пирожок с креативом
2.54K members
41 photos
2 files
112 links
Микромедиа для креаторов и рекламщиков о событиях в индустрии и попкультуре.

Мой канал про Ютуб: @howdoyoutube
По всем вопросам: @sailorjerry
Download Telegram
to view and join the conversation
Как интегрировать рекламу игры в фудблог и почему это круто.

Я (да и многие из вас) работаю в той самой рекламе, которая создаётся для Каннских Львов, а для того, чтобы конвертиться в реальные продажи заказчика. Она скучная, на первый взгляд, клиенты всего бояться, но на то я и работаю в креативе – даже при условии ограниченных ресурсов и рамок можно и нужно придумывать что-то интересное и необычное.

Меня дико прёт, когда бренды интегрируют туда, где ты их вообще не ожидал увидеть. Да еще и так, чтобы это было одновременно и обычно, и неожиданно. Я писал об одной из таких интеграций: тогда фильм «Логан» креативно рекламировали на YouTube-канале, автор которого обычно засовывает под гидравлический пресс всякое. Подробнее: bit.ly/2lclvl4

Еще один, но уже недавний, пример – игру Overwatch супер нативно прорекламировали в кулинарном блоге Tasty (это тот, который снимает быстрые рецепты с видом сверху). Авторы воссоздали атмосферу игры, поставили саундтрек, сделали костюм специально для рецепта и приготовили блюдо, по духу близкое к игре. Вот это интеграция как интеграция: bit.ly/2y1Y0kQ

Будьте как они!
Это так же нелепо, как и прекрасно.

Ситуативные посты в SMM это огромное поле для креатива, и когда на него грамотно заходит даже бренд сосисок, получается мякотка.
Так как последние полгода у меня болит сердечко за всё, что происходит на российском YouTube, я долго ждал, что же Альфабанк сделает с Юрой Дудём, которого купили со всеми потрохами ещё в 2017.

И вот, наконец, Юра продвигает услуги банка для малого бизнеса в своём стиле. Альфа совместно с агентством Сметана запустила сайт goo.gl/gEY5dz с красивешими видео-интерпретациями фразы Дудя «Сколько ты зарабатываешь?». Они даже сделали стикеры для Телеграма, но лучше бы не делали: t.me/addstickers/alfadud.

В целом – очень хорошо. Амбассадорство будет в тренде в этом году, особенно в банковской и мобильно-операторской сфере. Если хотите урвать кого-нибудь для своего бренда, то поторопитесь, а то достойных блогеров мало и их разбирают как горячие пирожки.
Не выходя из офиса Players я со своими коллегами рассказал про то, как работает Инфлюенс-маркетинг и какие боли мы испытываем при взаимодействии с блогерами.

Рассказывали с трех сторон – аккаунтской, креативной и продюссерской, – так что должно быть занимательно: youtu.be/n23yYpCCF4E
Вчера у всех полыхало от рекламы DNS к 23 февраля. Если не видели – там мужчины вывозят своих заплаканных жён в лес и заставляют закапывать плохие подарки к мужскому празднику: youtu.be/uTN8mw3FEbw

Начнём с того, что ролик – отстой. Продакшн и монтаж слабый, музыка в конце какая-то несуразная, актёры такие себе (хоть и в кассу), всё очень затянуто. Такое чувство, что делали чуть ли не сами под личным руководством гендира Дмитрия Алексеева, у которого плохо со вкусом (ничего не утверждаю на 100%).

Так вот, в комментариях к ролику (удалён с канала DNS, но разбрёлся по соцсетям) видно много недовольства и громких слов, главное из которых «сексизм».

Камон, в ролике обыгрывается стереотип, которому скоро будет сто лет в обед! Раньше все говорили и смеялись «Вот, жена опять носки с дезодорантом подарила», а сейчас почему-то не могут. Да, формат стёба выбран жёсткий и, что называют в плохих кругах, «вирусный». Но обыгрывают-то одно и то же. Почему женщины не обижаются на первоначальные стереотипы, а на новое воспроизведение этих стереотипов? Я не понимаю.

Люди часто стали забывать о том, что такое комедия, и что бывает она плохой и хорошей. Вне зависимости от качества юмора в комедии, над ней можно или смеяться или не смеяться, но жаловаться – это глупость. Особенно когда комедию позиционируют как комедию, а не как данность, с которой всем нужно соглашаться.

