слёзы писательниц
949 subscribers
277 photos
40 videos
161 links
плачь, плачь / пиши, пиши

🌿 принимаем #слёзыписательниц, а так же публикуем материалы по писательскому ремеслу

(18+)

наш чудесный бот: @crycry_baby_bot

#советыписателям #писательница
Download Telegram
Если у вас припрятаны по-настоящему классные статьи о создании миров, расписании или писательских фишках — делитесь! @crycry_baby_bot

Опубликуем у нас с обязательной ссылкой на вас как на источник 🩵

Честно говоря, за последнее время мне ничего стоящего на глаза не попадалось 🤷🏻‍♀️ Но я попробую порыться в старых архивах и достать для вас что-то полезное 📚💡
25💋73🌚1
Слеза #168
Всем добрый день! Хотела порассуждать и послушать ваши мнения о том, насколько сильно автор проявляется в тексте. Я пишу уже около двух лет, и за это время сюжет сложился, как мне кажется, достаточно стройный. Проблема в том, что чем дальше я продвигаюсь по тексту, тем больше я вижу в одном из героев те желание и цели, которые меня и саму волнуют. И от этого становится так неудобно и некомфортно! Хочется сразу перекроить сюжет, лишь бы убрать у героя свои желания! Почему-то становится неловко, и если дам почитать книгу своим знакомым они сразу меня раскусят и посмеются.
Бывало ли у вас такое? Беспокоит ли вас эта проблема, и что вы делаете в таком случае?

#слёзыписательниц

〰️💜〰️💜〰️💜〰️💜〰️💜

Напоминаем, ваши слёзы, просьбы о советах или мнения вы можете присылать боту @crycry_baby_bot🌱

Беседа сообщества закрыта из-за спамеров. Если хотите в неё попасть — пишите в комментариях.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🙏18👀6👌3
Слеза #169
Сейчас я пишу книгу и как же меня бесит, что у меня стопорится книга из-за того, что я не шарю в каких-то областях и приходится спрашивать 100500 вопросов у нейросети, а это: как проходит трансплантация костного мозга... Какая игла должна быть? Спустя сколько времени можно брать у мёртвого человека... И все в этом духе.

Вот я не могла придумать чего попроще!? 🌚

#слёзыписательниц

〰️💜〰️💜〰️💜〰️💜〰️💜

Напоминаем, ваши слёзы, просьбы о советах или мнения вы можете присылать боту @crycry_baby_bot🌱

Беседа сообщества закрыта из-за спамеров. Если хотите в неё попасть — пишите в комментариях.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
3044😱2👀1
Forwarded from NULINA
девочки, мы
63😁22🤣6💯42💔1
Forwarded from Пекарня
Голливудская компания купила за $3 млн фанфик про тайную любовь Драко Малфоя и Гермионы в мире, где Волан-де-Морт победил

Legendary собралась экранизировать эту историю и отстегнула автору кругленькую сумму за эксклюзивные права, хотя изначально фанфик и не планировали монетизировать.

Ну и почему ты до сих пор не написал про гачи-битву Снейпа и Дамблдора?
🌚36👀1211😱43😢2
Блог главного редактора. Ответы на вопросы. Август 2025 г.

По традиции главный редактор «Астрель-СПб» Александр Прокопович отвечает в своём блоге на вопросы читателей и авторов каждый месяц, 17-го числа. Публикуем августовский пост.

📄 Вопрос
Когда писатель может считать себя состоявшимся писателем?
📌 Ответ
Хочется ответить, что всё субъективно и ответ исключительно в голове у автора, но не думаю, что подобный ответ удовлетворит. В пространстве, где автор пишет для читателя, как мне кажется, продажа минимального тиража позволяет считать себя состоявшимся писателем. Планка довольно низкая, но говорит она о весьма достойном результате: читатель проголосовал рублём за то, чтобы признать автора текста писателем. Не так и важно, какое количество было этих рублей. Важно, что они были.

