Историко-архитектурная экскурсия «Дом Остермана»
Ждем улучшения погоды на выходных и планируем весенние экскурсии, посвященные истории усадьбы Остермана, архитектурного памятника, где сейчас располагается Музей декоративного искусства.
Когда-то здесь был дворец канцлера Российской империи графа Остермана, после Московская духовная семинария, Третий Дом Советов и Президиум Совета министров РСФСР. Стены здания хранят память о государственных деятелях, церковных иерархах, революционных событиях и повседневной жизни разных эпох.
Экскурсия состоит из двух частей: прогулка вокруг архитектурного ансамбля и знакомство с интерьерами. На внешнем маршруте участники освоят основы архитектурного анализа: научатся замечать важные детали фасадов, понимать логику планировки, узнают о скрытых символах декора. Экскурсовод расскажет, как менялись границы владения, вкусы хозяев и функции здания.
Внутренняя часть экскурсии откроет артефакты, обычно незаметные для случайного посетителя. Гости увидят материальные свидетельства перестроек XVIII–XX веков, сохранившиеся архитектурные элементы и предметы, которые иллюстрируют переход усадьбы от частного дворца к общественному пространству. Особое внимание будет уделено тому, как формировался современный облик здания и какие исторические пласты сохранились до наших дней.
Первая экскурсия 3 мая в 16:00
Билеты и расписание на сайте
Ждем улучшения погоды на выходных и планируем весенние экскурсии, посвященные истории усадьбы Остермана, архитектурного памятника, где сейчас располагается Музей декоративного искусства.
Когда-то здесь был дворец канцлера Российской империи графа Остермана, после Московская духовная семинария, Третий Дом Советов и Президиум Совета министров РСФСР. Стены здания хранят память о государственных деятелях, церковных иерархах, революционных событиях и повседневной жизни разных эпох.
Экскурсия состоит из двух частей: прогулка вокруг архитектурного ансамбля и знакомство с интерьерами. На внешнем маршруте участники освоят основы архитектурного анализа: научатся замечать важные детали фасадов, понимать логику планировки, узнают о скрытых символах декора. Экскурсовод расскажет, как менялись границы владения, вкусы хозяев и функции здания.
Внутренняя часть экскурсии откроет артефакты, обычно незаметные для случайного посетителя. Гости увидят материальные свидетельства перестроек XVIII–XX веков, сохранившиеся архитектурные элементы и предметы, которые иллюстрируют переход усадьбы от частного дворца к общественному пространству. Особое внимание будет уделено тому, как формировался современный облик здания и какие исторические пласты сохранились до наших дней.
Первая экскурсия 3 мая в 16:00
Билеты и расписание на сайте
❤11👍5🔥1
Выставка «Поле зрения» – проект победителей IV конкурса-биеннале «Придумано и сделано в России»
Знакомим вас с лучшими образцами современного дизайна и представляем поп-ап выставку студии FRESH.GLASS.ART. Экспозиция выстроена вокруг коллекции зеркал NÉGLIGÉ – одного из ключевых направлений студии. Художники обращаются к зеркальной поверхности не как к декоративному приему, а как к способу размышления о восприятии, присутствии и изменчивости человеческого взгляда. В центре внимания – отражение как особая форма встречи: с собой, с пространством, с тем, что обычно ускользает от наблюдателя. Экспозиция подчеркивает: современное декоративное искусство способно быть не только предметом, но и формой философского высказывания, в котором эстетическое переживание соединяется с опытом личного присутствия.
FRESH.GLASS – мультидисциплинарная студия, основанная в 2016 году. Команда исследует природу стекла — тактильную, эмоциональную, визуальную – и расширяет поле поиска новых художественных смыслов и практик. Среди наград студии – Autonoma Residency Prize, участие в Venice Glass Week (Венеция, 2023), победа в номинации CRAFT премии Design Now (Interior+Design, Москва, 2023), а также участие в российских и международных дизайн-выставках.
Выставку можно посетить по билету в музей
Знакомим вас с лучшими образцами современного дизайна и представляем поп-ап выставку студии FRESH.GLASS.ART. Экспозиция выстроена вокруг коллекции зеркал NÉGLIGÉ – одного из ключевых направлений студии. Художники обращаются к зеркальной поверхности не как к декоративному приему, а как к способу размышления о восприятии, присутствии и изменчивости человеческого взгляда. В центре внимания – отражение как особая форма встречи: с собой, с пространством, с тем, что обычно ускользает от наблюдателя. Экспозиция подчеркивает: современное декоративное искусство способно быть не только предметом, но и формой философского высказывания, в котором эстетическое переживание соединяется с опытом личного присутствия.
