Хочется узнать о вас больше: чем занимаетесь, из какой вы сферы?
Выше — опрос по направлениям деятельности, которые я предположил.
В комментариях предлагаю заняться нетворкингом: расскажите, кто вы, чем занимаетесь и как можете быть полезны другим.
Уверен, здесь собрались сильные и интересные люди, и мы точно найдём точки пересечения.
Пишите - мне и другим это точно будет интересно🙏
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤🔥7 4 2 1 1
От DJ Касты до совладельца №1 виртуального продакшна в России.
С Юрой Ярушниковым мы знакомы уже 25 лет. Он — тот самый DJ Хобот, легендарный диджей золотого состава группы Каста. Но талант его оказался куда шире: сначала — клипы для Тимати, L’One, Паши Воли, Джигана и других, потом — масштабные концертные шоу Лепса, Мота, Тимати в «Олимпийском», а дальше — кино.
Сегодня Юра возглавляет студию XOVP, которая делает топовые виртуальные сцены для российских фильмов: Красный Шёлк, Звёзды в Сибири, Роднина, Дорогая, я больше не перезвоню, Онегин и другие. За фильм Воздух команда получила «Золотого Орла» за спецэффекты!
Но главное — мы до сих пор на связи. И, я не мог пройти мимо этой гастрольной истории, которую и через 20 лет вспоминать без смеха невозможно (да простит меня Юра😆).
Вчера Юра рассказал мне, что в их павильоне побывал сам Оливер Стоун — да-да, тот самый, режиссёр Лица со шрамом и Прирождённых убийц. Посмотрел — и сказал:
«На уровне. Можно кино снимать».
Ну, раз сказал — значит, будут😎
P.S. Если вам интересно, как из диджея Касты получился создатель цифровых миров — загляните на канал Юры - «Виртуальный Реалист». Там и про технологии, и про виртуальные штуки (я не знаю, как правильно это назвать🤣), и про то, как не застрять в одной роли на всю жизнь.
С Юрой Ярушниковым мы знакомы уже 25 лет. Он — тот самый DJ Хобот, легендарный диджей золотого состава группы Каста. Но талант его оказался куда шире: сначала — клипы для Тимати, L’One, Паши Воли, Джигана и других, потом — масштабные концертные шоу Лепса, Мота, Тимати в «Олимпийском», а дальше — кино.
Сегодня Юра возглавляет студию XOVP, которая делает топовые виртуальные сцены для российских фильмов: Красный Шёлк, Звёзды в Сибири, Роднина, Дорогая, я больше не перезвоню, Онегин и другие. За фильм Воздух команда получила «Золотого Орла» за спецэффекты!
Но главное — мы до сих пор на связи. И, я не мог пройти мимо этой гастрольной истории, которую и через 20 лет вспоминать без смеха невозможно (да простит меня Юра😆).
Однажды, давно, после концерта Касты мы с Юрой решили остаться в Питере на пару дней — культурно отдохнуть: музеи, прогулки, всё как положено. А обратно поехали поездом. В купе к нам подсели две девушки — как оказалось, сёстры. Мужья отпустили их отдохнуть на море, а они «начали» уже в поезде. Выложили винный арсенал и стали методично его уничтожать.
Юра тогда вообще не пил, а я не особо хотел. Мы держались! Правда Юра случайно махнул абсент, думая что это тархун🤣
Через пару часов с трудом убедили их, что пора спать — потому что мы, вообще-то, люди занятые. Юра лёг на верхнюю полку, я — на нижнюю, сёстры улеглись одна над другой.
Минут через 30 — грохот. Кто-то упал. Я включаю свет — глаза не привыкли, ничего не вижу, но на полу лежит девушка, а под головой — большое алое пятно. Думаю: ну всё, убилась…
Начинаю всех будить, паника. И тут замечаю: это не кровь, а вино. Бутылка, стоявшая на столике, упала и вылилась ей прямо на лоб. А она — спит как ни в чём не бывало.
Мы с Юрой переселились на верхние полки, а утром — тихо, как ниндзя — выскочили из купе и перекрестились.
Вчера Юра рассказал мне, что в их павильоне побывал сам Оливер Стоун — да-да, тот самый, режиссёр Лица со шрамом и Прирождённых убийц. Посмотрел — и сказал:
«На уровне. Можно кино снимать».
Ну, раз сказал — значит, будут😎
P.S. Если вам интересно, как из диджея Касты получился создатель цифровых миров — загляните на канал Юры - «Виртуальный Реалист». Там и про технологии, и про виртуальные штуки (я не знаю, как правильно это назвать🤣), и про то, как не застрять в одной роли на всю жизнь.
AI-музыкальные артисты: новая эра музыкального бизнеса
Мы живём в интересное время: кто-то строит карьеру, кто-то - метавселенную, а кто-то - виртуального рэпера. Кто-то пролистнет этот пост, а кто-то дочитает и заработает!
AI-артисты только появляются и, как по мне, будут становиться всё более популярными. Это уже сейчас вызывает приступы: у кого - агрессии, у кого - апатии, у кого-то - ажиотажа.
Одни, как цифровые старообрядцы, всерьёз пытаются сбить приближающийся космический корабль из рогатки. Другие уже прикидывают, как на этом можно заработать.
Всё, что можно без особых затрат майнить, блокчейнить, масштабировать - становится новой религией.
Цифровые хастлеры давно поняли, что такое быть здесь и сейчас - это не ретрит на Бали, а алгоритм в TikTok, запретграме и YouTube с хорошим ER, Retention и Saves / Shares.
Я не против. И не за. Я просто наблюдаю.
И уже много раз говорил (в канале, интервью и за завтраком): виртуальные артисты — это не тренд, это неизбежность.