📄 Вопрос
На каком этапе имеет смысл контактировать с издательством? На этапе идеи книги, на этапе структуры написанной, когда половина уже есть или когда целая?..
📌 Ответ
Вопрос не такой простой, как кажется. Издательство – большая структура, в нём есть масса разных специалистов. Издательство – компания, которая работает с готовыми книгами, поэтому предлагать что-либо, кроме того, что можно взять и печатать, – нет смысла. Но в издательстве может быть прекрасный редактор, который в состоянии посоветовать что-то ценное. Но это скорее вопрос взаимоотношений личных. Если автор не начинающий, с уже сложившейся репутацией, всё меняется. Тогда издательство рассматривает общение с автором как инвестицию в будущую книгу, тогда можно приходить и с идеей.

📄 Вопрос
Как правильно стартануть с дебютной книгой?
Учитывая, минусы:
— автор (имя на обложке) ноунейм,
— это сборник рассказов,
— основной жанр — автофикшн, но сам сборник — жанровая помойка.
Из плюсов:
• активная лояльная аудитория (400 000 посмотрела / месяц),
• опыт автора в маркетинге (не книжном),
• возможность проспонсировать небольшой тираж и отзывы в соцсетях,
• гонорар пока не важен.
Какая стратегия наиболее вероятно выстрелит? Идти через самиздат или есть какие-то иные пути?
Где лучше выпускать электронную версию? На каких платформах и почему?
📌 Ответ
Вопрос большой, и, разумеется, правильный ответ возможен только после ознакомления с текстом, потому высказанное ниже имеет некий приблизительный характер. С моей точки зрения, старт именно в бумаге и именно не за счёт автора является наилучшей стратегией, особенно если речь идёт о современной прозе.
Старт в самиздате хорош в том случае, если вы пишете в одном из жанров, процветающих на платформах. Но сборники рассказов современной прозы к ним не относятся.
Электронная версия хороша после выхода бумаги. Перед выходом бумаги – хорошо работает аудиоверсия.
На каких именно площадках работать? Сборник рассказов – скорее ЛитРес.

📄 Вопрос
А существует хотя бы теоретическая возможность открытия какого-то нового жанра в литературе?
📌 Ответ
Что такое жанр? Ожидание. И с этой точки зрения, конечно, появление нового жанра возможно. Читательские ожидания меняются, возникают новые. С другой стороны, речь будет идти только про акцент, такие базовые вещи, как мир, история, герой – всегда остаются.

📄 Вопрос
Как наиболее эффективно работать с большой группой персонажей?
📌 Ответ
Давайте идти от обратного. Какие возникают проблемы? Мы обрушиваем на читателя необходимость работать не с одним героем, а с множеством. Больше работы для мозга, большая утомляемость. Значит, нужны дополнительные усилия от автора: большая проработка каждого из персонажей, они должны быть минимально однородны, всё, чтобы читателю было легко, не тратить силы на запоминание и отслеживание.

📄 Вопрос
Как понять, что тема, которая волнует автора, будет волновать и читателя?
📌 Ответ
Напрашивается простое решение: провести соцопрос, исследование. И многие авторы прибегают к этому методу. И всё было бы хорошо, если бы только тема определяла интерес к текстам. Но это не единственный фактор. В своё время мы выпустили в одной серии три книги – все они были автобиографическими. Истории проститутки, байкерши и музыканта симфонического оркестра.
8🔥1
Казалось бы, какая из тем более спекулятивна? Но дело не только в том, что – но и в том, как написано. Книга музыканта – блестящая книга Владимира Зисмана «Путеводитель по оркестру и его задворкам» – выдержала множество тиражей. А другие книги не стали событиями.

Источник по ссылке 🔗
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
132🔥2👀2
ПЯТЬ ЧЕРТ УБЕДИТЕЛЬНОГО ПОВЕСТВОВАНИЯ

1. Правдоподобность – происходящее должно быть убедительным, даже если речь идет о вымышленном мире, где действуют другие законы физики.