FRESH.GLASS – мультидисциплинарная студия, основанная в 2016 году. Команда исследует природу стекла — тактильную, эмоциональную, визуальную – и расширяет поле поиска новых художественных смыслов и практик. Среди наград студии – Autonoma Residency Prize, участие в Venice Glass Week (Венеция, 2023), победа в номинации CRAFT премии Design Now (Interior+Design, Москва, 2023), а также участие в российских и международных дизайн-выставках.
Выставку можно посетить по билету в музей
❤8👏4🔥3
Праздник 1 Мая объединяет две важные темы: обновление природы и уважение к человеческому труду. Во Всероссийском музее декоративного искусства эти смыслы видны буквально в каждом экспонате!
Весна – мотивы цветущих садов, трав и солнечного света, которые мастера веками переносили на ткани, фарфор и деревянную утварь. А труд – это сам процесс рождения вещи: долгий, кропотливый, требующий знаний, терпения и любви к своему делу.
Сегодня мы особенно остро понимаем: красота вокруг нас не возникает сама по себе. За каждым узором на платке, за чеканкой подносе или за росписью на шкатулке стоит человек – художник, ремесленник, дизайнер. Его руки и талант превращают ремесло в искусство.
В этом смысле музей – идеальное место, чтобы встретить Праздник весны и труда. Здесь вещи помнят тепло своих создателей, а посетитель может проследить путь от рабочего инструмента до произведения музейного значения.
Ждём вас! Работаем в обычном режиме!
Весна – мотивы цветущих садов, трав и солнечного света, которые мастера веками переносили на ткани, фарфор и деревянную утварь. А труд – это сам процесс рождения вещи: долгий, кропотливый, требующий знаний, терпения и любви к своему делу.
Сегодня мы особенно остро понимаем: красота вокруг нас не возникает сама по себе. За каждым узором на платке, за чеканкой подносе или за росписью на шкатулке стоит человек – художник, ремесленник, дизайнер. Его руки и талант превращают ремесло в искусство.
В этом смысле музей – идеальное место, чтобы встретить Праздник весны и труда. Здесь вещи помнят тепло своих создателей, а посетитель может проследить путь от рабочего инструмента до произведения музейного значения.
Ждём вас! Работаем в обычном режиме!
❤12👍2🥰2
Архитектурная школа «Сетка»: весенний модуль продолжается!
Сейчас есть возможность присоединиться к майскому потоку занятий. «Сетка» – это модуль углубленного изучения архитектуры для детей 8–12 лет. В программе два равноправных направления: рисунок и архитектура. Никакой скучной зубрежки – только объемно-пространственное мышление, художественная грамотность и погружение в концептуальную и экспериментальную архитектуру.
В школе развивают навыки ручного моделирования и ручной графики, концептуальное и дизайн-мышление, а также системный и аналитический подход. Главный результат – умение быстро придумать идею, визуализировать ее и довести до законченной физической или графической формы.
Майское расписание:
/По воскресеньям в 12:00 – 03.05, 10.05, 17.05, 24.05
/По четвергам в 16:30 – 07.05, 14.05, 21.05, 28.05
Занятия проходят в пространстве музея, старинной усадьбы, которая сама по себе интересна как памятник архитектуры.
Абонемент – на сайте
Сейчас есть возможность присоединиться к майскому потоку занятий. «Сетка» – это модуль углубленного изучения архитектуры для детей 8–12 лет. В программе два равноправных направления: рисунок и архитектура. Никакой скучной зубрежки – только объемно-пространственное мышление, художественная грамотность и погружение в концептуальную и экспериментальную архитектуру.
В школе развивают навыки ручного моделирования и ручной графики, концептуальное и дизайн-мышление, а также системный и аналитический подход. Главный результат – умение быстро придумать идею, визуализировать ее и довести до законченной физической или графической формы.
Майское расписание:
/По воскресеньям в 12:00 – 03.05, 10.05, 17.05, 24.05
/По четвергам в 16:30 – 07.05, 14.05, 21.05, 28.05
Занятия проходят в пространстве музея, старинной усадьбы, которая сама по себе интересна как памятник архитектуры.
Абонемент – на сайте
❤6🔥3👍2
Мы уже рассказывали о Надежде Ламановой – модельере, которая одевала императриц и простых работниц, создавала костюмы для фильмов «Аэлита», «Цирк», «Александр Невский», получила Гран-при в Париже за коллекцию из обычных полотенец и осталась верна профессии после революции. А теперь – важное напоминание: до 25 мая продолжается прием заявок на Международный конкурс молодых дизайнеров им. Ламановой.
