометрической концепции, но главной фишкой было объемное 3d тиснение цифровой фольгой Leonhard KURZ на оборудовании MGI. Были выбраны 2 цвета фольги – золото и голография – и УФ-лак. В совмещении с напечатанными элементами и между собой они дали многогранные переливающиеся эффекты.
В качестве субстрата использован мелованный целлюлозный картон с покрытием матовой пленкой для ламинации ILENE ANTI SCUFF с антивандальным эффектом. Нужно отметить, что пленка не только защищает обложку, но и выполняет декоративные функции. Она прекрасно подчеркивает цвет печати, и на ней не видны отпечатки пальцев.
На блок была выбрана дизайнерская бумага ARENA, белый, 80 г/м2, на форзац – PERGRAPGHICA Colours, благодатный желтый, 120 г/м2.
Яркие, привлекающие внимание принты, самобытный характер, экзотические узоры - всеми этими словами можно охарактеризовать такое направление, как этностиль.
Этнический стиль в дизайне сочетает в себе элементы искусства, традиций и обычаев народов, населяющих разные уголки нашей планеты.
Разрабатывая ежедневник в рамках сувенирной программы «Дубль В», мы решили обратиться к этническому дизайну в китайском стиле, тем более, что центральным элементом был выбран дракон – символ 2024 года. Орнаменты были подобраны в яркой геометрической концепции, но главной фишкой было объемное 3d тиснение цифровой фольгой Leonhard KURZ на оборудовании MGI. Были выбраны 2 цвета фольги – золото и голография – и УФ-лак. В совмещении с напечатанными элементами и между собой они дали многогранные переливающиеся эффекты.
В качестве субстрата использован мелованный целлюлозный картон с покрытием матовой пленкой для ламинации ILENE ANTI SCUFF с антивандальным эффектом. Нужно отметить, что пленка не только защищает обложку, но и выполняет декоративные функции. Она прекрасно подчеркивает цвет печати, и на ней не видны отпечатки пальцев.
На блок была выбрана дизайнерская бумага ARENA, белый, 80 г/м2, на форзац – PERGRAPGHICA Colours, благодатный желтый, 120 г/м2.
www.doublev.ru
Объемное тиснение
Группа компаний «Дубль В» реализует широкий спектр расходных материалов для полиграфии, в том числе – фольгу Объемное тиснение по выгодным ценам. Телефон ☎:+7 (495)725-08-88
Петер Шёффер — конец дела Гутенберга.
Долгие годы история знала Петера Шёффера как ученика Иоганна Гутенберга, который сыграл важную роль не только в истории книгопечатания, но и в судьбе своего учителя. Сегодня мнения о том, кем был этот человек, расходятся. Давайте обратимся к историческому контексту и спорным фактам и постараемся понять, кто в действительности стоял за делом Гутенберга.
Петер Шёффер родился около 1420 года в немецком городе Гернсхайме. После школы он обучался в нескольких университетах, в том числе в Сорбонне, где изучал право и теологию. Там же, в Париже он обучался каллиграфии и типографскому делу. Вернувшись в Германию в 1452 году, Шёффер обосновался в Майнце, где стал сотрудничать с создателем первого печатного станка Иоганном Гутенбергом.
Долгое время историки ошибочно полагали, что Петер был подмастерьем печатника, на самом деле, его вклад в разработку знаменитой 42-строчной Библии был довольно весомым. Он был автором технических и эстетических улучшений, а также разработал свои методы печати. Многие историки считают, что вклад Шёффера в создании Библии намного значимее, чем ее «официального» создателя.
С 1448 по 1455 год Гутенберг тесно сотрудничал с адвокатом и торговцем Иоганном Фустом, у которого брал деньги под процент, как сказали бы сейчас, для увеличения производственных мощностей своей типографии. За такую услугу Фуст имел не только долю от продажи печатных изданий, он также участвовал во всех технических процессах. Между Гутенбергом и Фустом был заключен письменный договор о кредите в 800 гульденов под 6%. После того как Фуст стал полноценным партнером Гутенберга, он предоставил еще 800 гульденов уже без каких-либо бумаг. Но Гутенберг отказался их выплачивать, в результате чего состоялся суд, который он проиграл. И проиграл он его не без помощи нашего сегодняшнего героя.
Задетое самолюбие или желание создать свою собственную типографию привели к тому, что Петер Шёффер свидетельствовал в суде против Гутенберга. Также существует версия о том, что Шёффер являлся приемным сыном Фуста, который и познакомил его с печатной мастерской Гутенберга. Так или иначе, причин свидетельствовать против своего коллеги у него было хоть отбавляй.