2. Ясность – читатель должен понимать, что происходит в тексте, а не путаться в деталях и действующих лицах, для этого автору нужно следить за согласованностью глаголов, избегать частого употребления личных местоимений, заменяющих название предметов, не злоупотреблять уточняющими конструкциями.
«Герой поставил ногу в стремя, закинул ее на коня, роющего землю ногами, ухватил его за блестящую на солнце уздечку, подтянулся, тяжело сел, погладил его по сильному загривку, рукой поправил кокарду» вопрос: какую ногу и куда закинул герой, если он закинул ту ногу, которую поставил в стремя, то как это ему удалось? И еще – чью кокарду поправил герой, свою или коня? Со стилистической точки зрения этот фрагмент вообще довольно неловкий, изобилует местоимениями и лишними перечислениями действий.

3. Последовательность – даже инверсивное повествование должно быть логичным. «Пришел, увидел, победил», «Победил. После того как пришел и увидел» читатель должен понять, что произошло вначале, а что в конце. Это особенно актуально для повествований, рассказывающих о простых бытовых действиях, в которых очень часто путаются авторы.
«Утром он идет в ванну, берет бритву и небрежно держит ее слегка наотмашь, тут же мажет лицо гелем для бритья…» но ведь герой уже взял бритву, о каком геле речь? Чтобы его взять, нужно отложить бритву. Это, конечно, мелочи, но из-за таких недочетов повествование выходит неубедительным. Чтобы исправить недочет, нужно просто поменять местами «держит ее слега наотмашь» и «мажет лицо гелем для бритья».

4. Стилистическая чистота и гладкость – любой текст, изобилующий речевыми, грамматическими, лексическими ошибками, отталкивает толкового читателя. «Глаза героя заискрились, когда он увидел…» в этом примере явная речевая ошибка, глаза не заискрились, а заблестели. От ошибок, стилистических огрехов нужно избавляться любыми способами: больше читать художественные тексты, отдавать свое произведение на вычитку литературному редактору.

5. Согласованность времен – повествуя, автору стоит помнить о выбранном времени и в соответствии с ним склонять все члены предложения, дабы избегать досадных ошибок, ведущих к нелепице и смысловому коллапсу, мешающему читателю понять, что и когда сделал герой.
Чтобы согласовать между собой времена, подчас достаточно активнее использовать служебные части речи и наречия, указывающие на последовательность событий, и другие уточняющие конструкции.

Источник 🔗
21🔥93👌2🥱2🥴1🌚1💯1
5 советов для пишущих и редактирующих ✍️

Екатерина Звонцова — писательница, литературный редактор, эксперт курсов МИФ — дала несколько профессиональных советов. Делимся с вами:

1. Авторы, сначала допишите. Пожалуйста. Будет очень сложно понять, что глобально хромает в вашем тексте, пока вы не увидите идею целиком, воплощенной в истории. Редакторы, идеальный вариант — сначала прочитать текст целиком и уже потом вносить правки.

2. Авторы и редакторы, анализируйте. Если вам что-то не нравится, прежде всего задайте себе вопросы: «А почему? Это точно косяк или вкусовщина? Или я устал и меня все бесит?» Если убедились, что косяк, то набросайте несколько вариантов, как улучшить, не упирайтесь в один.

3. Авторы и редакторы, оставляйте себе заметки на полях. Это поможет не упустить важные детали и проблемные места.

4. Ребята, не садитесь за текст, когда вы валитесь с ног. Это бессмысленно, все равно вы многое упустите и наоборот наплодите лишних правок там, где они не нужны.

5. Составляйте себе чек-листы вещей, с которыми хотите поработать. И последовательно вычеркивайте то, что сделали. Так у вас получится очертить горизонт работы и в какой-то момент понять: да, я сделал достаточно, можно остановиться.