Задача – создать авторские модели современной одежды, вдохновленные образами Ламановой: не копировать, а цитировать ее принципы. Главный девиз – ее же знаменитые четыре вопроса: «Для кого, для чего, из чего и как». Двадцать проектов-победителей будут отшиты на производстве, осенью 2026 года пройдет показ с участием известных актеров, а затем все модели войдут в коллекцию музея и будут экспонироваться рядом с подлинными костюмами Ламановой.
Правила конкурса и форма заявки тут.
Задача – создать авторские модели современной одежды, вдохновленные образами Ламановой: не копировать, а цитировать ее принципы. Главный девиз – ее же знаменитые четыре вопроса: «Для кого, для чего, из чего и как». Двадцать проектов-победителей будут отшиты на производстве, осенью 2026 года пройдет показ с участием известных актеров, а затем все модели войдут в коллекцию музея и будут экспонироваться рядом с подлинными костюмами Ламановой.
Правила конкурса и форма заявки тут.
❤12🔥4⚡3
#неделявмузее с коллекциями и выставками, экскурсиями и мастер-классами!
📌 Постоянная экспозиция:
Путешествие домой. Традиционное искусство России
Русский стиль. От историзма к модерну
Декоративно-прикладное искусство России XVIII – первой трети XIX века
Галерея советского фарфора
📌 Временные выставки:
Около войны. Люди. Истории. Знаки
/до 17 мая
Образы народов России. От южных морей до полярного края
/до 31 мая
Вещь! Ре/Конструкция
/до 31 мая
Андрей Юмашев. В тишине ревущих моторов
/до 14 июня
📌 События и экскурсии:
Историко-архитектурная экскурсия «Дом Остермана»
/10 мая в 16:00
Экскурсия по выставке «Андрей Юмашев. В тишине ревущих моторов»
/09 мая в 16:00
📌 Мастер-классы:
Школа архитектуры будущего «Сетка»
/07 мая в 16:30
/10 мая в 12:00
📌 Концерты
Центр «ТОН» концерт «Музыка объединяет мир»
/07.05 в 19:00
До встречи в музее!
📌 Постоянная экспозиция:
Путешествие домой. Традиционное искусство России
Русский стиль. От историзма к модерну
Декоративно-прикладное искусство России XVIII – первой трети XIX века
Галерея советского фарфора
📌 Временные выставки:
Около войны. Люди. Истории. Знаки
/до 17 мая
Образы народов России. От южных морей до полярного края
/до 31 мая
Вещь! Ре/Конструкция
/до 31 мая
Андрей Юмашев. В тишине ревущих моторов
/до 14 июня
📌 События и экскурсии:
Историко-архитектурная экскурсия «Дом Остермана»
/10 мая в 16:00
Экскурсия по выставке «Андрей Юмашев. В тишине ревущих моторов»
/09 мая в 16:00
📌 Мастер-классы:
Школа архитектуры будущего «Сетка»
/07 мая в 16:30
/10 мая в 12:00
📌 Концерты
Центр «ТОН» концерт «Музыка объединяет мир»
/07.05 в 19:00
До встречи в музее!
❤6👍4⚡2
В День Победы – экскурсия по выставке «Андрей Юмашев. В тишине ревущих моторов», о легендарном летчике и художнике
9 мая в 16:00.
Андрей Юмашев – ученик Роберта Фалька, представитель московской живописной школы и одновременно – герой авиации, участник знаменитого беспосадочного перелета 1937 года: Москва – Северный полюс – США.
Летчик установил три мировых рекорда дальности, один из которых стал абсолютным. В годы Великой Отечественной войны Юмашев ушел на фронт. О его судьбе и приключениях можно было бы снять фильм, где небо и искусство существуют вместе, не вытесняя, а дополняя друг друга. Экскурсия ко Дню Победы – это лучшая возможность прочувствовать историю нашей страны и увидеть какую роль в ней может играть отдельная личность. На выставке можно увидеть подлинные артефакты эпохи (например, летный костюм Громова), документы, редкие кадры кинохроники и, конечно, живопись Юмашева и его коллег-художников: Петра Кончаловского, Роберта Фалька, Василия Кандинского и др.
В экспозиции представлено 185 предметов из 37 музеев и частных коллекций. В том числе, из собрания нашего музея, Российской галереи искусств, а также экспонаты из Третьяковской галереи, Русского музея, Эрмитажа, ГМИИ им. Пушкина. Особое место занимают зарисовки, которые Юмашев создавал прямо во время своих экспедиций.
Проект организован совместно с Российской государственной художественной галереей
Экскурсия бесплатная по предварительной регистрации, требуется приобрести входной билет на выставку.
Рекомендуется для посещения с детьми.
9 мая в 16:00.
