Forwarded from НЕПРОЗАМУЖ
великие женщины
Ариадна Арендт – советский скульптор, график. Она происходит из очень известной семьи, где до нее были по большей части врачи (очень известные — прародитель, Николай Арендт, после дуэли с Дантесом облегчал последние часы Александра Пушкина).
Во ВХУТЕМАСе Ариадна познакомилась с будущим мужем, Мейером Айзенштадтом, тоже скульпотором, родила ребенка, но скоро с ней случилась трагедия — она спешила на работу, попала под трамвай, а очнулась уже в больнице без обеих ног. Ей было 30 лет.
Потом встала на протезы и приняла решение расстаться с Айзенштадтом.
«Когда мне отняли ноги и я проснулась после наркоза, первая моя мысль была: теперь я слабее, чем он, и теперь я могу его оставить», — напишет она позже.
И прибавит: «Трагедии не было. Если смотреть на свою жизнь извне, чуть-чуть как зритель, и уметь не сосредотачиваться на своей персоне, тогда это легко получается. Ведь инвалиды существуют, значит, в их числе и я, только и всего. Общая картина мира от этого не стала хуже».
Вскоре она опять вышла замуж.
Вспоминает ее внучка, Мария: «Бабушка была образцом невероятной душевной силы. И судьба послала ей ангела-хранителя. В Ариадну давно был влюблен скульптор Анатолий Иванович Григорьев (во ВХУТЕИНе он учился на два курса старше), но восхищался издали, все не решаясь подступиться к этой царственной красавице. В начале войны они сблизились».
В 1948 на Григорьева завели уголовное дело «Антисоветское теософское подполье» и посадили. За него не побоялись вступиться и Вера Мухина, и Родченко — приговор смягчили, но он все равно отсидел 7 лет в лагере под Норильском, где работал в открытых рудниках на страшном морозе.
Ариадну же выгнали из творческих мастерских – она перебивалась частными заказами. Но в это время у нее все же появилась возможность построить дом в Коктебеле — семья была из Симферополя, и ее тянуло на родину, в Крым. Кроме того она очень дружила с поэтом Максимилианом Волошиным, который и «придумал» Коктебель — ну, как точку силы творческих людей. Это было для нее особое место.
Долгое время она жила между Коктебелем и Москвой, но в старости, конечно, осела на полуострове, где умерла в 91 год.
В детстве мы с отцом приходили пару раз к ней в дом – и мне даже в голову не пришло, что у нее нет ног. Сидела такая крупная интересная дама, прекрасный скульптор, никакой особой немощи (хоть она и была, конечно, уже стара и плоха). Очень сильные о ней воспоминания — хоть и туманные, детские.
Ариадна Арендт – советский скульптор, график. Она происходит из очень известной семьи, где до нее были по большей части врачи (очень известные — прародитель, Николай Арендт, после дуэли с Дантесом облегчал последние часы Александра Пушкина).
Во ВХУТЕМАСе Ариадна познакомилась с будущим мужем, Мейером Айзенштадтом, тоже скульпотором, родила ребенка, но скоро с ней случилась трагедия — она спешила на работу, попала под трамвай, а очнулась уже в больнице без обеих ног. Ей было 30 лет.
Потом встала на протезы и приняла решение расстаться с Айзенштадтом.
«Когда мне отняли ноги и я проснулась после наркоза, первая моя мысль была: теперь я слабее, чем он, и теперь я могу его оставить», — напишет она позже.
И прибавит: «Трагедии не было. Если смотреть на свою жизнь извне, чуть-чуть как зритель, и уметь не сосредотачиваться на своей персоне, тогда это легко получается. Ведь инвалиды существуют, значит, в их числе и я, только и всего. Общая картина мира от этого не стала хуже».
Вскоре она опять вышла замуж.
Вспоминает ее внучка, Мария: «Бабушка была образцом невероятной душевной силы. И судьба послала ей ангела-хранителя. В Ариадну давно был влюблен скульптор Анатолий Иванович Григорьев (во ВХУТЕИНе он учился на два курса старше), но восхищался издали, все не решаясь подступиться к этой царственной красавице. В начале войны они сблизились».
В 1948 на Григорьева завели уголовное дело «Антисоветское теософское подполье» и посадили. За него не побоялись вступиться и Вера Мухина, и Родченко — приговор смягчили, но он все равно отсидел 7 лет в лагере под Норильском, где работал в открытых рудниках на страшном морозе.
Ариадну же выгнали из творческих мастерских – она перебивалась частными заказами. Но в это время у нее все же появилась возможность построить дом в Коктебеле — семья была из Симферополя, и ее тянуло на родину, в Крым. Кроме того она очень дружила с поэтом Максимилианом Волошиным, который и «придумал» Коктебель — ну, как точку силы творческих людей. Это было для нее особое место.
Долгое время она жила между Коктебелем и Москвой, но в старости, конечно, осела на полуострове, где умерла в 91 год.
