در دوران باستان، در سرزمینی به نام ماد، پادشاهی شجاع و قدرتمند به نام آرشام زندگی می کرد. آرشام با قدرت‌ و خردمندی‌ که داشت، توانست امپراطوری بزرگی را در سرتاسر ماد و حتی فراتر از آن تأسیس کند.

آرشام از نسل قبلی به دنیا آمده بود که با تلاش‌های فراوان و تحقیقات عمیق، توانسته بود به مهارت‌های جادویی فراوانی دست پیدا کند. او همچنین برای اداره سرزمین اش از دانش و عقل استفاده می‌کرد و با مشاوران و دانشمندان خبره مشاوره می کرد.

آرشام پس از به دست آوردن توانایی‌های جادویی، از طریق دیپلماسی و توانایی‌های سیاسی خود، توانست قوای مختلف مردم و قبایل مختلف را تحت یک پرچم واحد گردآوری کند. او به برقراری صلح با کشورهای همسایه‌ اهمیت می‌داد، اما در همین حال، هر چه دشمنی که با او انجام میشد، با قدرت و حکمت خودش پاسخ می‌داد.

آرشام توانست با بهره‌گیری از منابع ماد و استفاده هوشمندانه از تخصص‌های مختلف، اقتصادی پایدار را در امپراطوری خود ایجاد کند. او به توسعه زیرساخت‌ها، راه‌ها، منابع آب و کشاورزی اهمیت زیادی می‌داد و به مردمان خود آموزش می‌داد که چگونه از این منابع بهره‌برداری کنند.

یکی از خصوصیات دیگر آرشام، انصاف و عدالت بود. او با برقراری قوانین عادلانه و با رعایت حقوق مردمان خود، تلاش می‌کرد تا همگان در امپراطوری احساس امنیت و رفاه کنند.

در میدان نبرد، آرشام به عنوان یک رهبر بی‌بدیل وارد می‌شد. ترکیبی از استراتژی‌های نظامی و توانایی‌های جادویی‌اش، او را از دیگران متمایز می‌کرد. او همیشه با انگیزه‌ برای دفاع از قوم ماد و ارتقاء جایگاه امپراطوری به میدان نبرد می‌رفت.

آرشام با گذشت زمان، تبدیل به نمادی از قدرت، خرد و عدالت شد. افسانه‌هایی درباره او تا قرن‌ها روایت شد و همچنان نام وی در صفحات تاریخ برجسته است. اسم او نماد دانش، عدالت و توانایی است و به عنوان پادشاهی قدرتمند در تاریخ ماد پادشاهی او به یادگار ماند.

dastannevis.com

برای نوشتن داستان‌های خنده دار برای کودکان، می‌توانید از موضوعات و عناصری استفاده کنید که تخیل و خنده آن‌ها را برانگیزد.

مثلاً ایجاد شخصیت‌های کمیاب و عجیب می‌تواند برای کودکان خنده و سرگرمی را به همراه بیاورد. مانند شخصیتی که همیشه در موقعیت‌های عجیب و غریب قرار می‌گیرد یا لباس های غیر عادی می پوشد یا رفتارهای غیرمعمول و خنده‌دار دارد.

dastannevis.com

فكر می‌كنم نويسنده‌ای كه همه داستان‌هايش را با يك زبان بنويسد، شكست خورده و يا حداقل، تك بعدی است. زبان، هدف نگارش است. نويسنده بايد بتواند طيفي از زبان‌های مختلف را خلق كند. آنچه كه زبان يك نويسنده را می‌سازد مجموعه‌ای از شگردهاست كه نويسنده مال خود می‌كند و نحوه ارتباطی است كه با آنها برقرار می‌كند.

يادمان باشد در ادبيات، دلالت فقط با دلالت اصلی كلمه نيست و ادبيات با سايه روشن كلمات ارتباط دارد.

در داستاني كه امروز نوشته می‌شود، نويسنده بايد همراه با دلالت امروزی از دلالت‌های گذشته كلمه هم استفاده كند و اين عاملی است كه ادبيت اثر را می‌رساند. اما در كشور‌ ما اين موضوع مهم، به چشم نمی‌خورد؛ به همين خاطر داستان‌ها در خاطرمان باقی نمی‌ماند و از ياد می‌رود.

ادبيات و ادبيات داستانی چیزی نيست جز تبديل كردن ماجرا، اشياء و مكان‌ها به كلمه. در حقيقت همه چیز در نوشتن داستان، كيمياگری كلمه است.

