УФ-процессы. Занятие 2. Ван Дейк Браун на ткани: фотопечать на ткани.

Ван Дейк Браун — один из благородных исторических фотопроцессов, изобретённый в конце XIX века.Эта техника даёт мягкие бархатистые оттенки сепии и позволяет переносить изображение не только на бумагу, но и на натуральные ткани — хлопок, лён.

На втором занятии мы исследуем специфику классического процесса Ван Дейк Браун применительно к текстилю и пройдём полную последовательность изготовления отпечатка на ткани. Поговорим чем обусловлен особый подход к нанесению светочувствительного слоя, экспонированию и промывке, когда работа ведётся с тканью. Рассмотрим детали: как подобрать и подготовить ткань и работать кистью по сильно впитывающим материалу.

По итогу занятия каждый участник создаст собственное текстильное изделие с уникальным изображением — первый отпечаток в технике Ван Дейк на ткани под руководством ведущей. В программе: знакомство с тем, как текстиль применяется в альтернативной фотографии, и обзор произведений художников, работающих с этим материалом.

Встречу проведёт фотохудожница Даниэла Мун.

Важно! Для создания отпечатка нужны ваши фотографии. Ждём одну фотографию от каждого участника в формате jpg/png до вечера 25-го числа (среда). Все файлы, а также вопросы по мастер-классу присылайте @datura_moon.

Регистрация
28 марта, 17:00

На этой неделе часть команды ЦИКЛа будет в Петербурге!

25 марта, 19:30
В музее «Полторы комнаты» куратор Руслан Симаков проведёт вечер памяти поэта Леонида Аронзона. На вечере будут представлены раннее не публиковавшиеся съёмки воспоминаний об Аронзоне из видеоархива Феликса Якубсона, хранителя наследия поэта. На записях можно будет увидеть участников ленинградской неофициальной культуры, лично знавших Аронзона и его супругу, Риту Пуришинскую: Александра Альтшулера, Юрия Галецкого, Владимира Эрля, Эру Коробову и других.

Билеты

27 марта, 19:30
В фонде «Кинора» пройдет показ и обсуждение фильмов Александра Зубковского и Наташи Лютик — двух экспериментальных лент, работающих с found footage. Оба фильма реактуализируют частные архивы: в первом случае используются плёнки с запечатлёнными кинолюбителями советскими праздниками, во втором — кассеты с таинственным любовным посланием. Распадаясь вместе со своими носителями, фильмы предлагают стать свидетелями возникновения частных материалов в новом контексте.

Регистрация

Показ фильма «Zusje» (1995) реж. Роберт Ян Вестдейк

«Zusje» — необычный дебют голландского режиссёра Роберта Яна Вестдейка. Фильм представляет собой личный видеодневник, в котором брат, вернувшийся спустя много лет домой, решает запечатлеть повседневность своей младшей сестры, прожигающей молодость среди маргиналов и неформалов Амстердама. Камера, фиксирующая всё от первого лица и не отпускающая героиню ни на секунду, создаёт эффект почти физического присутствия, ставя зрителя в позицию невольного свидетеля всё более напряжённых отношений.

Работу, которую проделал Ян Вестдейк с эстетикой домашнего видео, по праву можно отнести к наиболее интересным примерам использования формата mini-DV как центрального инструмента повествования. В этой оптике изображение утрачивает свою документальную нейтральность и превращается в форму визуального давления. Именно поэтому пространство кадра у Вестдейка всегда кажется уязвимым, как будто оно может разрушиться в любой момент — стоит лишь перестать смотреть.

Фильм представит куратор Дмитрий Лукьянов.

18+
Купить билет

28 марта, 20:00
Как нас найти?

Показ фильма «S01E03» (2020) реж. Курт Уокер

Эхо, доносящееся из глубин тайного архива снов, видеовоспоминаний, личных сообщений и опустевших, разрозненных пространств Ванкувера. Второй полнометражный фильм Курта Уокера — светящийся, разрастающийся во все стороны — не похож ни на одну другую картину об этом городе.

