Что делать, если 3D хочется, а тягомотное моделирование не хочется? Определенно стилизовать и делать упор на материалах, свет, атмосферу и эффектный внешний вид.

Именно трудности с моделированием создали это домашнее задание. В общем-то я взгрустнула, что ребята сильно загрузились и взгрустнули на первом задании и решила показать другую сторону 3D. Легкое моделирование, глупые персонажи, текстуры невесть чего (пластилина) и небольшое колдовство с камерой для атмосферного результата.

Но не стоило забывать про ребят, которые не хотят быть 3D, а просто хотят пережить этот курс. Поэтому можно было выбрать: делать BMO в точности по туториалу или сделать собственного персонажа.

Вот такие классные результаты получились у ребят: (жаль, что все в пост не запихнуть)

Делаешь ты 3D иллюстрацию месяц. Моделируешь, фиксишь артефакты, выставляешь цвет, настраиваешь матералы, текстуры, изменяешь компоновку добавляешь детали, может быть анимацию. И тут бац, выкладываешь свою работу на биханс или показываешь на просмотре, а чувак, взявший стоковые 3D для проекта выглядит круче. Обидно? Еще бы, после такого нет никакого желания что-то делать.

В этом посте я собрала некоторые очевидные и не очень, но действенные советы, следуя которым можно расти быстро и качественно. Что делать, если кажется, что работа завершена, но не нравится?

А еще не забывайте, что если вы хоть что-то сделали то это уже круто.