Источник: МИФ. Проза
27🔥103🤩2💯2
Однажды я стала свидетелем... неприятности.

Девушка написала книгу, издала, начала писать продолжение, но тут к ней пришла пара критиков и вылила на неокрепшего автора ведро помоев с заголовком «Какой бред!». И когда я, прочитавши книгу, ринулась искать продолжение в Сети, то нашла пустую страницу на литсайте, где был опубликован один критический отзыв — тот самый, «помойный». И прощание — дескать, завязываю, раз так. Очень обидно стало за девочку. Не сказать, что книга — «вах», но потенциал ощущался. Во всяком случае, мои первые книги были хуже, чем ее первая и сразу изданная.

И да, первая книга всегда получится бредом с горой ошибок и морем ляпов. И вторая. И даже третья, если писатель не будет учиться — отлавливать шаблоны и опознавать рояли, работать над логикой образов и сюжета. Но первые книги бредом быть обязаны — это всего лишь тренировка. И то, что вы сами этого не видите, значит лишь одно — вы пишете для себя, а не для читателя. И вам еще учиться и учиться. Надеюсь, никто не думает, что, написав первый-второй черновик, надо почивать на лаврах? Увы. После первой, второй и даже третьей книги вы только придете к пониманию того, чему именно надо научиться. И если сейчас закончите, то так и не узнаете, на что способны.

И да, я тоже до сих пор учусь. Больше десяти написанных романов, но с каждым новым я понимаю, что еще столько всего не знаю и не умею... Не знать или не уметь — это не плохо, мы ведь не роботы, чтобы появляться на свет с запрограммированными навыками. В жизни мы познаем, учимся, ошибаемся, анализируем, делаем выводы на каждом шагу, и на пути писателя это всё тоже встречается.

Не останавливайтесь — ни за что и никогда, даже если ваши истории называют бредом и окатывают помоями. Знаете, как часто бывает? Десять человек прочитает, и девяти понравится, но они промолчат, а десятый разругается. И «сделает» автору мнение о его историях. А оно у вас должно быть СВОЁ! Писать или не писать, бред или нет — это только ваше мнение и ваш выбор, как и учиться или нет. Просто делайте свое дело. Время всех рассудит и всё расставит по своим местам.

Источник: Дарья Гущина
49😍11🥰9💅6🔥1
Как не надо смотреть на издательство?

1. Место, куда надо зайти и спросить, что именно написать и за какие деньги. Утром деньги – вечером книга. Хорошая формула. Понятная, работающая. Но есть нюанс. Заказать у этого автора, нечто свое, непредсказуемое – красивый способ банкротства издательства.

2. Можно написать, что угодно и как угодно, издательство справится. Должно. Обязано. Да, есть редактор и корректор. Автор, ну какой с него спрос, редакторы в ответе за то, что они публикуют.
В действительности редактор — это инструмент с ограниченными возможностями. Может выстирать и погладить, но не сшить.

3. Еще одно странное - автор пишет для издателя. Именно в этом месте рождается – я писал роман пять лет, а вы мне предлагаете жалкие гроши. Автор пишет для себя, возможно, для читателя, а издателю дает поносить (что-то сегодня одежный тренд). Издатель поносит и отдаст. Книга, как принадлежала автору, так у него и остается, еще и детям можно передать. А сколько автор писал свой роман – месяц или пять лет – начинает волновать издательство ровно в тот момент, когда оно переводит автора на почасовую оплату. Но нет, не переводит.

4. Странный взгляд на издателя, как на институт помощи писателям. Причем, этот миф поддерживают и сами издатели. У нас не бизнес, у нас миссия и, вероятно, лапки. Ну какой с нас спрос, мы тут издали книгу, у которой так и не нашлось ни одного покупателя, любите нас за наше безумие!

5. Издатель = бесплатный консультант. А зачем ему это? Тут, конечно, вечное, ну что ему стоит, ему же заняться нечем. А тот факт, что, чтобы что-то сказать, надо для начала прочитать. И проанализировать. И сложить кучку выводов – а это время. А мы же о книгах. Это не один и не три часа. А откуда их вытащить?

