Для тех, кто не читает длинные тексты:
Мне взбрело создать собственную площадку. Она называется Арканум люцис, и это моё новое Третье место.
Это чисто мой экспериментальный safe space, но туда можно в гости. Если что, заглядывайте❣️
Мне взбрело создать собственную площадку. Она называется Арканум люцис, и это моё новое Третье место.
Это чисто мой экспериментальный safe space, но туда можно в гости. Если что, заглядывайте❣️
prtls.tilda.ws
Arcanum lucis
❤3🔥2
Дочитала книгу Екатерины Андреевой "Тимур Новиков" про, как отмечают многие, главного художника Ленинграда и Петербурга 1980-х и 1990-х.
С самого открытия Коллайдера я посматривала на эту книгу, потому что она каждый день смотрела меня на работе с полок стеллажа. Ну и выставка Искра, которая у нас сейчас идёт в Ларце натолкнула меня на то, чтобы побольше узнать о Тимуре (и его команде). Я периодически выхожу на смену в Ларец, и хорошо бы более глубоко знать о художниках, что там представлены.
Так что в один такой ларцовый вечер я все-таки стащила книгу с полки и начала читать. Прочитав две страницы, я поняла, что книгу придётся купить - так было увлекательно написано, что хотелось выделять важное ручкой. Должна сказать, что пишет Екатерина восхитительно - описания детства Тимура, проведённого на улицах Петербурга заставили меня захотеть снова поехать туда пожить, хотя б на пару месяцев. И желательно зимой, как ни странно.
Подробности его жизни и анализ работ был таким вдохновляющим, что очень хочется теперь смотреть его работы вживую. Особенно мне понравилось, как в "Северном олене" из серии "Горизонты", меховые волоски снежной тундры "заметают" фигурку того самого оленя. Да и вообще, как он использует орнамент и фактуру для достижения интересных эффектов - таким ограниченным набором инструментов передаёт удивительные смыслы.
Пока поняла, что мне ближе его период "Горизонтов", и, возможно, я или не доросла до работ времени "Новой академии изящных искусств", ну или это просто не моё.
В общем, я не буду писать много от себя. Выписала то, что подчеркнула в процессе чтения.
#чтотворят
С самого открытия Коллайдера я посматривала на эту книгу, потому что она каждый день смотрела меня на работе с полок стеллажа. Ну и выставка Искра, которая у нас сейчас идёт в Ларце натолкнула меня на то, чтобы побольше узнать о Тимуре (и его команде). Я периодически выхожу на смену в Ларец, и хорошо бы более глубоко знать о художниках, что там представлены.
Так что в один такой ларцовый вечер я все-таки стащила книгу с полки и начала читать. Прочитав две страницы, я поняла, что книгу придётся купить - так было увлекательно написано, что хотелось выделять важное ручкой. Должна сказать, что пишет Екатерина восхитительно - описания детства Тимура, проведённого на улицах Петербурга заставили меня захотеть снова поехать туда пожить, хотя б на пару месяцев. И желательно зимой, как ни странно.
Подробности его жизни и анализ работ был таким вдохновляющим, что очень хочется теперь смотреть его работы вживую. Особенно мне понравилось, как в "Северном олене" из серии "Горизонты", меховые волоски снежной тундры "заметают" фигурку того самого оленя. Да и вообще, как он использует орнамент и фактуру для достижения интересных эффектов - таким ограниченным набором инструментов передаёт удивительные смыслы.
Пока поняла, что мне ближе его период "Горизонтов", и, возможно, я или не доросла до работ времени "Новой академии изящных искусств", ну или это просто не моё.
В общем, я не буду писать много от себя. Выписала то, что подчеркнула в процессе чтения.
#чтотворят
❤1👍1🔥1🥰1
Ой, ну и вот вам просто небольшой живописный отрывок из последних глав книги:
«Над ложем Тимура дома всегда висело какое-то его новое произведение. А в кухне, где давным-давно на плите что-то взорвалось, опалив весь потолок, который с тех пор не перекрасили, по просьбе Тимура Дмитрий Юдов написал, прямо по закопченному черному полю, мечтательных ангелов «Сикстинской мадонны». Фреска была закончена весной 1997 года, к выходу Тимура из больницы, и под этим божественным сводом друзья Тимура пили чай и дожидались его возвращения, когда он с кем-то из поводырей гулял по знакомым с детства и теперь уже невидимым петербургским улицам.»
