30 марта родился художник, автор портрета Пушкина с перстнями - Василий Андреевич Тропинин (1776-1857).
Тропинин известен как крупнейший портретист александровской и николаевской эпох. Его жизнь была не лёгкая. Сложность в том, что художник был крепостным.Нам с вами повезло жить в бесклассовом обществе.
Как крепостной, он со всей семьёй переходил "из рук в руки". Поначалу его семьёй "владел" граф Антон Миних. Когда его дочь вышла замуж за военачальника Ираклия Моркова, всё село Корпово, в котором жил Тропинин, и он сам стали собственностью Моркова.
Отец Василия был старостой, за честную службу получил от графа вольную, на детей вольная не распространялась, они остались крепостными.
У Василия Тропинина талант художника раскрылся с детства. Но, крепостной мог посещать занятия Академии художеств только как вольнослушатель и сам платить за обучение (платил брат помещика).
Шесть лет Тропинин изучал искусство в мастерской С.С. Щукина, занимал первые места в конкурсах Академии.
Тем временем, окружавшие художника влиятельные люди, включая А.С. Строганова, хлопотали, чтобы Тропинин получил вольную. Но "хозяин" так ценил свою "собственность", что ни в какую не соглашался, даже за прощение карточных долгов!
Женитьба Тропинина заслуживает отдельной истории. Он женился на вольной поселенке Анне Катиной. По законам того времени муж и жена должны были иметь равный статус, но вместо предоставления свободы Тропинину граф записал в свои крепостные и его жену. В результате, Тропинин получил вольную (угадайте во сколько)в 47 лет
А его жена и сын остались крепостными ещё на 5 лет!
Тропинин жил в Петербурге в 1798-1804 гг. по адресу Б. Морская улица, д. 20 (дом Петра Завадовского).
В Москве, где прошла основная часть жизни художника, в 1969 г. был создан музей Тропинина с коллекцией его картин и произведениями его талантливых современников.
На фото:
1. Автопортрет. 1824 г.
2. Портрет А.С. Пушкина. 1827 г.
3. Портрет Николая Карамзина. 1818 г.
4. Украинский мужик. 1820 г.
5. Кружевница. 1823 г.
6. Золотошвейка, 1826 г.
7. Портрет сына художника за мольбертом. 1820-е
8. Женщина в окне. 1841 г.
9. Девушка с розами. 1850 г.
🏛@cultprogram
Тропинин известен как крупнейший портретист александровской и николаевской эпох. Его жизнь была не лёгкая. Сложность в том, что художник был крепостным.
Как крепостной, он со всей семьёй переходил "из рук в руки". Поначалу его семьёй "владел" граф Антон Миних. Когда его дочь вышла замуж за военачальника Ираклия Моркова, всё село Корпово, в котором жил Тропинин, и он сам стали собственностью Моркова.
Отец Василия был старостой, за честную службу получил от графа вольную, на детей вольная не распространялась, они остались крепостными.
У Василия Тропинина талант художника раскрылся с детства. Но, крепостной мог посещать занятия Академии художеств только как вольнослушатель и сам платить за обучение (платил брат помещика).
Шесть лет Тропинин изучал искусство в мастерской С.С. Щукина, занимал первые места в конкурсах Академии.
Тем временем, окружавшие художника влиятельные люди, включая А.С. Строганова, хлопотали, чтобы Тропинин получил вольную. Но "хозяин" так ценил свою "собственность", что ни в какую не соглашался, даже за прощение карточных долгов!
Женитьба Тропинина заслуживает отдельной истории. Он женился на вольной поселенке Анне Катиной. По законам того времени муж и жена должны были иметь равный статус, но вместо предоставления свободы Тропинину граф записал в свои крепостные и его жену. В результате, Тропинин получил вольную (угадайте во сколько)
А его жена и сын остались крепостными ещё на 5 лет!
Тропинин жил в Петербурге в 1798-1804 гг. по адресу Б. Морская улица, д. 20 (дом Петра Завадовского).
В Москве, где прошла основная часть жизни художника, в 1969 г. был создан музей Тропинина с коллекцией его картин и произведениями его талантливых современников.
На фото:
1. Автопортрет. 1824 г.
2. Портрет А.С. Пушкина. 1827 г.
3. Портрет Николая Карамзина. 1818 г.
4. Украинский мужик. 1820 г.
5. Кружевница. 1823 г.
6. Золотошвейка, 1826 г.
