Рабочие ритуалы дизайнера и мастера кроя Аззедина Алайи
Аззедин Алайя (Azzedine Alaïa), знаменитый французский кутюрье и творческий «папа» Наоми Кемпбелл, жил и работал в одном пространстве — ателье-доме. Алайя не разделял свою жизнь и работу – его ателье находилось в том же здании, где он и жил, в Париже на Rue de Moussy.
Дизайнер мог работать сутками, редко выходя из мастерской, потому что для него не существовало границы между вдохновением и созданием. Его стиль отличался скульптурным кроем, точностью линий и вниманием к каждой детали. Он избегал шумных показов, не подчинялся календарю моды, а создавал одежду тогда, когда чувствовал, что она совершенна.
Его дом-ателье был не просто местом работы, а настоящим пространством для вдохновения и общения. По мнению Алайи, среда должна подчиняться творчеству, а не наоборот. Поэтому в его пространстве почти не было мебели, только манекены, рулоны тканей, огромные столы для работы и много естественного света. Дизайнер был очень гостеприимным, и в его ателье регулярно собирались друзья – художники, музыканты, модели, архитекторы. Он сам готовил для гостей традиционные блюда тунисской кухни (Алайя был родом из Туниса).
Мы рассказываем о творческих привычках талантливых и знаменитых не просто так. Во-первых, для вдохновения жить так, как нравится. А во-вторых, мы стремимся к тому, чтобы дома, которые мы строим, были чем-то большим, чем место для сна и еды, были тем пространством, в котором смелые идеи приходят сами.
#творческиепривычки
Аззедин Алайя (Azzedine Alaïa), знаменитый французский кутюрье и творческий «папа» Наоми Кемпбелл, жил и работал в одном пространстве — ателье-доме. Алайя не разделял свою жизнь и работу – его ателье находилось в том же здании, где он и жил, в Париже на Rue de Moussy.
Дизайнер мог работать сутками, редко выходя из мастерской, потому что для него не существовало границы между вдохновением и созданием. Его стиль отличался скульптурным кроем, точностью линий и вниманием к каждой детали. Он избегал шумных показов, не подчинялся календарю моды, а создавал одежду тогда, когда чувствовал, что она совершенна.
«Мода – это не сезон. Она живёт дольше, чем мгновение», — говаривал Алайя.
Его дом-ателье был не просто местом работы, а настоящим пространством для вдохновения и общения. По мнению Алайи, среда должна подчиняться творчеству, а не наоборот. Поэтому в его пространстве почти не было мебели, только манекены, рулоны тканей, огромные столы для работы и много естественного света. Дизайнер был очень гостеприимным, и в его ателье регулярно собирались друзья – художники, музыканты, модели, архитекторы. Он сам готовил для гостей традиционные блюда тунисской кухни (Алайя был родом из Туниса).
«Я создаю моду, но настоящая красота – в людях»
Мы рассказываем о творческих привычках талантливых и знаменитых не просто так. Во-первых, для вдохновения жить так, как нравится. А во-вторых, мы стремимся к тому, чтобы дома, которые мы строим, были чем-то большим, чем место для сна и еды, были тем пространством, в котором смелые идеи приходят сами.
#творческиепривычки
Knowledge hub в проекте Rakurs
Расскажем сегодня, почему вместо классического комьюнити-центра мы решили сами определить его наполнение и функции.
Помните, как там было в студенчестве? Дома всё жутко отвлекает от билетов, курсовых, лабораторных… а в университетской библиотеке каждый сидит, окруженный книгами и методичками, и вот уже ты сам нашел в себе силы замьютить телефон и сосредоточиться на учёбе. Rakurs строится в районе науки и образования, и мы хотим предложить органичный этой среде жилой проект, сконцентрировать в нём возможности для развития, другими словами — создать удобные обстоятельства и подходящую атмосферу для этого.
Что будет в нашем knowledge hub? Рассказываем в карточках.
#rakurs
Расскажем сегодня, почему вместо классического комьюнити-центра мы решили сами определить его наполнение и функции.