Переходите в @creativechat, больше двух сотен креативщиков ждут ваших комментариев по этому вопросу!
Покрасу Лампасу пора на пенсию: почему брендам пора перестать работать с художником.

Всё чаще и чаще в своей рекламе бренды встают на территорию искусства, снимая красивые манифесты с репликами типа «Моя жизнь – это творчество» и делая лимитированные коллаборации с художниками. Настоящая икона такого хода – Покрас Лампас. Я не буду вдаваться во вкусовщину и оценку его творчества, но точно могу сказать, что его стало слишком много. Слишком.

Яндекс, Рокетбанк, Альфа Банк, IKEA, Мегафон – это лишь немногие бренды, задействующие художника в своей рекламе. Он покрасил и залампасил уже, кажется, всё, что только можно, его знает каждая собака и многие начинают буквально ненавидеть. Его образ перестал быть уникальным, а художник, попавший в тираж – это уже не художник, а обычный инфлюенсер. Помимо Покраса есть ещё Таша Алакоз и Лена Шейдлина – у них все то же самое, только в чуть меньшем масштабе.

Проблема, конечно, не в них – тот же Покрас молодец, сделал из своего имени мировой бренд и заработал много денег, при это оставаясь обычным парнем. Проблема в брендах и агентствах, которым хочется быть на территории искусства, при этом выполняя KPI по просмотрам. Брать Покраса выгодно – у него большой медийный вес и достаточно подписчиков в Инстаграме, чтобы ролик с манифестом очередной кампании набрал 500к просмотров. Но где тут искусство? А его нет.

Выход очень простой – брендам и агентствам просто начать работать, как мне кажется. Нужно предлагать не тех, кто на слуху, а тех, кого никто не знает. Нужно продавать клиенту не известное лицо, а то самое искусство и неповторимый стиль. Нужно обратиться к экспертам по молодым художникам, нужно провести работу по подборке, нужно не тупить и не делать стыдно. Самородков, про которых ещё почти никто не знает. В большинстве случаев (если это не огромный важный релиз чего либо) таких людей будет достаточно.

Мой любимый пример: художник Lazy Square и коллаборация с Kiehl’s. Бренд сделал подарочные наборы к 8 марта совместно с магазином художника и по моему мнению это одна из лучших креативных гендерных компаний в прошлом году: kiehls.ru/8march-2018. С тех пор я помещаю Lazy Square во многие подборки, потому что знаю – выйдет круто и незаезженно.

В конце года, когда выходила Яндекс.Станция с дизайном Покраса, и многие обсуждали то, что художнику пора на пенсию, мы с ним зарубились в Твиттере на эту тему. Он сказал, что понимает проблему, но пока брендам действительно не из кого выбирать, а Афише, написавшей тогда статью «Покрас Лампас расписал твою мамку», он порекомендовал сделать подборку в «10 художников вместо Покраса Лампаса». И я его полностью поддерживаю. Если кто-то из вас хочет написать такую статью – напишите, я опубликую её на канале.

Вообще, как вы видите – я вернулся. Заметил, что пишу посты о рекламе на Фэйсбуке, вместо того, чтобы писать их сюда, так что надеюсь, моего запала хватит надолго. Подписывайтесь на канал, рассказывайте друзьям, будьте зайками. Люблю!
Как коллаборации помогают брендам и почему нужно научиться вести себя как блогеры.

Все слышали про коллаборации. Это слово особенно известно любителям фэшна и бьюти: самые яркие примеры это Канье и Адидас, Луи Витон и Суприм, Офф Вайт и Найк, ну и так далее. Коллабы ценны тем, что позволяют смешать два разных бренда и объединить их аудитории.

Ещё коллаборации любят блогеры. Они работают по такой же схеме и нужны для смешения двух аудиторий, чтобы дружно отхватить от новичков новые лайки и любовь. Так вот – все бренды должны коллаборировать, прямо как блогеры. Ведь сейчас у каждого бренда есть своя аудитория (в диджитале она крутится вокруг собственных медиа), которую все сложнее и сложнее наращивать. Людей стало непросто удивить и идеальный способ сделать это – объединиться с другим брендом, сделав что-то, чтобы задеть не только свою, но и чужую аудиторию.

