Бахчисарайские гвоздики
105K subscribers
25.8K photos
1.41K videos
2 files
4.99K links
Будут бабки — приходи, оттопыримся

@darinaalekseeva автор и главред журнала @moskvichka_mag

Реклама @KristinaDemina
Сотрудничество @odnavtoraya11

https://knd.gov.ru/license?id=6787abb46aa9672b96b862fa&registryType=b
Download Telegram
Сын Йоко Оно запустил к её 90-летию сайт Wishtreeforyokoono.com, где можно отправить донат на высадку деревьев и повесить на виртуальное дерево пожелание — для мира в целом или для самой Йоко.

У художницы и активистки многое связано с деревьями, в детстве она вешала на них карточки со своим желаниями, и издалека они выглядели как цветы, а уже будучи звездой арт-сцены часто создаёт инсталляции для галерей в виде деревьев желаний. С момента первого создания такой инсталляции в 1996 году Оно собрала почти 2 миллиона желаний с более чем 200 деревьев в 35 странах. Шон Оно Леннон говорит, что мама никогда не пропускает красивые деревья и обязательно обнимает парочку во время прогулки.

Свои пожелания уже отправили
бывшая звезда Битлз Ринго, Джулиан Леннон (сын Джона от его первой жены Синтии), Элтон Джон и его муж Дэвид Ферниш, Лиам Галлахер, фотограф Энни Лейбовиц, композитор Дэвид Арнольд и басист Манфреда Манна Клаус Воорманн.

С экологической точки зрения акция не оправдывает себя, уже давно известно, что высадка деревьев не помогает положению. Но здесь это и не педалируется, в конце концов, это подарок 90-летней маме и главное здесь — пожелания здоровья Йоко, которые уже можно почитать на сайте.
Forwarded from Radio Benjamin (Igor Chubarov)
Собираюсь поговорить сегодня в 17.00 в ММОМА на Петровке 25 о философии современного искусства в компании старых и новых друзей - художника и знатока марлен-эстетики Дмитрия Гутова и Вадика Ветеркова, страшного и ужасного критика и со-редактора Бахчисарайских гвоздик.

Ценность произведения искусства – это ценность вещи. Вещность – единственно надежный входной критерий принадлежности к искусству того или иного артефакта. Но идти от определения вещи, как и от определения искусства в понимании его произведений – бесперспективно. Ибо даже сумма этих определений не даст нам здесь надежного критерия отличия хорошего произведения от посредственного, шедевра от поделки, оригинала от подделки, художественного произведения от бытовой вещи и дизайнерского артефакта.

Аргумент Артура Данто («Мир искусства»), – «Люди, как и произведения искусства, должны пониматься как несводимые к частям самих себя и в этом смысле первичные», – сегодня можно обернуть: такие части произведений искусства как их вещность-объектность и художественность-артистичность, как и телесность-материальность и мысле-идейность человека, больше чем то целое, в которое их пытается запихать теория искусства. Или выражаясь словами Мортона: «Члены целого всегда избыточны по отношению к целому».

Кстати, Данто (в полемике с Тьерри Де Дювом и Ричардом Шустерманом), совершенно справедливо, правда, не зная, что повторяет идеи Беньямина, полагал, что «изъятие произведений искусства из реального мира и их превращение в объекты незаинтересованного созерцания ничем не отличалось от постановки женщин на пьедестал, превращающего их в предмет украшения».

Отсюда переход к обещанному выше сопротивлению у Жиля Делеза, для которого между актом сопротивления и произведением искусства существует фундаментальное сходство. Оно не означает тождества акционизма и искусства, скорее напротив - искусство не несет политинформации и не является актом коммуникации. Мальро говорил о сопротивлении смерти в искусстве. Но искусство не сводится к акту сопротивления, как и не всякий акт сопротивления - «искусство». Акт сопротивления не должен быть спекулятивно-абстрактным (как у Адорно). Для Делеза сопротивление - акт человеческий и акт искусства одновременно, то есть он не должен подменяться определениями понятий, вроде «народа», «природы», «бытия» или даже «искусства», а исходить из неопределённости, априорной неясности подобных «гиперобъектов», впервые их создавая в произведении искусства как вещи. При этом этот акт творения должен быть направлен на нерешаемые без искусства проблемы - для нас это проблема насилия.
___________________
Не уверен, что нам удасться зажечь также как Де Дюву с Данто и Шустерманом 10 лет назад, но как минимум хотелось бы избежать дежа вю - мы с десяток лет с Гутовым о соцреализме в искусстве a la Лифшиц не спорили. Надеюсь вынести из этой беседы нечто новое.
Каждый из советских режиссеров отличался собственным методом, касающимся взаимоотношений с государством, цензурными комитетами и прочей «коллективной Фурцевой». Особняком стоит Герман-старший, мастер, снявший не так много, но буквально создавший летопись советской жизни со всеми её достоинствами и недостатками. По этому случаю в рубрике #Киновыходногодня подборка любимых картин Германа от редакции.

«Проверка на дорогах», 1971 — фильм, появившийся в прокате спустя 15 лет после его создания. Сценарий Эдуарда Володарского о присоединившемся к партизанам коллаборационисте. Самое наглядное в советском кинематографе отображение нравственного выбора в ходе войны. Несмотря на предельную историческую достоверность и работу консультантов, картину признали «дегероизирующей подвиг советских воинов».

