Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Резьба и роспись по дереву - древнейшее ремесло народов России с многообразием традиций, эстетической и духовной содержательностью, региональной самобытностью.
Знаете ли вы, что на производстве хохломы практически вся роспись ведется на весу?
Изделие опирают о колено, придерживая левой рукой, правой ведут роспись. Так появляется знаменитый орнамент на черном или золотом фоне – яркие пышные веера из трав и цветов (узорочья), вьющиеся ветви, отягощенные гроздьями спелых ягод, сказочные птицы.
Как отличить Семеновскую матрешку от Сергиево-посадской, Полхов-Майданской, Вятской или Тверской?
У Семеновской волосы черные, на голове платочек. Обязателен передник с крупными яркими бордовыми и красными цветами.
Богородская игрушка - совершенно оригинальный вид народной пластики, великолепные образцы скульптурного мастерства, в которых метко схвачены характерные черты персонажей. «Народ, который создал эту игрушку - великий народ», - сказал Огюст Роден.
До встречи в музее!
📍Делегатская, 3
#пфкиучастник
Знаете ли вы, что на производстве хохломы практически вся роспись ведется на весу?
Изделие опирают о колено, придерживая левой рукой, правой ведут роспись. Так появляется знаменитый орнамент на черном или золотом фоне – яркие пышные веера из трав и цветов (узорочья), вьющиеся ветви, отягощенные гроздьями спелых ягод, сказочные птицы.
Как отличить Семеновскую матрешку от Сергиево-посадской, Полхов-Майданской, Вятской или Тверской?
У Семеновской волосы черные, на голове платочек. Обязателен передник с крупными яркими бордовыми и красными цветами.
Богородская игрушка - совершенно оригинальный вид народной пластики, великолепные образцы скульптурного мастерства, в которых метко схвачены характерные черты персонажей. «Народ, который создал эту игрушку - великий народ», - сказал Огюст Роден.
До встречи в музее!
📍Делегатская, 3
#пфкиучастник
❤17
Вышивка была и остается едва ли не самым распространенным видом декоративно-прикладного искусства. На территории России в стародавние времена ею занимались все социальные слои населения. Шитые тончайшими золотными и серебряными нитями иконы создавались в многочисленных монастырских мастерских. В городах как простые обыватели, так и профессиональные белошвеи повторяли модные европейские узоры. В крестьянской среде неизменно бытовали вышивки-обереги, надежные защитники от невзгод и болезней, помощники в сельском труде. Они пришли из глубины веков и бережно передавались из поколения в поколение.
В разных регионах существовали неповторимые особенности создания вышитого узора. Работы северных и южных губерний отличались и построением композиции, и цветовой гаммой, и выбором техники исполнения. К концу 19 - началу 20 века трудоемкие приемы народной вышивки стали заменять простой техникой «крест». Возродить национальные особенности рукоделия пытались представители интеллигенции – горячие поклонники русской старины в содружестве с художниками-профессионалами. По всей России создавались частные мастерские, которые с приходом советской власти преобразовывались в вышивальные артели. К 1960 году их число несколько сократилось, а наиболее успешные получили статус фабрик с творческим коллективом из талантливых художников и опытных мастериц-вышивальщиц.
Продолжение в музейном ДЗЕН
В разных регионах существовали неповторимые особенности создания вышитого узора. Работы северных и южных губерний отличались и построением композиции, и цветовой гаммой, и выбором техники исполнения. К концу 19 - началу 20 века трудоемкие приемы народной вышивки стали заменять простой техникой «крест». Возродить национальные особенности рукоделия пытались представители интеллигенции – горячие поклонники русской старины в содружестве с художниками-профессионалами. По всей России создавались частные мастерские, которые с приходом советской власти преобразовывались в вышивальные артели. К 1960 году их число несколько сократилось, а наиболее успешные получили статус фабрик с творческим коллективом из талантливых художников и опытных мастериц-вышивальщиц.
Продолжение в музейном ДЗЕН
❤26👏4👍1
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
В нашем музее до 10 марта проходит выставка «До матрешки. Бабенская игрушка». Бабенский - единственный сохранившийся московский промысел. Это исстари наработанные формы, способствующие развитию мелкой моторики ребенка в разных играх!
Играть в такую игрушку можно вместе со взрослыми, и даже проигрыш в ней - источник веселья. Игрушка сделана из дерева, а образы – самые знакомые: грибочки, матрешки, полевые цветы, горшки, теремки. По цвету и по форме это базовые образы нашего пространства и игрушка обучает ребенка овладевать тем миром, в котором ему предстоит жить.