Прослеживая связи между друзьями, разделёнными расстоянием — от Нью-Йорка до мира Вана’диэль из Final Fantasy XI, — фильм охватывает один-единственный летний день: последний перед отключением сервера в игре. S01E03 (как телевизионный код, позволяющий войти в повествование «с середины сезона») ощущается как произведение, ведомое чистой интуицией — атмосферный коллаж пересечений цифрового и физического присутствия, где нет иерархий, только наложения.

И всё же за этой текучестью стоит точный замысел. Столкнувшись с концами и границами, Уокер выстраивает анатомию продолжающихся возможностей — для искусства и для привязанности, которые не исчезают, а множатся. Это не совсем элегия: с равной уверенностью можно сказать, что фильм принадлежит как игрокам FFXI образца 2009 года, так и неизвестным художникам будущего Ванкувера.

«Такие работы — редкость… Со времён серии работ в Grand Theft Auto от Фила Соломона я не видел фильма, который бы так ясно показывал, как изменились идентичность и социальность с появлением онлайн-игр и социальных сетей… Я ещё не встречал фильма, который бы так точно передавал внутреннее напряжение и эмоциональную остроту мгновенного текстового общения, как это делает S01E03».

— Эдди Пас, Fanbyte

Фильм представит куратор Дмитрий Лукьянов.

Купить билет

3 апреля, 20:00
Как нас найти?

Дискуссия «Снимать и показывать. Дневниковое кино в России сегодня»

Форма дневникового фильма в независимом кинопроизводстве кажется наиболее простой и доступной. Нехитрый транзит личного, интимного и повседневного в публичное поле можно было бы описать формулой «снимай и показывай» — универсальная модель для самых турбулентных исторических периодов.

Два этих некатегорических императива зададут вектор дискуссии – как снимают и как показывают дневниковое кино сегодня? Приглашенные гости разделят свои позиции: мы поговорим с режиссерами-практиками, работающими в этом жанре, и с экспертами-теоретиками, показывающими и исследующими как экспериментальное российское кино в целом, так и дневниковое в частности.

В беседе примут участие:
• Режиссерка Маруся Сыроечковская («Как спасти мертвого друга»)
• Режиссер, поэт, прозаик, редактор издательства SOYAPRESS Егор Зернов («Пять вариантов Кассета Паук»)
• Режиссер и куратор Марк Петровицкий («Несмонтированный»)
• Кураторка киноклуба gaze и исследовательница феминистского кино Арина
• Куратор и киновед Никита Ермолаев
• Философ и исследователь кино Роман Балабанов

Модераторка: исследовательница экспериментального кино и архивистка Яна Нохрина. Дискуссия пройдет в рамках фестиваля ВНУТРИ и предварит II Конференцию Свободных Исследований Кино (КСИК).

Регистрация

5 апреля, 19:00
Как нас найти?

К юбилею Михаила Богина. Показ фильма «Частная жизнь» (1979) и встреча с режиссёром

В субботу 4-го апреля кинорежиссёру и другу ЦИКЛа — Михаилу Синаевичу Богину — исполняется 90 лет. В честь юбилея Михаила Синаевича состоится его творческий вечер, в рамках которого пройдёт показ короткометражного фильма «Частная жизнь», ставшего для Богина первой работой после отъезда в США и практически неизвестного широкой публике.

«Частная жизнь» — история любви двух немолодых немецких эмигрантов. Карл уже в преклонном возрасте встречает Марго в Нью-Йорке — городе, который стал для них обоих вторым домом. Связанные общими воспоминаниями об искусстве, музыке, театре и кино Берлина 1920-х годов, они чувствуют родство душ. Однако их зарождающиеся отношения оказываются под угрозой, когда сын сообщает Карлу, что тому придется покинуть Нью-Йорк и переехать в дом престарелых. У Марго и Карла так и не было времени признаться друг другу в чувствах, и теперь может быть уже слишком поздно.