شهریار مندنی‌پور

dastannevis.com

ادبیات داستانی به وسیلهٔ توصیف، شخصیت‌پردازی، دیالوگ‌ها، شرح‌ها و روایت‌ها، جهت‌دهی به جریان داستان و ایجاد ارتباط عاطفی با خواننده کاربردهای متعددی دارد. این نوع از ادبیات می‌تواند افکار و احساسات نویسنده را به خواننده منتقل کرده و او را در دنیای خیالی یا واقعی داستان فرو برده و به تجربه‌ای عمیق از رویدادها و وقایع پیش رویش برساند.

dastannevis.com

🔶🔟 تا از معروف‌ترین کتاب‌های فارسی

🔷 گوینده #گلنازتقوائی

♦️ داستان نویس نوجوان 😎

dastannevis.com

🎥 #تریلر_انیمیشن " خانه هیولا 2006 "

dastannevis.com

نثر ادبی: در قاب کلمات نمی‌گنجد
نویسنده: پرنیا صالحی

برای خواندن این نوشته، از لینک زیر اقدام کنید! 😉👇

https://dastannevis.com/21836/

➖➖➖➖➖➖➖➖➖➖

شما هم میتونید از طریق این لینک نثر های ادبی (دلنوشته و شعر) هاتون رو ارسال کنید تا براتون رایگان توی سایت منتشر کنیم 😃:
https://dstn.ir/new-post

داستان: چشمان سبز خونین
نویسنده: بهار بتوان

برای خواندن این نوشته، از لینک زیر اقدام کنید! 😉👇

https://dastannevis.com/21838/

➖➖➖➖➖➖➖➖➖➖

شما هم میتونید از طریق این لینک داستان هاتون رو ارسال کنید تا براتون رایگان توی سایت منتشر کنیم 😃:
https://dstn.ir/new-post

#داستان_نویس_نوجوان اولین رسانه اطلاع رسانی آموزش داستان نوجوان از سال ۱۳۹۶
دوشنبه ۱۴ خرداد ۱۴۰۳

dastannevis.com

نوشتن خوب باعث انتقال مؤثر ایده‌ها می‌شود.

dastannevis.com

چطور داستان زندگی خودمان را بنویسیم؟


گوستاو فلوبر زمانی گفته بود :«من همواره مراقب بودم تا شخصیت خود را به داستان­هایم راه ندهم. اما وقتی به آثارم نگاه می­کنم می­بینم از خودم بسیار گفته‌­ام.»

هانس کریستین آندرسن هم شخصیت‌های قصه‌‌هایش را از میان افراد پیرامونش انتخاب می‌کرد. زمانی از او پرسیده شد آیا قصد نوشتن زندگینامه‌اش را دارد؟ و او جواب داد:« قبلا آن را نوشته‌ام کتاب جوجه اردک زشت وصف حال خودم است.»

نوشتن از حوادث زندگی‌مان و افرادی که می‌شناسیم، به این خاطر که با جزییات آن به خوبی آشناییم باعث می‌شود تا بهتر بنویسیم. اما لازم نیست عیناً از ماجراهایی که برایمان رخ داده، بنویسیم؛ بلکه‌ تمرکزتان را بگذارید‌ بر درس‌هایی که آموخته‌اید یا رویدادهایی که شاهد آن بوده‌اید؛ به لحظاتی فکر کنید که آسیب‌پذیر بودید و دچار ناکامی‌ها و ‌رنج‌ها شدید؛ سپس تلاش کنید آن تجربه و مفهوم تازه را در قالب یک ایده‌ و با ساختاری تخیلی، برای مخاطبانتان بیان کنید.


dastannevis.com

بحث آزادی در داستان می‌تواند به شکل‌های مختلفی مورد بررسی قرار گیرد. برای استفاده مؤثر از این موضوع در داستان، می‌توانید از موارد زیر استفاده کنید:

۱- شخصیت‌پردازی

- شخصیت‌های آزاد و غیرآزاد: می‌توانید شخصیت‌هایی با درجه‌های مختلف آزادی داشته باشید. شخصیت‌های آزاد ممکن است تصمیمات شجاعانه و بی‌پروایانه بگیرند، در حالی که شخصیت‌های غیرآزاد ممکن است تحت فشارهای اجتماعی، سیاسی یا شخصی قرار بگیرند.
- رشد شخصیت: نشان دهید که چگونه یک شخصیت از محدودیت‌های خود رها می‌شود و به آزادی دست می‌یابد. این می‌تواند یک مسیر تحول قوی برای شخصیت باشد.

