Публикуем запись творческой встречи с Михаилом Богиным

В субботу 4-го апреля 2026 года кинорежиссёру Михаилу Синаевичу Богину исполнилось 90 лет. В честь юбилея Михаила Синаевича в ЦИКЛе состоялся его творческий вечер, в рамках которого прошёл показ короткометражного фильма «Частная жизнь» (1979), ставшего для Богина первой работой после отъезда в США и практически неизвестного широкой публике. После показа Михаил Синаевич рассказал зрителям об истории создания картины, а также о том, как сложилась его личная и профессиональная судьба до и после эмиграции.

Выкладываем отрывок, где Наум Клейман поздравляет Богина с днём рождения, а также вспоминает о знакомстве с ним и атмосфере ВГИКа 60-х годов.

Полную запись встречи можно посмотреть на нашем канале Vimeo.

У коллег из Госфильмофонда 9 и 10 апреля состоится научно-практическая конференция на созвучную нам тему «Визуальный и словесный текст в киноархиве».

Тема конференции в этом году «Генезис фильма: версии, вариации, этапы создания», а в четырех секциях прозвучат более трех десятков докладов. Завершит конференцию круглый стол на тему «Генетическая модель фильма», а в первый день у участников и зрителей будет возможность поучаствовать в создании материала для экспериментального фильма на 8-мм любительской кинопленке, результаты которого будут показаны в финале второго дня.

Завершится же конференция уникальным показом фильма Олега Ковалова «Сады Скорпиона» (1991), который предавит сам автор.

Авангардный монтажный фильм был создан 35 лет назад на материалах Госфильмофонда в рамках легендарной мастерской Первого и Экспериментального фильма (ПиЭФ) на «Ленфильме» и до сих пор доступен в сети лишь в очень плохом качестве. Специально для показа Госфильмофонд России произвёл оцифровку авторской вирированной версии, которая была показана на Венецианской фестивале в начале 90-х годов.

Регистрация

Место проведения:
Государственный институт искусствознания, Козицкий переулок 5

Показ фильма «A Spell to Ward Off the Darkness» (2013) реж. Бен Рассел, Бен Риверс и обсуждение с автором

ПЕРЕНОС ПОКАЗА НА 26 АПРЕЛЯ

Безымянный герой-отшельник дрейфует между мирами. Он становится участником коммуны на небольшом эстонском острове, живёт в полном одиночестве в захватывающей дух дикой природе северной Финляндии, а в конце концов и вовсе оказывается вокалистом неоязыческой блэк-метал-группы в Норвегии. На первый взгляд, не связанные между собой эпизоды сливаются в гипнотическое наблюдение за духовным поиском героя в распадающейся и всё более секуляризованной реальности.

Объединивший двух ведущих режиссёров современного экспериментального кино, «A Spell to Ward Off the Darkness» — это воодушевляющая попытка превратить сам фильм и процесс его создания в заклинание против поглощающей весь мир тьмы.

«Первостепенна здесь наша собственная позиция. В определённом смысле наши герои отражают попытки найти свой путь. Где и как найти смысл в пост-постмодернистском, пост-утопическом, пост-религиозном (но всё ещё духовном) пространстве? Мы искали людей, которые в своей жизни и практике сталкиваются с этими вопросами. В итоге мы работали с теми, чьи взгляды напрямую связаны с поиском более глубокого смысла. Это и есть магия, трансценденция, утопическая возможность коллективной энергии».

— Бен Рассел

После показа мы поговорим с Беном Расселом о насущном и утопическом, а также подробно расспросим о его новых (довольно интригующих) замыслах. Вполне возможно, что к обсуждению сможет подключиться и Бен Риверс. Присоединяйтесь и вы!

Фильм представит куратор Саша Зубковский. После показа состоится обсуждение с Беном Расселом.

Купить билет

26 апреля, 19:00
Как нас найти?

Мастерская однокадрового фильма. Показ новых работ Артура Аристакисяна и встреча с режиссёром

В субботу пройдёт московская премьера работ Артура Аристакисяна, сделанных в рамках «Мастерской однокадрового фильма» — короткометражных картин «Первая любовь» и «Незанавешенная тьма».

