Cosmoscow-2025 стала для «Гвоздик» продолжением не то чтобы тренда, но, скорее, существующей реальности — когда запрос на «умеренность» перерос в полноценную ограниченность.
Не хочется попусту кидать камни в коллег, но совершенно непонятно, о чём экспонирующееся искусство сегодня. О чём оно рассказывает? Какие обнажает травмы?
Вместе с тем «Гвоздики» не могут не отметить отдельных представителей, которые и без того не подводят. На них стоит обратить пристальнейшее внимание.
В первую очередь, галереи FUTURO, Marina Gisich, fãbula и объединение commute, куда входят Deep List, Shilo, Shift, сцена/szena и Tõmo. Первая, к слову, стала стендом года.
Что касается секции «Дизайн», то она явно похорошела при кураторстве Sample; донельзя хороши СССХ — Сообщество современных сибирских художников, а также «БЫЛО НЕ БЫЛО» — выставочный проект в Музее Анны Ахматовой и Галерее ЛЮДА, посвящённый русскому авангарду.
В целом, молодым художникам «Гвоздики» посоветовали бы называться концептуалистами, когда есть концепт; наследовать тем или иным художественным течениям, когда есть каким образом наследовать; и завязывать с пресловутыми чашками/вазами/ложками и символической живописью. Тогда ярмарки совриска станут тем, чем им быть и положено.
Не хочется попусту кидать камни в коллег, но совершенно непонятно, о чём экспонирующееся искусство сегодня. О чём оно рассказывает? Какие обнажает травмы?
Вместе с тем «Гвоздики» не могут не отметить отдельных представителей, которые и без того не подводят. На них стоит обратить пристальнейшее внимание.
В первую очередь, галереи FUTURO, Marina Gisich, fãbula и объединение commute, куда входят Deep List, Shilo, Shift, сцена/szena и Tõmo. Первая, к слову, стала стендом года.
Что касается секции «Дизайн», то она явно похорошела при кураторстве Sample; донельзя хороши СССХ — Сообщество современных сибирских художников, а также «БЫЛО НЕ БЫЛО» — выставочный проект в Музее Анны Ахматовой и Галерее ЛЮДА, посвящённый русскому авангарду.
В целом, молодым художникам «Гвоздики» посоветовали бы называться концептуалистами, когда есть концепт; наследовать тем или иным художественным течениям, когда есть каким образом наследовать; и завязывать с пресловутыми чашками/вазами/ложками и символической живописью. Тогда ярмарки совриска станут тем, чем им быть и положено.
Очень хочется поделиться с вами своим письмом в новый номер «Москвички». Оно очень личное и наболевшее) надеюсь, вы поймете его правильно ❤️
Должна признаться, я не очень люблю вещи. Разговоры про гиперпотребление, переизбыток ассортимента, перепроизводство приводили меня в ужас. Зачем покупают по десять пар джинсов, если можно ходить в одних? Конечно, я понимала, что рынок живет по своим законам, и чем больше предложение, тем больше спрос. Но чисто по-человечески это мое несовпадение с общим трендом на «урвать еще больше» меня расстраивало.
Расцвет микротрендов из ТикТока совсем парализовал — угнаться за чехардой нереально. По сути, это огромная сцен площадка для «проявленности», только не в театре, а в соцсетях. Я смотрела на все это и думала: «А можно мне просто белые нью бэланс?»
Преодолев фрустацию, я сообразила, что на самом деле сейчас всем важнее, как (а не в чем) человек живет. А жить надо так, как тебе удобно. И покупать то, что удобно. Тренды, конечно, меняются и будут продолжать меняться — ведь смысл индустрии в том, чтобы придумать что-то другое, и тогда все бросятся покупать одежду.
Но люди стали покупать меньше, об этом говорит статистика. Они хотят «найти своё и успокоиться». Вот был, например, визионер Стив Джобс, еще до всяких норм-коров ходил в джинсах и водолазке. Есть наш любимый Walk of shame, много лет существующий, как по мне, вне трендов. У Андрея Артемова свой собственный кор — это стиль жизни, в котором и философия, и своя красота, и комьюнити вокруг. Люди видят и чувствуют: «Моё!» Так бренд получает лояльных клиентов.
