Бахчисарайские гвоздики
105K subscribers
25.7K photos
1.41K videos
2 files
4.99K links
Будут бабки — приходи, оттопыримся

@darinaalekseeva автор и главред журнала @moskvichka_mag

Реклама @KristinaDemina
Сотрудничество @odnavtoraya11

https://knd.gov.ru/license?id=6787abb46aa9672b96b862fa&registryType=b
Download Telegram
#КультурныйДайджест «Гвоздик» спешит сообщить об актуальных событиях Москвы и Санкт-Петербурга в ближайшие выходные:

С 17 по 20 февраля в кинотеатре «Иллюзион» состоится ретроспектива памяти композитора Эдуарда Артемьева, который написал музыку к фильмам Андрея Тарковского, Андрея Кончаловского, Никиты Михалкова, Карена Шахназарова и многих других режиссеров. В выставочных залах Российской академии художеств открылась выставка графики Алены Дергилевой «Нарисованная Москва». Около сорока акварелей признанного московского графика изображают образы Москвы с ее улицами, площадями и переулками. Еще одна любопытная экспозиция, отражающая жизнь мегаполиса и его жителей – «5 измерение» в галерее Ростокино. Групповая выставка молодых и уже известных художников, выпускников художественных вузов МГАХИ им. В. И. Сурикова, МГХПА им. С. Г. Строганова, РАЖВЗ Ильи Глазунова. Кураторы проекта Антонио Вильчес-Ногерол и Вера Лагутенкова.

До 12 марта в столице стоит успеть посмотреть несколько масштабных проектов. В Государственном музее им. А. С. Пушкина проходит выставка «Ответвление». Проект посвящен органическим формам дерева, которые стали источником вдохновения для целого ряда мастеров ХХ столетия. В центре Зотов продолжает работу экспозиция «1922. Конструктивизм. Начало», рассказывающая о рождении художественного явления, изменившего искусство ХХ века. Авангардное многоголосие, из которого рождался конструктивизм, изменивший искусство и мир вокруг. А в доме культуры «ГЭС-2» продолжаются «Настройки-3» — семь историй, сложенных из музыкальных и художественных произведений. Для каждого сюжета отводится отдельный зал, где можно остаться со звуком наедине и почувствовать, как аудиоволны в сочетании с изобразительным искусством задают место, время и обстоятельства.

В Санкт-Петербурге в центральном выставочном зале Манеж 22 февраля открывается масштабная экспозиция, посвященная истории балетного танца в России «Первая позиция. Русский балет». Выставка-спектакль строится на сочетании уникальных подлинных экспонатов из 40 музеев, архивов и библиотек – живопись, графика, скульптура, костюм, документы, личные предметы, с масштабными мультимедийными инсталляциями и цифровыми технологиями.

А теперь особые события на выходных. Математик, писатель и режиссер Роман Михайлов выпустил свой второй фильм. Премьеры пройдут 18 февраля, 19:00 — в Англетере и 19 февраля, 19:00 — Невидимом театре.

19 февраля в Центре им. Сергея Курёхина состоится концерт экспериментальной импровизационной музыки вместе с Алексеем Борисовом и Кариной Сиу.
Так.
Для тех читателей канала в Петербурге, которые ещё не знают, зачем они проснулись эту субботу, имеем сообщить, что друг «Гвоздик» Кирилл Шаманов, художник и писатель, сегодня в кабаре Шум читает лекцию.
Об уникальной медиа-культуре телефонного хулиганства, о которой до сих пор нет четкого исследования.
Когда ещё послушаете от хулигана про prank-теорию с примерами?

Бронировать место в гостиной тут
Многие думают, что финал русской зимы — время эмоционального и физического опустошения. Витаминов нет, солнца нет, тепла нет и никому мы посреди подгаженной ледяной пустыни не нужны. А это неправда.
Конец зимы - это сезон надежд. Давайте подкреплять его и друг друга подарками.
При выборе подарка стоит обратить внимание на три критерия: эстетическое удовольствие, функциональность и способность вызвать эмоции. В принципе, на все эти запросы отвечает техника от BORK, которая делает нашу жизнь не только проще (а в конце зимы это важно), но и красивее — это самые эстетично выглядящие устройства, из всех. Что-то конкретное даже порекомендовать сложно: любой подарок из этого списка однозначно найдет отклик в сердце. А красивый новый ролик от BORK поможет с выбором.
Так что никакого отчаяния. Весна близко.
Летов был анархистом по самоощущению, поэтому ему нравились свободолюбивые кошки. У него было три домочадца: Тиша, Степа и Песик. Певец тяжело переживал уход одного из них: «после смерти кота, который жил у меня 11 лет, у меня было ощущение какой-то безысходности. Душа тогда болела сильно. Появилась какая-то дыра чудовищная, которая уже ничем не затягивается». Итогом этих душевных терзаний стал трек «Передозировка». А в 1987 году группа выпустила лонгплей «Мышеловка», на обложке которого был изображен кот.
Сын Йоко Оно запустил к её 90-летию сайт Wishtreeforyokoono.com, где можно отправить донат на высадку деревьев и повесить на виртуальное дерево пожелание — для мира в целом или для самой Йоко.

У художницы и активистки многое связано с деревьями, в детстве она вешала на них карточки со своим желаниями, и издалека они выглядели как цветы, а уже будучи звездой арт-сцены часто создаёт инсталляции для галерей в виде деревьев желаний. С момента первого создания такой инсталляции в 1996 году Оно собрала почти 2 миллиона желаний с более чем 200 деревьев в 35 странах. Шон Оно Леннон говорит, что мама никогда не пропускает красивые деревья и обязательно обнимает парочку во время прогулки.