7. Портрет сына художника за мольбертом. 1820-е
8. Женщина в окне. 1841 г.
9. Девушка с розами. 1850 г.
🏛@cultprogram
❤6👍1
31 марта родился один из основателей и главных идеологов общества «Мир искусства», организатор «Русских сезонов» в Париже и труппы «Русский балет Дягилева» - Сергей Павлович Дягилев (1872-1929).
Молодость Дягилева прошла в Санкт-Петербурге.
В университете он увлёкся живописью и стал одним из создателей (в паре с А. Н. Бенуа) объединения «Мир искусства».
В конце 1890-х организовал выставки европейских и российских художников, которые прошли с большим успехом.
В Петербурге у Дягилевых был особняк на Фурштатской улице. В нём регулярно проводились музыкальные вечера.
Сергей Дягилев брал уроки музыки у композитора Н.А. Римского-Корсакова в Петербургской консерватории.
Студенческие годы Дягилев использовал как ему советовал Лев Толстой - чтобы «осмотреться» и выбрать свой путь в жизни.
С 1906 г. и до самой смерти Дягилев работал в качестве импресарио за рубежом.
В 1906 году при поддержке влиятельных меценатов - Великого князя Владимира Александровича, а через него и Николая II, он провёл первый Исторический русский концерт в Париже, представив французской публике русскую оперу, а в 1909 г. - балет. Успех балетных постановок был таким ошеломительным, что способствовал волне моды «на всё русское», захватившей Европу в начале XX века.
Сергей Дягилев про балет:
Характеризуя Сергея Дягилева, современники использовали необычные образные метафоры.
Валентин Серов называл его «лучезарным солнцем», Александр Бенуа - «Геркулесом» и «Петром Великим», Аким Волынский говорил, что он - «жёлтый Дьявол на аренах европейских стран», Андрей Белый - «Нерон в чёрном смокинге над пламенеющим Римом», Вацлав Нижинский назвал его «орлом, душившим маленьких птичек», а Сергей Судейкин вообще называл его исключительно «Монстр». Жан Кокто говорил, что Дягилев - это «чудовище, это священный монстр, это русский принц, которого жизнь устраивала, только если в ней происходили чудеса».
Фото: Портрет Сергея Дягилева.
Валентин Серов, 1904 г.
#Дягилев #Серов #Мирискусства
🏛 @cultprogram
Молодость Дягилева прошла в Санкт-Петербурге.
В университете он увлёкся живописью и стал одним из создателей (в паре с А. Н. Бенуа) объединения «Мир искусства».
В конце 1890-х организовал выставки европейских и российских художников, которые прошли с большим успехом.
В Петербурге у Дягилевых был особняк на Фурштатской улице. В нём регулярно проводились музыкальные вечера.
Сергей Дягилев брал уроки музыки у композитора Н.А. Римского-Корсакова в Петербургской консерватории.
Студенческие годы Дягилев использовал как ему советовал Лев Толстой - чтобы «осмотреться» и выбрать свой путь в жизни.
С 1906 г. и до самой смерти Дягилев работал в качестве импресарио за рубежом.
В 1906 году при поддержке влиятельных меценатов - Великого князя Владимира Александровича, а через него и Николая II, он провёл первый Исторический русский концерт в Париже, представив французской публике русскую оперу, а в 1909 г. - балет. Успех балетных постановок был таким ошеломительным, что способствовал волне моды «на всё русское», захватившей Европу в начале XX века.
Сергей Дягилев про балет:
Смотреть его с одинаковым успехом могут как умные, так и глупые — всё равно никакого содержания и смысла в нём нет; да и для исполнения его не требуется напрягать даже маленькие умственные способности.После революций 1917 года труппа Дягилева прервала контакты с Россией. Продолжила работать под фамилией Дягилева до его смерти в 1929 году.
Характеризуя Сергея Дягилева, современники использовали необычные образные метафоры.
Валентин Серов называл его «лучезарным солнцем», Александр Бенуа - «Геркулесом» и «Петром Великим», Аким Волынский говорил, что он - «жёлтый Дьявол на аренах европейских стран», Андрей Белый - «Нерон в чёрном смокинге над пламенеющим Римом», Вацлав Нижинский назвал его «орлом, душившим маленьких птичек», а Сергей Судейкин вообще называл его исключительно «Монстр». Жан Кокто говорил, что Дягилев - это «чудовище, это священный монстр, это русский принц, которого жизнь устраивала, только если в ней происходили чудеса».