6. Издательство, это которые по книгам на бумаге. Неа. Издательству вообще все равно как заработать. Бумага, электронка, звук, продажа прав на экранизацию или на перевод. Все годится.

Как надо смотреть на издательство?
Контора, по оптово-розничной купле-продаже авторских прав. Все. Остальное – и даже полиграфия – только способ этих продаж.

Источник: Александр Прокопович (Главный редактор издательства «Астрель-СПб»)
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
195👀5🤝2🙊2
Слеза #170
здравствуйте, я не нашла конкретной формы для оформления советов, поэтому пишу как душа ляжет.

на днях чистила телефон и нашла файл одной книги, возможно она будет иметь какую-то ценность для читательниц канала, поэтому закину сюда файл (название)

Анджела Акерман, Бекка Пульизи

«Тезаурус эмоций. Руководство для писателей и сценаристов»


#слёзыписательниц

〰️💜〰️💜〰️💜〰️💜〰️💜

Напоминаем, ваши слёзы, просьбы о советах или мнения вы можете присылать боту @crycry_baby_bot🌱

Беседа сообщества закрыта из-за спамеров. Если хотите в неё попасть — пишите в комментариях.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
😍18🔥6👌32👍1💯1
По традиции главный редактор «Астрель-СПб» Александр Прокопович отвечает в своем блоге на вопросы читателей и авторов каждый месяц, 17-го числа. Публикуем октябрьский пост.

🌸 Вопрос
Сюжетная проза – насколько она еще жива, не устарела ли?
 
🌸 Ответ
Давайте зададимся вопросом: что есть художественная проза? Это способ рассказать историю. Можно ли рассказать историю без сюжета? Следовательно, безсюжетная проза – это проза, которая не рассказывает истории, ей нужен читатель, который будет ценить нечто другое. Язык, эмоциональную составляющую. Это возможно, но для небольшого числа читателей.

🌸 Вопрос
Как вы относитесь к ограничениям в литературе?
 
🌸 Ответ
Очевидно, что, так как литература находится в публичном пространстве, соблюдение законодательства является частью правил, которые нельзя нарушать. Но. У писателя есть некий арсенал. Любые попытки цензуры – это ограничение авторского инструментария. А если добавить к этому еще и понимание конечной мощи человеческого мозга… Если автор занимается идеологически выверенным текстом – чаще всего книга получается плохая. Просто потому, что он не текстом был занят, а идеологией.

🌸 Вопрос
Чем вызвана монополия англоязычного сегмента литературы?
 
🌸 Ответ
Есть количественный фактор. Британская империя, над которой не заходило Солнце, – это не просто метрополия и колонии в прошлом, это еще и миллиарды англоговорящих сегодня, а следовательно, англопишущих. Это важно – база для отбора. Чтобы появился гениальный писатель, нужны тысячи посредственных. Так это устроено. По той же причине есть монстры испанской, французской литературы. Это не исключает возможности появления самородков в любой культуре. Но для конвейера талантов – нужны писатели и читатели в большом количестве. И, конечно, производная от количественного фактора – институты книжного пространства, библиотеки и критики, журналы, студии, курсы. А еще – рынок. Спрос и предложение. Плюс, вероятно, не помешает некая лояльность от государства. 
Скорее всего, существует некая критичная масса читателей, ниже которой литература не выживает.
Вероятно, можно говорить о том, что нужны сотни миллионов читателей, чтобы процветали десятки авторов.

🌸 Вопрос
Существуют заведомо проигрышные темы для книжного бизнеса?
 
🌸 Ответ
Был такой суперпроигрышный жанр – детское фэнтези. До "Гарри Поттера". Теперь так никто не считает.
Есть проблема – консервативность. Если какая-то книга пошла плохо, то весь жанр, все направление получают черную метку. Но плохие продажи могут быть связаны не с тематикой, а просто с тем, что эта книга плоха. Появится прекрасный текст в любом жанре – и вдруг окажется, что с жанром все хорошо.

