А вот настольная игра - это тоже графический нарратив?

В четверг на паре мы разбирали разные примеры графических нарративов из разных эпох и регионов, и пытались найти между ними что-то закономерно общее, что потом могло бы послужить почвой для комикса. Занятие оказалось весьма философским. На ходу придумывались гипотезы и либо подтверждались, либо тут же отвергались. Мир графических нарративов кажется неисследованным лесом. И вот сегодня я встаю не с той ноги и вспоминаю о настолках.

Вот например моя любимая Мор утопия. Графическая составляющая в ней великолепна. А нарративная засивисит от сессии к сессии. Главная фишка в том, что игра строится на случайных вводных, которые вместе с тем абсолютно фатальны. Чуме нужно убить три цели, а врачам нужно выполнить миссии в городе и спасти жителей. Победа или поражения по большому счету зависит от того, насколько удачно лягут карты и насколько легко Чуме будет добраться до своих целей. Игра может закончиться за три хода, а может не заканчиваться с десяток. И каждый раз происходит история.

Настольная игра Мор основана на компьютерной, и доносит ту же идею - некоторые события просто неизбежны. Игроку же предлагается выбрать только свое отношение к этому. Компьютерную игру пока оставим, это совершенно другой вид искусства, но вот настольная. Визуальным средствами с небольшим отыгрышем рассказывается история. Это же тоже получается графический нарратив?

Мне вспоминается Building Stories Криса Уэйра, которая даже продавалась в коробке как настолка. И предполагала минимальный отыгрыш, то есть выбор последовательности чтения комиксов, создавая историю, буквально. Да, это немного притянуто за уши к мору, но мне кажется комикс и настолка могут образовывать органичный тандем. Думаю что через настольную игру, если очень постараться, можно рассказать самодостаточную и интересную историю, способную погрузить в себя. То же, что и пытается делать комикс

#мысли

КОМИКСЫ НЕ ДЛЯ ДЕБИЛОВ

Как же я люблю такие пассажи. У моего куратора на нечто подобное уже глаз дёргается, а меня это прям вдохновляет. Ещё целое поле не пахано! Как интересно и здорово что у каждого поколения исследователей графических нарративов всегда есть задача на своем веку - доказывать другим, что комиксы не для детей и уж тем более не для дебилов. И так эта задача передается из поколения в поколения. И все мы пытаемся что-то доказывать, и все при деле!

Ну а если серьезно, мне понравилось как сказала Василиса на это "в смысле комиксы не для дебилов? они для всех". Вот пусть все и радуются чуду последовательных картинок, каждый в своей мере. А такие высказывания, это пиздец дай бог здоровья их авторам

Пока болею очень сложно во что то глубокое и вдумчивое, поэтому приходится убивать время за игрушками. Так что вот вам красивые скриншоты экраны загрузки одной игрушки с сычика, Guns at Dawn.

Я не фанат диджа от слова совсем, но как же мне нравится подобный артстайл, где все прям такое динамичное, классное, угловатое, в меру экспрессивное. Ну прям люблю такое

Вообще, вообще, я признаю только двух диджитал художников. Это Alberto Mielgo, (ну вы знаете, автор двух лучших эпизодов любовь смерть и роботы, концепт директор спайдер верса) и Cedric Peyravernay, концепт художник студии Аркейн. Мне очень нравится это направление рисунка, когда в каждой форме чувствуется какой то надрыв, гротеск. Когда герои такие прям, помятые, пожившие, жёсткие тени подчёркивают каждую морщинку на их лицах. Есть в этом какой то драйв, что-то что прям заряжает