А это происходит даже раньше, чем я предполагал в своем посте еще месяц назад. Увы.

https://pikabu.ru/story/redditor_rasskazal_chto_ego_mladshaya_sestra_nichego_ne_mozhet_delat_bez_chatgpt_vyiglyadit_yeto_dovolno_pechalno_12225467?utm_source=andlinkshare&utm_medium=sharing

Чувствую себя немножко Эби. Принесли годноту. Ирония на злобу дня о лутбоксах в играх. И это не было бы так смешно, если в индустрии не было бы сегодня в основном правдой. Увы.

https://youtu.be/ccl_CcMkR5Q?si=S-iVBQhWyYrob6R2

Решил забрать у Степы к себе в поток. Ибо да, я согласен, что это очень(!) хорошая работа от одного из самых интересных современных панк-коллективов. Как всегда от них - все очень весело. :)

Как давно я таких разъёбных клипов не видел!

Несколько раз уже пересмотрел. Качественный стёб на тему потребления и современного искусства, прекрасная съемка и великолепный монтаж с саунддизайном. И титры зачётные со своей кривизной.
Люблю такое!

Немного поточной распаковки и звукового тестдрайва.

Давно хотелось закрыть гештальтик, обрасти железяками и попробовать вообще новый флоу звуконаписания :).

И вот пришел ко мне долгожданный Hydrasynth. Начинаем анпакинг уже второго чудного устройства, который станет у меня по центру стола. :) Первый уже пришел, уже опробовал, покажу чуть позже.
Звук в линию к видео не подключал, не настроил еще этот флоу. Так что пока положу то, что снялось микрофоном телефона.

Место силы я свое почти довел до полноценной Точки сборки. Осталось еще совсем чуть-чуть... и старый гештальт закроется.

Пришла ко мне еще одна прикормочка из РФ. Эти наушники, а точнее головные изодинамические телефоны повышенной точности Neuropunk M1, безусловно станут центральным инструментом в моем сетапе.

Евгений Бесман (DJ Bes) и Евгений Михайлов делают очень хорошее дело - импортозамещают то, что у нас в регионе санкционно отлетело. Респект парням за это! Жека, если ты читаешь это, то я искренне желаю вам процветания на этом нишевом, но невероятно важном пути!
Итак, распаковываю, тестЮ и балдею.

2 клавы под руками - это оч хорошо. Новый опыт, с точки зрения поиска сочетаний тембров :)

Нашел очень интересное видео. Посмотрел этот толковый разбор на одном дыхании.

https://youtu.be/fEYcB0x3p14?si=JxiZNL8UQUYaeCae

Я решил-таки в конце концов выползти из пещеры, в которой за последние лет 12 что-то да писалось. Тем более много друзей и товарищей уже долго просили это сделать.
Ну и вот. Теперь сольный проект. Под своим ником. Это будет ни 4KUBA, ни Monocampers, а DBColl. Подписывайтесь, кому интересно, лайки, колокола и тп.. Музыка будет спавниться. :)
Приятного прослушивания.

Ссылка на релиз на стриминг платформах:
https://band.link/dbcoll_prolight

Прошло 2 месяца, как мой стол начал заполняться первым железом. Долго ломал голову, как все это добро подключить. Ведь на столе только из синтезаторов сейчас: ASM Hydrasynth Desktop, UDO Super 6 Desktop, Behringer 2600, Behringer K-2. Ну и там микшер, патчбэй, свитчер и железные педали.

Рисовал разные схемы, собирал и пробовал так, пробовал эдак… Оказалось той еще задачей! То неудобно и долго переключаться между синтами, то слишком много проводов на столе, то лишние шумы лезут из-за наводок. Приобрел достаточно много лишней… (хотя скорее про запас! :)) коммутации… и нового опыта ).

В конце концов собрал-таки прямо рабочий вариант, который вообще не обременяет процесс. Он даже в каких-то вещах сейчас стал удобнее, чем работа с программными синтами и плагинами. Например, когда надо быстро собрать и зафиксировать идею, мне теперь не надо не только запускать Cubase, но даже включать комп! Удивительно, но это вообще вышло случайно, в экспериментах :).

Выглядит это, как включил звуковую карту, микшер, синты с миди клавиатурой и все! Выбрал звук, сыграл или набрал партию в секвенсоре Arturia Keystep, и эта мидюха все в себя записала! Топ! Вот этого мне очень часто и не хватало. Быстрого, почти моментального доступа к инструментам. Все, вопрос решен. А еще 2 трека написаны в процессе. Скоро в релиз заброшу.

Ну, а в видео рассказываю, что у меня на столе и как это подключено.

https://youtu.be/Q10sntqfaZY?si=nfF16f0FyE2WCdLJ

Только что посмотрел очень интересную документалку о демосцене и ее истории. Уверен, что подобные фильмы пролетают мимо ваших рекомендаций. А потому спешу поделиться этим классным трушным контентом.