Настоящие артисты останутся. Но всё вокруг них сильно изменится.
Короче, к чему это я?
Я написал этот обзор под названием AI Продюсер не для того, чтобы вы сказали:
«ОН издевается над музыкой!»
Скорее - мануал: рабочая схема по созданию AI-артиста 2025.
Что за схема?
AI-артист - это полноценный цифровой персонаж с треками, образом, визуалом и даже характером.
Он не болеет, не устраивает скандалы, не пропадает - зато может выпускать музыку 24/7 и быстро адаптироваться под тренды.
Главное - таких артистов можно запускать массово. Протестировал десяток концепций, оставил те, что «зашли». Увидел, что цепляет аудиторию - масштабировал. Музыкальный продакшн превращается в A/B тест на стероидах.
Как это работает?
1. Генерация музыки и голоса: Suno AI, MusicLM, Jukebox, Vocaloid - всё это при правильной настройке звучит как живое.
2. Образ и визуал: MidJourney, 3D-анимация, CGI - стиль на любой вкус и рынок.
3. Тексты: нейросети + человек-сценарист, который придаёт словам форму и эмоцию.
4. Пост-продакшн: сведение и мастеринг, как у нормальных артистов.
5. Запуск: система постоянно тестирует рекомендации и выгружает контент - TikTok, YouTube, запретграм, стриминги.
6. Аналитика: не зашло - переделали. Добавили челку, сменили стиль, название, описание. Новый релиз - снова в бой.
А примеры есть?
Без людей не обойтись?
Пока - нет. Полностью без участия человека это всё ещё скучно.
В команде всё равно нужны продюсеры, сценаристы, звукари и маркетологи.
AI - мощный инструмент, но направляет его человек. Просто людей нужно меньше. И задачи у них теперь совсем другие: не «найди и раскрути талант», а «собери, запусти, обучи».
А зачем всё это?
Чтобы делать музыку быстро, дёшево, на любых языках - и на тех рынках, где ты даже не был.
Пока кто-то делает ставку на одного живого подростка с шансом на звёздность, ты запускаешь сотню AI-артистов - и смотришь, кто зайдёт.
Преимущества перед живыми артистами:
🌪Высокая скорость - десятки треков в месяц
🤖Полный контроль - никаких срывов и «творческих кризисов»
🌎Мультиязычность - одновременно на английском, корейском, арабском
📈Масштабируемость - сработало? Дублируем
Риски? Конечно, есть:
🤬Публика не всегда принимает нейросетевой контент
💩Качество - не всё из генератора звучит как «Бейонсе из будущего»
⚖️Юридическая серая зона - кому принадлежат права?
🚀Высокая конкуренция - действовать надо быстро
Может, это просто фантазия. А может, уже скоро вы подпишетесь на артиста, который… не существует.
И вам понравится.
#кладбищекреативныхконцепций
Мы живём в интересное время: кто-то строит карьеру, кто-то - метавселенную, а кто-то - виртуального рэпера. Кто-то пролистнет этот пост, а кто-то дочитает и заработает!
AI-артисты только появляются и, как по мне, будут становиться всё более популярными. Это уже сейчас вызывает приступы: у кого - агрессии, у кого - апатии, у кого-то - ажиотажа.
Одни, как цифровые старообрядцы, всерьёз пытаются сбить приближающийся космический корабль из рогатки. Другие уже прикидывают, как на этом можно заработать.
Всё, что можно без особых затрат майнить, блокчейнить, масштабировать - становится новой религией.
Цифровые хастлеры давно поняли, что такое быть здесь и сейчас - это не ретрит на Бали, а алгоритм в TikTok, запретграме и YouTube с хорошим ER, Retention и Saves / Shares.
Я не против. И не за. Я просто наблюдаю.
И уже много раз говорил (в канале, интервью и за завтраком): виртуальные артисты — это не тренд, это неизбежность.
Настоящие артисты останутся. Но всё вокруг них сильно изменится.
Короче, к чему это я?
Я написал этот обзор под названием AI Продюсер не для того, чтобы вы сказали:
«ОН издевается над музыкой!»
Скорее - мануал: рабочая схема по созданию AI-артиста 2025.
Что за схема?
AI-артист - это полноценный цифровой персонаж с треками, образом, визуалом и даже характером.
Он не болеет, не устраивает скандалы, не пропадает - зато может выпускать музыку 24/7 и быстро адаптироваться под тренды.
Главное - таких артистов можно запускать массово. Протестировал десяток концепций, оставил те, что «зашли». Увидел, что цепляет аудиторию - масштабировал. Музыкальный продакшн превращается в A/B тест на стероидах.
Как это работает?
1. Генерация музыки и голоса: Suno AI, MusicLM, Jukebox, Vocaloid - всё это при правильной настройке звучит как живое.
2. Образ и визуал: MidJourney, 3D-анимация, CGI - стиль на любой вкус и рынок.
3. Тексты: нейросети + человек-сценарист, который придаёт словам форму и эмоцию.
4. Пост-продакшн: сведение и мастеринг, как у нормальных артистов.
5. Запуск: система постоянно тестирует рекомендации и выгружает контент - TikTok, YouTube, запретграм, стриминги.
6. Аналитика: не зашло - переделали. Добавили челку, сменили стиль, название, описание. Новый релиз - снова в бой.
А примеры есть?
Noonoouri - виртуальная поп-звезда с контрактом Warner.
FN Meka - AI-рэпер, TikTok-мем и реклама будущего.
MAVE - K-pop группа, созданная нейросетями, но поющая как настоящая.
Eternity - 11 AI-участниц, уже монетизируются и собирают просмотры.
Без людей не обойтись?
Пока - нет. Полностью без участия человека это всё ещё скучно.
