Владимир Овчаренко и современное искусство в России — понятия, которые не могут существовать друг без друга. Его галерея «Риджина» открылась в далёком сентябре 1990-го, одной из первых в стране.

Арт-директором пространства стал легендарный Олег Кулик, впрочем, тогда ещё никому не известный — именно на этой должности Кулик и сформировала своё художественное видение. До «Риджины» художник был просто автором стеклянных композиций.

Открыл Овчаренко и ключевой конфликт в истории российского искусства — его противостояние с консервативным активизмом. «Возмущённые граждане»  направляли в прокуратуру кляузы на «Риджину» ещё в апреле 1992 года, во времена, когда силовое государственное принуждение казалось чем-то глубоко устаревшим, практически смытым мощной либеральной волной.

Овчаренко едва ли не первым вышел на международный рынок, уже в 1994 году «Риджина» приняла участие в Art Cologne. Сегодня же, во времена для российского искусства, безусловно, тяжёлые OVCHARENKO и VLADEY остаются одними из немногих окон в независимое, но сохраняющее коммерческий потенциал искусство — и из мирового рынка, и из российского. Среди художников галереи значатся не только Егор Кошелев или Павел Пепперштейн, но и куда менее представимые в нынешнем контексте Сергей Братков и Слава Могутин. Да и звёзды мирового искусства вроде Джонатана Мезе, Эрвина Вурма и Клэр Фонтэн из нее не вычеркнуты. А ещё не известные российские художники могут попробовать себя на коммерческом поприще в аукционах «Всё по 100», где их работы будут соседствовать с произведениями самых знаменитых мэтров.

В общем, все эти десятилетия Овчаренко кажется незаменимым. Вчера ему исполнилось 61, и «Гвоздики» могут лишь пожелать присутствовать на сцене как можно дольше и продуктивнее!

В эту суровую пору стараемся не хворать, проводим последние выходные зимы на культурных мероприятиях и ждём перемен. #КультурныйДайджест «Гвоздик» о лучших событиях, которые помогут дождаться первых лучей весеннего Солнышка.

24 и 25 февраля можно и нужно отвлечься балетом — сходить в Новую Оперу на премьеру танцевального спектакля Балета Москва «Всё, что после». Если для вас это слишком тяжеловесно, отправляйтесь на джазовый фестиваль в Царицыно, он с 23 по 25 февраля.

Театр «Внутри» эскапирует в футуризм, и вам рекомендует. 24-го они показывают спектакль-концерт «Нур эскадрилья», по пьесе-антиутопии Андрея Родионова о фантастической России будущего. А 29-го — спектакль мастерской Брусникина «Мы уже здесь» — экзистенциальную комедию Саши Золотовицкого о жизни на Марсе.

25 февраля в Концертном зале имени П. И. Чайковского начинается абонемент «От модерна к первому авангарду» — в цикле три концерта с музыкой композиторов русской эмиграции. Перед концертом рекомендуем прочитать статью Нино Баркалая, приуроченную к этому абонементу.

Обратите внимание на фестиваль об античности «Эпоха в миниатюре», который организует Свято-Тихоновский гуманитарный университет вместе с Амброзианской библиотекой (Милан). Вот где действительно происходит международное сотрудничество на базе искусства, а не то, в чём нас пытаются убедить сомнительные конференции.

С 28 февраля можно будет зайти на 1-ю ГРАУНД Биеннале «Текстиль в современном искусстве» — нам уже интересно, какой fabric и сколько details⁠⁠ там покажут, как представят, к примеру, «Фабрику найденных одежд».