В фильме очень хорошо раскрыт корень философии демосцены, с ее бережливым подходом к коду, музыке, графике. И самое интересное, что это явление, абсолютно противоположное мейнстриму потреблядства, продолжает существовать в нашем мире. Настоящие(!) дизайнеры продолжают испытывать кайф от искусства оптимизации, осознавая полную глубину и смысл жестких рамок и ограничений железом. Или регламентом. Ведь именно в жестких рамках и давлении рождаются идеальные решения и… даже алмазы.

ЗЫ. В фильме очень много моментов, где у меня челюсть отвисала. Чего искренне желаю и вам, решившим посмотреть это кино вместо другого. :)

О вдохновении. Практика.

О моем отношении к теме "вдохновения". Многие люди задают один и тот же вопрос автору произведения, что мол, тебя сподвигло, почему так? Чем ты тут вдохновлялся? Вопрос реально интересный, и я очень люблю его и сам другим авторам задавать.

Так вот по своему опыту общения с разными творческими людьми, я отметил для себя, что подавляющее большинство отвечает плюс-минус одинаково. Многие авторы ожидают «музу», пребывают в ожидании вдохновения...

Но мне кажется, если говорить прямо, на самом деле, мы ждем внешнее событие, какой-то прикол, историю, генерящую какой-то значимый эмоциональный всплеск. Не важно какой. Важно другое. Пока мы ожидаем, то часто оправдываем собственную лень, собственное "ничего неделанье".🙂

Это не обвинение, я так тоже не раз делал, и иногда до сих пор практикую :). Но чаще всего это уже осознанно, ради «выдоха». И потому не стыжусь об этом прямо говорить.

Примерно лет 15 назад я нашел для себя прикольное решение. У меня в телефоне завелся "блокнотик". В этом едином месте, работает постоянно пополняющийся список концептуальных идей, которые я бы хотел когда-либо попробовать исполнить. Эдакий личный бэклог-задачник.

Когда мне в темечко спонтанно стреляет вопрос: «а че если?!..» - мозг автоматически начинает разгонять идею. Часто в этом процессе она в образ складывается. В этот момент я обязательно кратко ее описываю и записываю. Если блокнота нет, использую диктофон в телефоне и потом прикрепляю аудиозапись в блокнот.

Среди записей по итогу получаются довольно странные комбинации. Например, вот такие:

1. Cделать трек в мелодик техно (ну понравился мне в моменте какой-то трек), и он должен быть, таким же.. но фиолетовым, то есть холодным. Не делал никогда такого, т.к. в 95% случаев работал с ломаными ритмами - брейкс, днб и теплыми тембрами тп...

2. Другая задача. Сделать трек на одном синтезаторе и одной драм-машине, пользуясь только этими двумя инструментами.

3. Сделать танцевальный трек с размерностью НЕ 4/4! Но обязательно, чтобы это было незаметно слушателю, чтобы он мягко входил в привычные восприятийные 4/4 паттерны.

4. Сделать полиритм бас на синкопированной драмсекции в темпе ниже 100бпм.

Для тех, кто с терминологией не знаком, местами может звучать, конечно, как что-то на "клингонском". :) Но главное, что это мне понятно, и идею я из этого в любой момент разархивирую и пойму.

Вся суть этого подхода в том, что когда такой список есть(!), то есть он, что очень важно, ВЫГРУЖЕН однажды из ГОЛОВЫ И ЗАФИКСИРОВАН ВО ВНЕ, ты так или иначе, даже бессознательно будешь возвращаться к нему, когда "что-то хочется сделать, но не знаешь что". Автоматически это будет всплывать, а ты будешь разгоняться и делать, закрывать эти повисшие задачи!
Вот и вся суть работы с "вдохновением".

Ну, а если мы так не делаем, то в реальности упускаем огромный пласт идейных прострелов. И вместо того, чтобы делать, «ждем музу», прокрастинируем, ленимся…

На практике завести и вести такой список вообще нерасточительно по времени и трудозатратам.
Кто не пробовал, рекомендую однажды-таки это сделать :). Наверняка не пожалеете.

ЗЫ. Применимо не только к профессиональной деятельности.

Релиз. Shuttle Funk.

Приветы!

Хух! Сегодня на стриминг платформах вышел мой очередной релиз DBColl - Shuttle Funk. Это первая работа, написанная уже при участии одного из моих студийных железных "драконов". В этом треке состоялся дебют конкретно Asm Hydrasynth.

Сводился и мастерился он тоже в новых наушниках Neuropunk M1 в процессе моего привыкания к их новому мониторному звуку. Об этом чуде и какие они клевые я тут уже рассказывал :).

Это сопровождающее видео я хотел выпустить чуть пораньше, еще до даты релиза, но получилось, как получилось, день-в-день. :)

Рассказываю, как на этапе релиза я столкнулся впервые с одной интересной штукой на злобу дня. Какой? А посмотрите!
Кроме того в нем я делюсь мыслями и рассказываю, как писался сам трек.

В общем жарю этот блин впервые, посему за его вкус не ручаюсь, однако думаю, кому-то из вас будет интересен сей бэкстейдж. ;) Приятного просмотра и прослушивания.