В детстве мы с отцом приходили пару раз к ней в дом – и мне даже в голову не пришло, что у нее нет ног. Сидела такая крупная интересная дама, прекрасный скульптор, никакой особой немощи (хоть она и была, конечно, уже стара и плоха). Очень сильные о ней воспоминания — хоть и туманные, детские.
Последний выходной нынешнего лета и День российского кино в одном. Всё сошлось! Умом Россию не понять, как известно, зато кинематографом запросто. О сущности нашей Родины сняты десятки прекрасных картин, а мы редакцией «Гвоздик» в рамках рубрики #киновыходногодня выбрали те, что резонируют именно сегодня. Предыдущую подборку о любимых фильмах Кончаловского читайте здесь!
Астенический синдром — Кира Муратова, 1989.
Болезненное повествование из двух частей: чёрно-белой и цветной. И в общем-то сюжет их не так важен, а важно пронизывающее тебя насквозь ощущение безнадёжности от уходящей эпохи, которая оставляет раны в любом человеке, буквально порождая у тебя этот самый астенический синдром. Матерный монолог в конце — шедевр. И, что примечательно, это первое появление мата в советском кино.
Дюба-дюба — Александр Хван, 1992.
Недооценённая картина по сценарию Луцика с Саморядовым про студента ВГИКа, терзающегося в попытках спасти девушку. Молодой Меньшиков. О чем тут говорить? (посмотреть с концептуальной спутницей).
Страна Оз — Василий Сигарёв, 2015.
Энциклопедия русской жизни про бессмысленную и беспощадную стихию Нового Года в России. Гениальная Яна Троянова в главной роли и пасхалки в виде Цыганова, Куценко, Баширова, Хазановой и Евгения Ройзмана в роли самого себя. Новейшая Россия во всей красе своего абсурда.
Танец Дели — Иван Вырыпаев, 2012.
Семь разных историй о любви, смерти и танце с одними и теми же героями. Действие происходит в одной и той же городской больнице, где герои встречаются, любят, переживают смерть близких и пытаются найти гармонию, покой и любовь. Кино настолько душевынимающее, что я как-то посмотрела его три раза подряд.
Я тоже хочу — Алексей Балабанов, 2012.
Бандит, его друг Матвей со стариком-отцом, Музыкант (которого кстати играл Гаркуша) и проститутка ищут Колокольню Счастья, которая, по слухам, находится где-то между Питером и Угличем, рядом с уже давно неработающей атомной станцией. Колокольня забирает людей. Но не всех, только достойных быть избранными.
Астенический синдром — Кира Муратова, 1989.
Болезненное повествование из двух частей: чёрно-белой и цветной. И в общем-то сюжет их не так важен, а важно пронизывающее тебя насквозь ощущение безнадёжности от уходящей эпохи, которая оставляет раны в любом человеке, буквально порождая у тебя этот самый астенический синдром. Матерный монолог в конце — шедевр. И, что примечательно, это первое появление мата в советском кино.
Дюба-дюба — Александр Хван, 1992.
Недооценённая картина по сценарию Луцика с Саморядовым про студента ВГИКа, терзающегося в попытках спасти девушку. Молодой Меньшиков. О чем тут говорить? (посмотреть с концептуальной спутницей).
Страна Оз — Василий Сигарёв, 2015.
Энциклопедия русской жизни про бессмысленную и беспощадную стихию Нового Года в России. Гениальная Яна Троянова в главной роли и пасхалки в виде Цыганова, Куценко, Баширова, Хазановой и Евгения Ройзмана в роли самого себя. Новейшая Россия во всей красе своего абсурда.
Танец Дели — Иван Вырыпаев, 2012.
Семь разных историй о любви, смерти и танце с одними и теми же героями. Действие происходит в одной и той же городской больнице, где герои встречаются, любят, переживают смерть близких и пытаются найти гармонию, покой и любовь. Кино настолько душевынимающее, что я как-то посмотрела его три раза подряд.
Я тоже хочу — Алексей Балабанов, 2012.
Бандит, его друг Матвей со стариком-отцом, Музыкант (которого кстати играл Гаркуша) и проститутка ищут Колокольню Счастья, которая, по слухам, находится где-то между Питером и Угличем, рядом с уже давно неработающей атомной станцией. Колокольня забирает людей. Но не всех, только достойных быть избранными.
Forwarded from Цыпкин/Tsypkin
Что должен уметь артист театра и кино?
1. Выучить текст. Давно вы учили хотя бы два четверостишия? А смогли 20 страниц? А в моноспектакле может и больше?
2. Бегать, прыгать, петь, танцевать, повторять любые новые движения и так далее. В короткий промежуток времени стать к примеру теннисистом, а через две недели художником, так чтобы зритель поверил, что ты держишь кисть и ракетку не в первый раз
3. Терпеть. Например, повторять одну и ту же фразу весь съемочный день, возможно лежа в ледяной воде. Одну фразу. Весь день. В ледяной воде.