Помните, как там было в студенчестве? Дома всё жутко отвлекает от билетов, курсовых, лабораторных… а в университетской библиотеке каждый сидит, окруженный книгами и методичками, и вот уже ты сам нашел в себе силы замьютить телефон и сосредоточиться на учёбе. Rakurs строится в районе науки и образования, и мы хотим предложить органичный этой среде жилой проект, сконцентрировать в нём возможности для развития, другими словами — создать удобные обстоятельства и подходящую атмосферу для этого.
Что будет в нашем knowledge hub? Рассказываем в карточках.
#rakurs
❤9
«Скучные здания истощают душу. Мы живём в тихой глобальной катастрофе скучных зданий — они делают нас больными и подавленными, погружают в депрессию и вызывают стресс, одновременно с этим разрушая нашу планету. Пора разозлиться»
Этот манифест опубликован на сайте humanise.org и принадлежит Томасу Хизервику, британскому архитектору и дизайнеру. Он пишет, что позади сто лет пагубной архитектуры, и это медленный и разрушающий процесс, который не останавливается. Скука, считает Хизервик, как алкоголь или никотин – вредит ментальному и физическому здоровью, постепенно убивает. Эмоциональную силу воздействия архитектуры нельзя недооценивать.
«Скука — это не ничто. Это хуже», – пишет он.
Что же он предлагает? Вновь очеловечить города. Re-humanise cities. Изучать, как здания влияют на эмоции, какие чувства вызывают. По Хизервику, здание должно удерживать внимание, пока вы рядом с ним, и быть интересным с трёх сторон:
Мы немного пофантазировали и попросили нейросеть нарисовать красивую московскую улицу «скучно». А пока стремимся к созданию среды, где всегда будет интересно жить и находиться.
#вдохновение #жизньвгороде
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Можно сколько угодно носиться по свету и посещать всякие города, но главное — отправиться потом туда, где у тебя будет возможность вспомнить ту кучу вещей, которые ты повидал. Ты нигде не побываешь по-настоящему, пока не вернешься домой.
Терри Пратчетт. «Безумная звезда»
#цитата
❤8
Ход строительства: итоги февраля
В Москве на деревьях уже набухают почки, ветви вербы покрылись нежным серебристым пушком. Вернулись солнечные дни. Природа начинает свой новый цикл, пока наш строительный ни на день не останавливается.
Что сделали за последний короткий зимний месяц? Главное: начали строительство третьего корпуса. Теперь в трех домах ведем работы нулевого цикла: разрабатываем грунт котлована, строим шпунтовое ограждение и распорную систему.
#rakurs #динамика_rakurs
В Москве на деревьях уже набухают почки, ветви вербы покрылись нежным серебристым пушком. Вернулись солнечные дни. Природа начинает свой новый цикл, пока наш строительный ни на день не останавливается.
Что сделали за последний короткий зимний месяц? Главное: начали строительство третьего корпуса. Теперь в трех домах ведем работы нулевого цикла: разрабатываем грунт котлована, строим шпунтовое ограждение и распорную систему.
#rakurs #динамика_rakurs
❤7
Третий выпуск подкаста «Дар места» — едем в Переделкино
Почти 100 лет назад Переделкино было посёлком, где именитые советские писатели получали дома. Здесь жили и творили Чуковский, Пастернак, Паустовский. Сегодня здесь место притяжения для творческих и влюблённых в книги: писательские резиденции, коворкинг, экскурсии и литературные события.
— говорит Дарья Беглова, руководитель Дома творчества Переделкино, а мы соглашаемся. А вас приглашаем ощутить ни с чем не сравнимую атмосферу литературного «третьего места» в нашем третьем эпизоде. Мы отправились в Переделкино, чтобы узнать, как изменился посёлок, как работает Дом творчества сегодня, кто посещает резиденции и почему ради коворкинга и кафе люди собираются в Переделкино.
Слушать подкаст
#подкаст_дарместа
Почти 100 лет назад Переделкино было посёлком, где именитые советские писатели получали дома. Здесь жили и творили Чуковский, Пастернак, Паустовский. Сегодня здесь место притяжения для творческих и влюблённых в книги: писательские резиденции, коворкинг, экскурсии и литературные события.