Свои пожелания уже отправили
бывшая звезда Битлз Ринго, Джулиан Леннон (сын Джона от его первой жены Синтии), Элтон Джон и его муж Дэвид Ферниш, Лиам Галлахер, фотограф Энни Лейбовиц, композитор Дэвид Арнольд и басист Манфреда Манна Клаус Воорманн.

С экологической точки зрения акция не оправдывает себя, уже давно известно, что высадка деревьев не помогает положению. Но здесь это и не педалируется, в конце концов, это подарок 90-летней маме и главное здесь — пожелания здоровья Йоко, которые уже можно почитать на сайте.
Forwarded from Radio Benjamin (Igor Chubarov)
Собираюсь поговорить сегодня в 17.00 в ММОМА на Петровке 25 о философии современного искусства в компании старых и новых друзей - художника и знатока марлен-эстетики Дмитрия Гутова и Вадика Ветеркова, страшного и ужасного критика и со-редактора Бахчисарайских гвоздик.

Ценность произведения искусства – это ценность вещи. Вещность – единственно надежный входной критерий принадлежности к искусству того или иного артефакта. Но идти от определения вещи, как и от определения искусства в понимании его произведений – бесперспективно. Ибо даже сумма этих определений не даст нам здесь надежного критерия отличия хорошего произведения от посредственного, шедевра от поделки, оригинала от подделки, художественного произведения от бытовой вещи и дизайнерского артефакта.

Аргумент Артура Данто («Мир искусства»), – «Люди, как и произведения искусства, должны пониматься как несводимые к частям самих себя и в этом смысле первичные», – сегодня можно обернуть: такие части произведений искусства как их вещность-объектность и художественность-артистичность, как и телесность-материальность и мысле-идейность человека, больше чем то целое, в которое их пытается запихать теория искусства. Или выражаясь словами Мортона: «Члены целого всегда избыточны по отношению к целому».

Кстати, Данто (в полемике с Тьерри Де Дювом и Ричардом Шустерманом), совершенно справедливо, правда, не зная, что повторяет идеи Беньямина, полагал, что «изъятие произведений искусства из реального мира и их превращение в объекты незаинтересованного созерцания ничем не отличалось от постановки женщин на пьедестал, превращающего их в предмет украшения».

Отсюда переход к обещанному выше сопротивлению у Жиля Делеза, для которого между актом сопротивления и произведением искусства существует фундаментальное сходство. Оно не означает тождества акционизма и искусства, скорее напротив - искусство не несет политинформации и не является актом коммуникации. Мальро говорил о сопротивлении смерти в искусстве. Но искусство не сводится к акту сопротивления, как и не всякий акт сопротивления - «искусство». Акт сопротивления не должен быть спекулятивно-абстрактным (как у Адорно). Для Делеза сопротивление - акт человеческий и акт искусства одновременно, то есть он не должен подменяться определениями понятий, вроде «народа», «природы», «бытия» или даже «искусства», а исходить из неопределённости, априорной неясности подобных «гиперобъектов», впервые их создавая в произведении искусства как вещи. При этом этот акт творения должен быть направлен на нерешаемые без искусства проблемы - для нас это проблема насилия.
___________________
Не уверен, что нам удасться зажечь также как Де Дюву с Данто и Шустерманом 10 лет назад, но как минимум хотелось бы избежать дежа вю - мы с десяток лет с Гутовым о соцреализме в искусстве a la Лифшиц не спорили. Надеюсь вынести из этой беседы нечто новое.
Каждый из советских режиссеров отличался собственным методом, касающимся взаимоотношений с государством, цензурными комитетами и прочей «коллективной Фурцевой». Особняком стоит Герман-старший, мастер, снявший не так много, но буквально создавший летопись советской жизни со всеми её достоинствами и недостатками. По этому случаю в рубрике #Киновыходногодня подборка любимых картин Германа от редакции.

«Проверка на дорогах», 1971 — фильм, появившийся в прокате спустя 15 лет после его создания. Сценарий Эдуарда Володарского о присоединившемся к партизанам коллаборационисте. Самое наглядное в советском кинематографе отображение нравственного выбора в ходе войны. Несмотря на предельную историческую достоверность и работу консультантов, картину признали «дегероизирующей подвиг советских воинов».

«Мой друг Иван Лапшин», 1984 — работа уголовного розыска в городе Унчанске, жизнь его начальника Лапшина и Нина Русланова с Андреем Мироновым. Детектив, по ходу повествования превращающийся в философское высказывание. Готовясь к работе над фильмом, Герман с женой почти месяц провели в тюрьмах и при производстве следственных действий.

«Хрусталёв, машину!», 1998 — главная кинофреска о жизни Союза в эпоху репрессий. Фильм, поначалу освистанный в Каннах, станет в результате одной из главных работ о ХХ веке в истории отечественного кино. Как впоследствии вспоминал Герман: «Эта картина даже не о генерале и его трагической судьбе, и не о иностранце, не о мальчике. Это наше представление о России, о том, что это такое, почему мы такие несчастные, почему мы какие-то такие говенные всегда. И прежде всего это потому, что мы всегда все всем прощаем».

«Трудно быть богом», 2013 — картина на основе одноимённой повести братьев Стругацких. Премьера состоялась на Римском кинофестивале, где Герману посмертно была присуждена премия «Золотая Капитолийская волчица» за вклад в киноискусство. В основе повествования — планета, погруженная в Средневековье. Бесподобное музыкальное сопровождение Виктора Лебедева.

Предыдущую подборку смотрите тут.