Владельцы наших любимых заведений записали плейлисты на Яндекс.Музыке. Теперь можно устроить тусовку дома или на даче в тапочках и халате. В подборке «Музыка мест, по которым мы скучали» засветились «Ровесник», Strelka bar, Powerhouse, Chainaya. Tea & Cocktails, 15 Kitchen+Bar и многие другие.
Пока у нас работники ЖЭКа закрашивают графитти, в Европе полиция разных государств (Италии и Франции) объединяется чтобы найти украденную дверь с графитти Бэнкси.
«Скорбящая мать» была изображена на двери концертного зала «Батаклан», где в 2015 году произошёл теракт.
Воры использовали болгарку чтобы спилить бронированую дверь. На днях работу нашли в заброшенном фермерском доме в итальянском захолустье, задержаны шесть подозреваемых.
«Скорбящая мать» была изображена на двери концертного зала «Батаклан», где в 2015 году произошёл теракт.
Воры использовали болгарку чтобы спилить бронированую дверь. На днях работу нашли в заброшенном фермерском доме в итальянском захолустье, задержаны шесть подозреваемых.
«По хуям, по хуям, по хуяшкам,
По хуёбам, хуинам лесным
Ковылём ковылял ковыляшка
И спохуйнички хряллися с ним»
Писатель и политик-националист Константин Крылов
По хуёбам, хуинам лесным
Ковылём ковылял ковыляшка
И спохуйнички хряллися с ним»
Писатель и политик-националист Константин Крылов
Forwarded from Москва сейчас
🦸🏻♀️Мы вводим новую рубрику #моснауэксперт — под этим хэштегом наши друзья будут комментировать актуальные события и рассказывать об интересных вещах, в которых хорошо разбираются.
Сегодня замечательная Женя Беркович, как театральный критик и режиссёр «Гоголь-Центра», ответила нам на вопрос: будет ли театральная индустрия взаимодействовать с Минкультом после дела «Седьмой студии»?
Позиция «мы больше никогда не будем брать госденьги на искусство» кажется мне не то, чтобы моральной или аморальной, а попросту нежизнеспособной. То есть на уровне лозунга отлично, а по факту совершенно неисполнимо (не говоря уж о том, что нет никаких госденег, есть деньги налогоплательщиков, которые должны идти на культуру в том числе).
Как определять, где государственные деньги, а где нет? А здания, существующие за счет бюджета города или страны — в них можно играть, если основная часть финансирования допустим обеспечена грантами частных фондов, спонсорами или продажей билетов? А можно занимать артистов, у которых основное место работы — гостеатр, а в свободное время они участвуют в независимых (от кого?) проектах? Скажем, в глубокой провинции артисты просто с голода помрут, если не будут иметь ставку в театре - у них нет возможности бегать по антрепризам и сниматься…
«Не взаимодействовать с государством» технически невозможно, если ты живешь в этом государстве. С другой стороны, в больших городах, да и в небольших уже тоже, последние годы очень мощно развивается независимый театр. Условно независимый, но у нас, как мы видим, вообще вся жизнь уже условная:)
Всем так осточертела даже не столько цензура и возможность уголовного преследования, сколько инертность, косность, абсолютная заплесневелость системы государственных театров, что люди ищут любые возможности, чтоб отодвинуться от нее как можно дальше. Тяжело оперным, на большую оперу с оркестром, хором, солистами и тд нужны большие деньги, которые пока худо-бедно обеспечивает бюджет, но почти невозможно собрать частным путем, если твоя фамилия не Курентзис. Но драма, куклы, балет, социальные проекты и весь огромный мир развлекательного-иммерсивного-кроссжанрового искусства начинает уходить из федеральных и муниципальных театров.
Молодые и не очень режиссеры, продюсеры, художники говорят: да черт с ним, сделаем камерно и дендро-фекальным способом, освоим смм и маркетинг, научимся писать заявки на гранты и писать пакеты партнерских предложений, но не будем встраиваться в это чудище «репертуарный стационарный государственный театр». И это, конечно, очень хорошая новость. И для тех, кто уходит и учится выживать в независимости, и для тех, кто остается и скоро вынужден будет развиваться в условиях новой конкуренции.
Сегодня замечательная Женя Беркович, как театральный критик и режиссёр «Гоголь-Центра», ответила нам на вопрос: будет ли театральная индустрия взаимодействовать с Минкультом после дела «Седьмой студии»?