۲- تم‌های اصلی

- آزادی سیاسی: داستان‌هایی که در زمان‌ها و مکان‌هایی با حکومت‌های استبدادی یا انقلابی اتفاق می‌افتند.
- آزادی اجتماعی: بررسی محدودیت‌های اجتماعی مانند تبعیض جنسیتی، نژادی، یا طبقاتی و تلاش برای غلبه بر آنها.
- آزادی فردی: کشمکش‌های درونی شخصیت‌ها برای پیدا کردن هویت و استقلال خود.

۳- پیرنگ داستان

- تضادها: تضاد میان شخصیت‌ها یا نیروهایی که به دنبال آزادی هستند و آن‌هایی که به دنبال سرکوب آن هستند، می‌تواند پیرنگی قوی ایجاد کند.
- سفر قهرمان: داستان‌هایی که شامل سفری برای دستیابی به آزادی هستند. این سفر می‌تواند فیزیکی، روانی یا معنوی باشد.

۴- نمادپردازی

- نمادهای آزادی: از نمادهایی مانند پرندگان، آسمان، دریا، یا قفل و کلید برای به تصویر کشیدن آزادی یا نبود آن استفاده کنید.
- تصاویر و استعاره‌ها: تصاویر و استعاره‌هایی که به آزادی اشاره دارند می‌توانند به غنای داستان بیافزایند.

۵- گفت‌وگو و مونولوگ

- بیان مفاهیم: از گفت‌وگوها و مونولوگ‌ها برای بیان مفاهیم عمیق‌تر آزادی استفاده کنید. شخصیت‌ها می‌توانند در مورد تجربه‌های خود از محدودیت‌ها و تلاش‌هایشان برای دستیابی به آزادی صحبت کنند.
- نقل‌قول‌ها: استفاده از نقل‌قول‌های معروف یا گفت‌وگوهایی که مفهوم آزادی را به چالش می‌کشند، می‌تواند جذابیت داستان را افزایش دهد.

۶- موقعیت‌های داستانی

- شرایط زندان: داستان‌هایی که در زندان یا شرایط محدودیت‌زا رخ می‌دهند، می‌توانند تضاد بین آزادی و نبود آن را به وضوح نشان دهند.
- ماجراهای فرار: ماجراهای فرار از شرایط محدودیت‌زا یا سرکوبگرانه می‌تواند اوج‌های داستانی هیجان‌انگیزی ایجاد کند.

۷- پایان‌بندی

- پایان باز یا بسته: بسته به پیام داستان، می‌توانید پایان باز بگذارید تا خواننده خود به تأمل درباره آزادی بپردازد، یا پایان بسته‌ای که نشان‌دهنده دستیابی به آزادی یا شکست در تلاش برای آن باشد.
- تحقق یا شکست: نشان دهید که شخصیت‌ها به آزادی دست می‌یابند یا در تلاش برای آن شکست می‌خورند، و تأثیر این تجربه‌ها بر زندگی آنها.

با ترکیب این عناصر، می‌توانید داستانی جذاب و معنادار پیرامون مفهوم آزادی خلق کنید که همخوانی عمیقی با مخاطبانتان داشته باشد.

dastannevis.com

نوشتن یک رمان کار چالش‌برانگیزی است که نیاز به برنامه‌ریزی دقیق و تعهد دارد. در ادامه، راهنمایی گام به گام برای نوشتن یک رمان ارائه می‌شود:

۱- ایده‌پردازی

- الهام گرفتن: از تجربیات شخصی، اخبار، تاریخ، یا تخیلات خود برای پیدا کردن ایده‌های جدید استفاده کنید.
- موضوع و تم: تعیین کنید که موضوع و تم اصلی رمان شما چیست. این می‌تواند آزادی، عشق، انتقام، رشد شخصی، یا هر موضوع دیگری باشد.

۲- برنامه‌ریزی و ساختاردهی

- طرح کلی: یک طرح کلی برای رمان خود تهیه کنید که شامل آغاز، میانه و پایان باشد. این طرح به شما کمک می‌کند تا از مسیر خارج نشوید.
- طرح فصل‌ها: یک نمای کلی از هر فصل تهیه کنید. تعیین کنید که هر فصل چه هدفی دارد و چگونه به پیشبرد داستان کمک می‌کند.