Всем потока!

Некоторые люди говорят, что не поняли, что в предыдущем посте картинка сверху - это видео. :) ЭТО ВИДЕО.

Возможно шлем и лицо слишком сильно маскируют кнопку Play. :) Учтем-с.

Домашнее железо. Roland TR-8S.

Когда-то, на заре моего погружения в серьезную пост-треккерную музыку, в 1999 году ко мне в руки попал CD-диск с музыкальным софтом, на котором была чудесная на то время программа Propellerhead Rebirth. У меня тогда еще не было PC и я ходил к другу, у которого он был, на пару часиков, изучать содержимое таких дисков. Да, компа не было, но софта и семплов купленных уже было несколько десятков CD! Это я к тому, как сильно пёрло.

Так вот это было мое первое знакомство с фирмой Roland и его синтезаторами. Через софт. Propellerhead Rebirth была эмуляцией уже легендарной бас-машинки TB-303. Она сделала всю эпоху андеграунд звука конца 80-х и 90-х. Это тот самый фирменный кислотный звук для всего Acid House.

Следом за этим я узнал, что есть еще и легендарные драм машины: TR-606, TR-808, TR-909.

25 следующих лет я активно использовал различные программные эмуляции и снятые семплы с этих машин.

И вот, месяц назад, у меня в моей студии появилась флагманская на сегодня драм-машина - Roland TR-8S. Этот агрегат включает в себя все движки этих прошлых легендарных аппаратов, а еще загрузку и использование любых кастомных семплов. Плюс расширенные отстройки барабанов и различные ручки для гибкого лайв исполнения.

Просто топовая прикормка! Ритмы на нем строгать - реально сплошное удовольствие.

ЗЫ. В видео мое ритмичное сопение поверх ритма - это часть процесса и признак удовольствия 😆.

Мое 8-битное творчество из 90-х.

Раз уж я тут вернулся в 90-е в предыдущем посте, к относительному началу моего музыкального прошлого, расскажу про времена еще более ранние. До всех этих профессиональных треккеров и секвенсоров на PC.

Не так давно, примерно с год назад, я обнаружил достаточно много источников, где кто-то бережно выложил все то мое творчество, которое я сам давным-давно уже потерял. Это была очень приятная находка!

В одном своем посте, выше в канале, я рассказывал про середину 90-х и чем мы с ребятами занимались. В частности, на 8-битных ZX Spectrum, будучи старшеклассниками 14-16 лет, мы промышляли кряком софта, игр, вставляли на загрузке программ и игр свои ники, распространяли эти версии программ на кассетах и 5-дюймовых дискетах, участвовали в андеграундных демосценах. Все мы понемногу кодили на ассемблере, понемногу рисовали пиксель арт и, конечно же, писали музыку. У меня довольно неплохо получалось первое и последнее. Нас было четверо, и у нас были смешные тинэйджерские ники: Mr.Hedgehog (Антон), Shaitan (Дима), Distorter (Иван), Muzafar (это я :)).

Ребятам привет! 3 нас из 4 есть в этом канале :). Наши настоящие имена, собственно, складывались в название нашей "крю": ADIA.

В общем, мой первый секвенсор назывался ProTracker. И в нем я в 13-14 лет учился "складывать" музыку на трех каналах, расковыривал недокументированные возможности этого треккера, а в параллель проникался самостоятельно сольфеджио и разбирался в принципах гармонии, в синтезе звука. Вот так пёрло.

Да, на сегодня у меня нет ни одного класса музыкального образования, и да, я не играю свободно ни на одном инструменте (ну разве что совсем чуть-чуть на клавишах и гитаре :)). Потому что, когда у ребят была музыкалка, я готовился стать профессиональным футболистом и стал... до 23 лет. То что у меня нет "фундаментальной базы" временами не хорошо, мешает, и часто бесит, но, возможно, что все-таки не так уж и плохо. 🙂 Думаю, именно поэтому я развивался в музыке свободно, как хотел, как задница чувствует вайб, грув, стиль, а не "как надо" и "как положено".

На практике, спустя годы, я могу сказать, что мне реально в разы легче нарушать правила, фриковать, чем ребятам с музыкальным образованием, с их уложенным пакетом установок, потому что я местами просто не знаю их тонкие(!) правила, но хорошо знаю свои. Просто делаю, как чувствую, опираясь на то фундаментальное и академическое, что сам изучил, и как это провернул через свою мясорубку. Безусловно, я по-белому очень завидую профессиональной игре на инструменте, всегда с открытым ртом и с искренним восхищением смотрю, на эту магию "владения" и в целом за это всецело уважаю. Но так или иначе, есть и положительная сторона такого упоротого самообразования. Прежде всего - это отсутствие скованности в рамках и глубокое самоосознание именно этого аспекта.

В общем, вот тут лежит начало моих потугов и запечатлен тот самый момент, когда страшно перло и в школе не хотелось учиться.
Каеф!🙂 Всем потока!
А вот тут лежат некоторые наши "интрокряки" :)