Теперь, когда я съездила в Москву, могу, наконец, рассказать вам как есть.

В сентябре я работала над созданием модуля для курса по коммерческой иллюстрации. Меня пригласили автором финального выпускного блока - там, где надо рассказать о реалиях работы иллюстратором, вдохновить и дать напутствие студентам.

Это курс Коммерческий иллюстратор школы Contented Education. Я бы даже не назвала это курсом, потому что это полноценная программа получения новой профессии, которая длится целый учебный год.

Мне было очень приятно быть частью команды и выступать в роли автора. Отчасти потому, что школа крутейшая - самая крупная профильная школа дизайна, резидент Сколково и обучение там стоит приличных денег. И с точки зрения репутации для меня это большой новый шаг.

Но больше потому, что я рассказывала о самом любимом — не как рисовать, а как БЫТЬ ХУДОЖНИКОМ.

Эти знания я собирала больше 20 лет, с момента, когда в художке мне сказали, что художником мне никогда не быть. Я помню эти слова, человека, который их сказал, и чувство, которое после них осталось и сопровождало меня потом долгие годы.

Все эти годы я изучала творчество со всех сторон. Чтобы понять, а кто же такой вообще, настоящий художник? И почему мне десятилетней поставили диагноз, что никогда им не стать.

Я собрала такую информацию, которая помогла мне понять, что есть творчество по своей сути, увидела универсальную механику за творческим актом и, наконец, пришла к осознанию творца в себе самой.

И все эти возвышенные идеи я смогла заземлить в конкретных понятных действиях. Об этом и говорила на курсе.

Сейчас на нем обучается более 120 человек, и я надеюсь, что им понравится.

Только сейчас внутри появилось легкое волнение о том, как воспримут мой блок. До этого я просто работала, прописывала план лекций, темы уроков, тезисы и наполнение. Просто делала.

А сейчас заволновалась, когда все готово. Хотя я знаю, что сделала классный, мощный материал, волнение больше от того, что наконец то, о чем всегда хотела рассказывать больше всего на свете, станет видимым для других, для большого количества людей. И это очень трепетно.

Студенты увидят этот блок только весной, а пока у меня в планах ещё два проекта - лекции по креативному видению в Видящей (так теперь стал называться проект Пангея) и мой собственный Co•Create, который обретает удивительный размах.

Уверена, вы ещё услышите о нем от других!❤️‍🔥

Когда готовила материал для лекций, читала про Кита Харинга, иллюстратора, которого вы точно знаете

Этот парень был популярен в 80ые, когда стал расписывать рекламные щиты в метро своими своеобразными рисунками людей, выполненных белым маркером. Вскоре он стал очень узнаваем, а сейчас его работы до сих пор выступают в коллаборациях с большими брендами по всему миру.

Я читала про него и он меня все больше привлекал, хоть раньше я был знакома поверхностно, просто знала имя и распознавала его стиль, а сейчас посмотрела на него с новой стороны и он мне понравился.

Прикол в том, что он друг ещё одного художника, который мне очень нравится, Жана-Мишеля Баския. Как классно, что творческие дружат и творят.

Рада, что у меня есть замечательная подруга, с которой мы вместе тусим и творим. Может, в будущем кто-то будет читать о нас и думать - как же здорово, что они дружили и творили вместе!)

Записалась в школу бизнеса МГИМО на программу «Психология креативных индустрий». Изучать психологию искусства, воображения, креатива и творчества. И что с этой всей красотой делать.

Я в восторге. Завтра начинаю.

Чем дальше двигаюсь, тем больше интересных возможностей открывается на моем пути. Как же важно не сдаваться, забрасывая то, что не приносит мгновенный результат.

Сажайте и растите свои зернышки, когда-нибудь они взойдут и вы сами офигеете от результата!❤️

А пока обучение в МГИМО не началось, я нырнула в ещё одну интересную историю - Лагерь креативного лидерства.
Обожаю неожиданно находить себя там, где говорят на моем языке.

Но я долго болтать не стану - сразу хочу поделиться классным методом, который там нашла, метод шести (семи) шляп. Он хорош для оценки ситуации и поиска решения задачи, стоящей перед тобой. Подойдет к любому проекту и любому вопросу, забирайте:)

Вот иногда следующий небольшой шаг заставляет почувствовать, каким реальным становится то, что ты делаешь. Вроде бы твсего лишь прописала синопсис для Portals, в чем заключается мероприятие, а внутри уже начинает все вибрировать от того, что я уже вижу, как этот текст висит на сайте и в соцсетях, и вот оно уже происходит, и эта реальность такая ощутимая! ух

ChatGPT оценил идею моего мероприятия и вынес приговор 🧑🏽‍⚖️

Так что, ждите Portals — будем создавать арт-проекты, которые станут порталами в новую реальность:)

Сегодня разговаривала с мамой, и рассказала об одном из моих любимых… шоу? Я не знаю, как это назвать. Сложно объяснить, что это такое. Это выступление некоего Дерека Дельгодио под названием In and Of Itself. Это перфоманс (?) об иллюзии идентичности человека.

И невозможность дать описательное название этому представлению добавляет к его смыслу. Это экспириенс, который стоит увидеть. К слову сказать, он прошёл 552 раза вживую на одной из сцен Нью-Йорка. И собрал довольно известных зрителей.