Ну, и в конце стратегической подводки: вы тоже заметили, как стали популярны микроблогеры? Их больше любят подписчики, они ещё не «испортились» и не «зазвездились», а их деятельность снимает гораздо больше вовлечения. Так вот – большим брендам стоит тесно взаимодействовать с микро-брендами и микроинфлюенсерами, чтобы успеть завоевать их вовлечённую любовь. Тренд на амбассадорство (Элджей и Кола, Катя Клэп и Мак, маловизвестные группы и Тимолл и т.д.) тому подстверждение. То же самое можно делать с брендами. Разберите примеры сами или начните с малого:

1. Бренд может подчеркнуть своё позиционирование и сделать коллабу с компанией из совсем другой категории. Последний яркий пример – МТС и Ömankö. МТС шлифует своё молодёжное позиционирование, показывая, что шарит за уличную культуру. И Ömankö тоже хорошо – они становятся чуточку известней, паразитируя на старшем брате. Раньше у того же МТС была коллаба с Бургер Кингом: сотовый оператор запускал собственный бургер в ресторанах, делая вокруг этого спецпроект с голосованием в диджитале. Идеальное взаимодействие жаждущего хайпа (у них буквально был тариф Хайп) МТС и хайпующим тогда изо всех СМИ Бургер Кингом.

2. Самый простой способ коллаборации – спонсорство. Вообще, часто это не коллаборация чистой воды, а что-то более простое. Но работает примерно так же. Из последнего любимого – Сбербанк и сериал «ИП Пирогова». Сериал рассказывает о буднях предприимчивой дамы, продающей торты, а Сбербанк присутствует там только в начальных прероллах. В сюжете появляются инсайты и барьеры для использования сервисов для малого бизнеса, а банк, занёсший денег, тут как тут. На Ютубе то же самое было с КликКлаком в шоу «Дай Леща»: в одном сезоне ребята снимали в «максимально весёлом» баре Крэйзи Дэйзи, а в другом пили «виски для самых весёлых вечеринок» Уильям Лоусенс.

Примеров коллабораций – великое множество, посчитайте коллабы, увиденные за день, и вы удивитесь. При это порой правильный подбор брендов для взаимодействия даёт уже огромное поле для креатива и потенциально хороший инфоповод. Коллабы – это несложно и интересно как для бренда, так и для пользователей. Делайте коллабы, делитесь аудиторией, удивляйте и красиво выходите из клаттера, я вас умоляю.
Pussy Power или как продают феминизм в России.
Уберите феминисток и сильных женщин от экранов, ведь феминизм продаётся и покупается. Их убеждения и обвинения в сексизме всего и вся, не больше, чем товар. Люди, не работающие в рекламе, даже представить себе не могут, с какой лёгкостью придумываются проекты про сильных женщин. «Чего там в тренде сегодня? Феминизм? Круто, давайте сделаем ролик как у Найка, помните?», «Надо бомбануть и выделиться из категории в бьюти? Блин, ну круто, давайте сделаем проект с женщинами-предпринимателями или фитнес-звёздами, у которых в жизни есть что-то кроме мужа и детей» и конечно «Класс, давайте повторим трюк Рибока!». Изи, как два пальца. После того, когда видишь феминисток, которые относятся к проблемам сексизма серьёзно и на щщах, понимаешь, насколько эти самые проблемы никто не воспринимает всерьёз. Это всего лишь товар, тренд, способ выделиться и не отставать. Всем совершенно всё равно, что тот или иной проект ни к чему не приведёт. Всем всё равно на место женщины в обществе, ведь продавать всё равно будут длинные волосы, пушап-топики, подтянутые задницы и модный в определённый период макияж. И все способы понравится мужику. Такие вот у нас гендерные стереотипы, такая вот у нас культура, что поделать.
В этом случае не совсем понятно, как действительно угодить и феминизму и большинству одновременно. Вот, например, там самая Залина с канала «Женская власть» недовольна постерами в Ашане (и её можно понять): t.me/vlast_Zh/3174. Не совсем понятно, что ещё может продавать продукты обычным людям, живущим в реальности сериала «Сашатаня». Как ты объяснишь обычной русской женщине, которая обычно ходит за продуктами раз в неделю и кроме мужа и ребёнка особо ничего не видит, что она может достичь своих целей (быть хорошей хозяйкой) с помощью Ашана? Можно было сделать менее категорично, но коренным образом ничего не поменять. В своей работе я бы очень хотел научиться совмещать требования большинства и тренд на здоровый феминизм, чтобы изменять гендерные стереотипы. Но это непросто. Хотел бы заочно попросить у Залины показать свой вариант того, что должен говорить Ашан вместо «создать уют для любимого», чтобы понять, чего же хотят добиться феминистки. Тогда, возможно, их перестанут воспринимать как вечно недовольных ничего не предпринимающих выскочек. Я очень люблю женщин, pussy power, все дела. Но против гендерных стереотипов просто так не попрёшь.
Информационный вакуум – клетка для рекламщика