Приходите и поиграйте – на выставке в музее есть игровая зона! Познакомьтесь с этой игрушкой и ее мастерами. Мы уверены, вы точно захотите, чтобы такая игрушка была бы у вас и у ваших детей! На видео мастера Сергей Виданов и Илья Мовчан играют в блошек, а куратор выставки Анна Волкова рассказывает правила игры.
До встречи в музее!
📍Делегатская, 3
Играть в такую игрушку можно вместе со взрослыми, и даже проигрыш в ней - источник веселья. Игрушка сделана из дерева, а образы – самые знакомые: грибочки, матрешки, полевые цветы, горшки, теремки. По цвету и по форме это базовые образы нашего пространства и игрушка обучает ребенка овладевать тем миром, в котором ему предстоит жить.
Приходите и поиграйте – на выставке в музее есть игровая зона! Познакомьтесь с этой игрушкой и ее мастерами. Мы уверены, вы точно захотите, чтобы такая игрушка была бы у вас и у ваших детей! На видео мастера Сергей Виданов и Илья Мовчан играют в блошек, а куратор выставки Анна Волкова рассказывает правила игры.
До встречи в музее!
📍Делегатская, 3
❤10🤩1
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
В 1922 году Александр Родченко представил своё видение универсальной одежды, которое было воплощено в жизнь Варварой Степановой. Этот проект был вдохновлён идеями конструктивизма - искусства, утилитарного и лишённого лишней декоративности. В этой новой парадигме акцент делался на удобстве, функциональности и простоте предметов повседневного обихода, отражая тем самым стремление к созданию нового образа жизни для "нового человека". Родченко считал, что современный человек, организовывая свою жизнь и окружение, сам становится создателем искусства.
Родченко разработал костюм для инженера или проектировщика, продумав каждую деталь для удобства работы. Комбинезон содержал карманы разной величины для чертежных инструментов, брюки не стесняли движений, благодаря свободному крою, а на некоторых рабочих элементах костюма были добавлены кожаные вставки для дополнительной практичности. Дизайн костюма напоминал выкройку за счёт прострочек, отмеченных двойной линией, что говорило о его конструктивной проработанности. Такое решение можно сравнить с джинсовой одеждой, которая тоже изначально создавалась как удобная рабочая униформа. Родченко носил этот комбинезон на своих занятиях с студентами, а фотографии его в этом наряде сделал Михаил Кауфман — брат и оператор известного советского кинорежиссёра Дзиги Вертова (Давида Кауфмана).
*Реконструкция выполнена Ольгой Розет в рамках научного исследования «Александр Родченко и Эрнесто Михаэлис (Тайат). Дизайн одежды для «новых людей».
До встречи на выставке Вещь! Ре/конструкция во Всероссийском музее декоративного искусства
📍Делегатская, 3
Родченко разработал костюм для инженера или проектировщика, продумав каждую деталь для удобства работы. Комбинезон содержал карманы разной величины для чертежных инструментов, брюки не стесняли движений, благодаря свободному крою, а на некоторых рабочих элементах костюма были добавлены кожаные вставки для дополнительной практичности. Дизайн костюма напоминал выкройку за счёт прострочек, отмеченных двойной линией, что говорило о его конструктивной проработанности. Такое решение можно сравнить с джинсовой одеждой, которая тоже изначально создавалась как удобная рабочая униформа. Родченко носил этот комбинезон на своих занятиях с студентами, а фотографии его в этом наряде сделал Михаил Кауфман — брат и оператор известного советского кинорежиссёра Дзиги Вертова (Давида Кауфмана).
*Реконструкция выполнена Ольгой Розет в рамках научного исследования «Александр Родченко и Эрнесто Михаэлис (Тайат). Дизайн одежды для «новых людей».
До встречи на выставке Вещь! Ре/конструкция во Всероссийском музее декоративного искусства
📍Делегатская, 3
❤14👍6🔥6👏2
Всероссийский музей декоративного искусства обладает ценной коллекцией ювелирных изделий, созданных в период с начала 1920-х – конца 1990-х годов! В ней широко представлены не только эксклюзивные произведения ювелиров и народных мастеров, но и эталонные образцы украшений, созданные художниками НИИХП для массового артельного и промышленного производства.
14 марта в 19:00 Ольга Брюзгина, специалист по художественному металлу, расскажет о массовом и авторском ювелирном искусстве XX века. Слушатели познакомятся с работами художников кубачинского ювелирного искусства, рассмотрят техники мастеров «Северной черни» и узнают об авторских работах художников НИИ художественной промышленности.
📍Лектор: Ольга Брюзгина, искусствовед, специалист по художественному металлу, хранитель отдела драгоценных металлов Всероссийского музея декоративного искусства (1981 - 2022 гг.)
До встречи в музее!