Фильм представит куратор Руслан Симаков. После показа состоится встреча с Михаилом Богиным.

Регистрация

4 апреля, 19:00
Как нас найти?

ВОРКШОП ПО РАБОТЕ С СУПЕР8 В ЕВРЕЙСКОМ МУЗЕЕ

Еврейский музей и центр толерантности совместно с лабораторией ЦИКЛ проводит мастерклассы по съемке на пленочную камеру Super 8.

С августа наша лаборатория не проводила мастерклассов по (супер)8 мм киноплёнке. А между тем, этот формат очень удобен для знакомства с аналоговой съёмкой. Лёгкая камера, автоэкспозиция, картриджи вместо катушек — хороший старт для тех, кто всегда интересовался целлюлоидом, но откладывал.

Программа:

● 26 апреля. Лекция и съёмка. Поговорим об устройстве камеры, разберёмся с экспонометрией, затем зарядим картридж и пройдёмся по музею. В течение занятия каждый сможет поработать с камерой и поснимать на неё.

Все снятые материалы ведущая мастеркласса проявит в лаборатории по процессу обращения. 

● 3 мая. Монтаж и проекция. Нашу проявленную плёнку зарядим в монтажный столик Goko с электроприводом и сделаем первые шаги в аналоговом монтаже. А потом всё смотаем и посмотрим результат на плёночном проекторе.

Камера: Elmo/Chinon
Плёнка: (ч/б) Foma R 100
Проектор: Sankyo

В оболжке поста использован фрагмент из фильма Саши Ю.

Ведущая: Саша Юзефович
Бекстейдж: Майя Тимашпольская

Все подробности и билеты на сайте музея.

Показ фильма «Don’t Let Me Die» (2025) реж. Андрей Эпуре и обсуждение с режиссёром
Новое зарубежное кино

Дебютный фильм молодого румынского режиссёра, привлекший к себе внимание на прошедшем фестивале в Локарно, порывает с реалистической традицией новой румынской волны. Сочетая абсурдизм и чёрную комедию, Эпуре представляет нам историю женщины, которая сталкивается с загадочной смертью соседки. Этот случай разрывает банальную повседневность и открывает подробности из прошлого соседки, которая, возможно, умела разговаривать с деревьями, вместе с тем предваряя целую череду мистических событий…

Эпуре черпает вдохновение из историй румынского фольклора — о призрачных существах, которые не являются ни живыми, ни мёртвыми.
В самом фильме присутствует эта атмосфера неопределённости, пронизывающая всё повествование: мы не получаем подробной предыстории — по сути, она остаётся призрачным фоном на протяжении всего фильма, воспринимаясь скорее как элемент риторики о более широких социальных проблемах и жестоких бюрократических структурах. Отдельное внимание в картине уделено звуку, работающему на умолчаниях и разжигающему воображение; звуковое пространство будто пытается заполнить собой отсутствие, возникшее после смерти героини.

«Мне нравится это ощущение, когда тебе кажется, что ты что-то понял или почти понял — и вдруг появляется образ, который выбивает тебя из этого состояния. Остаётся замешательство, но приятное. Такое, которое не раздражает, которое ты начинаешь принимать и в итоге перестаёшь искать ответы. Я хотел снять фильм о нашем отношении к смерти — во всех его бюрократических, пугающих и иногда абсурдно-комических аспектах. Я хотел создать своего рода визуальный некролог — нечто осязаемое, что архивирует жизненный путь человека, почти не оставившего после себя следов»,

— делится автор фильма.

Андрей Эпуре — румынский режиссёр и сценарист, родившийся в городе Тыргу-Джю (Румыния). Получил образование в Национальном университете театра и кино в Бухаресте (UNATC). Его работы демонстрировались на Каннском фестивале, в Локарно и других международных смотрах.

Фильм представит куратор Саша Зубковский. После показа состоится обсуждение с Андреем Эпуре.

Купить билет

10 апреля, 20:00
Как нас найти?