Вот сидим мы с вами в модных рекламных агентствах в центре Москвы, придумываем кампании для самых больших брендов и в ус не дуем. Так выходит, что часто это поставлено на поток – ты берёшь какие-то актуальные форматы, тренды, смешиваешь их с ДНК бренда и продаёшь. Клиенту ты всё доказал, деньги заработаны, вроде бы все довольны. Но вот о пользователях все забывают. И всему виной – наш информационный вакуум.

Такой вакуум внушает нам, что все вокруг нас знают то, что знаем мы. Мы думаем, что абсолютно все поучаствуют в нашей конкурсной механике в прямом эфире Инстаграма, узнают себя в инсайте или клюнут на интересное название кампании. Но это ведь не так. Москвичи из Фейсбука, Ютуба и Твиттера вряд ли погружены в проблемы простых людей и не знают, что их волнует, где они сидят, с каких устройств потребляют контент и есть ли у них вообще культура взаимодействия с брендом. Короче, молодой креативный класс – это не все.

Чтобы выбраться из информационного вакуума я общаюсь с обычными людьми из разных сфер. Мне интересно, что думает об автомобилях строитель, который ездит на одной и той же машине больше десяти лет. С удовольствием слушаю молодую маму из поколения Инстаграма. Крайне увлекательно узнать паттерны потребления Ютуба у взрослой женщины. Это всё открывает новые грани знаний об обществе.

Вот пара рандомных фактов, которые меня когда-то удивили. Для кого-то они обычные, а для кого-то могут стать открытием:

Молодым мамам практически бессмысленно предлагать бренды после того, как их ребёнок прошел период первого прикорма. Если ребёнок уже нормально ест одно, то мама не будет рисковать и давать ему другое. Не будет ломать то, что уже работает.

На Ютубе есть несколько 200k sub+ каналов про дальнобойщиков.

Взрослым людям на Ютубе всё равно, сколько подписчиков у контента, который они нашли. Если он им хоть сколько-нибудь полезен, они точно будут его смотреть и подпишутся. В отличие от молодых пауэр-юзеров сервиса.

Моим Миром Мэйл.ру до сих пор пользуются миллионы людей.

Таких фактов – миллион. Наша задача узнать их все. Выйти из Фэйсбука, зайти на Бэйби.ру и прочитать про запоры. Узнать, о чем общаются мужики на форуме БМВ Клаб. Поговорить с младшей сестрой и узнать, что ей интересно. И так далее до бесконечности.
Очень смешной наброс на агентства, которые делают фейковые кейсы для Каннских львов:

https://www.facebook.com/str.kotovski/videos/10218773848485616/
Яндекс выпустил два милейших рекламных ролика про Яндекс.Станцию. Я, как пауэр-юзер устройства, очень оценил.

Стратегия очень правильная – показывать простые жизненные сцены с интеграцией новой технологии. Желаю Станции процветания и таких же годных рекламных роликов: https://youtu.be/4ZrGnM7X-7U
Очень люблю Икею за простые остроумные креативы. Этот, например, – про Час Земли и то, чем в него заняться, чтобы не было скучно.
Новости со Star Wars Celebration 2019, где показали не только трейлер Звездных войн 9, но и новую коллабу с Coca Cola.

Для парка развлечений по Звездным Войнам (Galaxy’s Edge) газировочники сделали специальные стилизованные бутылочки со своими флагманскими напитками. Они будут продаваться эксклюзивно в Galaxy’s Edge: https://www.youtube.com/watch?v=SByYB8bmqvc

Парк, кстати, откроется в конце лета, в этом году.
Геймер ты, геймер я: брендам давно пора общаться с геймерами как с идиотами.