Принято считать, что пространство фотоснимка ограничено тем, что увидел и захотел запечатлеть его автор. Однако что действительно попадает в кадр при спуске затвора? Иными словами, что в этот момент видит камера, чей оптический аппарат отличается от устройства человеческого зрения?
«Мастерская однокадрового фильма» — это попытка выявления кинематографической природы фотографии, стремление обнаружить язык фотоизображения, ускользающий от обыденного взгляда. При внимательном рассмотрении границы изображения расширяются, являя сюжеты и образы, рожденные помимо авторской воли. По Аристакисяну, фотоснимок предстаёт целостной картиной мира, не ограничиваясь внутрикадровым пространством и выходя за его пределы – нужно лишь преодолеть автоматизм восприятия и увидеть мир таким, каким он был увиден и запечатлен камерой.

Фильмы представит куратор Руслан Симаков. После показа состоится обсуждение с Артуром Аристакисяном.

Купить билет

18 апреля, 19:00
Как нас найти?

КИНОФЕСТИВАЛЬ «ЦИКЛ». ПРИЁМ ЗАЯВОК

С радостью сообщаем, что в этом году ЦИКЛ проведёт собственный кинофестиваль: с 15 по 23 августа 2026 года в стенах нашего пространства пройдут показы экспериментального кино, премьеры зарубежных полнометражных фильмов и ретроспективные программы. Кроме того, мы открываем приём заявок в российскую программу короткого метра, участие в которой сможет принять любой желающий!

Мы заинтересованы в короткометражных (длительностью до 50 минут) фильмах авторов, ставящих перед собой нестандартные художественные задачи и исследующих новые формы. Наш фестиваль ориентирован на самобытное кино, поддержку независимых проектов и молодых режиссёров. Ждём работы, использующие самые разнообразные медиумы — плёнка и видео, found footage, видеоарт, анимация, фильмы-эссе и другие.

Работы должны быть завершены в период с 2025 по 2026 год. Премьерный статус фильма не является обязательным.

Отобранные в программу фильмы, помимо основных показов в Москве, будут демонстрироваться в рамках фестиваля и на других площадках в разных городах России — об этом мы сообщим позже.

ПОДАТЬ ЗАЯВКУ

Дедлайн для подачи заявки на участие — 15 июня.

«Мастерская однокадрового фильма» существует не только в кинематографической форме, но и на бумаге: полтора года назад у Артура Аристакисяна вышла небольшая книга, изданная собственными силами (остатки тиража ещё можно найти в «Фаланстере» и «Порядке слов»).

А посмотреть однокадровые фильмы Аристакисяна на большом экране можно будет уже завтра в 19:00 — мест на показ осталось совсем немного, но билеты ещё есть!

Дорогие друзья, по независящим от нас причинам показ фильма «A Spell to Ward Off the Darkness» (2013) и обсуждение с режиссёрами переносятся на неделю — мероприятие пройдёт 26 апреля в 19:00.

Приносим извинения за неудобства. Все купленные билеты остаются в силе. Если эта дата вам не подходит, вы можете оформить возврат билета через наш бот обратной связи.

У всех остальных есть возможность приобрести билет на новую дату!

Остаётся 3 дня до воркшопа по супер8 в Еврейском музее.

26-ого апреля в 12:30 и в 16:00 пройдут мастерклассы по работе с плёнкой Super 8 от нашего лаборанта и архивиста Саши Юзефович.

Подробная программа и билеты доступны на сайте музея.

А пока посмотрите тизер, смонтированный Сашей из собственных съёмок.

Перед завтрашним показом фильма «A Spell to Ward Off the Darkness» предлагаем вам посмотреть замечательный трейлер!

Ждём вас в 19:00. После показа пройдет обсуждение с режиссёром Беном Расселом, на котором у каждого будет возможность обсудить с ним картину.