В команде всё равно нужны продюсеры, сценаристы, звукари и маркетологи.
AI - мощный инструмент, но направляет его человек. Просто людей нужно меньше. И задачи у них теперь совсем другие: не «найди и раскрути талант», а «собери, запусти, обучи».
А зачем всё это?
Чтобы делать музыку быстро, дёшево, на любых языках - и на тех рынках, где ты даже не был.
Пока кто-то делает ставку на одного живого подростка с шансом на звёздность, ты запускаешь сотню AI-артистов - и смотришь, кто зайдёт.
Преимущества перед живыми артистами:
🌪Высокая скорость - десятки треков в месяц
🤖Полный контроль - никаких срывов и «творческих кризисов»
🌎Мультиязычность - одновременно на английском, корейском, арабском
📈Масштабируемость - сработало? Дублируем
Риски? Конечно, есть:
🤬Публика не всегда принимает нейросетевой контент
💩Качество - не всё из генератора звучит как «Бейонсе из будущего»
⚖️Юридическая серая зона - кому принадлежат права?
🚀Высокая конкуренция - действовать надо быстро
Может, это просто фантазия. А может, уже скоро вы подпишетесь на артиста, который… не существует.
И вам понравится.
#кладбищекреативныхконцепций
2💯6 4 3 1
Провал
Бывает, тебе со стороны говорят: «Это провал». Конечно, неприятно.
Но у тебя на этот счёт бывает своё мнение. Например, что всё зависит от взгляда. Или что это вообще дело вкуса. Особенно если речь о творческом продукте, а человек, который это говорит, вывернут «брендами наружу».
Иногда провал виден в цифрах — да, метрики могут быть жёсткими.
Но цифры тоже не всегда отражают суть продукта или идеи.
А вот настоящий провал — его не перепутаешь. Он внутри. И от себя его не спрячешь.
Мои провалы — коротко:
5’Nizza (да, те, что пели «Солдат») могли быть артистами Respect Production.
Я знал, что это выстрелит.
Но не смог дожать партнёра по бизнесу. Хотя «танцевал» его месяц.
Егор Крид — я не верил, что он станет успешным рэп-артистом.
Пытался отговорить его и всех вокруг. Настаивал, что надо делать хиты типа «Самая Самая».
Хотя по клипам продолжал помогать — какое-то время.
А ещё настоял на сценарии клипа «Мало так мало», который ему самому категорически не нравился.
Результат — ожидаемый.
Мот — не поверил в трек «День и Ночь».
Считал, что танцевалка с прямой бочкой — это вообще мимо.
Не угадал.
L’One и Пицца — сняли клип на песню «Мир».
Он никогда не выйдет. Потому что он просто отстой.
Группа «Панама» — весь запуск проекта. Вы даже не знаете, кто это. А значит — это чистый провал🤣
На самом деле, за любым провалом почти всегда стоит история успеха. И наоборот.
Например, для Егора и Мота — я сделал много такого, что помогло им вырасти и добиться высочайшего результата.
Об этом легко рассказывать. Это всех вдохновляет. А вот провалы — эти конкретные фрагменты — мои ошибки.
И их важно помнить.
Понимать, как собственная гордыня уводила от здравого смысла. И как важно слышать не только себя, но и мнения других — даже если ты крутой продюсер или креативный директор.
Бывает, тебе со стороны говорят: «Это провал». Конечно, неприятно.
Но у тебя на этот счёт бывает своё мнение. Например, что всё зависит от взгляда. Или что это вообще дело вкуса. Особенно если речь о творческом продукте, а человек, который это говорит, вывернут «брендами наружу».
Иногда провал виден в цифрах — да, метрики могут быть жёсткими.
Но цифры тоже не всегда отражают суть продукта или идеи.
А вот настоящий провал — его не перепутаешь. Он внутри. И от себя его не спрячешь.
Мои провалы — коротко:
5’Nizza (да, те, что пели «Солдат») могли быть артистами Respect Production.
Я знал, что это выстрелит.
Но не смог дожать партнёра по бизнесу. Хотя «танцевал» его месяц.
Егор Крид — я не верил, что он станет успешным рэп-артистом.
Пытался отговорить его и всех вокруг. Настаивал, что надо делать хиты типа «Самая Самая».
Хотя по клипам продолжал помогать — какое-то время.
А ещё настоял на сценарии клипа «Мало так мало», который ему самому категорически не нравился.
Результат — ожидаемый.
Мот — не поверил в трек «День и Ночь».
Считал, что танцевалка с прямой бочкой — это вообще мимо.
Не угадал.
L’One и Пицца — сняли клип на песню «Мир».
Он никогда не выйдет. Потому что он просто отстой.
Группа «Панама» — весь запуск проекта. Вы даже не знаете, кто это. А значит — это чистый провал🤣
На самом деле, за любым провалом почти всегда стоит история успеха. И наоборот.
Например, для Егора и Мота — я сделал много такого, что помогло им вырасти и добиться высочайшего результата.
Об этом легко рассказывать. Это всех вдохновляет. А вот провалы — эти конкретные фрагменты — мои ошибки.
И их важно помнить.
Понимать, как собственная гордыня уводила от здравого смысла. И как важно слышать не только себя, но и мнения других — даже если ты крутой продюсер или креативный директор.
Пепел креатива
Сигаретные бренды были одними из самых искусных рекламщиков прошлого века. До того как их начали “отменять”, они успели конкретно наворотить.
Собрал для вас самые безумные кейсы — от которых современному человеку может стать не по себе. Но тогда они залетали на ура. Пока всё это не запретили…
🤰 Курите во благо ребёнку — Philip Morris для беременных (1950-е)
“Моя докторша советует Philip Morris” — гласила реклама с улыбающейся беременной женщиной.