Мастеркласс по цианотипии на дереве

Эта встреча — результат художественных поисков ведущей, которая покажет свои приёмы в работе с деревом. Насколько мы знаем, подобных примеров и занятий в сфере цианотипных мастер-классов ещё не было. Можно сказать, что резьба поверх отпечатка — результат смешения ксилографии и фотопечати.

Поговорим об особенностях печати и постпечатной обработки изображений на дереве. Печатать будем либо с ваших негативов (необходимо прислать их заранее), либо с аппликации и рисунка (например, с предыдущей встречи про цианотипный коллаж). Итог встречи — необычный объект в живом материале. Расскажем также, как использовать такие работы.

Ведущая мастер-класса: Валентина Демьянова, художник, автор канала о цианотипии Blue Devi.

Важно! Для создания работ необходимы ваши фотографии и/или рисунки. Просим прислать одно(!) изображение в формате jpg/png до вечера среды 8 апреля.

Файлы, а также вопросы по подготовке можно отправлять @gloomygardener.

Регистрация

12 апреля, 17:00
Как нас найти?

Публикуем запись творческой встречи с Михаилом Богиным

В субботу 4-го апреля 2026 года кинорежиссёру Михаилу Синаевичу Богину исполнилось 90 лет. В честь юбилея Михаила Синаевича в ЦИКЛе состоялся его творческий вечер, в рамках которого прошёл показ короткометражного фильма «Частная жизнь» (1979), ставшего для Богина первой работой после отъезда в США и практически неизвестного широкой публике. После показа Михаил Синаевич рассказал зрителям об истории создания картины, а также о том, как сложилась его личная и профессиональная судьба до и после эмиграции.

Выкладываем отрывок, где Наум Клейман поздравляет Богина с днём рождения, а также вспоминает о знакомстве с ним и атмосфере ВГИКа 60-х годов.

Полную запись встречи можно посмотреть на нашем канале Vimeo.

У коллег из Госфильмофонда 9 и 10 апреля состоится научно-практическая конференция на созвучную нам тему «Визуальный и словесный текст в киноархиве».

Тема конференции в этом году «Генезис фильма: версии, вариации, этапы создания», а в четырех секциях прозвучат более трех десятков докладов. Завершит конференцию круглый стол на тему «Генетическая модель фильма», а в первый день у участников и зрителей будет возможность поучаствовать в создании материала для экспериментального фильма на 8-мм любительской кинопленке, результаты которого будут показаны в финале второго дня.

Завершится же конференция уникальным показом фильма Олега Ковалова «Сады Скорпиона» (1991), который предавит сам автор.

Авангардный монтажный фильм был создан 35 лет назад на материалах Госфильмофонда в рамках легендарной мастерской Первого и Экспериментального фильма (ПиЭФ) на «Ленфильме» и до сих пор доступен в сети лишь в очень плохом качестве. Специально для показа Госфильмофонд России произвёл оцифровку авторской вирированной версии, которая была показана на Венецианской фестивале в начале 90-х годов.

Регистрация

Место проведения:
Государственный институт искусствознания, Козицкий переулок 5

Показ фильма «A Spell to Ward Off the Darkness» (2013) реж. Бен Рассел, Бен Риверс и обсуждение с автором

ПЕРЕНОС ПОКАЗА НА 26 АПРЕЛЯ

Безымянный герой-отшельник дрейфует между мирами. Он становится участником коммуны на небольшом эстонском острове, живёт в полном одиночестве в захватывающей дух дикой природе северной Финляндии, а в конце концов и вовсе оказывается вокалистом неоязыческой блэк-метал-группы в Норвегии. На первый взгляд, не связанные между собой эпизоды сливаются в гипнотическое наблюдение за духовным поиском героя в распадающейся и всё более секуляризованной реальности.

Объединивший двух ведущих режиссёров современного экспериментального кино, «A Spell to Ward Off the Darkness» — это воодушевляющая попытка превратить сам фильм и процесс его создания в заклинание против поглощающей весь мир тьмы.

