1 октября в Новой Голландии пройдёт лекция Никиты Спиридонова «Неофициальный голос эпохи: о контрапункте изображения и звука в любительских и экспериментальных фильмах», а также приуроченный к ней показ.

Скорость кадров в секунду — переменная величина, сопутствующая кинематографу на всём его протяжении. И если в условно профессиональном сегменте закрепился стандарт 24 к/с, на телевидении 25 к/с, то любительская кинотехника чаще всего снабжалась колёсиком переменной скорости.

Иронично, что тот же 16-милимметровый Красногорск мог снимать со скоростью 8 к/с, 12 к/с, 24 к/с и так далее. Но держать эту скорость он не мог. Пружинный взвод и некварцованные двигатели не позволяли любительским камерам снимать стабильно — всегда получалось то чуть быстрее, то чуть медленнее. При нестабильной скорости невозможно писать синхронный звук. Следовательно, все диалоги в кадре были исключены.

Это ограничение дало толчок к экспериментам, особенно музыкальным и поэтическим, в которых звук и изображение создавали особый контрапункт.

Этому феномену как раз и посвящена лекция Никиты Спиридонова, иллюстрируемая фрагментами из профессиональных и любительских фильмов, в особенности из работ легендарной народной студии ЛОМО под руководствном Олега Базилевича.

Лекция и показ пройдут в пространстве "Сообщество" в рамках событий музея Гараж 1 октября в 19:00.

Подробности и билеты ищите на сайте музея.

Обложка: кадр из фильма Татьяны Базилевич "Волнение".

Вечером 3 октября посмотрим подборку любительских фильмов узбекской ССР из «Туркестанского архива» и обсудим увиденное с его создателем.

В случае Олега Карпова коллекционирование началось с ташкентского базара Янгиабад, где он 13 лет назад приобрёл несколько старых портретов из фотоателье. Сейчас общая численность собрания перевалила за 50 000 единиц, однако по-настоящему ценной её делает архивная методология, с которой её владелец подходит к описанию и катологизации всего, что там есть.

«Туркестанский архив» — независимая коллекция фотодокументов Узбексистана и всей Центральной Азии с XIX века до наших дней, неизменно собираемая, катологизируемая и цифруемая Олегом Карповым с 2013 года.

Несколько лет назад в архив стали попадать также любительские киноплёнки — и теперь это внушительная выборка домашних съёмок Узбекской ССР, а также фильмов местных любительских студий и кружков.

Олег Карпов (род. 1963, Ташкент) — куратор, режиссер и коллекционер. Учился в Ташкентском политехническом институте, работал на «Узкинохронике», «Узбекфильме» и ташкентском телевидении. Организатор и куратор «Музея кино» в Ташкенте (2004–2009), организатор и куратор независимого ташкентского фестиваля videoART.uz

После показа состоится обсуждение с Олегом.

Обложка: к/ф "Остановка в пути", любительская студия "Сплав"

Регистрация

3 октября, 19:30
Как нас найти?

3 и 4 октября в Петербурге пройдёт эхо двух пленочных рестроспективных программ японского экспериментального кино фестиваля «ЦИКЛ»

На двух показах, организованных фондом «Кинора», будут представлены почти все* фильмы обеих программ, показанных ранее на фестивале «ЦИКЛ» в Москве с оригинальных 8-мм носителей. Подробнее — в комментарии куратора Марка Петровицкого:

Данную ретроспективу сложно назвать плодом кропотливой кураторской работы. Выбор представленных фильмов, можно сказать, даже не зависел от меня. Вместо перечисленного выше была моя (уже почти двухлетняя) коммуникация с легендой токийского киноандеграунда Кендзи Ониши. Изначально я обращался к нему за его DVD-дисками, чтобы некоторые работы показать на фестивале-открытии нашей лаборатории. Затем я подготовил трёхчастную ретроспективу его фильмов, мы сделали большое, невероятное интервью и ещё несколько важных текстов.

В какой-то момент я предложил ему отправить нам свои плёнки, чтобы мы сделали хорошие сканы и вернули их. Однако Кендзи со всей уверенностью решил передать нам свои плёнки на хранение насовсем. Видимо, настолько он был вдохновлён фактом открытия такого места, как ЦИКЛ, и так сильно проявленным мной интересом к японскому экспериментальному кино. Также он договорился со своими друзьями, чтобы помимо работ самого Кендзи до нас доехали и их фильмы тоже.

За помощь в транспортировке плёнок выражаем огромную благодарность Илье из Праги. Сами же фильмы прекрасно репрезентируют тот период японского авангарда (90–00-е годы): поэтичность повседневности, плёночные декадансы, коты и красивые девушки.

Сборная программа японского авангарда
3 октября, 18:30
Регистрация

Film/Fragment for Strings, Percussion and Celesta (1993) dir. Yukiyasu Shimada
Sleeping Beauty (1993) dir. Yukiyasu Shimada
Field of Memories: Prelude (1994) dir. Kaoru Tachibana
Night Shade (1995) dir. Ono Kouta

Программа фильмов Кендзи Ониши
4 октября, 17:00
Регистрация

Cat Dream (2012)
FUJICABLUE (2007)
SUICIDE BOX (1997)
WINDOW (1998)

*на эхе не будет представлен фильм CLONE CHROMOSOME (1995) в силу технических причин.

📍Пространство «Кинора»
Санкт-Петербург, ул. Мира, д. 3, БЦ «Троицкий», 4-й этаж, помещение 416
#cyclefilmfestival

videoART.uz — культовый фестиваль узбекского экспериментального кино, проходивший в Ташкенте с 2007 по 2017 год. За десять лет, сперва под крышей культурного центра "Музей кино", а потом подпольно, он успел породить новую волну узбекских режиссёров и сформировать вкус молодого поколения зрителей:

Хочешь, чтобы твои фильмы показывались на фестивалях — организуй свой собственный фестиваль.