Билет можно купить по ссылке

Расписание событий на неделю с 27 апреля до 3 мая:

Открылся приём заявок в российскую программу кинофестиваля «ЦИКЛ»

Напоминаем, что мы ждём короткометражные фильмы авторов, ставящих перед собой нестандартные художественные задачи и исследующих новые формы. Наш фестиваль ориентирован на самобытное кино, поддержку независимых проектов и молодых режиссёров. Можно подать работы, использующие самые разнообразные медиумы — плёнка и видео, found footage, видеоарт, анимация, фильмы-эссе и другие. Подробнее можно узнать о условиях по ссылке ниже.

ПОДАТЬ ЗАЯВКУ

Архивная среда. Коллекция Никиты Ермолаева
29 апреля, 20:00

С новыми и старыми приобретениями к нам возвращается Никита Ермолаев.

По средам смотрим советские любительские плёнки. Программа произвольная и зависит от зрителей: каждый может принести свои домашние архивы — 8 мм или 16 мм — и показать их публично.
В Никитиной коллекции можно найти огромное количество вещей: альбомы, детские рисунки, дневники, записки фотослайды и, конечно, 8 мм любительские съёмки. На вечере поговорим с Никитой о собирательстве, об азарте, о правильных местах и посмотрим плёнки с проектора.

Ведёт @hhkkddkkhh

Регистрация

Сборная программа японского авангарда
Экспериментальное кино
3 мая, 20:00

После продолжительного перерыва показы экспериментального направления возвращаются. Вернемся к теме японского авангарда. В конце прошлого года дорогой друг нашей лаборатории Кендзи Ониши передал несколько DVD дисков с работами малоизвестных даже на территории Японии режиссеров. В программе излюбленные японцами ночные прогулки среди городских огней, классические пленочные эксперименты и нетривиальная вариация на тему модельного кино, широко распространенного в Японии.

Feeling of Night (2007) реж. Хироми Изуи
Water Burial (2011) реж. Такатоми Отани
Isle of Exile (2010) реж. Такатоми Отани
Night Shade (1995) реж. Оно Кота

Программу представит куратор Марк Петровицкий.

Купить билет

Сборная программа японского авангарда
Экспериментальное кино

После продолжительного перерыва показы экспериментального направления возвращаются. Вернёмся к излюбленной теме японского авангарда. В конце прошлого года дорогой друг нашей лаборатории Кендзи Ониши передал несколько DVD-дисков с работами малоизвестных даже на территории Японии режиссёров.

Хироми Идзуи изначально занимался живописью и театром; его вдохновляла русская литература и «Шинель» Гоголя в частности — он попытался снять анимационный фильм по повести, но не смог завершить задуманное. В программу вошёл его фильм, очевидно навеянный работой Микио Ямазаки My Night Heart (2007).

Такатоми Отани — самый успешный автор в программе. Кэндзи Ониси называл фильм Isle of Exile (2010) «тихим шедевром, чудесным образом родившимся в сумерках 8-миллиметровой плёнки». После того как Такатоми освоил технику плёночной печати, он создал фильм Water Burial (2011), который заставил впечатлиться даже классика Такахико Иимуру: «Странное ощущение от его изображений очень любопытно. Мне интересно, как он их создаёт». Фильмы Такатоми до сих пор демонстрируются в Японии.

Оно Кота снял за свою непродолжительную карьеру всего два фильма, ни один из которых, несмотря на свою амбициозность, не был замечен ни фестивалем Image Forum, ни киноклубами. В Японии он практически неизвестен; его работы демонстрировались лишь несколько раз. Абстрактные образы в его фильмах намекают на его более позднюю карьеру как живописца. Не сыскав успеха в кино, он начал заниматься иллюстрацией и живописью.

Программа объединяет излюбленные японцами ночные прогулки среди городских огней, классические плёночные эксперименты и нетривиальную вариацию на тему модельного кино, широко распространённого в Японии.

Feeling of Night (2007), реж. Хироми Идзуи
Water Burial (2011), реж. Такатоми Отани
Isle of Exile (2010), реж. Такатоми Отани
Night Shade (1995), реж. Оно Кота

Программу представит куратор Марк Петровицкий.

