Сегодняшний день не годится для разговора про Эмили Блант, говорящую на русском языке в фильме Спилберга «День разоблачения» (Disclosure Day, 2026)

#культурныйактер #культурныйфильм

Почему-то в последнее время часто вспоминала советский фильм «Три плюс два», и ужасно захотелось его пересмотреть. Спойлер: не только не разочаровалась, но еще и словила эффект Манделы. Но обо всем по порядку.

«Три плюс два» — это комедия 1963 года режиссера Генриха Оганесяна по сценарию Сергея Михалкова, в основе которого лежит его же пьеса «Дикари».

Трое молодых парней: ветеринар Роман (Андрей Миронов), дипломат Вадим (Евгений Жариков) и доктор физико-математических наук Степан Иванович Сундуков (Геннадий Нилов) — решили отдохнуть «дикарями» на берегу Черного моря. Однако оказалось, что место, на котором они разбили лагерь, из года в год занимают две подруги: артистка цирка Зоя (Наталья Фатеева) и актриса кино Наташа (Наталья Кустинская). Ни одна из сторон не хочет уезжать, и им приходится сосуществовать на довольно небольшом пятачке, что приводит как к курьезным, так и романтическим ситуациям.

Я смотрела этот фильм много раз в детстве — и он мне очень нравился. Сейчас могу сказать, что комедия хорошо состарилась. Тут яркие, крутые и многогранные женские персонажи, которые не уступают мужчинам, неглупые диалоги, темы работы и отдыха, мечты о будущем (актерам на момент съемок было 22-26 лет). И даже в названии заявлено, что не все могут найти себе пару, такова жизнь, это вам не ромком какой-нибудь 😁 Интересно, что в пьесе Сергея Михалкова персонажи постарше (27-29 лет), и это режиссер решил «омолодить» их. На роль Романа претендовал Никита Михалков (ему тогда было всего 18 лет), но Оганесян взял малоизвестного на тот момент Андрея Миронова (ему было 22 года). Мне кажется, это идеальное попадание в неуверенного в себе ветеринара, грустного весельчака, каким всегда был Миронов. У Никиты Михалкова получился бы совсем другой герой.

Здесь действительно смешные шутки, хотя самая первая ввела меня в ступор, потому что я ее совсем не помнила в этом фильме: на переполненном людьми пляже из шляпы идущего мужчины падает яблоко (он их несет в руках в шляпе). Далее оно (яблоко) ЛЕТАЕТ над отдыхающими, а потом возвращается в шляпу. И только тут меня осенило: «яблоку негде упасть»! Этой визуальной шутки действительно не было в той версии фильма, которую я смотрела в детстве по телевизору...

Теперь про эффект Манделы. Я смотрела фильм в детстве, а сейчас кадры были вроде те, но как будто не совсем такими, какими я их помнила. Плюс еще титры с надписями на песке, которые смывает волна. И вставки из «рабочей» жизни наших героев. В общем, оказалось, что я не сошла с ума! Фильм снимали сразу в двух форматах (привет Нолану): широкоэкранном (2,35:1) и обычном (1,37:1). Одновременно это делать в 1963 году было невозможно, поэтому снимали по очереди разные дубли: сначала широкоэкранный, потом обычный. Соответственно, дубли чуть-чуть, но отличались между собой. А еще в обычном отсутствуют некоторые эпизоды, как, например, сцена с яблоком, которому негде упасть (его хрон 88 минут), титры на морском берегу сделаны только для широкоэкранного формата (его хрон 99 минут — разница в 11 минут!). И всё это время зрителям показывали только обычный формат! Потому что широкоэкранный считался утерянным. Но его нашли, восстановили — и с 2015 года доступна полная необрезанная версия «Три плюс два»! Именно ее я и посмотрела на Кинопоиске просто как в первый раз 🤯

Еще из интересных фактов. На роль актрисы кино Наташи взяли Наталью Кустинскую, даже несмотря на то, что ей пришлось совмещать две съемки (она параллельно снималась в фильме «После свадьбы»). «Три плюс два» снимали в Крыму, и, как сообщает Википедия, Кустинская с 5 до 6 утра гримировалась, с 6 утра до 16 часов снималась, затем на самолете летела в Ленинград, где снималась ночью, а рано утром самолетом возвращалась обратно в Крым. Я не большая поклонница Кустинской, хотя она отлично сыграла актрису-блондинку, которую можно счесть глуповатой, но которая таковой вовсе не является (что-то вроде амплуа Мэрилин Монро). Но не понимаю, зачем нужно было столько телодвижений, если можно было бы взять кого-то другого на эту роль. Видимо, слишком большой звездой была — и на нее люди точно пошли бы в кино.