Никаких скрытых намёков — только прямой посыл: если курить, то хотя бы качественно.
Некоторые бренды даже обещали “снизить уровень стресса у будущей матери”.
🥇 Спорт и сигареты — Viceroy рекомендует пловцам (1940–60-е)
“Viceroy — это выбор чемпионов!”
Олимпийские пловцы, бейсболисты и даже лыжники позировали с пачками сигарет.
Особенно продвигался посыл, что сигареты с фильтром “не мешают дыханию” и помогают сосредоточиться.
Легендарная фраза из рекламы: “Спортсмену нужен вкус, а не раздражение горла”.
🧬 Сигареты для горла — L&M «Just what the doctor ordered» (1950-е)
Реклама утверждала, что фильтр L&M «настолько мягкий, что его рекомендуют доктора».
На постерах — улыбающийся терапевт с рецептом.
Формулировки были почти медицинские: “доказано лабораторно”, “щадящий эффект”, “очищенный табак”.
🛁 Сигареты для стройности — Lucky Strike vs. конфеты (1930-е)
«Выбирай сигарету, а не сладкое».
Женщина на плакате смотрит в зеркало — и делает выбор в пользу Lucky Strike.
Это была прямая атака на конфеты и лишний вес.
Формула: никотин подавляет аппетит = худеешь = красивая.
Реклама зашла на ура — продажи среди женщин резко выросли.
🛏 Сигарета как снотворное — Chesterfield (1949)
«Курите перед сном — и засыпайте крепко»
Chesterfield всерьёз продвигал сигареты как способ расслабиться и улучшить качество сна.
На постерах — пара в пижамах, улыбающаяся с сигаретой.
Психоэстетика релакса до появления ASMR.
🧠 “Мозговые” сигареты — Raleigh с купонами на книги (1950-е)
Покупая Raleigh, ты получал купоны, которые можно было обменять на книги, лампы, фарфор, даже… энциклопедии.
Курение = вклад в интеллект.
Так сигареты позиционировались как “развивающий” выбор — особенно для семьи.
Слоган звучал почти как образовательный проект.
🐥 “Нежные как поцелуй” — рекламу делали на языке заботы (1940–1950-е)
Бренды вроде Old Gold и Kent запускали кампании с женскими руками, младенцами и слоганами вроде:
«Настолько мягкие, что даже малыш бы одобрил».
Метафора: курение как проявление нежности.
Картинки — на грани сюрреализма, сегодня выглядят как сатирическая антиутопия.
Представляете себе сейчас такой креатив?
И помните - Курение вредит вашему здоровью!
#кладбищекреативныхконцепций
Сигаретные бренды были одними из самых искусных рекламщиков прошлого века. До того как их начали “отменять”, они успели конкретно наворотить.
Собрал для вас самые безумные кейсы — от которых современному человеку может стать не по себе. Но тогда они залетали на ура. Пока всё это не запретили…
🤰 Курите во благо ребёнку — Philip Morris для беременных (1950-е)
“Моя докторша советует Philip Morris” — гласила реклама с улыбающейся беременной женщиной.
Никаких скрытых намёков — только прямой посыл: если курить, то хотя бы качественно.
Некоторые бренды даже обещали “снизить уровень стресса у будущей матери”.
🥇 Спорт и сигареты — Viceroy рекомендует пловцам (1940–60-е)
“Viceroy — это выбор чемпионов!”
Олимпийские пловцы, бейсболисты и даже лыжники позировали с пачками сигарет.
Особенно продвигался посыл, что сигареты с фильтром “не мешают дыханию” и помогают сосредоточиться.
Легендарная фраза из рекламы: “Спортсмену нужен вкус, а не раздражение горла”.
🧬 Сигареты для горла — L&M «Just what the doctor ordered» (1950-е)
Реклама утверждала, что фильтр L&M «настолько мягкий, что его рекомендуют доктора».
На постерах — улыбающийся терапевт с рецептом.
Формулировки были почти медицинские: “доказано лабораторно”, “щадящий эффект”, “очищенный табак”.
🛁 Сигареты для стройности — Lucky Strike vs. конфеты (1930-е)
«Выбирай сигарету, а не сладкое».
Женщина на плакате смотрит в зеркало — и делает выбор в пользу Lucky Strike.
Это была прямая атака на конфеты и лишний вес.
Формула: никотин подавляет аппетит = худеешь = красивая.
Реклама зашла на ура — продажи среди женщин резко выросли.
🛏 Сигарета как снотворное — Chesterfield (1949)
«Курите перед сном — и засыпайте крепко»
Chesterfield всерьёз продвигал сигареты как способ расслабиться и улучшить качество сна.
На постерах — пара в пижамах, улыбающаяся с сигаретой.
Психоэстетика релакса до появления ASMR.
🧠 “Мозговые” сигареты — Raleigh с купонами на книги (1950-е)
Покупая Raleigh, ты получал купоны, которые можно было обменять на книги, лампы, фарфор, даже… энциклопедии.
Курение = вклад в интеллект.
Так сигареты позиционировались как “развивающий” выбор — особенно для семьи.
Слоган звучал почти как образовательный проект.
🐥 “Нежные как поцелуй” — рекламу делали на языке заботы (1940–1950-е)
Бренды вроде Old Gold и Kent запускали кампании с женскими руками, младенцами и слоганами вроде:
«Настолько мягкие, что даже малыш бы одобрил».
Метафора: курение как проявление нежности.
Картинки — на грани сюрреализма, сегодня выглядят как сатирическая антиутопия.
Представляете себе сейчас такой креатив?
И помните - Курение вредит вашему здоровью!