Фото: Портрет Сергея Дягилева.
Валентин Серов, 1904 г.
#Дягилев #Серов #Мирискусства
🏛 @cultprogram
❤5👏2❤🔥1
Главный приз конкурса: 250 000 рублей.
Как принять участие:
1️⃣ Перейдите на сайт: photo.rgo.ru
2️⃣ Зарегистрируйтесь
3️⃣ Загрузите своё фото до 23:59 по московскому времени.
В конкурсе несколько номинаций. Можно загрузить в разные номинации до 25 фото.
Я тоже решила поучаствовать. Отправила на конкурс птенчиков из Удельного парка, замеченных в те ковидныне времена, когда природа активно отдыхала от людей.
Загружайте фотки! Всем удачи!
#РГО #фотоконкурс #природа
🏛 @cultprogram
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🔥3❤2👍2
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
😁5😱3
Мы привыкли узнавать известных русских классиков по характерным чертам внешности.
А что делать, если писатель в другом имидже? Угадаете кто это?
(Ответ в комментариях)
🏛 @cultprogram
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
😁2❤1👍1🔥1
1 апреля родился ещё один талантливый писатель - Эдмон Ростан (1868-1918). Автор бессмертной пьесы про любовь "Сирано де Бержерак" и знаменитой пьесы в стиле модерн "Принцесса Грёза".
В главной роли блистала несравненная Сара Бернар.
В Петербурге премьера пьесы состоялась в 1896 году и имела шумный успех. Популярность пьесы была такая, что вскоре появились вальсы "Принцесса Грёза", духи "Принцесса Грёза", шоколад "Принцесса Грёза", почтовая бумага с цитатами из "Принцессы Грёзы".
Пьеса вдохновляла художников и композиторов на создание произведений по мотивам сюжета. Михаил Врубель изобразил сцену пьесы на своем знаменитом панно для Всероссийской художественно-промышленной выставки 1896 года. Затем оно в виде мозаики украсило московский отель «Метрополь». Панно хранится в Третьяковской галерее.
Русские писатели высоко ценили произведения Эдмона Ростана. В письме Чехову Горький писал: "Вот как надо жить — как Сирано".
Фото:
1. Эдмон Ростан
2. Эдмон Ростан, шарж.
2. Сара Бернар в постановке "Принцесса Грёза".
3. Альфонс Муха. Постер с изображением Сары Бернар в роли Принцессы Грезы. 1896 г.
4. Михаил Врубель. Принцесса Грёза. Третьяковская галерея.
🏛 @cultprogram
В главной роли блистала несравненная Сара Бернар.
В Петербурге премьера пьесы состоялась в 1896 году и имела шумный успех. Популярность пьесы была такая, что вскоре появились вальсы "Принцесса Грёза", духи "Принцесса Грёза", шоколад "Принцесса Грёза", почтовая бумага с цитатами из "Принцессы Грёзы".
Пьеса вдохновляла художников и композиторов на создание произведений по мотивам сюжета. Михаил Врубель изобразил сцену пьесы на своем знаменитом панно для Всероссийской художественно-промышленной выставки 1896 года. Затем оно в виде мозаики украсило московский отель «Метрополь». Панно хранится в Третьяковской галерее.
Русские писатели высоко ценили произведения Эдмона Ростана. В письме Чехову Горький писал: "Вот как надо жить — как Сирано".
Фото:
1. Эдмон Ростан
2. Эдмон Ростан, шарж.
2. Сара Бернар в постановке "Принцесса Грёза".
3. Альфонс Муха. Постер с изображением Сары Бернар в роли Принцессы Грезы. 1896 г.
4. Михаил Врубель. Принцесса Грёза. Третьяковская галерея.
🏛 @cultprogram
❤4👍1👏1
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Нейросеть показала, как бы реально выглядели персонажи гоголевской "Ночи перед Рождеством".
🏛 @cultprogram
🏛 @cultprogram
👍2❤1
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤4👍3🔥1
Читаю я, друзья, Принцессу Грёзу
И говорю уже стихами я.
Всё потому, что изъясняться прозой
Читая это всё, уже нельзя!🙂
Читать "Принцессу Грёзу" можно здесь
🏛 @cultprogram
И говорю уже стихами я.
Всё потому, что изъясняться прозой
Читая это всё, уже нельзя!