۳- شخصیت‌پردازی

- شخصیت‌های اصلی و فرعی: لیستی از شخصیت‌های اصلی و فرعی خود تهیه کنید. برای هر شخصیت، ویژگی‌های ظاهری، شخصیتی، اهداف و انگیزه‌ها را مشخص کنید.
- توسعه شخصیت: نشان دهید که چگونه شخصیت‌ها در طول داستان رشد می‌کنند و تغییر می‌کنند.

۴- جهان‌سازی

- مکان و زمان: مکان‌ها و زمان‌های مختلف را به دقت شرح دهید. اگر داستان شما در دنیایی خیالی اتفاق می‌افتد، جزئیات بیشتری را در نظر بگیرید.
- قوانین جهان: اگر داستان شما در یک دنیای خیالی یا علمی تخیلی رخ می‌دهد، قوانین و محدودیت‌های این دنیا را تعیین کنید.

۵- نوشتن پیش‌نویس اول

- نوشتن بدون ویرایش: پیش‌نویس اول را بدون توجه به ویرایش بنویسید. هدف این است که داستان را به طور کامل روی کاغذ بیاورید.
- زمان‌بندی: یک برنامه زمانی برای نوشتن خود تعیین کنید و به آن پایبند باشید. روزانه یا هفتگی، زمانی مشخص را به نوشتن اختصاص دهید.

۶- بازبینی و ویرایش

- استراحت: پس از اتمام پیش‌نویس اول، مدتی به داستان استراحت دهید تا بتوانید با دید تازه‌ای به آن نگاه کنید.
- ویرایش بزرگ: ابتدا ویرایش‌های بزرگ مانند تغییرات در طرح کلی، حذف یا اضافه کردن صحنه‌ها و تغییرات در شخصیت‌ها را انجام دهید.
- ویرایش جزئی: سپس به ویرایش‌های جزئی مانند اصلاحات گرامری، انتخاب واژگان و بهبود جملات بپردازید.

۷- بازخورد گرفتن

- خوانندگان آزمایشی: نسخه‌ای از رمان خود را به چند نفر از دوستان، خانواده یا همکاران نویسنده بدهید و از آنها بازخورد بگیرید.
- بازنگری بر اساس بازخورد:** بر اساس بازخوردهای دریافتی، داستان خود را بازنگری و اصلاح کنید.

۸- تکمیل و انتشار

- بازبینی نهایی: پس از انجام تمامی ویرایش‌ها، یک بازبینی نهایی انجام دهید تا مطمئن شوید که داستان شما بهترین کیفیت ممکن را دارد.
- انتشار: راه‌های مختلف انتشار را بررسی کنید. می‌توانید از طریق ناشران سنتی اقدام کنید یا از انتشار خودنشر (self-publishing) استفاده کنید.

۹- تبلیغ و بازاریابی

- ساخت پلتفرم آنلاین: یک وب‌سایت یا وبلاگ برای معرفی رمان خود ایجاد کنید.
- شبکه‌های اجتماعی: از شبکه‌های اجتماعی برای تبلیغ کتاب خود استفاده کنید و با خوانندگان و دیگر نویسندگان در ارتباط باشید.
- کتاب‌خوانی و رویدادها: در کتاب‌خوانی‌ها و رویدادهای مرتبط شرکت کنید تا رمان خود را معرفی کنید.

۱۰- یادگیری مستمر

- خواندن و تحلیل: همواره به خواندن کتاب‌های دیگر ادامه دهید و از آنها بیاموزید.
- شرکت در دوره‌ها: در دوره‌های نویسندگی شرکت کنید تا مهارت‌های خود را بهبود دهید.

این مراحل به شما کمک می‌کند تا رمان خود را با موفقیت به پایان برسانید و آن را به دست خوانندگان برسانید. مهم‌ترین نکته این است که پشتکار داشته باشید و از مسیر نوشتن لذت ببرید.

dastannevis.com

به عنوان یک نویسنده ، باید باور داشته باشید که یکی از بهترین نویسندگان جهان هستید. نشستن هر روز پشت ماشین تحریر با شک و تردید به خود ایده خوبی نیست.