Купить билет

3 мая, 20:00
Как нас найти

В майские праздники куратор ЦИКЛа Руслан Симаков проведёт две лекции в Петербурге!

1 мая, 19:00
В пятницу в Kgallery в рамках публичной программы к посвящённой шестидесятым выставке «Долгая счастливая жизнь» состоится лекция о кинолюбительстве в контексте оттепельной культуры.

Билеты

2 мая 16:00
В субботу рамках Фестиваля краеведения в Новой Голландии пройдёт лекция-показ любительской кинохроники ленинградской неофициальной культуры с участием её ключевых деятелей: Евгения Михнова-Войтенко, Леонида Аронзона, Бориса Понизовского и других.

Вход на лекцию по общему билету на Фестиваль.

На фото: перформанс художника Евгений Михнова-Войтенко, начало 60-х годов. Из архива Феликса Якубсона.

Приглашаем на открытие нашей первой фотовыставки «Процессы»!

Фотопечать — это не просто перенос изображения на поверхность. Печатающий фотограф всегда сталкивается с живописной проблематикой. Рукотворность привносит в фотографию тактильное измерение, так знакомое всем художникам — это шаг от классического процесса в сторону настраиваемого и в меру непредсказуемого эксперимента.

Водно-масляная печать, гумбихромат, мордонсаж, лит-печать на стекле, цианотипия, моментальная печать, амбротипы и фотограммы — вот некоторые из инструментов этого прикосновения: они трансформируют уже зафиксированную реальность, наделяя плоскость изображения спонтанностью и медитативной хрупкостью печатного процесса.

Спустя почти полгода после нашего опен-колла мы наконец готовы объявить его итоги. На выставке «Процессы» собраны серии работ разных фотохудожников в техниках альтернативной печати. 7 мая в 19:00, в нашем пространстве пройдет вернисаж с экскурсией от авторов и разговором об альтернативной фотопечати и её положении в России сегодня.

Выставка открыта для посещения до 7 июля в часы мероприятий Цикла. В течение этого времени в нашей лаборатории пройдут мастерклассы от участников выставки, где они познакомят всех желающих со своими печатными практиками.

Участники:
Татьяна Островская 
Лайм Воробьев 
Кирилл Коробов 
Владислав Луцин 
Александр Подосинов 
Сергей Сорокин 
Алёна Селецкая 
Игорь Волков

Кураторы:
Майя Тимашпольская
Андрей Макотинский
Михаил Шмунь
Саша Юзефович

Регистрация

Лекторий
7 мая, 19:00

Как нас найти?

Ретроспектива видео-работ С.Дж. Рамира
Экспериментальное кино

С. Дж. Рамир — австралийский режиссёр и художник, который за свою семнадцатилетнюю кинематографическую карьеру смог создать уникальную вселенную. Все фильмы Рамира используют один и тот же арсенал образов и технических приёмов. Это всегда цифровая лоу-фай-камера и прикрученные к ней самодельные фильтры, искажающие и «ухудшающие» изображение, превращающие его в пульсирующую кашу из шумов и пикселей, среди которой проглядываются главные герои фильмов — одинокие силуэты, блуждающие по абстрактным ландшафтам.

«На визуальном и концептуальном уровне я сперва конструирую, а затем исследую внутренний мир или психическое состояние, которое каким-то образом сковывает и определяет нас. Это также ответ на лишение знаний, лишение ответов на вопросы о жизни, самоидентификации, существовании и, наконец, ответ на самообман — смотрим ли мы на что-либо в этом мире через ясную линзу? Сомневаюсь. Я надеваю на объектив своей камеры самодельный фильтр, который искажает изображение. По сути, каждый из нас делает это с собой каждый день — сознательно или подсознательно. Я думаю, что образы в моих фильмах очень близки к человеческому взгляду на мир».

Программу представит куратор Марк Петровицкий.

Купить билет

10 мая, 20:00
Как нас найти