4. Терпеть еще раз. Например, пройти за месяц двадцать проб и везде получить отказ. Или сыграть роль и узнать, что тебя вырезали на монтаже.
5. Подчиняться. Слово режиссера – закон, а он очень часто не прав, но есть правила игры. Кроме режиссера еще продюсеры, инвесторы, редакторы каналов и т.д.
6. Играть. Да перевоплощаться. Попробуйте сыграть елку или сосну и так, чтобы все поняли, что это, елка или все-таким сосна. А сыграть любовь, смерть, ужас, обожание, но только движением глаз. Больше ничем нельзя.
7. Играть соблюдая пункт три. Рыдать над вашим убитым ребенком, но целый день и в ледяной воде.
8. Пункт 7, но при бездарном пункте 5 и вариациях пункта 4.
9. Это все было базовая комплектация. А еще нужен талант. То есть 1-8 и ты бездарный актер. Ты уже умеешь больше, чем все твои друзья, а тебе говорят «Нет таланта..». Потому что талант актера - это считывать тонкий мир автора и режиссера, наложить на свой тонкий мир, увидеть невидимое и передать зрителю, да так чтобы и его тонкий мир это принял и понял. Иногда это все проходит на бессознательном уровне на всей цепочке, если, конечно, есть дар. И всё это целый день повторяя одну и ту же фразу, в ледяной воде, с шансом, что тебя просто вырежут.
Вы точно, считаете, что актеры - это просто ходить по красным дорожкам?
С днем кино вас, дорогие мои друзья!
1. Выучить текст. Давно вы учили хотя бы два четверостишия? А смогли 20 страниц? А в моноспектакле может и больше?
2. Бегать, прыгать, петь, танцевать, повторять любые новые движения и так далее. В короткий промежуток времени стать к примеру теннисистом, а через две недели художником, так чтобы зритель поверил, что ты держишь кисть и ракетку не в первый раз
3. Терпеть. Например, повторять одну и ту же фразу весь съемочный день, возможно лежа в ледяной воде. Одну фразу. Весь день. В ледяной воде.
4. Терпеть еще раз. Например, пройти за месяц двадцать проб и везде получить отказ. Или сыграть роль и узнать, что тебя вырезали на монтаже.
5. Подчиняться. Слово режиссера – закон, а он очень часто не прав, но есть правила игры. Кроме режиссера еще продюсеры, инвесторы, редакторы каналов и т.д.
6. Играть. Да перевоплощаться. Попробуйте сыграть елку или сосну и так, чтобы все поняли, что это, елка или все-таким сосна. А сыграть любовь, смерть, ужас, обожание, но только движением глаз. Больше ничем нельзя.
7. Играть соблюдая пункт три. Рыдать над вашим убитым ребенком, но целый день и в ледяной воде.
8. Пункт 7, но при бездарном пункте 5 и вариациях пункта 4.
9. Это все было базовая комплектация. А еще нужен талант. То есть 1-8 и ты бездарный актер. Ты уже умеешь больше, чем все твои друзья, а тебе говорят «Нет таланта..». Потому что талант актера - это считывать тонкий мир автора и режиссера, наложить на свой тонкий мир, увидеть невидимое и передать зрителю, да так чтобы и его тонкий мир это принял и понял. Иногда это все проходит на бессознательном уровне на всей цепочке, если, конечно, есть дар. И всё это целый день повторяя одну и ту же фразу, в ледяной воде, с шансом, что тебя просто вырежут.
Вы точно, считаете, что актеры - это просто ходить по красным дорожкам?
С днем кино вас, дорогие мои друзья!
United Colors of Benetton — уникальный пример, как раскрутить компанию на шокирующей рекламе. Идея принадлежит Оливьеру Тоскани, креативного директору бренда (приставка United Colours его).
За десятилетия работы Оливьера в бренде выпущен не один брендбук, в котором нет одежды, зато есть репортажных фотографии, например, даже умирающих от СПИДа людей в кругу семьи. Или новорожденный ребёнок, или приговорённые к смертной казни на электрическом стуле люди (из-за этой рекламы возмущались власти целого ряда штатов США, закрыв несколько сотен магазинов Benetton).
А вот и несколько примеров рекламных кампаний итальянского бренда. Так что оцените разброс тем сами!
За десятилетия работы Оливьера в бренде выпущен не один брендбук, в котором нет одежды, зато есть репортажных фотографии, например, даже умирающих от СПИДа людей в кругу семьи. Или новорожденный ребёнок, или приговорённые к смертной казни на электрическом стуле люди (из-за этой рекламы возмущались власти целого ряда штатов США, закрыв несколько сотен магазинов Benetton).
А вот и несколько примеров рекламных кампаний итальянского бренда. Так что оцените разброс тем сами!