Как я уже писала, получилась теплая, добрая, приятная комедия. И особенно тяжело мне было узнать, что, снимая «Три плюс два», Генрих Оганесян тяжело болел раком и умер через несколько месяцев после премьеры. Ему было 46 лет. И, тем не менее, человеку удалось снять легкий и веселый фильм, который стал хитом в Советском союзе, сделал из Миронова звезду и который мне по зову сердца захотелось пересмотреть в 2026 году ❤️‍🩹

#культурныйфильм

Обожаю чувство юмора Джонни Деппа 😁

Джонни в образе Эбенезера Скруджа встретил своих косплееров, в том числе Вилли Вонку:

— Я тебя видел.
— Журнал Vogue!
— Ты руководишь им!

Где-то икает одна Анна Винтур 😂

#культовыйактер

В знаменитый «чулан» Criterion Closet в офисе компании The Criterion Collection пригласили Мэттью Риза, чтобы он выбрал несколько любимых фильмов. Напомню, что в этом «чулане» стоят DVD и Blu-ray-диски, по порядку их выхода в коллекции Criterion (то есть не по алфавиту и не по году производства самого фильма, что усложняет поиск). Вот его выбор:

1. «Уитнэйл и Я» (Withnail and I, 1986)
2. «Принцесса-невеста» (The Princess Bride, 1987) с юной Робин Райт
3. «Делай как надо» (Do the Right Thing, 1989) — сценарист, режиссер и актер Спайк Ли
4. «Житие Брайана по Монти Пайтон» (Life of Brian, 1979)
5. «Большой побег» (The Great Escape, 1963) Джона Стёрджеса с актерами из его же «Великолепной семерки»

Удивительно, как у нас совпали ощущения и эмоции от «Уитнэйл и Я» и «Жития Брайана»! Три другие фильма из его списка я еще не смотрела, но теперь точно собираюсь. Особенно заинтересовала «Принцесса-невеста» с моей любимой Робин Райт 😍

Из супермилого: Риз назвал игру Ричарда Э. Гранта в фильме «Уитнэйл и Я» «finest film performance» — и Ричард Э. Грант пришел в комментарии под видео и написал: «HONOURED, Matthew! MANY thanks 🥰» Ну какие оба милаши!

Если вы тоже хотите побывать внутри этого «чулана», то один умелец с Reddit сделал виртуальную 3D-копию пространства, где можно поближе рассмотреть на полках 1327 изданий Criterion — и выбрать свои любимые фильмы.

#культурныйактер

«Последний викинг» (Den sidste viking, 2025) с Мадсом Миккельсеном своей сказочностью, прикрывающей травмы детства, немного напомнил «Поймать монстра» (я про него уже писала), но понравился мне гораздо меньше.

Анкер (Николай Ли Каас) совершает ограбление и перед тем, как его ловит полиция, просит своего брата Манфреда (Мадс Миккельсен) с ментальными проблемами закопать сумку с деньгами в лесу у дома матери. Анкер выходит из тюрьмы через 15 лет, состояние брата к этому моменту ухудшилось: теперь он просит называть его Джоном Ленноном и отказывается показывать место, где спрятал сумку. Брат и безумный психиатр Лотар (Ларс Брюгманн) собирают пациентов психиатрических клиник, чтобы воссоздать группу The Beatles — тогда, как считает Лотар, Манфред вспомнит всё.

Главная проблема фильма — в отсутствии баланса между комедией и драмой. Да, это черная комедия, но слишком часто мы видим изуверские избиения и пытки, в том числе женщин и детей, слышим шутки про Генриха Гиммлера и арийскую расу, и здесь издеваются над животными! В какой-то момент ты перестаешь смеяться даже над поначалу комичными реакциями героя Мадса, которому не нравится, когда его называют «Манфред»: сперва он всё бросает и просто выходит из комнаты, затем он открывает дверь машины на полном ходу, затем — прыгает в окно...

Не дожат оказался и сам персонаж Миккельсена: вроде бы это «человек дождя», но чего-то своего особенного у него нет, получился собирательный образ. При этом идея режиссера и сценариста Андерса Томаса Йенсена (автора «Рыцарей справедливости» с теми же актерами) интересна: в мире, где так рьяно приветствуется равенство, оказывается, очень тяжело быть собой, быть кем-то уникальным. Особенно ярко эта мысль проиллюстрирована анимацией в начале и конце фильма: когда сын викинга потерял при нападении врагов руку, вождь приказал всем в племени тоже отрубить руку, чтобы все были равны. Потом кто-то там потерял ногу... Ну, дальше, я думаю, вы поняли. Жутковато.