#кладбищекреативныхконцепций
1 9🤯7 5 2
Почти юрист
Незадолго до окончания школы все вокруг - особенно родственники - были уверены: я стану военным. У нас в роду все мужчины были военными. Однако в середине 90-х, в стране, пережившей развал Советского Союза, «юрист» звучало многообещающе и престижно. Было решено: сын пойдёт учить право!
Своего мнения на этот счёт у меня тогда не было. Я был отличником, поэтому казалось - юрфак мне точно по силам. Но судьба пошла своим путём.
Я начал работать на радио - потому что обожал рэп. Моё шоу стало популярным. И чем лучше я вёл эфир, тем хуже шли дела с учёбой. Я списывал, прогуливал, почти не появлялся в институте. Почти все работы за меня писали девчонки с потока, а я им - билеты на концерты и подгонял столики в клубах. А потом я привёз Касту на гастроли во Владивосток - и получил предложение поехать с ними в Москву. Взял билет. Уехал. Даже академическую справку не забрал.
С тех пор меня всего один раз в жизни формально спросили про высшее образование.
Зато за годы в индустрии я сам стал тем, кто учит. Обучил значительную часть сегодняшних менеджеров, пиарщиков, A&R’ов и креаторов. Меня приглашали читать лекции в МГУ, ГИТР, RMA, Синергию. Мне действительно нравится делиться опытом - будь то большая аудитория или небольшая группа предпринимателей, которые хотят понять, как использовать креативные индустрии для своего дела.
Так что, если вам нужен мой опыт - пишите: @VAbramovBot.
А вы кто по диплому? Есть тут те, кто получил «вышку» и работает по специальности? Или, может, диплом инженерный - а сейчас вы продюсер артиста?
Незадолго до окончания школы все вокруг - особенно родственники - были уверены: я стану военным. У нас в роду все мужчины были военными. Однако в середине 90-х, в стране, пережившей развал Советского Союза, «юрист» звучало многообещающе и престижно. Было решено: сын пойдёт учить право!
Своего мнения на этот счёт у меня тогда не было. Я был отличником, поэтому казалось - юрфак мне точно по силам. Но судьба пошла своим путём.
Я начал работать на радио - потому что обожал рэп. Моё шоу стало популярным. И чем лучше я вёл эфир, тем хуже шли дела с учёбой. Я списывал, прогуливал, почти не появлялся в институте. Почти все работы за меня писали девчонки с потока, а я им - билеты на концерты и подгонял столики в клубах. А потом я привёз Касту на гастроли во Владивосток - и получил предложение поехать с ними в Москву. Взял билет. Уехал. Даже академическую справку не забрал.
С тех пор меня всего один раз в жизни формально спросили про высшее образование.
Зато за годы в индустрии я сам стал тем, кто учит. Обучил значительную часть сегодняшних менеджеров, пиарщиков, A&R’ов и креаторов. Меня приглашали читать лекции в МГУ, ГИТР, RMA, Синергию. Мне действительно нравится делиться опытом - будь то большая аудитория или небольшая группа предпринимателей, которые хотят понять, как использовать креативные индустрии для своего дела.
Так что, если вам нужен мой опыт - пишите: @VAbramovBot.
А вы кто по диплому? Есть тут те, кто получил «вышку» и работает по специальности? Или, может, диплом инженерный - а сейчас вы продюсер артиста?
1❤🔥13 8 5 4
Популярность без грязи
В шоу-бизнесе считается: чёрный пиар - тоже пиар. И в целом это верно.
Потому что если артиста вспоминают с трудом и говорят: «вот он нормальный, хороший», -
это звучит как приговор.
В шоу-бизнесе, если тобой не восхищаются или не ненавидят - ты труп.
Но в погоне за популярностью важно не переборщить. Потому что можно так въехать в образ, что потом до старости не отмоешься.
Сегодня хочу показать вам пару мощных инфоповодов, после которых был резонанс - но карьера артистов только выиграла.
И, конечно, к обоим я имел самое непосредственное отношение.
Егор Крид: Первый концерт в движущемся поезде метро
Год: 2016
Что произошло:
8 февраля 2016 г. Егор Крид дал живой концерт прямо внутри поезда московского метро. Это был первый в истории концерт в движущемся поезде. Пока состав шёл по кольцевой линии, Крид исполнял хиты и треки с альбома Холостяк. Использовалась портативная аудиотехника и живая группа. Концерт транслировался в прямом эфире на платформе VK.
Почему это круто:
В первую очередь — это была реклама альбома Холостяк.
Но подана она была как арт-хакинг городской инфраструктуры: концерт без сцены, среди обычных людей, но на глазах у всей страны.
Событие, которое удивляет, захватывает и переосмысливает сам формат выступления.
👉 Посмотреть видео
Тимати & Егор Крид: Пробка и суд (идея с Александр Гагиев)
Год: 2018
Что произошло:
20 июня 2018 г., во время чемпионата мира по футболу, Тимати и Егор Крид вылезли на крышу Hummer и устроили уличный перформанс на Большой Дмитровке. Расчёт был на то, что зрители после матчей соберутся у заряженной звуком тачки — и это сработало даже мощнее, чем ожидалось. Толпа перекрыла улицу, движение остановилось на 20 минут.
Позже был суд и административный штраф — но всё это стало продолжением инфоповода. Настоящая цель заключалась в громком открытии салона Black Star Beauty 13. Вывеска попала во все кадры, которые разлетелись по медиа и соцсетям. Новость жила не один день, а две недели.
Почему это круто:
Это PR через нарушение норм. Перформанс без разрешения, футбольный экстаз, шум в медиаполе - и всё это работает на главный результат: максимальный охват и вирусность.
👉 Посмотреть видео
Кто вспомнит другие удачные примеры - без грязи, но с вау эффектом?