Позиция «мы больше никогда не будем брать госденьги на искусство» кажется мне не то, чтобы моральной или аморальной, а попросту нежизнеспособной. То есть на уровне лозунга отлично, а по факту совершенно неисполнимо (не говоря уж о том, что нет никаких госденег, есть деньги налогоплательщиков, которые должны идти на культуру в том числе).
Как определять, где государственные деньги, а где нет? А здания, существующие за счет бюджета города или страны — в них можно играть, если основная часть финансирования допустим обеспечена грантами частных фондов, спонсорами или продажей билетов? А можно занимать артистов, у которых основное место работы — гостеатр, а в свободное время они участвуют в независимых (от кого?) проектах? Скажем, в глубокой провинции артисты просто с голода помрут, если не будут иметь ставку в театре - у них нет возможности бегать по антрепризам и сниматься…
«Не взаимодействовать с государством» технически невозможно, если ты живешь в этом государстве. С другой стороны, в больших городах, да и в небольших уже тоже, последние годы очень мощно развивается независимый театр. Условно независимый, но у нас, как мы видим, вообще вся жизнь уже условная:)
Всем так осточертела даже не столько цензура и возможность уголовного преследования, сколько инертность, косность, абсолютная заплесневелость системы государственных театров, что люди ищут любые возможности, чтоб отодвинуться от нее как можно дальше. Тяжело оперным, на большую оперу с оркестром, хором, солистами и тд нужны большие деньги, которые пока худо-бедно обеспечивает бюджет, но почти невозможно собрать частным путем, если твоя фамилия не Курентзис. Но драма, куклы, балет, социальные проекты и весь огромный мир развлекательного-иммерсивного-кроссжанрового искусства начинает уходить из федеральных и муниципальных театров.
Молодые и не очень режиссеры, продюсеры, художники говорят: да черт с ним, сделаем камерно и дендро-фекальным способом, освоим смм и маркетинг, научимся писать заявки на гранты и писать пакеты партнерских предложений, но не будем встраиваться в это чудище «репертуарный стационарный государственный театр». И это, конечно, очень хорошая новость. И для тех, кто уходит и учится выживать в независимости, и для тех, кто остается и скоро вынужден будет развиваться в условиях новой конкуренции.
Однажды Раф Симонс в коллабе со своим другом художником Стерлингом Руби выпустил свою первую коллекцию Dior. С тех пор ребята нередко работают вместе и выпустили собственную мужскую коллекцию: подростковый бунт, постпанк и брызги художественной мысли – всё это очень органично сочетается в универсальных образах художественного тандема.
А в 2017 году Стерлинг Руби оформил интерьеры нью-йоркского магазина Calvin Klein – выкрасил здание в ярко-жёлтый цвет и декорировал американскими флагами. Ещё больше совриска в фешн-индустрию!
А в 2017 году Стерлинг Руби оформил интерьеры нью-йоркского магазина Calvin Klein – выкрасил здание в ярко-жёлтый цвет и декорировал американскими флагами. Ещё больше совриска в фешн-индустрию!
Будущее политика Максима Каца
Telegram
Девяностые
Михаил Горбачёв со своей внучкой рекламирует Pizza Hut. 1997 год
«Новая квартира», Николай Хорунжий, 1959 год.
Кстати, это действительно фото из новой квартиры только построенного тогда района «Новые Черёмушки», опубликованное с личного разрешения Фурцевой.
Каждой эпохе - своё торжество женского тела.
#Картинадня
Кстати, это действительно фото из новой квартиры только построенного тогда района «Новые Черёмушки», опубликованное с личного разрешения Фурцевой.
Каждой эпохе - своё торжество женского тела.
#Картинадня
Почтим память российского фотографа Сергея Чиликова. Он умер на 67 году жизни в своей квартире в Йошкар-Оле.
Свою известность Сергей приобрел после выставок «Мода и стиль в фотографии», а часть его работ выставлялась в ГУМе.
«У него было чувство фотографической пластики, его снимки — своего рода пантомима, миманс, театр человеческих инстинктов, страстей, погруженных в некий социум» – так о нем отзывался искусствовед и критик Евгений Березнер.
Свою известность Сергей приобрел после выставок «Мода и стиль в фотографии», а часть его работ выставлялась в ГУМе.
«У него было чувство фотографической пластики, его снимки — своего рода пантомима, миманс, театр человеческих инстинктов, страстей, погруженных в некий социум» – так о нем отзывался искусствовед и критик Евгений Березнер.