Огромное влияние на меня, как на художника, оказал такой жанр, как политическая карикатура. В детстве я был просто невероятным фанатиком этого жанра и возбуждался при виде генерала НАТО или холодной войны в виде обледеневшей старухи с сосулькой, свисающей из носа.

Павел Пепперштейн

https://esquire.ru/rules/87222-pravila-zhizni-pavla-peppershteyna/

С 10 по 14 июля в Москве пройдет четвертый Московский международный фестиваль экспериментального кино. За эти дни можно будет ознакомиться с самыми передовыми направлениями в развитии кино и видео.
Показы MIEFF состоятся в Электротеатре «Станиславский», «Иллюзионе» и Доме кино. В этот раз в программу вошли 33 работы современных режиссеров. На некоторые показы ещё остались билеты!

К слову сказать, экспериментальное кино — это не просто скрипящая дверь, бессвязные диалоги или развивающиеся по ветру занавески на протяжении львиной доли экранного времени, как у какого-нибудь Тарковского. С экспериментального кино часто начинаются целые направления в киноискусстве. Яркий пример — новая волна французского кинематографа в 1960-х. По сути, это попытка определить тенденции к революции (или хотя бы эволюции) киноязыка.

«Есть такое трудно переводимое английское словосочетание cutting edge, — говорит создатель и генеральный директор фестиваля Владимир Надеин. — Это что-то, что разрезает сознание, что-то передовое продвинутое в попытке найти новый язык. И Дзига Вертов, и Энди Уорхол брались за эксперименты в кино. Это не отдельный жанр. Я бы сказал, что это такой современный киноязык, к которому не применимы привычные критерии».

Главное при просмотре  — остановиться насильно искать сюжетные сцепки и просто получать удовольствие от нахождения в потоке сознания режиссёра. Здесь нет привычных сценариев и приемов, всё есть эксперимент. Но несмотря на труднодоступность подобных картин, подступиться к ним всё-таки стоит.

Ниже список, как-то составленный редакцией журнала «Esquire» полнометражных фильмов и короткометражек, которые дадут представления об экспериментальном кино любому неискушенному зрителю:

• Ален Рене «В прошлом году в Мариенбаде»
• Майкл Сноу «Длина волны»
• Харун Фароки «Образы мира и подписи войны»
• Апичатпонг Вирасетакул «Неосознанный полуденный объект»
• Мэтью Барни «Кремастер»
• Йонас Мекас «Потери, Потери, Потери»
• Верена Паравель и Люсьен Кастет Тейлор «Левиафан»
• Кеннет Энгер «Восход Скорпиона»
• Майя Дерен «Послеполуденные сети»
• Владимир Кобрин «Биопотенциалы»
• Тошио Мацумото «Похоронная процессия роз»

Я бы ещё добавила сюда фантастической красоты «Мешок без дна» Рустама Хамдамова.

P.S. В течение всего фестиваля преподаватели Венской школы независимого кино Фридл Кубелки проведут воркшоп для режиссеров по съемке на 16-миллиметровую камеру.


http://mieff.com/

Уэс Андерсон, конечно, перфекционист, в этом сомневаться трудно. Например, для фильма «Отель Гранд Будапешт», ради картины вокруг которой завязывается сюжет, он нашёл художника, который создаст ему пародию на шедевр Северного Возрождения из множества изображений замков, старых восточно-европейских отелей, обсерваторий в Альпах, мальчиков самых разных художников: Бронзино, Дюрера,Гольбейна, Кранаха, голландцев семнадцатого века и даже некоторых Тюдоровских портретов.

Подробнее о всех секретах картины читайте по ссылке https://shakko-kitsune.livejournal.com/1220418.html

Ребят, вот это обязательно нужно знать!
https://t.me/knifemedia/5462

Я в музее

Видео-формат оказался козырем в рукаве @minaevlife, смешно и остроумно (не то что его резонёрские тексты), всем смотреть!


https://youtu.be/5eYZoBvyzfc

Мелания почти в супрематизме! Круть

https://t.me/nailyaaskerzade/478

Встретила в Питере замаскированный семисвечник

Остальные интересные факты про Джима Джармуша читайте в моём посте!
https://t.me/pionercinemaru/841

Даже мусульмане за этот случай извиняются, ну! #FREEROCKY

https://t.me/iloveitmedia/240

В сапсане Питер-Москва крутят снятый на украинском фильм режиссёра армяно-грузинского происхождения Сергея Параджанова «Тени забытых предков», сюжет которого развивается на территории Закарпатской Украины. Первый канал, берите пример правильной пропаганды «искусство превыше политики»!