В шоу-бизнесе считается: чёрный пиар - тоже пиар. И в целом это верно.
Потому что если артиста вспоминают с трудом и говорят: «вот он нормальный, хороший», -
это звучит как приговор.
В шоу-бизнесе, если тобой не восхищаются или не ненавидят - ты труп.
Но в погоне за популярностью важно не переборщить. Потому что можно так въехать в образ, что потом до старости не отмоешься.
Сегодня хочу показать вам пару мощных инфоповодов, после которых был резонанс - но карьера артистов только выиграла.
И, конечно, к обоим я имел самое непосредственное отношение.
Егор Крид: Первый концерт в движущемся поезде метро
Год: 2016
Что произошло:
8 февраля 2016 г. Егор Крид дал живой концерт прямо внутри поезда московского метро. Это был первый в истории концерт в движущемся поезде. Пока состав шёл по кольцевой линии, Крид исполнял хиты и треки с альбома Холостяк. Использовалась портативная аудиотехника и живая группа. Концерт транслировался в прямом эфире на платформе VK.
Почему это круто:
В первую очередь — это была реклама альбома Холостяк.
Но подана она была как арт-хакинг городской инфраструктуры: концерт без сцены, среди обычных людей, но на глазах у всей страны.
Событие, которое удивляет, захватывает и переосмысливает сам формат выступления.
👉 Посмотреть видео
Тимати & Егор Крид: Пробка и суд (идея с Александр Гагиев)
Год: 2018
Что произошло:
20 июня 2018 г., во время чемпионата мира по футболу, Тимати и Егор Крид вылезли на крышу Hummer и устроили уличный перформанс на Большой Дмитровке. Расчёт был на то, что зрители после матчей соберутся у заряженной звуком тачки — и это сработало даже мощнее, чем ожидалось. Толпа перекрыла улицу, движение остановилось на 20 минут.
Позже был суд и административный штраф — но всё это стало продолжением инфоповода. Настоящая цель заключалась в громком открытии салона Black Star Beauty 13. Вывеска попала во все кадры, которые разлетелись по медиа и соцсетям. Новость жила не один день, а две недели.
Почему это круто:
Это PR через нарушение норм. Перформанс без разрешения, футбольный экстаз, шум в медиаполе - и всё это работает на главный результат: максимальный охват и вирусность.
👉 Посмотреть видео
Кто вспомнит другие удачные примеры - без грязи, но с вау эффектом?
YouTube
Егор Крид - Концерт в московском метро (репортаж)
Репортаж о том, как прошел концерт Егора Крида в московском метро?!
Огромная благодарность за помощь в организации концерта:: Департаменту транспорта, московскому метрополитену, компании Maxima Telecom и социальной сети ВКонтакте, а также Тиму Иванову и…
Огромная благодарность за помощь в организации концерта:: Департаменту транспорта, московскому метрополитену, компании Maxima Telecom и социальной сети ВКонтакте, а также Тиму Иванову и…
Как заработать музыканту?
Сегодня расскажу вам несколько классных кейсов, когда артисты не стали надеяться только на музыку и вложились с умом.
У нас, если честно, я про такие истории почти не слышал (тут не про рестораны и магазины). Но если вдруг кто-то из музыкантов реально инвестировал, например, в «Яндекс» и поднял денег — напишите об этом в комментах.
А пока — за океан:
🧠 Nas
Классический пример рэпера, который не стал ждать у моря роялти.
Инвестировал в Ring (видеодомофоны, выкуплены Amazon за $1 млрд),
в PillPack (интернет-аптека, тоже ушла к Bezos),
в Coinbase (и на IPO заработал до $100 млн).
Плюс Lyft, Dropbox, Robinhood и ещё пачка экзитов.
Итог: десятки миллионов прибыли. Рэпер, который вошёл в венчур — и не зря.
Состояние: около $70 млн (по оценке Forbes) - но говорят, намного больше
💨 Snoop Dogg
Он не просто дует — он инвестирует.
Свой венчурный фонд Casa Verde Capital (да, в индустрию каннабиса).
Плюс вложился в Reddit, Robinhood, Klarna, Finimize.
Запустил бренд марихуаны Leafs by Snoop, купил Death Row Records.
Состояние: $150+ млн.
Итог: кайф, но с расчётом. Один из самых умных «хайовых» бизнесменов.
🚗 Chamillionaire
Помните такого? «They see me rollin’» — и вот он реально уехал… в Кремниевую долину.
Инвестировал в Maker Studios (куплены Disney за $500 млн),
в Cruise Automation (куплены GM за $1 млрд),
и в Lyft (конкурент Uber) — ещё до того, как стало модно.
Состояние: около $50 млн.
Создал собственную платформу Convoz, чтобы люди «говорили, а не постили». Умеренно успешная, но не звезда.
Итог: рэпер-ангел-инвестор. Мало шуму — много толку.
🎧 Dr. Dre
Соосновал Beats by Dre — и в 2014 продал Apple за $3 млрд.
Его доля — примерно $700 млн. Нормальный такой чек.
Сейчас делает джин с Snoop Dogg’ом (Still G.I.N.), кайфует, богат.
Итог: сделал один большой выстрел — и стал живой легендой бизнеса.
Состояние: от $500 млн до $800 млн (оценки разные, но цифры серьёзные).
🥤 50 Cent
Сначала — гений: доля в VitaminWater, продано Coca-Cola — заработал ~$100 млн.
Потом — крах: в 2015 объявил банкротство, долги на $32 млн.
Причины: проиграл иск за «утечку» секс-видео и ещё один — за провал в линейке наушников.
Выплатил всё, вернулся через сериалы — продюсирует Power, запускает шоу, продаёт водку.
Состояние: $50–60 млн.