В общем, «переодеться к сезону» – «out», если говорить языком стилистов. Все еще хочется покупать, наряжаться, но исключительно чтобы сделать себе приятное. Влюбиться в вещь, закрутить с ней длительный союз. Быть экологичным в первую очередь в отношениях с собой.
Понятие дресс-кода тоже тихо растворяется. В двадцать лет я бы не позволила себя явиться на экзамен или к важным людям не «в деловом». Теперь неуместность растворилась. Год назад на встречу с Гаспаром Ноэ я шла в кепке и велосипедках. А для редколлегий у меня есть пижамы на выход. Я такое ношу, потому что я такая, не хочу морочить собеседнику голову и являться перед ним в рюшах и цветочках.
Ура, мы наконец декодировали друг друга. На первый план вышла личность, а одежда стала витриной этой личности. Все и так дико сложно, но можно хотя бы с помощью одежды упрощать коммуникацию. И вообще, пусть она делает нас счастливее, а не диктует свои условия!
Должна признаться, я не очень люблю вещи. Разговоры про гиперпотребление, переизбыток ассортимента, перепроизводство приводили меня в ужас. Зачем покупают по десять пар джинсов, если можно ходить в одних? Конечно, я понимала, что рынок живет по своим законам, и чем больше предложение, тем больше спрос. Но чисто по-человечески это мое несовпадение с общим трендом на «урвать еще больше» меня расстраивало.
Расцвет микротрендов из ТикТока совсем парализовал — угнаться за чехардой нереально. По сути, это огромная сцен площадка для «проявленности», только не в театре, а в соцсетях. Я смотрела на все это и думала: «А можно мне просто белые нью бэланс?»
Преодолев фрустацию, я сообразила, что на самом деле сейчас всем важнее, как (а не в чем) человек живет. А жить надо так, как тебе удобно. И покупать то, что удобно. Тренды, конечно, меняются и будут продолжать меняться — ведь смысл индустрии в том, чтобы придумать что-то другое, и тогда все бросятся покупать одежду.
Но люди стали покупать меньше, об этом говорит статистика. Они хотят «найти своё и успокоиться». Вот был, например, визионер Стив Джобс, еще до всяких норм-коров ходил в джинсах и водолазке. Есть наш любимый Walk of shame, много лет существующий, как по мне, вне трендов. У Андрея Артемова свой собственный кор — это стиль жизни, в котором и философия, и своя красота, и комьюнити вокруг. Люди видят и чувствуют: «Моё!» Так бренд получает лояльных клиентов.
В общем, «переодеться к сезону» – «out», если говорить языком стилистов. Все еще хочется покупать, наряжаться, но исключительно чтобы сделать себе приятное. Влюбиться в вещь, закрутить с ней длительный союз. Быть экологичным в первую очередь в отношениях с собой.
Понятие дресс-кода тоже тихо растворяется. В двадцать лет я бы не позволила себя явиться на экзамен или к важным людям не «в деловом». Теперь неуместность растворилась. Год назад на встречу с Гаспаром Ноэ я шла в кепке и велосипедках. А для редколлегий у меня есть пижамы на выход. Я такое ношу, потому что я такая, не хочу морочить собеседнику голову и являться перед ним в рюшах и цветочках.
Ура, мы наконец декодировали друг друга. На первый план вышла личность, а одежда стала витриной этой личности. Все и так дико сложно, но можно хотя бы с помощью одежды упрощать коммуникацию. И вообще, пусть она делает нас счастливее, а не диктует свои условия!
От blazar сразу переходим на Cosmoscow — ярмарка официально началась, заняв целых 2 этажа в «Тимирязев Центре». Стендов и работ очень много, поэтому «Гвоздики» советуют заранее составить план посещения и не забыть включить в него гостиную Sber.