📍Делегатская, 3
14 марта в 19:00 Ольга Брюзгина, специалист по художественному металлу, расскажет о массовом и авторском ювелирном искусстве XX века. Слушатели познакомятся с работами художников кубачинского ювелирного искусства, рассмотрят техники мастеров «Северной черни» и узнают об авторских работах художников НИИ художественной промышленности.
📍Лектор: Ольга Брюзгина, искусствовед, специалист по художественному металлу, хранитель отдела драгоценных металлов Всероссийского музея декоративного искусства (1981 - 2022 гг.)
До встречи в музее!
📍Делегатская, 3
❤14😢1
14 марта в 19:00 приглашаем вас на вечер вокальной музыки «Музыкальное искусство - образ мироздания». Концерт проходит в рамках регулярного совместного с Московской государственной консерваторией им. П.И. Чайковского проекта «Музыка на Балконе».
Концерт проведут лауреаты международных конкурсов
🎼Елена Либерова (сопрано)
🎼Мирослава Фльорчак (сопрано)
🎼Екатерина Мишина (сопрано)
🎼Ева Медведко (фортепиано)
🎼Мария Черная (фортепиано)
🎼Юлия Нуртдинова (фортепиано)
В программе:
И. С. Бах, Ж. Бизе, А. Вивальди, Х. Вольф, А. К. Глазунов, Ж. Кантелуб, С. Рахманинов, П. И. Чайковский, Н. Н. Черепнин.
До встречи в музее!
📍Делегатская, 3
Концерт проведут лауреаты международных конкурсов
🎼Елена Либерова (сопрано)
🎼Мирослава Фльорчак (сопрано)
🎼Екатерина Мишина (сопрано)
🎼Ева Медведко (фортепиано)
🎼Мария Черная (фортепиано)
🎼Юлия Нуртдинова (фортепиано)
В программе:
И. С. Бах, Ж. Бизе, А. Вивальди, Х. Вольф, А. К. Глазунов, Ж. Кантелуб, С. Рахманинов, П. И. Чайковский, Н. Н. Черепнин.
До встречи в музее!
📍Делегатская, 3
❤7🤩2😢1
Ольга Соколова-мастерица зовет рисовать Масленицу в лицах!
Традиции древние вспоминаем, Зиму длинную провожаем,
Весну весело встречаем и все это изображаем!
За два часа старательного радения
Получаем результат творческого вдохновения!
Украшаем праздник яркими цветами
И уходим домой с лубочными листами!
Техникой рисованного лубка овладеете,
Даже если рисовать не умеете!
Друзьям и родным покажите,
Себя похвалите, потом ещё приходите!
Ждем вас в музее 16 марта в 15:00 на праздничном мастер-классе по созданию современного рисованного лубка!
📍Ведущий: Ольга Соколова – член Союза художников народного искусства, живописец, сценограф, дизайнер интерьеров.
До встречи в музее!
📍Делегатская, 3
Традиции древние вспоминаем, Зиму длинную провожаем,
Весну весело встречаем и все это изображаем!
За два часа старательного радения
Получаем результат творческого вдохновения!
Украшаем праздник яркими цветами
И уходим домой с лубочными листами!
Техникой рисованного лубка овладеете,
Даже если рисовать не умеете!
Друзьям и родным покажите,
Себя похвалите, потом ещё приходите!
Ждем вас в музее 16 марта в 15:00 на праздничном мастер-классе по созданию современного рисованного лубка!
📍Ведущий: Ольга Соколова – член Союза художников народного искусства, живописец, сценограф, дизайнер интерьеров.
До встречи в музее!
📍Делегатская, 3
❤12👍2🤔1
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
На протяжений столетий украшение ткани было одним из самых важных женских занятий. Русские кружевницы и вышивальщицы достигли невероятных высот в своем мастерстве. Живо это искусство и сегодня, но создается уже комбинированным способом - ручным и машинным.
Крестецкая строчка выполняется непосредственно в структуре ткани, получается ажурное шитье, похоже на составленные вместе снежинки самых разнообразных форм. В этом виде вышивки используется более ста элементов, у каждого своего названия - «старинный гипюр», «мыльный пузырь», «вологодское стекло», появляются и новые.
Среди всего разнообразия кружевных промыслов особую славу приобрели елецкие. Тонкость работы, нежный миниатюрный узор, мягкий контраст узора и ажурного фона. В плетении елецкого кружева иногда используется до нескольких сотен коклюшек.
До встречи в музее!
📍Делегатская, 3
#пфкиучастник
Крестецкая строчка выполняется непосредственно в структуре ткани, получается ажурное шитье, похоже на составленные вместе снежинки самых разнообразных форм. В этом виде вышивки используется более ста элементов, у каждого своего названия - «старинный гипюр», «мыльный пузырь», «вологодское стекло», появляются и новые.