Андрей Юмашев – ученик Роберта Фалька, представитель московской живописной школы и одновременно – герой авиации, участник знаменитого беспосадочного перелета 1937 года: Москва – Северный полюс – США.
Летчик установил три мировых рекорда дальности, один из которых стал абсолютным. В годы Великой Отечественной войны Юмашев ушел на фронт. О его судьбе и приключениях можно было бы снять фильм, где небо и искусство существуют вместе, не вытесняя, а дополняя друг друга. Экскурсия ко Дню Победы – это лучшая возможность прочувствовать историю нашей страны и увидеть какую роль в ней может играть отдельная личность. На выставке можно увидеть подлинные артефакты эпохи (например, летный костюм Громова), документы, редкие кадры кинохроники и, конечно, живопись Юмашева и его коллег-художников: Петра Кончаловского, Роберта Фалька, Василия Кандинского и др.
В экспозиции представлено 185 предметов из 37 музеев и частных коллекций. В том числе, из собрания нашего музея, Российской галереи искусств, а также экспонаты из Третьяковской галереи, Русского музея, Эрмитажа, ГМИИ им. Пушкина. Особое место занимают зарисовки, которые Юмашев создавал прямо во время своих экспедиций.
Проект организован совместно с Российской государственной художественной галереей
Экскурсия бесплатная по предварительной регистрации, требуется приобрести входной билет на выставку.
Рекомендуется для посещения с детьми.
❤7🔥4⚡3
Софья Эрнст стала амбассадором V конкурса-биеннале предметного дизайна «Придумано и сделано в России» Всероссийского музея декоративного искусства.
Мы с гордостью объявляем: актриса МХТ, креативный продюсер и сооснователь Дома культуры «Исток» Софья Эрнст присоединяется к команде главного конкурса страны в области предметного дизайна. Этот выбор – не случайность, а глубоко закономерный шаг, за которым стоит давняя творческая дружба и совместная работа.
Два года назад именно в стенах музея был реализован первый проект ДК «Исток». Тогда Софья Эрнст стала куратором выставки «Русская свадьба», где традиционные обряды, костюмы и предметы быта заговорили на языке современного искусства. Проекты Софьи нацелены на сохранение русских традиций и их трансформацию в актуальные тренды. Участие в конкурсе-биеннале становится продолжением этой работы в новом контексте.
«Придумано и сделано в России» — крупнейший в стране конкурс для дизайнеров и авторских студий, работающих с предметным дизайном. Сегодня он является значимой точкой входа в профессию для молодых дизайнеров и авторитетной площадкой для уже состоявшихся авторов. Конкурс проводит Всероссийский музей декоративного искусства с 2018 года. Работа, получившая Гран-при, попадает в государственный музейный фонд. В 2026 году заявки принимаются по пяти номинациям.
Заявки принимаются до 10 июля на сайте биеннале: pridumano.damuseum.ru
Мы благодарим за поддержку Софью Эрнст. В качестве амбассадора она примет активное участие в параллельной программе биеннале, поможет раскрыть новые имена и внесет неоценимый вклад в популяризацию отечественного предметного дизайна.
Мы с гордостью объявляем: актриса МХТ, креативный продюсер и сооснователь Дома культуры «Исток» Софья Эрнст присоединяется к команде главного конкурса страны в области предметного дизайна. Этот выбор – не случайность, а глубоко закономерный шаг, за которым стоит давняя творческая дружба и совместная работа.
Два года назад именно в стенах музея был реализован первый проект ДК «Исток». Тогда Софья Эрнст стала куратором выставки «Русская свадьба», где традиционные обряды, костюмы и предметы быта заговорили на языке современного искусства. Проекты Софьи нацелены на сохранение русских традиций и их трансформацию в актуальные тренды. Участие в конкурсе-биеннале становится продолжением этой работы в новом контексте.
«Придумано и сделано в России» — крупнейший в стране конкурс для дизайнеров и авторских студий, работающих с предметным дизайном. Сегодня он является значимой точкой входа в профессию для молодых дизайнеров и авторитетной площадкой для уже состоявшихся авторов. Конкурс проводит Всероссийский музей декоративного искусства с 2018 года. Работа, получившая Гран-при, попадает в государственный музейный фонд. В 2026 году заявки принимаются по пяти номинациям.
Заявки принимаются до 10 июля на сайте биеннале: pridumano.damuseum.ru
Мы благодарим за поддержку Софью Эрнст. В качестве амбассадора она примет активное участие в параллельной программе биеннале, поможет раскрыть новые имена и внесет неоценимый вклад в популяризацию отечественного предметного дизайна.
❤8😁7🔥4🥰3🤔3😢1