Читать "Принцессу Грёзу" можно здесь
🏛 @cultprogram
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤6👍1
4 апреля 1719 года началось строительство Староладожского (Петровского) канала - 117-километрового водного транспортного пути вдоль берега Ладожского озера, соединившего реки Волхов и Неву.
Стремление Петра I торговать с Европой по Балтике требовало расширения водных путей сообщения. Участок, соединявший Волгу с Балтийским морем через Ладожское озеро, был трудным и опасным: частые штормовые ветра были причиной гибели кораблей с грузом.
По инициативе Петра началось строительство обходного пути, соединяющего Волхов и Неву. Канал начинался у города Новая Ладога и заканчивался в Шлиссельбурге.
Первый этап строительства затянулся из-за казнокрадства и безалаберности подрядчика. Пётр I стройку проинспектировал, виновных арестовал, и строительство канала взяло на себя государство.
Летом 1725 года к строительству были привлечены вольнонаемные работники (7 тысяч человек) и солдаты (18 тысяч человек).
Историк В.О. Ключевский так описывал этот этап:
Сейчас Староладожский канал непригоден для судоходства и почти весь зарос травой. Для движения судов используется Новоладожский канал.
Фото:
1. Прорытие Староладожского канала.
2. Петровский канал, современный вид.
🏛 @cultprogram
Стремление Петра I торговать с Европой по Балтике требовало расширения водных путей сообщения. Участок, соединявший Волгу с Балтийским морем через Ладожское озеро, был трудным и опасным: частые штормовые ветра были причиной гибели кораблей с грузом.
Одним сим летом с тысячу судов пропало…
(Пётр I, ноябрь1718 г.)
По инициативе Петра началось строительство обходного пути, соединяющего Волхов и Неву. Канал начинался у города Новая Ладога и заканчивался в Шлиссельбурге.
Первый этап строительства затянулся из-за казнокрадства и безалаберности подрядчика. Пётр I стройку проинспектировал, виновных арестовал, и строительство канала взяло на себя государство.
Летом 1725 года к строительству были привлечены вольнонаемные работники (7 тысяч человек) и солдаты (18 тысяч человек).
Историк В.О. Ключевский так описывал этот этап:
Пётр сам с инженерами осмотрел местность между Ладогой и Шлюссельбургом и поручил дело князю Меншикову, ничего в нем не понимавшему, но во все совавшемуся. Меншиков с товарищем своим повел дело так, что истратил больше 2 (16 на современные Ключевскому деньги) миллионов рублей, без толку копаясь в земле, переморил дурным продовольствием и болезнями тысячи рабочих и ничего не сделал. Петр передал работу вступившему тогда в русскую службу опытному инженеру Миниху, который окончил 100-верстное сооружение уже по смерти Петра.
Сейчас Староладожский канал непригоден для судоходства и почти весь зарос травой. Для движения судов используется Новоладожский канал.
Фото:
1. Прорытие Староладожского канала.
2. Петровский канал, современный вид.
🏛 @cultprogram
❤4🔥3
Первый российский нобелевский лауреат, выпускник Санкт-Петербургского университета
Anonymous Quiz
38%
Д.И. Менделеев
13%
И.И. Мечников
50%
И.П. Павлов
Он такой беззащитный, такой маленький и нежный - первый весенний цветок, крокус. Когда он распускается, это значит - точно пришла весна!
🏛 @cultprogram
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤7😍1
Этот фильм будут ругать💯
Я плакала на последних кадрах.
Фильм "Пророк. История Александра Пушкина" я посмотрела почти сразу, как он вышел на экраны. Думаю, что сейчас все, кто хотел его посмотреть, уже посмотрели, а кто ещё нет, тот наверное ждёт моё мнение 😁
Ну что сказать... Портрет тех, кто будет ругать этот фильм, уже описал Сергей Довлатов в повести "Заповедник":
Для этого фильма характерно то, что Пушкина сняли с пьедестала. На моём веку это второй фильм, где Пушкина показали живым человеком. Первым, "сошедшим с постамента" был Пушкин в исполнении Сергея Безрукова ("Пушкин: Последняя дуэль", 2006). Актёр Юра Борисов продолжил тенденцию "оживления святыни". Ведь не секрет, что Пушкин в жизни любил и посмеяться, и покривляться, порой не вовремя и во вред себе, но он точно не был скучным!