После того, как Иоганн Гутенберг был полностью разорен, почти все его производство было передано компании Фуста и Шёффера. Что же сделал наш сегодняшний герой первым делом? Правильно! Придумал издательскую марку. С этого момента больше никто не посмел присвоить его достижения в печати себе.
Под изданием Фуста и Шёффера вышли такие инкунабулы как Майнцская псалтирь, Грамматическая ритмика, Библия Фуста-Шёффера, где впервые появилась издательская марка.
После смерти Иоганна Фуста Шёффер женился на его дочери. Сын отказался от своей доли наследства отца в 1476 году, и Шёффер полностью взял на себя компанию.
С 1489 года до своей смерти в 1503 году Петер Шёффер был светским судьей в Майнце. Все пятеро детей Петера посвятили свою жизнь типографии.
Кем же был этот человек? Великим гением, которому удалось выбраться из тени своего учителя или интриганом, чей бесспорный талант в печати, разрушил любимое дело создателя первого печатного станка? На этот вопрос сложно дать однозначный ответ, но можно выделить мораль: всегда плати по долговым обязательствам и проверяй родственные связи своих партнеров по бизнесу.
Долгие годы история знала Петера Шёффера как ученика Иоганна Гутенберга, который сыграл важную роль не только в истории книгопечатания, но и в судьбе своего учителя. Сегодня мнения о том, кем был этот человек, расходятся. Давайте обратимся к историческому контексту и спорным фактам и постараемся понять, кто в действительности стоял за делом Гутенберга.
Петер Шёффер родился около 1420 года в немецком городе Гернсхайме. После школы он обучался в нескольких университетах, в том числе в Сорбонне, где изучал право и теологию. Там же, в Париже он обучался каллиграфии и типографскому делу. Вернувшись в Германию в 1452 году, Шёффер обосновался в Майнце, где стал сотрудничать с создателем первого печатного станка Иоганном Гутенбергом.
Долгое время историки ошибочно полагали, что Петер был подмастерьем печатника, на самом деле, его вклад в разработку знаменитой 42-строчной Библии был довольно весомым. Он был автором технических и эстетических улучшений, а также разработал свои методы печати. Многие историки считают, что вклад Шёффера в создании Библии намного значимее, чем ее «официального» создателя.
С 1448 по 1455 год Гутенберг тесно сотрудничал с адвокатом и торговцем Иоганном Фустом, у которого брал деньги под процент, как сказали бы сейчас, для увеличения производственных мощностей своей типографии. За такую услугу Фуст имел не только долю от продажи печатных изданий, он также участвовал во всех технических процессах. Между Гутенбергом и Фустом был заключен письменный договор о кредите в 800 гульденов под 6%. После того как Фуст стал полноценным партнером Гутенберга, он предоставил еще 800 гульденов уже без каких-либо бумаг. Но Гутенберг отказался их выплачивать, в результате чего состоялся суд, который он проиграл. И проиграл он его не без помощи нашего сегодняшнего героя.
Задетое самолюбие или желание создать свою собственную типографию привели к тому, что Петер Шёффер свидетельствовал в суде против Гутенберга. Также существует версия о том, что Шёффер являлся приемным сыном Фуста, который и познакомил его с печатной мастерской Гутенберга. Так или иначе, причин свидетельствовать против своего коллеги у него было хоть отбавляй.
После того, как Иоганн Гутенберг был полностью разорен, почти все его производство было передано компании Фуста и Шёффера. Что же сделал наш сегодняшний герой первым делом? Правильно! Придумал издательскую марку. С этого момента больше никто не посмел присвоить его достижения в печати себе.
Под изданием Фуста и Шёффера вышли такие инкунабулы как Майнцская псалтирь, Грамматическая ритмика, Библия Фуста-Шёффера, где впервые появилась издательская марка.
После смерти Иоганна Фуста Шёффер женился на его дочери. Сын отказался от своей доли наследства отца в 1476 году, и Шёффер полностью взял на себя компанию.
С 1489 года до своей смерти в 1503 году Петер Шёффер был светским судьей в Майнце. Все пятеро детей Петера посвятили свою жизнь типографии.
Кем же был этот человек? Великим гением, которому удалось выбраться из тени своего учителя или интриганом, чей бесспорный талант в печати, разрушил любимое дело создателя первого печатного станка? На этот вопрос сложно дать однозначный ответ, но можно выделить мораль: всегда плати по долговым обязательствам и проверяй родственные связи своих партнеров по бизнесу.