«Над ложем Тимура дома всегда висело какое-то его новое произведение. А в кухне, где давным-давно на плите что-то взорвалось, опалив весь потолок, который с тех пор не перекрасили, по просьбе Тимура Дмитрий Юдов написал, прямо по закопченному черному полю, мечтательных ангелов «Сикстинской мадонны». Фреска была закончена весной 1997 года, к выходу Тимура из больницы, и под этим божественным сводом друзья Тимура пили чай и дожидались его возвращения, когда он с кем-то из поводырей гулял по знакомым с детства и теперь уже невидимым петербургским улицам.»
🔥1
Forwarded from КОНЦЕПТУАРИУМ3000
В датском городе Орхус музей современного искусства ARoS реализует масштабное расширение под названием As Seen Below – The Dome — монументальную инсталляцию-купол художника Джеймса Таррелла из его знаменитой серии «Skyspace».
Проект, размером примерно с Пантеон в Риме (диаметр около 40 м, высота 16 м), станет одной из самых амбициозных работ Таррелла и крупнейшей из созданных им для музея. Он входит в архитектурную программу The Next Level, включающую подземные галереи и новые выставочные пространства, ведущие к куполу.
Инсталляция «Как видно снизу» (As Seen Below) приглашает зрителя остановиться, поднять взгляд к небу и заглянуть в себя. Свет и пространство становятся здесь не просто элементами архитектуры, а инструментами восприятия: небо превращается в живую часть произведения.
Лучшее время для посещения — рассвет и закат, когда световые последовательности, созданные Тарреллом, раскрываются особенно выразительно.
Открытие купола состоится 19 июня 2026 года.
Проект, размером примерно с Пантеон в Риме (диаметр около 40 м, высота 16 м), станет одной из самых амбициозных работ Таррелла и крупнейшей из созданных им для музея. Он входит в архитектурную программу The Next Level, включающую подземные галереи и новые выставочные пространства, ведущие к куполу.
Инсталляция «Как видно снизу» (As Seen Below) приглашает зрителя остановиться, поднять взгляд к небу и заглянуть в себя. Свет и пространство становятся здесь не просто элементами архитектуры, а инструментами восприятия: небо превращается в живую часть произведения.
Лучшее время для посещения — рассвет и закат, когда световые последовательности, созданные Тарреллом, раскрываются особенно выразительно.
Открытие купола состоится 19 июня 2026 года.
🔥1
А если честно, то у меня впервые за долгое время настоящее пятничное настроение — для гулянок — благо сегодня ещё и повод есть нарядиться.
Придумала себе для вечеринки костюм духа березового леса. С берёзками и мухоморами. Пока его придумывала, получила больше удовольствие и вспомнила тот Хэллоуин, когда была в костюме Правого Полушария 🧠. Тогда тоже было весело ваять этот мозг и я тогда неожиданно стала королевой бала вместе с парнем в костюме Адама (да, его прикрывал только листик).
В этот раз, как и прошлый, сначала думала — ну сделаю просто мейк поярче, а потом поняла — мы ведь сами делаем свою жизнь интересной, и чем больше ты в неё вовлечен, тем больше кайфа получаешь от процесса. Так что, в этом случае я Алина от слова «all-in” 🃏
UPD: пати, как оказалось, завтра, но это не мешает мне иметь пятничное настроение два дня подряд😉
Придумала себе для вечеринки костюм духа березового леса. С берёзками и мухоморами. Пока его придумывала, получила больше удовольствие и вспомнила тот Хэллоуин, когда была в костюме Правого Полушария 🧠. Тогда тоже было весело ваять этот мозг и я тогда неожиданно стала королевой бала вместе с парнем в костюме Адама (да, его прикрывал только листик).
В этот раз, как и прошлый, сначала думала — ну сделаю просто мейк поярче, а потом поняла — мы ведь сами делаем свою жизнь интересной, и чем больше ты в неё вовлечен, тем больше кайфа получаешь от процесса. Так что, в этом случае я Алина от слова «all-in” 🃏
UPD: пати, как оказалось, завтра, но это не мешает мне иметь пятничное настроение два дня подряд
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤2🔥2
Вчера начала читать "5 лекций о кураторстве" Виктора Мизиано, и он уже в предисловии меня заставил найти кучу другого материала, потому что сам там пишет - книга впервые вышла в 2014 (а лекции он читал и того давнее - в 2012!), и прошло 13 лет с момента актуальности информации, и многое из того, что он говорил там, уже изменилось или вообще стало противоположным.