Впрочем, пройти мимо будет сложно. Сердцем гостиной стала инсталляция Ивана Карпова, созданная вместе с GigaChat. Арт-объект олицетворяет умную экосистему со встроенным SberBoom Micro. Там же расположились лекторий, услуги арт-консалтинга, кофе-зона и даже почта с открытками от Кристины Сидоровой для премиальных клиентов СберПервого.
Ещё одна зона Сбера — гостиная Sber Private Banking для самых состоятельных гостей. Гостиную оформили в концепции «золотого часа». Там можно отдохнуть и с новыми силами отправиться на поиски той самой картины.
Впрочем, пройти мимо будет сложно. Сердцем гостиной стала инсталляция Ивана Карпова, созданная вместе с GigaChat. Арт-объект олицетворяет умную экосистему со встроенным SberBoom Micro. Там же расположились лекторий, услуги арт-консалтинга, кофе-зона и даже почта с открытками от Кристины Сидоровой для премиальных клиентов СберПервого.
Ещё одна зона Сбера — гостиная Sber Private Banking для самых состоятельных гостей. Гостиную оформили в концепции «золотого часа». Там можно отдохнуть и с новыми силами отправиться на поиски той самой картины.
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
«Гвоздики» заканчивают летний сезон с главной хитмейкершей этого лета, Надеждой Кадышевой — и нетипичными для нее клипом и нарядами. Не веночком единым!
Московские дни ещё теплы, а вечерами уже холодно. Самое время, чтобы вечерами слушать классическую музыку и смотреть редкие фильмы. А где это делать — расскажет #КультурныйДайджест «Гвоздик».
В четверг ГЭС-2 начнёт «Фестиваль обретённых фильмов». 18 и 19 сентября покажут «Смерть Дракулы»: экспериментальную фантазию молодых трансильванских режиссёров по мотивам исчезнувшего в огне Второй мировой одноимённого венгерского фильма 1921 года.
«Гараж» вспоминает о знаменитом московском «маге звука» Германе Виноградове и проводит медиацию по архивам проекта БИКАПО — московской квартиры, ставшей, по сути, грандиозным музыкальным инструментом.
Центр «Зотов» отправится в прошлое советской академической музыки. В пятницу там пройдёт концерт, посвящённый музыке московских академических нонконформистов-шестидесятников: Альфреда Шнитке, Софьи Губайдулиной, Андрея Волконского и других.
А театр «Практика» в субботу при помощи группы уличного и современного танца Jack's Garret попытается погрузить зрителей в сознание Иосифа Бродского. Спектакль «Наедине с собой» посвящён пространству индивидуального выбора поэта и множественности толкований его стихов.
Ну и, наконец, новость для любителей бега: в Москве пройдёт марафон. Его участники пробегут едва ли не по всем главным улицам города: по Бульварному и Садовому кольцу, набережным Яузы и Москвы-реки, сквозь Замоскворечье и вокруг Китай-города.
В четверг ГЭС-2 начнёт «Фестиваль обретённых фильмов». 18 и 19 сентября покажут «Смерть Дракулы»: экспериментальную фантазию молодых трансильванских режиссёров по мотивам исчезнувшего в огне Второй мировой одноимённого венгерского фильма 1921 года.
«Гараж» вспоминает о знаменитом московском «маге звука» Германе Виноградове и проводит медиацию по архивам проекта БИКАПО — московской квартиры, ставшей, по сути, грандиозным музыкальным инструментом.
Центр «Зотов» отправится в прошлое советской академической музыки. В пятницу там пройдёт концерт, посвящённый музыке московских академических нонконформистов-шестидесятников: Альфреда Шнитке, Софьи Губайдулиной, Андрея Волконского и других.
А театр «Практика» в субботу при помощи группы уличного и современного танца Jack's Garret попытается погрузить зрителей в сознание Иосифа Бродского. Спектакль «Наедине с собой» посвящён пространству индивидуального выбора поэта и множественности толкований его стихов.
Ну и, наконец, новость для любителей бега: в Москве пройдёт марафон. Его участники пробегут едва ли не по всем главным улицам города: по Бульварному и Садовому кольцу, набережным Яузы и Москвы-реки, сквозь Замоскворечье и вокруг Китай-города.