Желание брендов залезть во все сферы человеческой жизни превысило все мыслимые и немыслимые пределы. Достаётся даже геймерам. Бедным игрокам пихают не только энергетики, которые хоть как-то идеологически им подходят, но и всё подряд: бритвы, дезодоранты, газировку и даже фастфуд. Пихать рекламу – хорошо. Но не тем языком, которым бренды общаются со стримерами, летсплейщиками, киберспортсменами и зрителями.

Все эти «прокачай скиллы», «выйди на новый уровень», «сыграй катку» и прочее – это просто позор. Так никто не общается со времён расцвета CS 1.6 и WoW. Или непонимание различий между «геймингом» и «киберспортом» – но это же элементарно! Ну и что касается самого киберспорта тоже смешно – все с умными лицами несколько лет вопят, что «все деньги в киберспорте», пишут об этом в фэйбуке, показывают слайды на конференциях, дрочат на соцдем Твича, но так ничего путного не делают.

Само выделение категории «геймеры» – это уже ошибка. Геймеры в 2019 году – это все подряд. И школьник, и девочка, и бухгалтерша, и топ-менеджер. Все! Хватит общаться с геймерами как с отдельной странной умственно отсталой категорией. Это стыдно, реально стыдно.

Перед тем, как что-то сделать, проконсультируйся у стримера или у другого знающего человека. Может быть тогда получится не блевать от очередной рекламы про геймеров.
Гудков начинает немного всем надоедать, но вот этот ролик для Перекрёстка очень крутой: https://youtu.be/W7c3ORdFIN0

Перекрёсток – сложный бренд, который случайно хайпанул со своей крутой армией доставщиков, и вот это его следующий после неё достойный видос.

Собрали в одном месте тренды, отработали акцию, сделали отсылку к доставке. Весело, просто, легко – шик!

P.S. Я завел канал со своими рецензиями на свежие Ютуб-ролики и тренды, куда я пощу гораздо чаще, чем сюда. Подписывайтесь, чтобы быть в курсе всего: @howdoyoutube
Forwarded from Хау Ду Ютуб
Пост недовольства.

Телевизионщики и селебы, пришедшие на Ютуб за последний год, очень часто говорят что-то вроде "Ну вот Юра Дудь пришел на Ютуб, стал его королем и показал, что тут есть жизнь". Какие же неведжды.

Ютуб с баблом родился чуть ли не 8 лет назад, когда сюда пришли +100500, Мэдиссон (с Рутуба, если чо), Спасибо, Ева! и престарелая часть тусовки Клик-Клака в виде Ильича, Джарахова и Усачева. Уже тогда тут была реклама, миллионы просмотров и самое главное – госбабки.

Уже тогда чуть ли не школьник Поперечный получал в месяц 350к и в ус не дул. Уже тогда тут были такие великие головы продюсирования как Юрий Дегтярёв. Уже тогда тут был продакшен лучше, чем у телека (а уровень моушена "Страшной правды" My Duck's Vision до сих пор особо никто не повторяет ни на Ютубе, ни в ТВ).

Юра Дудь сделал сложную, но незамысловатую вещь – привёл на Ютуб селебов из телека. Именно поэтому на наш любимый хостинг обратили внимание и Ксения Собчак, и Парфёнов, и Пивоваров, и все вот эти серьёзные тёти и дяди.

Говорить, что именно они поднимают Ютуб на новый уровень и делают его умнее – глупо и неправильно. Каждому, кто говорит, что Ютуб расцвёл с их приходом можно плевать в лицо.
Наверное, самый лучший проект Кока Кола Компани в России за долгое время. Узкий, но просто офигенный – Швепс Бар.

Швепс, как бренд, следующие несколько лет будет играть на территории барной культуры, набирать в амбассадоры барменов, запускать шоу на Ютубе, делать онлайн-спецпроекты и всё – для премиальной аудитории. И если раньше Швепс был 35+, то сейчас, через барную тему, бренд очень здорово и грамотно омолаживается.

Вы только посмотрите на стиль всего этого, прямо душа радуется. Респект TCCC, побольше бы такого: facebook.com/schweppesbar
Как начать вести свой блог: три принципа, без которых ничего не получится.