Есть в фильме еще одна интересная парочка — «красавица и чудовище»: Маргрете (Софи Гробёль) и ее муж с обожженным лицом Вернер (Сёрен Маллинг). Первый же вопрос, который задал Манфред-Джон им, был о том, как она, такая красивая женщина, может жить с таким уродом. Оказывается, она тоже переживает из-за этого, потому что ее всегда ценят только за внешность, а она выбирала себе мужа по интеллекту. Ну а финал этой счастливой семьи не буду рассказывать — это просто какой-то кринж, честное слово, в духе притчи о викингах с рукой и ногой 🙈

Единственное, что действительно посмешило, это вся история с битлами: как подбирали участников группы, как репетировали и пели, сценические костюмы и проч. И вот этот диалог братьев в доме матери:

Манфред-Джон: Во сколько завтра идем рыбачить?
Анкер: Сначала сходим в лес накопать червей. Мы там дни рождения отмечали. Ты помнишь?
Манфред-Джон: Нет. Я свои в Ливерпуле отмечал.

Вывод: я люблю черные комедии, но, видимо, не ДАТСКИЕ черные комедии 🫠

(не)#культурныйфильм

Я его слепила из того, что было,
А потом что было, то и полюбила.
Узелок завяжется, узелок развяжется...

Грядет экранизация песни Алёны Апиной «Узелки»! Ладно, шучу. Но история нас ждет явно веселая: «Плетёный муж» (Wicker, 2026) с Александром Скарсгардом на подходе!

Одинокая рыбачка (Оливия Колман) — изгой в своей деревне. Однажды она просит корзинщика (Питер Динклэйдж) сплести ей... мужа! Сыночка-корзиночка (Александр Скарсгард) оказывается настолько необычным созданием, что вызывает переполох во всей деревне.

Вспоминаются все волшебные сказки с оживлением неодушевленных предметов (Колобок, Пиноккио/Буратино, Щелкунчик, Бычок — смоляной бочок и т.д.), а также хоррор «Плетёный человек». Думаю, это будет взрывная смесь! Хотя вряд ли мы в полной мере насладимся Александром Скарсгардом: что-то он пошел по стопам младшего брата Билла и тоже решил постоянно носить шлем или быть в гриме.

Каст шикарный: помимо названных, в фильме еще играют Элизабет Дебики (портниху) и Ричард Э. Грант (пока неизвестно кого).

Релиз «Плетёного мужа» ожидается 30 октября 🪾

#культурныйфильм

Мужчина, вы бахилы забыли снять!

Джейсон Судейкис на премьере 4 сезона «Теда Лассо» в Нью-Йорке

#культурныйактер

Вчера была на концерте группы "Инкогнито". Это был концерт на теплоходе! Мы почти 4 часа плыли туда и обратно по каналу имени Москвы, застали красивейший закат, а возвращались, когда уже появились звезды 😍

Это была лучшая декорация для концерта! Хотелось оглядываться (что я и делала) и смотреть на воду, проплывающие кораблики и небо - под любимые песни. Потрясающий экспириенс, всем советую, если будет такая возможность 😁

#культурнаямузыка

Не так давно у Дельфина вышел очень красивый клип на песню «Яблоки», в котором красивый Петя Фёдоров, как было неоднократно отмечено, красиво лежит в лодке (и не только). А еще в нем снялась актриса Алина Румянцева в роли Богоматери с младенцем на руках. И вот запрещенная сеть* подкинула мне совершенно удивительную и прекрасную сегодняшнюю историю про Алину.

Алина Румянцева и ее муж Станислав Румянцев, тоже актер, поехали рожать в Панаму. В итоге в день X они застряли в пробке, и Стас принял роды у жены прямо в такси. У пары уже есть один ребенок, Стас присутствовал при первых родах, а еще он сыграл хирурга в сериале Иви «Анатомия чувств» (2026), и, как он сам признался, этот-то опыт ему и помог 😁 А еще он прекрасно и удивительно спокойно рассказывает, что думал в тот момент, какие принимал решения и почему.

Вот это я понимаю: лучшая реклама для очередного сериала про врачей! 🩺

#культурныйактер

*Instagram принадлежат компании Meta, которая признана в РФ экстремистской и запрещена

Постояв у дверей Трои, Агамемнон пошел стоять у дверей Староместа

Кадр из финальной серии 3 сезона «Дома Дракона»

#культурныйсериал