Короткие письма Введенского Хармсу. Каждая фраза - смак.

Вологда, 30 ноября 1932

Даня, ты пишешь, что тебе чего то тоскливо. Глупо, Даня, не огорчайся.
Потом ты пишешь что то такое про зонтики. Зачем? Мне это неинтересно. Напиши лучше чего нибудь про среду.
Я уехал в Волгду. Тут зима. Сейчас иду обедать. Время тут такое же как в Ленинграде, то есть как две капли воды.

Борисоглебск, 4 декабря 1932

Я очень много тут ем. В моей комнате растет большое дерево. Ты спрашивал меня, нравятся ли мне гвозди? очень нравятся. Сегодня тут был один случай. Часто ли ты бреешь бороду? Между прочим, будь добр напиши, который у вас час. Пиши и правильно дыши.

Борисоглебск, 10 декабря 1932

Ты почему не пишешь? Что у тебя рук нет. Кланяйся Керекевичу. Город мой называется Борисоглебск. Пиши и правильно дыши.

Борисоглебск, 18 декабря 1932

Даня,
Почему ты ничего не пишешь.
Если все будет хорошо скоро приеду.
Пускай Боба узнает насчет денег.

Свежий тусовочный дайджест для тех, кто так и не определился с планами на выходные.

04.02

Raduga Black: Kovyazin D в Blanc. Первый олнайтер Димы Ковязина — талантливого продюсера, резидента System 108, получивший ёмкое название Радуга Блэк. Вспоминаем про все атрибуты даркового гламура, натягиваем их на себя и отправляемся во многочасовое образовательное путешествие по тёмным закоулкам электронной вселенной разных лет. Переслушать все шлягеры Димы накануне встречи — маст.

BIICMAK в Community. В эту ночь выступит пожалуй самый добрый и искренний музыкант современности — Антоха МС. Выступление Антона поддержат друзья и резиденты команды BIICMAK: Lado, Qarti, Milkshakeis, Essaii и Biicla.

Cherta в Mutabor. Масштабный рейв в честь трехлетия промо, по этому поводу ребята собирают друзей и обещают плавить танцол. Во главе праздника — берлинская красотка Daniella da Silva: гремучая смесь немецкого индастриала и знойных мелодий её родной Южной Африки. Поддержат гостью диджеи и продюсеры из Санкт-Петербурга, Москвы, Екатеринбурга и Владикавказа. Подойдет для любителей жесткого звучания.
#Гвоздикитусуются

Расследования разграбления нацистами искусства начались уже в 1944 году. Что неудивительно — они украли, конфисковали, заставили продать по заниженной цене чуть ли не каждое пятое произведение искусства в Европе. А работы с знаменитой выставки «Дегенеративное искусство» до сих пор находят то в заброшенных подземельях при строительстве метро, то у никому не известных наследников деятелей времен Рейха. Так что ничего особенного в этот раз не произошло.

История вполне очевидная — произведение было попросту украдено, а судьба его выяснилась лишь в 2017 году, когда оно внезапно всплыло на аукционе. Безусловно, сегодня, через многие десятилетия, вопрос о возвращении произведений, которые очень долго и при противоречивых обстоятельствах оказались у других владельцев, куда сложнее.
Скажем, одним из центральных элементов экспозиции нового здания Цюрихского музея искусств стала коллекция Эмиля Бюрле, швейцарского мультимиллионера, сделавшего состояние на торговле оружием с III Рейхом. Из 170 произведений его коллекции, вошедшей в 2021 году в постоянную экспозицию, около 90 имеют проблематичный провенанс.

А полтора года назад в Еврейском музее Нью-Йорка прошла масштабная выставка посвященная сложной истории разграбленных нацистами коллекций европейских евреев.

Кстати, в прошлом году Франция обязалась вернуть потомкам законных владельцев работы Шагала и Климта из Лувра и музея д'Орсэ. Причем «Розы под деревьями» говорит Климта были единственной картиной этого мастера в государственных музеях Франции.