Ловите роскошный диалог Джордана Питерсона и Камиллы Палья о Лакане, нео-марксизме и последствиях радикального феминизма.
Понимаю, можно до одури спорить о его взглядах на патриархат, новые модели западного общества, и вообще куда ему до мастодонта Жижека? Тем не менее, материал чрезвычайно любопытный.

http://ejwiki-books.com/dialog-o-postmodernizme.html

Давно хотела сказать спасибо вам всем, мои друзья ❤️ спасибо, что читаете, что реагируете!

Пишите в обратную связь @darinaalekseeva
Знаю, что вы у меня все очень умные и интересные, так что диалог может получиться хороший!!

Это всё он

Перебираю любимых художников в поисках нового эскиза для тату, и тут наткнулась на примечательную вещь у Альфреда Кубина (он великий, честно).
1901-1902, Смертельный прыжок.

Даудов уже выехал?

https://t.me/krasniydom/7577

Мало того что трубы горят, так их ещё и перекрывают

https://lenta.ru/news/2019/07/09/vino/

УРА, ТОВАРИЩИ! 12 сентября в прокат выйдет первый документальный фильм о самом значительном русском писателе современности Владимире Сорокине «Сорокин трип»!!!

Авторы Антон Желнов (который до этого делал мегауспешные документалки про Бродского и Сашу Соколова) и Юрий Сапрыкина обещают, что концептуалист, разрушитель устоев, сатирик, мистик, пророк и настоящий русский богатырь Сорокин впервые расскажет о собственной жизни с предельной откровенностью.
Эх, чую, трипанем так трипанем из Теллурии через Сахарный Кремль в Манарагу. И никаких золотых рыбок по венам пускать не прийдется - спасибо мастеру!

Также можно приобрести билеты на презентацию картины с участием самого писателя 3 сентября.

https://tsentr-dokumentalnogo-kin.timepad.ru/event/995531/

«Картина как целостный организм умирает, постепенно распадаясь на отдельные составные элементы художественного образа. В огромных однотонно окрашенных панно Марка Ротко остается только цвет, который берет на себя всю выразительность, всю эмоциональную напряженность картины».

В 1964 году Марку Ротко создал серию полотен, подходящих для новой капеллы при Католическом университете Святого Фомы в Хьюстоне. Художнику также участвовал в разработке архитектуры капеллы, сделав её форму восьмиугольную (отсылка к раннехристианским крестильням — баптистериям). К открытию часовни, через год после смерти Ротко его близкий друг композитор и представитель музыкального «абстрактного экспрессионизма» Мортон Фельдман (кстати родившийся в Бобруйске сын киевского портного еврейского происхождения, который стал одним из главных классиков современной американской музыки) написал инструментальное произведение. Так родилась медитативная «Капелла Ротко», классика минимализма. Каждое произведение в альбоме носит название Ротко 2 / Ротко 14 / Ротко 8.

Внешне, между прочим, Мортон Фельдман совсем не был похож на человека искусства. Кургузый, с неизменной сигаретой в зубах, в клетчатом пиджаке и сдвинутой на бок шляпе, с жовиальными манерами и, конечно, типично нью-йоркским выговором, он почти идеально соответствовал представлению о стопроцентном янки. Если бы все-таки не был по сути дела одновременно артистом и философом, как он сам говорил о себе, 'помесью Людвига Витгенштейна и Зеро Мостеля' (актера, сыгравшего главного героя в киноверсии 'Скрипача на крыше').

А на чудесной платформе «Сигма» как-то даже был опубликованы размышления композитора о пользе сериализма и о том, что породила «музыка случая»:

https://syg.ma/@sygma/morton-fieldman-priedopriedieliennoie-sliesh-nieopriedieliennoie