Итог: упал, но встал. Переизобрёл себя — из рэпера в продюсера.
Хочешь пост про обратную сторону — громкие провалы рэперов в бизнесе?
Напиши в комментах, и я соберу подборку. Там всё ещё интереснее.
#кладбищекреативныхконцепций
Сегодня расскажу вам несколько классных кейсов, когда артисты не стали надеяться только на музыку и вложились с умом.
У нас, если честно, я про такие истории почти не слышал (тут не про рестораны и магазины). Но если вдруг кто-то из музыкантов реально инвестировал, например, в «Яндекс» и поднял денег — напишите об этом в комментах.
А пока — за океан:
🧠 Nas
Классический пример рэпера, который не стал ждать у моря роялти.
Инвестировал в Ring (видеодомофоны, выкуплены Amazon за $1 млрд),
в PillPack (интернет-аптека, тоже ушла к Bezos),
в Coinbase (и на IPO заработал до $100 млн).
Плюс Lyft, Dropbox, Robinhood и ещё пачка экзитов.
Итог: десятки миллионов прибыли. Рэпер, который вошёл в венчур — и не зря.
Состояние: около $70 млн (по оценке Forbes) - но говорят, намного больше
💨 Snoop Dogg
Он не просто дует — он инвестирует.
Свой венчурный фонд Casa Verde Capital (да, в индустрию каннабиса).
Плюс вложился в Reddit, Robinhood, Klarna, Finimize.
Запустил бренд марихуаны Leafs by Snoop, купил Death Row Records.
Состояние: $150+ млн.
Итог: кайф, но с расчётом. Один из самых умных «хайовых» бизнесменов.
🚗 Chamillionaire
Помните такого? «They see me rollin’» — и вот он реально уехал… в Кремниевую долину.
Инвестировал в Maker Studios (куплены Disney за $500 млн),
в Cruise Automation (куплены GM за $1 млрд),
и в Lyft (конкурент Uber) — ещё до того, как стало модно.
Состояние: около $50 млн.
Создал собственную платформу Convoz, чтобы люди «говорили, а не постили». Умеренно успешная, но не звезда.
Итог: рэпер-ангел-инвестор. Мало шуму — много толку.
🎧 Dr. Dre
Соосновал Beats by Dre — и в 2014 продал Apple за $3 млрд.
Его доля — примерно $700 млн. Нормальный такой чек.
Сейчас делает джин с Snoop Dogg’ом (Still G.I.N.), кайфует, богат.
Итог: сделал один большой выстрел — и стал живой легендой бизнеса.
Состояние: от $500 млн до $800 млн (оценки разные, но цифры серьёзные).
🥤 50 Cent
Сначала — гений: доля в VitaminWater, продано Coca-Cola — заработал ~$100 млн.
Потом — крах: в 2015 объявил банкротство, долги на $32 млн.
Причины: проиграл иск за «утечку» секс-видео и ещё один — за провал в линейке наушников.
Выплатил всё, вернулся через сериалы — продюсирует Power, запускает шоу, продаёт водку.
Состояние: $50–60 млн.
Итог: упал, но встал. Переизобрёл себя — из рэпера в продюсера.
Хочешь пост про обратную сторону — громкие провалы рэперов в бизнесе?
Напиши в комментах, и я соберу подборку. Там всё ещё интереснее.
#кладбищекреативныхконцепций
Корзина в Золотом Яблоке
Признайтесь, девочки: у каждой из вас есть она – та самая корзина в "Золотом Яблоке", на WB, Ozon или Lamoda. Место, куда складываются не только товары, но и... мечты, надежды, а порой и весь накопившийся за день стресс!
Мы наполняем её, чтобы "не забыть" (конечно-конечно!), чтобы никогда не купить или купить лишь малую часть из отложенного. И это чувство: "Я хожу по магазинам, выбираю то, что мне нравится – это мой выбор, мои желания, я чувствую себя свободно!" – бесценно! До тех пор, пока не взглянешь на итоговую сумму... Тут уже слышится глубокий вздох, и сценарии разнятся: кто-то кое-что покупает, кто-то – почти ничего, а кто-то и вовсе оставляет корзину нетронутой, но почему-то не удаляет из неё ни одного пункта.
Получается, что корзина – это тихое убежище, которое знает о нас больше, чем парень, мама или даже лучшая подруга. Она всё стерпит, никогда не осудит и всегда ждёт вашего возвращения.
Так почему бы не создать AI-корзину? Подругу, которая не просто будет подсказывать, но и поддерживать в нелёгком выборе! Представьте: "Дорогая, я сравнила цены, состав и отзывы. Думаю, эта масочка будет лучше: и сэкономим, и себя порадуем. Берём?" Она видит ваши траты, ваш поиск, чувствует настроение через скорость просмотра или выбор цветов. Не предлагает нереалистичные ценники, а мягко обращает внимание на то, что нужно именно вам.
Её задача – не просто "заболтать", а стать той самой компаньонкой, с которой поход по магазинам превращается в удовольствие. И, конечно, с настраиваемым чувством юмора! Ведь никто не хочет услышать: "Подруга, такая расцветка была популярна 5 лет назад!" 🤣
А что вы думаете о такой умной корзине? Пригодилась бы? Делитесь в комментариях! 👇
P.S. а ты можешь показать фото своей корзины?😎
#кладбищекреативныхконцепций
Признайтесь, девочки: у каждой из вас есть она – та самая корзина в "Золотом Яблоке", на WB, Ozon или Lamoda. Место, куда складываются не только товары, но и... мечты, надежды, а порой и весь накопившийся за день стресс!
