Фирменный стиль холдинга нового поколения «ОПГ Добрых дел»

«Объединённая питерская группировка Добрых дел» -холдинг нового поколения. В её портфеле находятся различные проекты: рестораны и кафе, школа бокса, кондитерский цех, курсы испанского языка и многое другое. Всего 17 проектов. Также компания занимается организацией выставок и фестивалей.

Для «ОПГ Добрых дел» был разработан единый стиль, графика которого стилизована под татуировки. Это направление было выбрано не случайно, ведь с помощью графики хотелось подчеркнуть бунтарский дух, здоровый авантюризм, творчество и необузданную харизму основателя группы и его команды.

Важной частью работы стала разработка системы навигации. Для каждого направления были созданы собственные логотипы, соответствующие общему стилю компании. Во время создания стиля был создан фирменный шрифт «ОПГ Добрых дел».

На сайте можно увидеть кейс, а здесь представлена музыкальная открытка в стиле «ОПГ Добрых дел», посвящённая дню рождения Александра Сергеевича. Исполнитель — кабаре-бэнд «Серебряная свадьба», произведение — «Чёрная речка».

Сегодня посетитель галереи спросил, повлияла ли на создание инсталляции ultima linea работа Кабакова "Жизнь в шкафу". На меня не повлияла, но такое соседство приятно, конечно)

На всякий случай: Илья Кабаков - самый известный в мире русский художник, чьи работы оцениваются в миллионах долларов.

Почему не повлияла: я наслышана о нём, но не видела ни одну работу до настоящего времени)
Ну... так вышло, не судите)

У Семёна сегодня вышел аудиосборник новых стихов, который он записал на улицах Питера в начале июня.

Он талантливый владимирский поэт, честно говоря, я думала, таких больше не делают. Удивляюсь его чувственности, владению образами и Словом вообще. На мой взгляд, ему правда дан поэтический дар, и как же здорово, что он им пользуется!

Ниже пришлю описание сборника, а вы переходите в его канал послушать, как он читает.

#чтотворят

Стихи в Санкт-Петербурге. Только город и голос, больше ничего.

Давно хотел это сделать, и в этот раз всё сложилось. Я просто ходил по городу, слушая шум его улиц, дворов, подъездов и подворотен... читал стихи.

Очаровательная звуковая картина города настолько многослойна, разнообразна и самодостаточна, что для использования её в качестве звукового сопровождения или подложки не нужно ничего, кроме включённого рекордера. Я не старался читать с выражением или попасть в какую-то звуковую логику среды. Это было выражением сиюсекундной воли, полной свободы и невовлечённости.

Рекомендую слушать в наушниках и одиночестве.

Ну или хотя б парочку :)

Когда я переезжала во Владимир, уж точно не думала, что здесь получится окунуться в искусство настолько глубоко. А очень зря. Оказалось, что тут искусства не только много, но и по некоторым параметрам оно… свободнее, что ли. Хотя, казалось бы - вроде так должно быть в больших городах, где люди более открыты к современному взгляду, ну или, как минимум, менее осуждают что-то нетривиальное.

Хочется сказать, что мне повезло оказаться именно во Флигеле. Из-за встреч, которые тут происходят. Сюда приезжают очень разные люди, и за неимением других точек совриска, идут именно сюда. Поэтому в моей копилке уже контакты кураторов Уральской индустриальной биеннале, бесчисленных кураторов из Москвы, художников, чьи имена на слуху, арт-критиков, ведущих свои медиа об искусстве, организаторов питерских галерей и пространств…

Это, конечно, очень благотворная почва для работы и своей собственной проявленности в мире искусства. Но и встречи с посетителями, которые к этому удивительному миру никак не относятся, а пришли просто посмотреть и пообщаться об увиденном - также очень ценны и дороги. Мы часто не знаем, как сказанное слово может повлиять на другого. Но почти каждая беседа, которая случается в галерее - какой-то урок, обмен и, конечно же, не случаен.

Тут я будто бы намного живее, чем когда-либо раньше.

Ещё есть момент нахождения в творческой среде, где каждый увлеченно занят своим, хочет сотрудничать и делать что-то классное вместе. Ну или как минимум, общаться и дружить. Вот так на этих выходных я неожиданно оказалась зрителем и немного участницей… Божественной комедии Данте.

Так вышло, что в день летнего солнцестояния, на рассвете после самой короткой ночи в году, мы совершили самый прекрасный из возможных ритуалов - переход из Чистилища в Рай.

Рассказываю:

Сельский театр драмы и комедии в Фомихе готовит постановку Божественной комедии.
Предполагается многочасовое путешествие, схожее с блужданиями главного героя произведения, которое, конечно же, начинается с пересечения реки Стикс. Ой, то есть, Нерль.

Оказавшись на другом берегу, вы окажетесь в ином мире, и дорога будет мрачной и темной. В прямом смысле, потому что вы будете бродить по лугам и лесам в темное время суток, а затем уснете в лесу, чтобы проснуться на рассвете и очнувшись ото сна, совершить переход в рай через предрассветное чистилище.

Слоистые волны тумана, окутывающие поле, по которому идёт процессия в таких удивительных костюмах, вот это полусонное утреннее состояние и красота первых лучей солнца под живую музыку посреди ничего - это непередаваемо. Это незабываемый опыт.

"Дорогие зрители, поздравляю вас с переходом в новый мир".

Иногда мне и правда, кажется, что я уже давно умерла, а то, что происходит сейчас - уже та самая загробная жизнь. Все мои близкие остались где-то далеко, или взаимодействие прервалось, разговоры с подружкой нечастые, и порой думается, а что, если она осталась в жизни, а наша переписка - это то, как сознание воссоздаёт общение живого человека в своих мыслях с ушедшим?

Для кого-то это путь к безумию, а для меня - большое вдохновение рождать новое.

В любом случае, как бы там ни было, такое состояние между мирами - это то, чего я искала как художник, и пришла к нему. Наверное, в каком-то смысле, это и есть рай?

Вчерашний лектор, московский куратор-исследователь, Майкл Арутюнян, особо отметил тёмный зал и нашу инсталляцию на выставке со-здесь-бытие.

Что, конечно, приятно.

Вдохновляет создавать больше и делать что-то такое же искреннее и живое, идущее от сердца.