Сейчас каждая собака хочет завести свой блог/медиа, писать о чём-то, зарабатывать на рекламе и, в общем-то, жить препиваючи, особо не напрягаясь. И это нормально – микроинфлюенсеры и микромедиа сейчас в моде. Только на первом же посте всё оказывается не так плохо.

Приведите к экранам тех, кто когда-то задумывался или начинал своё медиа – сейчас разложу всё по полочкам.

Упуская смешные моменты выбора домена, названия, логотипа и прочего такого, расскажу о трёх принципах, без которых блог вряд ли получится. Итак:

1) Нужно гореть тем, что ты делаешь

Извините за банальщину, но без этого пункта никуда. Нельзя писать о том, в чём ты не разбираешься и том, чего не любишь. Если друзья регулярно говорят вам о том, что ваша экспертиза, там, в домашних растениях, пропадает – это верный признак того, что уже пора.

2) Ты должен представлять, что спокойно проведёшь свой блог ближайший год

Этот пункт вытекает из первого. Вот, ты любишь японских манчкинов, зарегал домен в Телеграме и придумал концепцию. Теперь ты должен спокойно смотреть на то, что регулярно будешь постить сюда контент. Тебя не коробит от придумывания тем для очередного поста, ты с улыбкой подмечаешь события индустрии, а новые форматы позникают у тебя хотя бы раз в месяц. Всё так? Тогда всё будет ок – регулярность крайне важна. Тебя трясёт от придумывания контент-плана на ближайшую неделю? Тогда лучше не начинай.

3) Ты должен представлять свою аудиторию

Перед написанием первых постов обязательно будут ступоры типа «А что обо мне подумают, я же покажусь идиотом» или «Блин, да кому всё это надо». Это нормально. Просто при придумывании концепции нужно представить себе небольшой такой зал и себя на сцене.

Кого бы вы хотели видеть в своих зрителях? Я представляю себя же – и, соответственно, буду вещать в блоге так, как было бы приятно мне. Кому-то пойдёт тональность «для тупорезов» – это когда вам часто надо ссылаться на азы вашей темы или давать короткую историческую справку, а уже потом заниматься творчеством. Ну и так далее – зависит от темы. Тогда писать станет намного проще.

Ну и итог – ничего не жди. Даже если тебя будет читать 100 человек за первый месяц, при совокупности трёх принципов всё будет ок. Просто двигайся дальше и делай то, что любишь, раз уж начал. Параллельно постоянно экспериментируя, конечно.

Если за год так ничего и не получится – с чистой совестью будешь знать, что ты сделал всё возможное. Ну а что дальше – совсем другая история.
Forwarded from Хау Ду Ютуб
Соревнование по доступу к телу или почему жанр ютуб-интервью навсегда изменится

Все интервьюеры – как старые, так и новые – в последние полгода стали закапываться в своём же жанре. Их деятельность превратилось в соревнование по доступу к телу – кто позовёт наименее публичного, но одновременно интересного гостя.

Вот, Таня Мингалимова со 100к на канале пытается выцепить суперзвёзд, но ничего не получается (сейчас стало чуть лучше). Вот, Шихман херачит выпуск каждую неделю со всеми подряд, потому что у неё куча связей через Москву 24. Вот, пришёл Пивоваров и может легко достать и Сталингулага, и Ходорковского, и Познера, и Картозию – у него же богатая журналистская история. Но Пивоваров делает не просто интервью, а какую-то историю вокруг персонажей, и это, как мне кажется – будущее жанра.

Мы отчётливо видим это даже по Дудю и его фильмам, где много разных героев говорят на одну и ту же тему под разными углами. Это превращается в полноценную журналистику, и к этому жанру придётся привыкать всем интервьюерам.

Интерес к доступам к телам уже как несколько месяцев закончился и жанр интервью провисает. Дудец и Редакция развиваются и делают всё правильно, остальные пока не подтянулись и, кажется, не собираются.

Осталось пару персонажей, обычные интервью с которыми будут интересными просто по факту (Оксимирон и Дуров, например, которого адово просят позвать под каждым выпуском вДудя). Больше интересоваться обычными интервью не интересно и вообще незачем. Дальше превращать жанр в журнал «Караван Историй» – дурной тон.
Российский рекламный рынок в одном посте. На месте IKEA я бы как-нибудь отреагировал.