🌸 Вопрос
Маркетплейсы победили традиционную книжную розницу? Книжные магазины – не выдержали конкуренцию?
 
🌸 Ответ
Важно понимать, что маркетплейсы не являются магазинами. Поэтому говорить про конкуренцию – точно не стоит. МП как бы посредники, то есть они как бы не несут ответственности за то, что они продают и как. Если в традиционной рознице любой продавец – известен и ответственен, то у МП – нет. Почему там и продается огромное количество пиратских книг. Боюсь предположить, что там еще можно найти.
Думаю, мы находимся в той фазе маятника, когда ни законодательство, ни общество еще не приспособились к МП. Но это произойдет. И вот тогда можно будет говорить про конкуренцию. Для меня же остается загадкой, как наши книжные магазины не сообразили, что есть другие пути продаж книг и что покупатели не обязаны ходить к ним.

🌸 Вопрос
Чем плохо не попасть в жанр?
 
🌸 Ответ
Вот вы купили билеты на скрипичный концерт. Вы в смокинге и бабочка при вас. Доезжаете до места, и тут оказывается, что действительно скрипачи были. Играли они минут пять, а потом начался баскетбольный матч, и ваш смокинг плохо смотрится в толпе разгоряченных болельщиков. Вас обманули. И это крайне неприятное чувство. Еще и за ваши деньги. Вы не покупали билеты на баскетбол. Ровно так происходит и в том случае, если автор ловит читателя на фантастическую интригу, а выдает нечто нравоучительное. Вот этим непопадание в жанр плохо. Врать нехорошо.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
19
🌸 Вопрос
Авторов становится все больше, а читателей все меньше. Что дальше?
 
🌸 Ответ
Это миф. Технологии упростили логистику создания текста. Никто не помнит, что такое копирка, лента и чем электрическая печатная машинка отличается от обычной. Теперь это все – реквизит для ретроресторана. Стало меньше препятствий для создания текста. А значит, действительно стало больше людей, которые могут выкроить время для создания книги. А ведь не стоит сбрасывать со счетов интернет со всеми его возможностями не только для пересылки, но и для публикаций.
Но.
Стало ли больше чемпионов мира по бегу после изобретения кроссовок? И даже после того, как оздоровительный бег стал модным. Потому как это разные вещи. Написать что-то в блоге, собрать из воспоминаний книгу, чтобы поделиться с родными, – да, все это стало легче, но чемпионами по-прежнему становятся единицы.
А читателей объективно становится больше. Каждый, кто пытается рассказать противоположное, – просто некомпетентен.

🌸 Вопрос
Самая частая ошибка начинающего автора?
 
🌸 Ответ
Вероятно, надо отдельную рубрику заводить. Ошибки странным образом как будто бы подвержены моде. То одна заберется на вершину, то другая. В последнее время самая часто встречающаяся ошибка – это начать писать про что-то одно, но забыть об этом и отправиться в другую сторону.

🔗 Блог главного редактора.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
20🔥4🤝42🙏1🙉1
ПАМЯТКА ПО НАПИСАНИЮ ДЕТСКОЙ ЛИТЕРАТУРЫ

1. Четко понимайте, для какого возраста вы пишете. В пять лет человек совсем не так читает, как в восемь. В десять — не как в четырнадцать. А уж если вы используете сложноподчиненные предложения, насыщенные причастными и деепричастными оборотами, многоуровневыми метафорами и ссылаетесь на «Энеиду» в оригинале — поздравляю, вы пишете не детскую книгу.

2. Следите за возрастом героев. Послушайте, как говорит живой десятилетний ребенок, и сравните с речью вашего десятилетнего героя. Тут есть две опасности. Вы можете занизить возраст, и тогда третьеклассник вдруг начинает сюсюкать и лепетать. Или можете вложить в уста пятиклассника лексикон Ломоносова, что сразу сделает героя неправдоподобным.