Ну да ладно, к делу. Я прикреплю отрывок про слона из этого «выступления». Возможно, вы даже слышали эту историю. Однако то, куда она зашла в результате, очень меня тронуло.

Иногда я чувствую себя таким «созданием». Да что там, я чувствовала себя так почти всю жизнь. И мне потребовалось три десятка лет, чтобы перестать отдавать авторитет решать, кто я, в чужие умы и рты. И все равно иногда я теряю эту веру.

И я очень благодарна тем, кто напоминает мне, что видит меня и помогает мне увидеть это самой в сложные моменты❤️

Для тех, кого зацепило, посмотреть In and Of Itself полностью можно тут, на английском с автоматическим переводом субтитров на русский

Смотрела фильм «Всему есть цена», как устроен всемирный рынок современного искусства.

Очень занимательный! В нем коллекционеры, кураторы и художники рассказывают о том, что происходит на аукционах, и какие там правила работают. Местами очень смешные взгляды, местами очень пессимистичные. Есть те, кто, кажется, вообще не сечет, зачем приобрел арт за сотни миллионов, но повторяет слова, которые услышал от кого-то.

Мне лично фильм дал ощущение того, что игра в этом мире точно такая же, каки везде — соблюдение баланса между эгоизмом и альтруизмом.

Вижу, что в любой ситуации ответ один — объединение и баланс🌿

PS. NFT и правда выход и спасение для творцов, чтобы не было очень обидно, когда у тебя покупают картину за $10 тыс, а затем перепродают за миллионы долларов.

В случае цифрового авторства художник всегда получает процент с перепродаж, что справедливо и важно🌿❤️

Думала о том, что всё чаще возникает желание писать в канал в стиле Толстого:
"Сегодня хорошо поработала. Потом лежала."

Всё меньше обдумываю взаимосвязи существующего в своей голове, все больше просто живу, делаю дела и просто наблюдаю. Здорово, что стала меньше времени проводить в размышлениях, и даю мыслям место, когда нужно решить задачу, остальное время просто созерцаю. Раньше это и представить было сложно, я почти всегда жила в голове.

Меня такие изменения, непременно радуют. Только есть одна побочка - мне всё меньше хочется говорить и объяснять что-то. Когда начинаешь больше видеть, перестаешь существовать только на уровне роли, проживающей драму в гуще событий. Начинаешь быть режиссером и зрителем. А они мало что говорят)

Встретила сегодня прием в кино, который меня неприятно удивил.

Смотрела мелодраму, и отметила, что каждая эмоционально сложная сцена была прервана шуточкой. В каких-то местах уместной, в каких-то совсем не к месту, но лишь с одной целью — снизить градус эмоционального дискомфорта зрителя. То есть, не позволять слишком глубоко прочувствовать эмоцию.

Я так понимаю, это сделано, чтобы придать массовости просмотру. Ведь есть мнение, что люди смотрят кино чтобы отвлечься и развлечься, и «слишком тяжелые» фильмы не каждый станет смотреть.

Но представьте, какую медвежью услугу это оказывает нашей психике! Нас оберегают от проживания глубоких чувств, и мы становимся неспособны справляться с такими чувствами в реальной жизни.

Ведь психологически кино, помимо развлечения — безопасный способ прожить сложные ситуации, научиться тому, как стоит поступить и как не попадать в опасные ситуации. Вы можете не знать, но ваш мозг собирает всю эту инфу ради вашей безопасности, отслеживает разные сценарии и потом предлагает наиболее эффективные пути решения.

Поэтому я была удивлена тому, как подобный прием поощряет эмоциональную незрелость своего зрителя

Составляя план для новой лекции по искусству и креативу, копаюсь в работах современных российских художников. Это интересный опыт - посмотреть, кто что продает и за какую цену. Это отрезвляет и напоминает двигаться вперёд.

В конце сентября я ходила на выставку Глеба Баранова, картины которого меня очаровали. И мне очень понравился его "Королевство Ангелов". Была возможность ознакомиться с ценами в каталоге выставки, и эта картина стоила 250 000 рублей. Меня это вдохновило. Захотелось познакомиться с другими современными художниками, которые продают свои произведения за нормальные деньги, и я увидела, что их отличает именно то, о чем я всегда говорила - порядок в голове про себя и свое искусство - что для меня ценно, почему и как я это показываю в творчестве.

Сейчас у меня складывается бОльшее представление о рынке современных художников в России, запоминаются имена, стили, в которых они работают. У меня "есть глаз" на дорогое современное искусство. Я вижу, когда за созданием произведения стоит глубина, Мне даже начало хотеться стать коллекционером.

Но главное, я это все изучаю не просто так. А для того, чтобы другие творцы могли делать от самого сердца то, что будет цениться, Думаю, пришло время, наконец, рассказать о проекте, которым я занималась всё это время.

Кстати, пока во все это погружена, нашла интересную игру для тех, кто хотел бы разбираться в искусстве и для будущих коллекционеров. Называется "Главный экспонат". Это что-то наподобие Монополии, только надо собрать коллекцию современного искусства. Там есть карточки с картинами российских художников, которые сейчас ценятся, и так можно познакомиться с именами и произведениями, и научиться формировать коллекцию.

Больше того, создатели недавно открыли пространство в Москве, где можно посмотреть на работы, упомянутые в игре, в живую, и поиграть в эту игру.

Я через пару недель планирую быть в Москве, и обязательно схожу туда)