Конечно фильм в стиле фарс имел задачу привлечь к личности и к творчеству Пушкина во-первых - молодёжь, а также тех, кто Пушкина забыл со школы. И эта задача удалась! По статистике, после выхода фильма произведения Пушкина стали намного больше покупать. Особенно "Капитанскую дочку".
Конечно, Пушкин не читал рэп, не танцевал на столе в Лицее (хотя, кто знает), Декабристов не вешали во дворе Михайловского замка, а Жуковский не приносил свой портрет в подарок Пушкину прямо к карете перед ссылкой. В фильме много эпизодов, которые заставят улыбнуться всех, кто хоть немного знает Петербург и биографию поэта и понять, глядя на экран, что авторы фильма знают больше. Это и вдохновляет читать книги Пушкина и о Пушкине.
✨ Что особенно ценно в фильме:
1. Это первый фильм (на моей памяти), где показана вся жизнь Пушкина, а не только события перед дуэлью.
2. Первый фильм (на моей памяти), где показали роман Пушкина с замужней дамой Елизаветой Воронцовой (ранее эту тему застенчиво обходили).
3. Очень понравились человеческие отношения Пушкина и Натали. Первый фильм, где показали жену Пушкина не как светскую пустышку, а как женщину и друга, а их отношения - знакомство, любовь, семья воспринимаются как в жизни, без напыщенной фальши кинематографа.
4. Понравился подбор актёров вообще и роль Дантеса в частности. Здесь нет демонизации образа Жоржа Шарля Дантеса, он показан таким, каким он был (если про него читать) - милым, обаятельным французским юношей, вежливо мурлыкающим с восхищёнными барышнями. Ему не нужна была ни дуэль, ни тем более, убийство Пушкина. В фильме это чувствуется.
5. Смерть Пушкина - огромная трагедия, для всех, кто его любил, как человека и поэта - на экране это тоже сумели показать.
Фильм хороший, явно не однозначный (как и большинство хороших фильмов).
🔥 Рекомендую к просмотру!
#Пушкин #Довлатов #фильмпроПушкина #ЮраБорисов #Пророк #кино
🏛 @cultprogram
Я плакала на последних кадрах.
Фильм "Пророк. История Александра Пушкина" я посмотрела почти сразу, как он вышел на экраны. Думаю, что сейчас все, кто хотел его посмотреть, уже посмотрели, а кто ещё нет, тот наверное ждёт моё мнение 😁
Ну что сказать... Портрет тех, кто будет ругать этот фильм, уже описал Сергей Довлатов в повести "Заповедник":
Все служители пушкинского культа были на удивление ревнивы. Пушкин был их коллективной собственностью, их обожаемым возлюбленным, их нежно лелеемым детищем. Всякое посягательство на эту личную святыню их раздражало.
— Пушкин — наша гордость! — выговорила она. — Это не только великий поэт, но и великий гражданин…
По-видимому, это и был заведомо готовый ответ на ее дурацкий вопрос.
Очевидно, любовь к Пушкину была здесь самой ходовой валютой.
Все обожают Пушкина. И свою любовь к Пушкину. И любовь к своей любви.
Для этого фильма характерно то, что Пушкина сняли с пьедестала. На моём веку это второй фильм, где Пушкина показали живым человеком. Первым, "сошедшим с постамента" был Пушкин в исполнении Сергея Безрукова ("Пушкин: Последняя дуэль", 2006). Актёр Юра Борисов продолжил тенденцию "оживления святыни". Ведь не секрет, что Пушкин в жизни любил и посмеяться, и покривляться, порой не вовремя и во вред себе, но он точно не был скучным!
Конечно фильм в стиле фарс имел задачу привлечь к личности и к творчеству Пушкина во-первых - молодёжь, а также тех, кто Пушкина забыл со школы. И эта задача удалась! По статистике, после выхода фильма произведения Пушкина стали намного больше покупать. Особенно "Капитанскую дочку".
Конечно, Пушкин не читал рэп, не танцевал на столе в Лицее (хотя, кто знает), Декабристов не вешали во дворе Михайловского замка, а Жуковский не приносил свой портрет в подарок Пушкину прямо к карете перед ссылкой. В фильме много эпизодов, которые заставят улыбнуться всех, кто хоть немного знает Петербург и биографию поэта и понять, глядя на экран, что авторы фильма знают больше. Это и вдохновляет читать книги Пушкина и о Пушкине.
1. Это первый фильм (на моей памяти), где показана вся жизнь Пушкина, а не только события перед дуэлью.