3. Сюжет! Дети большей частью читают события, а не подробности. Глаголы, а не прилагательные и наречия. Все время должно что-то происходить, появляться какие-то загадки или проблемы. «Все время» — это значит «с первого предложения». Длинные цветистые описания природы и внешности оставьте лауреатам «Ясной поляны». У детей — особенно младшего школьного возраста — прекрасно работает фантазия, они сами додумают все детали, если вы им дадите плотный, динамичный сюжет.

4. Следите за длиной книги. Этот параметр очень зависит от возраста. Дошкольник предпочтет короткие рассказы, а вот девятиклассник с удовольствием прочитает и сагу. В любом случае длинный текст должен быть разбит на главы. Так удобнее читать.

Источник по ссылке 🔗
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
175👌5🤝2
Не устают люди искать простые решения. Казалось бы, где-то три тысячи лет как уже известно – нет, простые решения всегда оборачиваются обычным жульничеством или глупостью. Часто - и то и другое - вместе.

И вот прилетают рецепты:
- арка героя;
- трехактная структура;
- динамичный сюжет…

Как бы да. Но все это на уровне – мыть руки перед едой. Неплохо, но не гарантирует излечения ни от чего.
Неплохо бы знать и уметь, «только этого мало».
Уже попробовали, ни у кого не получилось, но червь поиска рецепта простого и понятного не унимается.
И люди, как бы книжные, внезапно транслируют дискуссии по поводу кейсов и методов – этого самого.
Эй. Его не бывает.

Никакой ИИ, никакая чудо-идея, никакой прием от бренда не гарантируют вообще ничего.

Логика простая – тысячи лет развития человеческой цивилизации – за все это время - сотни тысячи попыток повторить успех художников, музыкантов, писателей. Ни разу, ни у кого не получилось.
Можно изучать чужой опыт, можно привлекать лучших, можно многое, но «не выходит каменный цветок».
И не должен.
Только собственный шаг вперед в неизвестность, пусть отталкиваясь от того, что уже было, но всегда без гарантий. И только потом, когда все случилось появятся как бы специалисты, которые разберут твой успех и покажут, что все было просто, любой бы смог.

Только не смог.

🌸Отсюда.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🙏3214💯7😭4🤝2
Еще раз перечитаем советы Д. Роулинг и продолжаем работать в режиме не_сдаваться.

1. Будьте беспощадны в защите времени на написание. Не поддавайтесь искушению сначала переделать важные и давно назревшие дела. Самое смешное, что, хотя писательство — фактически моя работа уже несколько лет, мне всё ещё приходится отвоёвывать время на это.

2. Вы должны работать. Речь идёт о структуре. Речь идёт о дисциплине. Это те самые скучные вещи, о которых говорил вам ещё школьный учитель. Но это необходимо.

3. Пишите о том, что знаете. Ваши собственные интересы, чувства, убеждения, друзья, семья и даже домашние животные будут исходным материалом, когда начнёте писать. Развивайте любовь к одиночеству, если можете, потому что писательство — одна из самых одиноких профессий в мире!

4. Пишите в каждую свободную минуту в любом месте, где бы ни находились.

5. Советую детям, которые спрашивают о том, как стать писателем, как можно больше читать. Джейн Остин давала такой же совет, так что я в хорошей компании.

6. Настойчивость необходима. И не только для того, чтобы придумать и написать книгу, но ещё и чтобы выдержать отказы и критику.

7. Неудача неизбежна — сделайте её силой.

8. Все писатели нуждаются в таланте и чернилах.

9. То, что вы пишете, становится вами... Убедитесь, что вам нравится то, что пишете!

10. Смиритесь с тем фактом, что придётся испортить немало бумаги, прежде чем напишете так, как вам действительно понравится.
4015🔥6🥰2