RosUpack 2024: приглашаем на стенд «Дубль В»!
Уважаемые клиенты и партнеры!
Уже совсем скоро состоится центральное событие российской полиграфической отрасли – откроют свои двери выставки RosUpack и PRINTECH!
Даты проведения – 18 – 21 июня 2024 г.
Для группы компаний «Дубль В» участие в выставке RosUpack является традиционным ежегодным мероприятием, наш стенд будет располагаться в Павильоне 3, зал 14, стенд D4063.
В этом году стенд займет значительно большую площадь, нежели обычно, и на 100 м2 мы пригласим вас удобно расположиться, провести переговоры и технологические консультации с нашими менеджерами, выпить чашечку кофе, ознакомиться с актуальными предложениями и новинками по материалам для упаковки и этикетки.
Чтобы получить бесплатный билет на выставку, воспользуйтесь нашим промокодом: Double24
Введите его при регистрации на сайте выставки и получите билет бесплатно.
В скором времени мы ознакомим вас с сессиями «Дубль В» в рамках деловых программ RosUpack | PRINTECH.
Уважаемые клиенты и партнеры!
Уже совсем скоро состоится центральное событие российской полиграфической отрасли – откроют свои двери выставки RosUpack и PRINTECH!
Даты проведения – 18 – 21 июня 2024 г.
Для группы компаний «Дубль В» участие в выставке RosUpack является традиционным ежегодным мероприятием, наш стенд будет располагаться в Павильоне 3, зал 14, стенд D4063.
В этом году стенд займет значительно большую площадь, нежели обычно, и на 100 м2 мы пригласим вас удобно расположиться, провести переговоры и технологические консультации с нашими менеджерами, выпить чашечку кофе, ознакомиться с актуальными предложениями и новинками по материалам для упаковки и этикетки.
Чтобы получить бесплатный билет на выставку, воспользуйтесь нашим промокодом: Double24
Введите его при регистрации на сайте выставки и получите билет бесплатно.
В скором времени мы ознакомим вас с сессиями «Дубль В» в рамках деловых программ RosUpack | PRINTECH.
Объем рынка рекламы в средствах ее распространения в январе-марте 2024 года.
Комиссия экспертов Ассоциации Коммуникационных Агентств России подвела итоги развития российского рекламного рынка за I квартал 2024 года. Эксперты отметили продолжающееся динамичное развитие рынка – объем индустрии достиг уровня почти в 190 млрд руб., показав при этом очень высокую, рекордную динамику в +32%.
Особо следует отметить, что все основные сегменты выросли на 20 и более процентов, и даже в подсегментах с наименьшей динамикой она выражалась двузначными числами. Таким образом, можно констатировать, что российская рекламная индустрия после радикальных изменений, произошедших на отечественном рекламном рынке за последние несколько лет, не только не замедлила свое развитие, но, напротив, демонстрирует уверенный рост и укрепление своих позиций.
Региональный рекламный рынок также находится в явно выраженной положительной зоне. Объем отечественного регионального рекламного рекламы (без учета московского рынка) в средствах ее распространения по пяти сегментам – Видео, Аудио, Издательский бизнес, Наружная реклама и Интернет-сервисы – составил 28.5-29.0 млрд руб., что примерно на 20% больше соответствующего периода предыдущего года.
Комиссия экспертов Ассоциации Коммуникационных Агентств России подвела итоги развития российского рекламного рынка за I квартал 2024 года. Эксперты отметили продолжающееся динамичное развитие рынка – объем индустрии достиг уровня почти в 190 млрд руб., показав при этом очень высокую, рекордную динамику в +32%.
Особо следует отметить, что все основные сегменты выросли на 20 и более процентов, и даже в подсегментах с наименьшей динамикой она выражалась двузначными числами. Таким образом, можно констатировать, что российская рекламная индустрия после радикальных изменений, произошедших на отечественном рекламном рынке за последние несколько лет, не только не замедлила свое развитие, но, напротив, демонстрирует уверенный рост и укрепление своих позиций.
Региональный рекламный рынок также находится в явно выраженной положительной зоне. Объем отечественного регионального рекламного рекламы (без учета московского рынка) в средствах ее распространения по пяти сегментам – Видео, Аудио, Издательский бизнес, Наружная реклама и Интернет-сервисы – составил 28.5-29.0 млрд руб., что примерно на 20% больше соответствующего периода предыдущего года.