«Первостепенна здесь наша собственная позиция. В определённом смысле наши герои отражают попытки найти свой путь. Где и как найти смысл в пост-постмодернистском, пост-утопическом, пост-религиозном (но всё ещё духовном) пространстве? Мы искали людей, которые в своей жизни и практике сталкиваются с этими вопросами. В итоге мы работали с теми, чьи взгляды напрямую связаны с поиском более глубокого смысла. Это и есть магия, трансценденция, утопическая возможность коллективной энергии».

— Бен Рассел

После показа мы поговорим с Беном Расселом о насущном и утопическом, а также подробно расспросим о его новых (довольно интригующих) замыслах. Вполне возможно, что к обсуждению сможет подключиться и Бен Риверс. Присоединяйтесь и вы!

Фильм представит куратор Саша Зубковский. После показа состоится обсуждение с Беном Расселом.

Купить билет

26 апреля, 19:00
Как нас найти?

Мастерская однокадрового фильма. Показ новых работ Артура Аристакисяна и встреча с режиссёром

В субботу пройдёт московская премьера работ Артура Аристакисяна, сделанных в рамках «Мастерской однокадрового фильма» — короткометражных картин «Первая любовь» и «Незанавешенная тьма».

Принято считать, что пространство фотоснимка ограничено тем, что увидел и захотел запечатлеть его автор. Однако что действительно попадает в кадр при спуске затвора? Иными словами, что в этот момент видит камера, чей оптический аппарат отличается от устройства человеческого зрения?
«Мастерская однокадрового фильма» — это попытка выявления кинематографической природы фотографии, стремление обнаружить язык фотоизображения, ускользающий от обыденного взгляда. При внимательном рассмотрении границы изображения расширяются, являя сюжеты и образы, рожденные помимо авторской воли. По Аристакисяну, фотоснимок предстаёт целостной картиной мира, не ограничиваясь внутрикадровым пространством и выходя за его пределы – нужно лишь преодолеть автоматизм восприятия и увидеть мир таким, каким он был увиден и запечатлен камерой.

Фильмы представит куратор Руслан Симаков. После показа состоится обсуждение с Артуром Аристакисяном.

Купить билет

18 апреля, 19:00
Как нас найти?

КИНОФЕСТИВАЛЬ «ЦИКЛ». ПРИЁМ ЗАЯВОК

С радостью сообщаем, что в этом году ЦИКЛ проведёт собственный кинофестиваль: с 15 по 23 августа 2026 года в стенах нашего пространства пройдут показы экспериментального кино, премьеры зарубежных полнометражных фильмов и ретроспективные программы. Кроме того, мы открываем приём заявок в российскую программу короткого метра, участие в которой сможет принять любой желающий!

Мы заинтересованы в короткометражных (длительностью до 50 минут) фильмах авторов, ставящих перед собой нестандартные художественные задачи и исследующих новые формы. Наш фестиваль ориентирован на самобытное кино, поддержку независимых проектов и молодых режиссёров. Ждём работы, использующие самые разнообразные медиумы — плёнка и видео, found footage, видеоарт, анимация, фильмы-эссе и другие.

Работы должны быть завершены в период с 2025 по 2026 год. Премьерный статус фильма не является обязательным.

Отобранные в программу фильмы, помимо основных показов в Москве, будут демонстрироваться в рамках фестиваля и на других площадках в разных городах России — об этом мы сообщим позже.

ПОДАТЬ ЗАЯВКУ

Дедлайн для подачи заявки на участие — 15 июня.

«Мастерская однокадрового фильма» существует не только в кинематографической форме, но и на бумаге: полтора года назад у Артура Аристакисяна вышла небольшая книга, изданная собственными силами (остатки тиража ещё можно найти в «Фаланстере» и «Порядке слов»).

А посмотреть однокадровые фильмы Аристакисяна на большом экране можно будет уже завтра в 19:00 — мест на показ осталось совсем немного, но билеты ещё есть!