2. Первый фильм (на моей памяти), где показали роман Пушкина с замужней дамой Елизаветой Воронцовой (ранее эту тему застенчиво обходили).
3. Очень понравились человеческие отношения Пушкина и Натали. Первый фильм, где показали жену Пушкина не как светскую пустышку, а как женщину и друга, а их отношения - знакомство, любовь, семья воспринимаются как в жизни, без напыщенной фальши кинематографа.
4. Понравился подбор актёров вообще и роль Дантеса в частности. Здесь нет демонизации образа Жоржа Шарля Дантеса, он показан таким, каким он был (если про него читать) - милым, обаятельным французским юношей, вежливо мурлыкающим с восхищёнными барышнями. Ему не нужна была ни дуэль, ни тем более, убийство Пушкина. В фильме это чувствуется.
5. Смерть Пушкина - огромная трагедия, для всех, кто его любил, как человека и поэта - на экране это тоже сумели показать.
Фильм хороший, явно не однозначный (как и большинство хороших фильмов).
#Пушкин #Довлатов #фильмпроПушкина #ЮраБорисов #Пророк #кино
🏛 @cultprogram
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🔥5❤4👍3
Последний адрес Всеволода Мейерхольда
В доме на набережной реки Карповки, 13 петербуржцы установили табличку «Последний адрес» с именем Всеволода Мейерхольда.
В этом доме режиссёр, актер, педагог и реформатор театра Всеволод Эмильевич Мейерхольд жил, когда бывал в командировках в Ленинграде.
Именно здесь в 1939 году он остановился, чтобы подготовить выступление студентов-физкультурников на предстоявшем спортивном параде в Москве.
20 июня 1939 года, в этой квартире он был арестован. Режиссеру предъявили обвинение в «участии в троцкистском заговоре».
Смертный приговор Мейерхольду вынесли 1 февраля 1940 года и привели в исполнение на следующий день в Москве. Он был реабилитирован в 1955 году.
#Мейерхольд #Последнийадрес
🏛 @cultprogram
В доме на набережной реки Карповки, 13 петербуржцы установили табличку «Последний адрес» с именем Всеволода Мейерхольда.
В этом доме режиссёр, актер, педагог и реформатор театра Всеволод Эмильевич Мейерхольд жил, когда бывал в командировках в Ленинграде.
Именно здесь в 1939 году он остановился, чтобы подготовить выступление студентов-физкультурников на предстоявшем спортивном параде в Москве.
20 июня 1939 года, в этой квартире он был арестован. Режиссеру предъявили обвинение в «участии в троцкистском заговоре».
Смертный приговор Мейерхольду вынесли 1 февраля 1940 года и привели в исполнение на следующий день в Москве. Он был реабилитирован в 1955 году.
#Мейерхольд #Последнийадрес
🏛 @cultprogram
❤4🕊4💔2
"Умение читать хорошие книги вовсе не равносильно знанию грамоты".
Кто сказал?
Кто сказал?
Anonymous Quiz
8%
Пушкин
4%
Гоголь
17%
Герцен
29%
Горький
25%
Довлатов
17%
Достоевский
8 апреля (вт) в 19.15 состоится лекция кандидата исторических наук Александра Кононова из цикла "История общественного движения за сохранение культурного наследия Санкт-Петербурга с конца XIX в. до наших дней".
На лекции речь пойдёт о сложном периоде после разгрома краеведческого и градозащитного движения в середине 1930-х гг., до создания Всероссийского общества охраны памятников истории и культуры в 1965-1966 гг.
Александр Кононов расскажет о спасении, разрушении и восстановлении исторического Петербурга в годы Блокады и после Великой Отечественной войны, попытках восстановления общественных организаций по охране памятников, последствиях Ленинградского дела, уходе первого поколения общественных защитников Старого Петербурга, оживлении общественной жизни в годы Оттепели и новом витке в разрушении памятников церковного зодчества в ходе хрущевской антирелигиозной кампании.
Лекции сопровождаются показом редких фотографий и изображений.
Цикл читается в лектории Общества "Старый Петербург" на Конной ул., 24, Фонд «Памяти имён жертвы блокады».
На фото: площадь Мира (Сенная пл.)
Недействующий собор Спас на Сенной. Взорван в 1961 г.
Регистрация и билеты по ссылке:
https://staryi-peterburg.timepad.ru/event/3315798/
Стоимость билета 250 руб.
🏛 @cultprogram
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤6❤🔥1