«Мой друг Иван Лапшин», 1984 — работа уголовного розыска в городе Унчанске, жизнь его начальника Лапшина и Нина Русланова с Андреем Мироновым. Детектив, по ходу повествования превращающийся в философское высказывание. Готовясь к работе над фильмом, Герман с женой почти месяц провели в тюрьмах и при производстве следственных действий.

«Хрусталёв, машину!», 1998 — главная кинофреска о жизни Союза в эпоху репрессий. Фильм, поначалу освистанный в Каннах, станет в результате одной из главных работ о ХХ веке в истории отечественного кино. Как впоследствии вспоминал Герман: «Эта картина даже не о генерале и его трагической судьбе, и не о иностранце, не о мальчике. Это наше представление о России, о том, что это такое, почему мы такие несчастные, почему мы какие-то такие говенные всегда. И прежде всего это потому, что мы всегда все всем прощаем».

«Трудно быть богом», 2013 — картина на основе одноимённой повести братьев Стругацких. Премьера состоялась на Римском кинофестивале, где Герману посмертно была присуждена премия «Золотая Капитолийская волчица» за вклад в киноискусство. В основе повествования — планета, погруженная в Средневековье. Бесподобное музыкальное сопровождение Виктора Лебедева.

Предыдущую подборку смотрите тут.
Патриотизм у нас должен быть правильным. Отклонения в патриотизме не допускаются.

Вероятно, именно этим и руководствовались сотрудники ФСО, закрывшие уже смонтированную выставку к 80-летию Эдуарда Лимонова, писателя, патриота и автора множества идей Русского мира. Так что выставку мы пока можем увидеть только фотоподборках из телеграма, премьера итальянского фильма про Эдуарда Вениаминовича пройдет на партийной площадке, а желающие почтить его память смогут прийти на «чтения» в лофте на Бауманской.
Памяти о первопроходцах русской идеи в центре Москвы не место, так выходит.
Как писалось в «Хождении по мукам», Масленица — это праздник поедания солнца. Да и вообще сложно себе представить себе неделю более символическую для славянской культуры, потому что содержит в себе все глубинные атрибуты — от блинов до шуб и икры.

Замечательная теннисистка и друг «Гвоздик» Света Кузнецова взяла отличную идею на вооружение — собрать друзей в старинном месте силы загородных жителей, ресторане «Причал». Шанс покататься на коньках не упустили вечно цветущая Света Бондарчук, журналистка Арина Холина, светский обозреватель Паша Камин, дизайнер Леся Небо, ну и спортивная команда в лице Насти Мыскиной и Светы Мастерковой. Всё-таки упускать шанс покататься на коньках в конце февраля нельзя.

Хозяйка Света Кузнецова встречала гостей ягодными настойками «Онегин» и блинами с чебуреками. А моя личная любовь, ресторатор Веро Сарапульцева отвечала за музыку («Миллион алых раз» на французском был бесподобен). Если бы приехал генерал, то получился бы образцовый «Сибирский цирюльник»!
Песня «Je t’aime… Moi Non Plus» была написана Сержом Генсбуром для Брижит Бардо, с которой у него был короткий, но яркий роман. Бриджит предпочла экспрессивному Сержу своего мужа-миллиардера, и песня могла бы и вовсе не увидеть свет, если бы не случайное знакомство с Джейн Биркин на съемках фильма “Слоган”.
У Биркин и Генсбура случился роман, последствия которого оба пронесли через всю жизнью. Их история стала образцом богемных отношений и большой личной драмой для них обоих. Джейн и Серж выпустили эту песню в 1969 году, заверив всех, что звуки записаны вживую с помощью микрофонов, установленных в их спальне.
Песню почти сразу же запретили на всех европейских радиостанциях, ее резко осудил Папа Римский, и она, конечно же, мгновенно стала хитом.
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Леонид Парфенов о восприятии музыки Александра Башлачева — своего друга. Кстати, их родители тоже очень близко общались.
Нам остался наговор
– вырви зуб –
пал карфаген и рим
и
Иеруса
лим
сам
сим
победим
неустойчивость в падежах

и когда улетим
вспомни мне
время вставшее на часах
перепонным боем.

Я любил тебя больше обоих нас
курева натощак
улиц иерусалима

чтоб ты снова была любима
и снова
так.

Демьян Кудрявцев
Бахчисарайские гвоздики
Кстати, мой любимый фильм «Цвет граната» сегодня покажут (думаю, впервые за последние годы) на большом экране в кинотеатре «Октябрь» в 19.30. По сему случаю подарю два билета за лучший ответ — пишите в комментарии, почему читаете «Гвоздики»! P.S. А гвоздичный…
Вчера сбылась моя давняя мечта — вживую увидела ереванский музей моего любимого Сергея Параджанова. Абсолютное счастье, два этажа, заполненные его шедеврами: картинами, фотографиями, аппликациями, нарядами, раскадровками к фильмам и, конечно же, гранатами. А ещё удалось встретить другого моего не менее любимого режиссёра Кирилла Серебренникова, пусть и на стене)

P.S. Большой разбор творчества Параджанова от «Гвоздик» читайте на сайте Peopletalk!