Так мы когда-то и сделали в апреле 2007 года с ребятами, которые делали фильмы (необязательно это был классический видеоарт). Мы назвали это попыткой мини-фестиваля. Попытка оказалась успешной.

Через некоторое время мы ее повторили. Тогда у нас была хорошая площадка — Музей кино. Финансирования не было, всё делали за свои деньги, благо за аренду платить не надо было. Показанные фильмы мы сразу же издавали на дисках, а впоследствии появился и сайт, давший название всему фестивалю.

Всё делалось по мере возникновения контента, и чем дальше, тем активнее народ стал во всё это вовлекаться. На пике мы, по-моему, сделали 5 фестивалей за год.

— Олег Карпов

Мы посмотрим выборку из знаковых фильмов videoART.uz за всё время его существования: а потом обсудим их вместе с его создателем Олегом Карповым.

Обложка: к/ф "Завещание", Frau Koch, Александр Барковский

Регистрация

4 октября, 19:30
Как нас найти?

Эхо фестиваля «По-ту-сторонний 3.0»

В воскресенье 11 октбяря в ЦИКЛе пройдет эхо дружественнего фестиваля «По-ту-сторонний». В рамках Эха состоится два показа — сборная программа коротких метров и новый фильм Генриха Игнатова.

«По-ту-сторонний 3.0» — независимый международный фестиваль экспериментального кино, исследующий лиминальность, спектральность и переходные состояния изображения. Фестиваль традиционно проходит в Петербурге, и в этом году состоялся уже в третий раз, собрав 60 фильмов из 36 стран.

17:00 — программа «По-ту-сторонний 3.0». 65 мин

«Скажи мне почему» (Tell Me Why) — Роджер Дойч, 2025. Венгрия, Румыния, Нидерланды, Германия, Лаос, Таиланд, Камбоджа, Вьетнам. 15 мин

«Пыль на рассвете» (Dawning Dust) — Амирмахди Калантари, 2026. Иран, Германия. 10 мин

«ИМАГО» (IMAGO) — Жан-Франсуа Реверди, 2026. Франция. 11 мин

«Заметки на полях» (Marginalia) — Рекс Сяо, 2026. США. 6 мин

«Я думаю, что он рассказал мне историю» (I Think He Told Me a Story) — Харпер Стоун, 2025. США. 8 мин

«Дневник» (Ruzname) — Хайдар Таштан, 2024. Турция, Германия. 15 мин

Купить билет

19:00 — «Мелодии на время» Генрих Игнатов, 2026. 51 мин

Документальный фильм Генриха Игнатова, снятый в Северной Осетии среди заброшенных кинотеатров, архивов и пространств, оказавшихся на периферии культурной памяти. Название отсылает к барочной композиции Генри Пёрселла Music for a While, в которой музыка способна на время дать голос мёртвым. Следуя за звучанием осетинской флейты уадындз, автор наблюдает, как прошлое оживает в местах, давно утративших своё предназначение. Через пейзажи, архитектуру и тишину фильм исследует связь памяти, времени и возможности обновления.

Купить билет

После показа пройдёт состоится обсуждение с Генрихом Игнатовым.

Кураторы фестиваля: Ира Ломакина, Полина Трубицына, Елиза Тимофеева, Даша Чернова

11 октября
Как нас найти?

11-ого октября в Еврейском музее стартует трёхдневный воркшоп по работе с 16 мм киноплёнкой. На него остался один билет.

А пока делимся съёмкой, сделанной вместе с участниками летнего мастеркласса в Зотове. Весь монтаж в этом ролике аналоговый: либо внутри камеры, либо посредством скотча.

скан: Влад Иванов

Билет(ы)

Дорогие зрители!

Ввиду сегодняшних сбоев в работе сервиса Timepad и, как следствие, невозможности купить билеты на сегодняшние сеансы эха фестиваля «По-ту-сторонний 3.0», приглашаем всех желающих прийти на показы бесплатно!

Специальный показ фильма «Меня пожирает собственная кровать» (2026) и обсуждение с режиссёром

«Меня пожирает собственная кровать» — это, по сути, портрет цифрового поколения зумеров. Автор исследует феномен неловкого свидания, страха показаться нелепым и зависимость от собственной зоны комфорта.

По признанию Иванова, сюжет основан на реальном случае из жизни: попытка впечатлить девушку цитатами из Пазолини и Алексея Германа однажды обернулась полным крахом. На экране Рамаз Кебадзе и Елизавета Соколова часами говорят на отвлёченные темы, прячась за иронией и подростковой неловкостью лишь для того, чтобы избежать собственных чувств. По сюжету картины Рамаз и Лиза часто проводят время вместе — дегустация газировки, прослушивание электронной музыки, разговоры обо всём и ни о чём. Рамаз мечтает угостить Лизу ананасами, она же дарит ему футболку для дома. В поисках контакта друг с другом они утопают в предметном мире и неловких ситуациях. Решатся ли они признаться в своих чувствах?

«По моим подсчётам — на съёмку фильма ушло около 40 тысяч рублей. Всё на технику: камера, объектив, плечевой упор. И на еду. Снимали мы в основном в квартире нашего звукорежиссёра. Он же работал с нами на всех сменах со своей звуковой аппаратурой. Он взамен попросил только одно — купить ему домой раковину. Мы купили!»
— Вячеслав Иванов

После показа состоится обсуждение с режиссёром Вячеславом Ивановым, которое проведёт Саша Зубковский.

Купить билет

25 октября, 19:00
Как нас найти?