Мы наполняем её, чтобы "не забыть" (конечно-конечно!), чтобы никогда не купить или купить лишь малую часть из отложенного. И это чувство: "Я хожу по магазинам, выбираю то, что мне нравится – это мой выбор, мои желания, я чувствую себя свободно!" – бесценно! До тех пор, пока не взглянешь на итоговую сумму... Тут уже слышится глубокий вздох, и сценарии разнятся: кто-то кое-что покупает, кто-то – почти ничего, а кто-то и вовсе оставляет корзину нетронутой, но почему-то не удаляет из неё ни одного пункта.
Получается, что корзина – это тихое убежище, которое знает о нас больше, чем парень, мама или даже лучшая подруга. Она всё стерпит, никогда не осудит и всегда ждёт вашего возвращения.
Так почему бы не создать AI-корзину? Подругу, которая не просто будет подсказывать, но и поддерживать в нелёгком выборе! Представьте: "Дорогая, я сравнила цены, состав и отзывы. Думаю, эта масочка будет лучше: и сэкономим, и себя порадуем. Берём?" Она видит ваши траты, ваш поиск, чувствует настроение через скорость просмотра или выбор цветов. Не предлагает нереалистичные ценники, а мягко обращает внимание на то, что нужно именно вам.
Её задача – не просто "заболтать", а стать той самой компаньонкой, с которой поход по магазинам превращается в удовольствие. И, конечно, с настраиваемым чувством юмора! Ведь никто не хочет услышать: "Подруга, такая расцветка была популярна 5 лет назад!" 🤣
А что вы думаете о такой умной корзине? Пригодилась бы? Делитесь в комментариях! 👇
P.S. а ты можешь показать фото своей корзины?😎
#кладбищекреативныхконцепций
❤🔥4 4 3💯2
На взлёт
Этот год - первый, когда я работаю на себя.
Не в корпорации, не по чужому расписанию.
Это и страшно, но и дико интересно.
За последние месяцы я вырос больше, чем за последние пять лет.
- Я пишу книгу
- Придумал ESG-проект
- Создаю креативы для крупных брендов
- Консультирую команду которая снимает фильм.
И это только часть - каждый день приносит новые идеи, людей и смыслы.
Когда ты не встроен в чужую систему - ты начинаешь строить свою.
Если вы со мной знакомы - познакомьтесь со мной заново.
А если ещё нет - самое время написать мне. 💬 @VAbramovBot
Этот год - первый, когда я работаю на себя.
Не в корпорации, не по чужому расписанию.
Это и страшно, но и дико интересно.
За последние месяцы я вырос больше, чем за последние пять лет.
- Я пишу книгу
- Придумал ESG-проект
- Создаю креативы для крупных брендов
- Консультирую команду которая снимает фильм.
И это только часть - каждый день приносит новые идеи, людей и смыслы.
Когда ты не встроен в чужую систему - ты начинаешь строить свою.
Если вы со мной знакомы - познакомьтесь со мной заново.
А если ещё нет - самое время написать мне. 💬 @VAbramovBot
❤🔥19 9 7
Я в клипе с котиками (спойлер)!
Мало кто знает, но в далёкие времена, когда я ещё не был креативным гуру Black Star, я тусил с Пашей Артемьевым (да, тем самым экс-«Корни») и помогал раскручивать его проект ARTEMIEV. Денег? Ноль. Веселья? Через край! 😄 Мы снимали клипы на чистом энтузиазме, и, скажу я вам, это было эпично.
Есть клип на песню «Виды» - это прям искусство: красивый, стильный, мог бы зажечь на Муз-ТВ (но, вроде, не взяли). НО вот «Тетр Теней» - это чистый творческий угар!
Снял его Паша Руминов, гений кино, который решил, что бюджет - это для слабаков. В кадре найдете мою землячку и подругу юности Олю Зуеву (да, та самая, экс-жена Данилы Козловского), а ещё меня - в роли циничного продюсера.
Сюжет? О вечной драме артиста и продюсера: продаться за хайп или остаться верным себе?
Врубайте клип, смотрите на меня без бороды и пишите, что думаете! 😬
Мало кто знает, но в далёкие времена, когда я ещё не был креативным гуру Black Star, я тусил с Пашей Артемьевым (да, тем самым экс-«Корни») и помогал раскручивать его проект ARTEMIEV. Денег? Ноль. Веселья? Через край! 😄 Мы снимали клипы на чистом энтузиазме, и, скажу я вам, это было эпично.
Есть клип на песню «Виды» - это прям искусство: красивый, стильный, мог бы зажечь на Муз-ТВ (но, вроде, не взяли). НО вот «Тетр Теней» - это чистый творческий угар!
Снял его Паша Руминов, гений кино, который решил, что бюджет - это для слабаков. В кадре найдете мою землячку и подругу юности Олю Зуеву (да, та самая, экс-жена Данилы Козловского), а ещё меня - в роли циничного продюсера.
Сюжет? О вечной драме артиста и продюсера: продаться за хайп или остаться верным себе?
Врубайте клип, смотрите на меня без бороды и пишите, что думаете! 😬
YouTube
ARTEMIEV - Театр теней
Artemiev на iTunes http://apple.co/1HpnqRF
Театр Теней
Слова и музыка - Паша Артемьев
Режиссер - Павел Руминов
(с) 2012 Павел Артемьев
Отдельное спасибо:
Nothing to wear http://vk.com/nothingtowear
Jumpin http://vk.com/jumpinshop
Заходите на наши страницы://Visit…
Театр Теней
Слова и музыка - Паша Артемьев
Режиссер - Павел Руминов
(с) 2012 Павел Артемьев
Отдельное спасибо:
Nothing to wear http://vk.com/nothingtowear
Jumpin http://vk.com/jumpinshop
Заходите на наши страницы://Visit…
❤🔥9 5 3