یو نسبو

dastannevis.com

نوشتن‌ به‌ زندگی‌ شور و روشنی می‌بخشد. علت‌ اصلی‌ نوشتن‌ بيشتر آن‌ است‌ كه‌ نويسنده‌ نمی‌تواند ننويسد. نوشتن‌ در اين‌ حالت بيشتر گوش‌ دادن‌ است تا سخن‌ گفتن‌ و دستاورد آن هم يكسره‌ مكاشفه‌ است‌.
dastannevis.com

خلق شخصیت با استفاده از گفتگو یک روش مؤثر برای به تصویر کشیدن ویژگی‌های شخصیت‌ها، روابط آن‌ها و پیشبرد داستان است. در زیر چند راهنمایی برای استفاده از گفتگو در خلق شخصیت ارائه شده است:

۱- نشان دادن ویژگی‌های شخصیتی

- سبک گفتار: شخصیت‌ها باید به شیوه‌ای صحبت کنند که بازتاب‌دهنده شخصیت، سن، تحصیلات و پس‌زمینه فرهنگی آن‌ها باشد. مثلاً یک شخصیت تحصیل‌کرده ممکن است از واژگان پیچیده‌تر استفاده کند، در حالی که یک کودک ساده‌تر صحبت می‌کند.

- لحجه و لهجه: استفاده از لهجه‌ها و لحجه‌های خاص می‌تواند نشان‌دهنده منطقه جغرافیایی یا فرهنگ خاصی باشد. البته باید به دقت و با احترام انجام شود تا به کلیشه‌ای ناعادلانه تبدیل نشود.

- لحن: لحن گفتار می‌تواند نشان‌دهنده احساسات و نگرش‌های شخصیت‌ها باشد. مثلاً لحنی طنزآمیز، جدی، خشمگین یا مهربان می‌تواند به خواننده کمک کند تا بهتر شخصیت را درک کند.

۲- پیشبرد داستان

- افشای اطلاعات: گفتگو می‌تواند روشی طبیعی برای افشای اطلاعات مهم داستانی باشد. به جای استفاده از توضیحات مستقیم، می‌توانید از گفتگو برای ارائه اطلاعات پس‌زمینه، روابط و کشمکش‌های داستانی استفاده کنید.

- پیشبرد طرح: گفتگوها می‌توانند به پیشبرد طرح کمک کنند و نقاط عطف داستانی را مشخص کنند. مثلاً یک مکالمه جدی بین دو شخصیت می‌تواند نقطه عطفی در روابط آن‌ها باشد.

۳- نشان دادن روابط

- تضاد و تعارض: گفتگو می‌تواند به نمایش تضادها و تعارض‌های میان شخصیت‌ها کمک کند. مشاجره‌ها، اختلاف نظرها و بحث‌ها می‌توانند به عمق روابط و تنش‌های موجود بیافزایند.

- صمیمیت و دوستی: مکالمات دوستانه و صمیمی می‌توانند روابط نزدیک و دوستانه میان شخصیت‌ها را نشان دهند.

۴- ساختن جهان داستانی

- محیط و فرهنگ: از طریق گفتگو، می‌توانید جزئیات محیط و فرهنگ دنیای داستانی خود را نشان دهید. مثلاً شخصیت‌ها می‌توانند درباره آداب و رسوم، تاریخ یا مسائل اجتماعی جهان خود صحبت کنند.

۵- ایجاد تنوع

- تنوع در سبک گفتار: هر شخصیت باید صدای منحصر به فرد خود را داشته باشد. تفاوت در سبک گفتار، واژگان و لحن می‌تواند به تمایز شخصیت‌ها کمک کند.
- گفتگوهای داخلی: مکالمات درونی یا مونولوگ‌های شخصیت‌ها می‌توانند به خواننده کمک کنند تا به افکار و احساسات درونی شخصیت‌ها دسترسی پیدا کنند.

۶- تقویت تم‌های اصلی

- موضوعات مهم: از گفتگو برای پرداختن به تم‌های اصلی داستان استفاده کنید. شخصیت‌ها می‌توانند درباره مسائل مهمی مانند آزادی، عشق، عدالت و غیره بحث کنند و به این ترتیب تم‌های اصلی را تقویت کنند.

مثال‌هایی از کاربرد گفتگو در خلق شخصیت

- شخصیت مثبت: "همه چیز رو به راه میشه. فقط باید صبور باشیم و تلاش کنیم. من مطمئنم که موفق می‌شیم."

- شخصیت منفی: "هیچ چیز درست نمیشه. این دنیا همیشه همین‌طور بوده و هیچ امیدی نیست. دست از تلاش بردار."

- شخصیت طنزآمیز: "اگر همین‌طور ادامه بدیم، شاید بتونیم خنده‌دارترین تیم شکست‌خورده تاریخ بشیم!"

dastannevis.com