Каким может быть будущее? В начале 20-го века большинство писателей были влюблены в идею летающих автомобилей — Хьюго Гернсбек утверждал, что это станет спасением от Нью-йоркских пробок. Фантасты из раза в раз писали, что границы между странами исчезнут, человечество начнет бороздить космос и врачей-хирургов заменят высокоточные роботы.

А каким мы видим будущее в начале 21 века? Таким же, с роботами и летающими автомобилями? Об этом порассуждают вслух в «Новостях будущего», новом шоу с Игорем Джабраиловым и Максимом Спиридоновым. В новом выпуске речь идет про медицину, в гостях у ребят — дипломированный стоматолог и комик-импровизатор Дима Позов. Кстати, посмотрев выпуск, можно узнать много нового не только про окружающий мир, но и про свои корни — при помощи ДНК-теста, который разыгрывают ведущие. Переходите по ссылке, смотрите и участвуйте!

Леди Гага очень популярна в Японии за счёт того, что сумела вшить в концепцию своего образа нотки хай-арта. То, что в простонародье называют сюром, у Гаги часть коммерческой концепции. В это же время её музыкальная составляющая продолжает быть доступной широкому слушателю и не утруждает его каким-то особенным вниманием к звуку, как это делает, например, Бьорк.

Совершенно логичным жестом в свое время было создание работы с Абрамович — самой популярной перформеркой всех времён. Видео здесь по-прежнему не старается удивить, держится в рамках определенного артового канона. А вот своим голосом Гага всегда гордилась и не упускала возможности им похвастаться — и здесь есть забавная игра с этим самолюбованием. Сначала она создаёт мощное звучание и умудряется довольно долго держать его на крепкой опоре. В следующем кадре главная героиня уже в другом пространстве, но звук не меняется (а должен, другая акустическая ситуация). Это и есть классический момент игры со слушателем, когда он понимает, что звук не связан с видео, а накладывается на него. Тем не менее фонограмма слушается очень убедительно, а видеоряд балансирует на грани между артом и ожидаемым эстетическим поп-продуктом.

Хотя эта работа выделяется среди клипов Гаги, по существу в ней содержится экстракт её коммерческого успеха. С тем отличием, что звучание здесь чуть более необычное, чем в её популярных песнях, которые она продвигает с помощью эпигонских клипов-подражаний артхаусным режиссёрам. Мой любимый среди них — «911», вдохновленный Параджановским «Цветом граната».

К дате идеолога битничества Уильяма Берроуза — его картина, выставленная в экспозиции Музея Людвига в Русском Музее. Работа «Long Time Take to See» — древесно-стружечная плита с пулевыми отверстиями, беспорядочно испачканная краской.

Она отсылает к реальному криминальному эпизоду из биографии самого автора. 6 сентября 1951 года в Мехико-сити Берроуз непреднамеренно застрелил свою жену, Джоан Воллмер. На тот момент оба они находились в неадекватном ментальном состоянии (а попросту под наркотиками), поэтому дело было признано случайностью и Берроуз получил лишь два года условно.

Картина была создана во времена 1980-х, когда Берроуз был увлечен живописью действия, техникой, характерной для абстрактного экспрессионизма. Она заключается в нестандартном нанесении краски на холст, например разбрызгивании или разливании.

Владельцы iPhone, эта новость для вас! Сбер запустил самое масштабное тестирование нового способа бесконтактной оплаты — платежного стикера.

Стикер SberPay крепится на корпус смартфона и работает как дебетовая СберКарта Мир: позволяет расплачиваться за несколько секунд, снимать наличные, переводить деньги и даже получать кешбэк.

Всего в тестировании примут участие 100 000 клиентов банка, и вы еще успеваете забрать свою бесплатную наклейку. Для этого нужно перейти в приложение «СберБанк Онлайн», оформить стикер и забрать его в удобном офисе банка!

«Часто куда-то зовут, что-то предлагают. За всеми этими движениями твердая уверенность, что у всех в головах одна и та же каша, и ничего другого быть не может, и только в том разница, в каком виде ее подают, горячею или холодною, с молоком или маслом».

Февральское и актуальное из социофобских писем позднего Пастернака