Среди всего разнообразия кружевных промыслов особую славу приобрели елецкие. Тонкость работы, нежный миниатюрный узор, мягкий контраст узора и ажурного фона. В плетении елецкого кружева иногда используется до нескольких сотен коклюшек.
До встречи в музее!
📍Делегатская, 3
#пфкиучастник
❤16
Сегодня мы рассказываем о талантливых дизайнерах – Ярославе Галайко и Галине Сторожковой – участницах III конкурса-биеннале «Придумано и сделано в России», в котором они представили работы, выполненные из экологичных материалов. Девушки поделились мнением о том, что для них циркулярный дизайн, и что вдохновило их на создание предметов из переработанных материалов.
Ярослава Галайко: «Экологичным дизайном я увлеклась во время путешествия в 2016 году по Горному Алтаю, где совершенно невероятная природа и энергетика. Там я познакомилась с проектами нескольких туристических объектов, которые сделаны согласно принципам «зелёного» строительства. Я прошла обучение по международным стандартам экологического строительства BREEAM и LEED, затем адаптировала эти принципы для жилых интерьеров, собрала базу экологичных материалов, которые безопасны для здоровья человека и окружающей среды. Но со временем я поняла, что больше всего в работе дизайнером интерьера мне нравится этап проектирования мебели и решила полностью посвятить себя этому процессу. Мои предметы – это баланс между искусством, комфортом и, конечно, использование экологичных материалов и производственных технологий».
Галина Сторожкова: «Любая вещь, предмет начинается с идеи или, в моем случае, вызова. Конкурс одной международной компании - найти замену пенопласту - и стал началом истории FoodyTex. Надо было придумать что-то из переработанных или бумажных материалов, которые легко запустить в следующий технологический цикл. Пульперкартон как нельзя лучше для этого подходил. Вторсырье, которое легко собрать и переработать.
А дальше ряд экспериментов и тестов показал, как из простого материала можно сделать упаковку пригодной для пользователя с его ритмом жизни и моделью потребления, но в рамках циркулярного дизайна. Необходимо знать свойства материала и при этом держать в голове требования цикличной экономики. И предметы циркулярного дизайна обязательно появляются без вреда окружающей среде. Проверено!».
Ярослава Галайко: «Экологичным дизайном я увлеклась во время путешествия в 2016 году по Горному Алтаю, где совершенно невероятная природа и энергетика. Там я познакомилась с проектами нескольких туристических объектов, которые сделаны согласно принципам «зелёного» строительства. Я прошла обучение по международным стандартам экологического строительства BREEAM и LEED, затем адаптировала эти принципы для жилых интерьеров, собрала базу экологичных материалов, которые безопасны для здоровья человека и окружающей среды. Но со временем я поняла, что больше всего в работе дизайнером интерьера мне нравится этап проектирования мебели и решила полностью посвятить себя этому процессу. Мои предметы – это баланс между искусством, комфортом и, конечно, использование экологичных материалов и производственных технологий».
Галина Сторожкова: «Любая вещь, предмет начинается с идеи или, в моем случае, вызова. Конкурс одной международной компании - найти замену пенопласту - и стал началом истории FoodyTex. Надо было придумать что-то из переработанных или бумажных материалов, которые легко запустить в следующий технологический цикл. Пульперкартон как нельзя лучше для этого подходил. Вторсырье, которое легко собрать и переработать.
А дальше ряд экспериментов и тестов показал, как из простого материала можно сделать упаковку пригодной для пользователя с его ритмом жизни и моделью потребления, но в рамках циркулярного дизайна. Необходимо знать свойства материала и при этом держать в голове требования цикличной экономики. И предметы циркулярного дизайна обязательно появляются без вреда окружающей среде. Проверено!».
❤11👏3👍1
В дни празднования Масленицы не только угощались блинами и сжигали соломенную куклу, а еще устраивали широкую ярмарку, катались на каруселях и горках, пели особые песни, показывали театр Петрушки и потешную панораму! Особым развлечением был русский раёк - народный театр, состоящий из небольшого ящика с двумя увеличительными стёклами впереди.
16 марта в 14:00 в нашем музее театр «Ученый медведь» покажет спектакль «Масленица»! Зрителей ждет атмосфера веселого и яркого праздника, рассказ о некоторых масленичных обрядах и традициях.
До встречи в музее!
📍Делегатская, 3
16 марта в 14:00 в нашем музее театр «Ученый медведь» покажет спектакль «Масленица»! Зрителей ждет атмосфера веселого и яркого праздника, рассказ о некоторых масленичных обрядах и традициях.
До встречи в музее!
📍Делегатская, 3
❤9🔥3