«Книга — это тоже третье место в каком-то смысле. Место, где встречаются автор, герой и читатель. Каждый читатель присваивает книгу себе, каждый переживает это по-своему, но при этом все читатели оказываются в одинаковых описываемых обстоятельствах — это объединяет их, создает общее поле смыслов и переживаний»
— говорит Дарья Беглова, руководитель Дома творчества Переделкино, а мы соглашаемся. А вас приглашаем ощутить ни с чем не сравнимую атмосферу литературного «третьего места» в нашем третьем эпизоде. Мы отправились в Переделкино, чтобы узнать, как изменился посёлок, как работает Дом творчества сегодня, кто посещает резиденции и почему ради коворкинга и кафе люди собираются в Переделкино.
Слушать подкаст
#подкаст_дарместа
❤8
Ханс Циммер: как создаётся музыка, меняющая восприятие пространства
Студия Remote Control Productions Ханса Циммера в Лос-Анджелесе напоминает научную лабораторию звука — она полностью погружена в акустическую среду. Каждая комната предназначена для работы над разными жанрами музыки: в одной композитор создаёт оркестровые композиции, в другой — электронику, в третьей — импровизирует. В студии нет жёстких правил, но есть система «звукового хаоса» – комнаты буквально заполнены клавишными, синтезаторами, гитарами и инструментами со всего мира. Он использует необычные материалы, чтобы добиться уникального звучания: например, помещает динамики в стеклянные вазы, записывает эхо в пустых зданиях. Студия Циммера наполнена «нестандартными» инструментами — он использует предметы из разных культур, сочетая их с современными технологиями.
Он предпочитает писать музыку ночью – когда город засыпает, а тишина даёт новые идеи. Свет в студии тусклый, с приглушёнными оттенками – он верит, что атмосфера влияет на восприятие звука. Иногда композитор работает в полумраке, с закрытыми глазами, чтобы сосредоточиться только на звуках.
Ханс Циммер считает, что среда нужна творчеству так же сильно, как талант. Одно дополняет другое — и появляются шедевры. Через несколько лет мы начнём выдавать ключи в наших проектах. Это будут ключи не просто от квартир. Мы работаем над вдохновляющим пространством и наполняем его сценариями, которые помогут раскрыть внутренний потенциал.
#творческиепривычки
Студия Remote Control Productions Ханса Циммера в Лос-Анджелесе напоминает научную лабораторию звука — она полностью погружена в акустическую среду. Каждая комната предназначена для работы над разными жанрами музыки: в одной композитор создаёт оркестровые композиции, в другой — электронику, в третьей — импровизирует. В студии нет жёстких правил, но есть система «звукового хаоса» – комнаты буквально заполнены клавишными, синтезаторами, гитарами и инструментами со всего мира. Он использует необычные материалы, чтобы добиться уникального звучания: например, помещает динамики в стеклянные вазы, записывает эхо в пустых зданиях. Студия Циммера наполнена «нестандартными» инструментами — он использует предметы из разных культур, сочетая их с современными технологиями.
«Я создаю звук не в студии, а в пространстве. Пространство диктует эмоции», — говорит Циммер.
Он предпочитает писать музыку ночью – когда город засыпает, а тишина даёт новые идеи. Свет в студии тусклый, с приглушёнными оттенками – он верит, что атмосфера влияет на восприятие звука. Иногда композитор работает в полумраке, с закрытыми глазами, чтобы сосредоточиться только на звуках.
«Музыка – это пространство. А ночь делает пространство безграничным».
Ханс Циммер считает, что среда нужна творчеству так же сильно, как талант. Одно дополняет другое — и появляются шедевры. Через несколько лет мы начнём выдавать ключи в наших проектах. Это будут ключи не просто от квартир. Мы работаем над вдохновляющим пространством и наполняем его сценариями, которые помогут раскрыть внутренний потенциал.
#творческиепривычки