Поэтому я сразу проникла на запретные в стране видеоресурсы чтобы добавить к себе в подборку "смотреть позже" его лекции за последнее время. Сначала прочитаю, каково было в начале пути - когда кураторство только начало выделяться в собственное направление, а потом посмотрю, что Виктор говорит сейчас по этому поводу, чтобы знать историю развития, и как взгляды и подходы к кураторству менялись за этот, казалось бы небольшой, но по факту, очень насыщенный период.
Ну и просто, что б вы понимали, у меня параллельно с материалом Виктора Мизиано идёт подробное изучение творческого пути выдающегося коллектива Лена Кука. Тоже примерно начиная с 2014, как раз. Так что, у меня в голове много параллелей - например, между демистификацией музея и выглядыванием из-за четвертой стены в сценке Рустама и Тамби об охотнике за ведьмами Наиле Калашникове. Или между простраственно-временными параметрами причёски ведущего и взглядами Виктора Шкловского на характер выставочной экспозиции.
Короче, не знаю, к чем это приведёт, возможно, к сумасшествию, а возможно к чему-то эпичному🤔
Поэтому я сразу проникла на запретные в стране видеоресурсы чтобы добавить к себе в подборку "смотреть позже" его лекции за последнее время. Сначала прочитаю, каково было в начале пути - когда кураторство только начало выделяться в собственное направление, а потом посмотрю, что Виктор говорит сейчас по этому поводу, чтобы знать историю развития, и как взгляды и подходы к кураторству менялись за этот, казалось бы небольшой, но по факту, очень насыщенный период.
Ну и просто, что б вы понимали, у меня параллельно с материалом Виктора Мизиано идёт подробное изучение творческого пути выдающегося коллектива Лена Кука. Тоже примерно начиная с 2014, как раз. Так что, у меня в голове много параллелей - например, между демистификацией музея и выглядыванием из-за четвертой стены в сценке Рустама и Тамби об охотнике за ведьмами Наиле Калашникове. Или между простраственно-временными параметрами причёски ведущего и взглядами Виктора Шкловского на характер выставочной экспозиции.
Короче, не знаю, к чем это приведёт, возможно, к сумасшествию, а возможно к чему-то эпичному
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤3
Хочу, что б вы знали, что я частенько наблюдаю, что мысль - это больше, чем просто что-то неуловимое внутри вашей головы:
Я заметила, что иногда ко мне на медиацию в Коллайдер приходят люди и могут сказать что-то, о чем ещё никто из приходящих до них не говорил. Например, что они увидели статую свободы в полуабстрактной скульптуре. И после этого, прям в этот же день, другие гости, никак не связанные с первыми, начинают говорить то же самое. Как будто бы первые оставили яркое облако своего впечатления, которое считали последующие. И так может длиться несколько дней подряд, именно с одним и тем же образом.
Я это наблюдала много раз, за последние два года, пока работаю в галереях. Вот сегодня тоже произошел похожий случай.
У нас сейчас выставка Звездоцветие. Художник рисовал звёзды, цветы, девочек-ангелов, которые трогательно обретаю веру... Ну, короче, всё очень миленько, да. Но тут приходит кто-то и я слышу перешёптывания - "ну, наверное, символ плодородия". Я, конечно, стала прислушиваться, потому что про символ-то всем известно, и меня, мягко говоря, удивило, где же они его нашли. Но не стала переспрашивать. Но гости, всё же, спросили - "а почему тут [показывает на портрет девушки] изображён кончающий член?"
Я мысленно поугарала, но вида не подала. Говорю, давайте-ка покажите, а то я никак не разгляжу его. Ну они показали. Я думаю, ну хорошо, вроде можно дорисовать, мы же все видим в мире то, о чем думаем, это нормально.
Но затем, где-то через полчаса приходит другая компания, не знакомая с предыдущей, и спрашивает ТО ЖЕ САМОЕ. Вот реально, при мне никто до этого ничего подобного не упоминал. Я им говорю - вы, наверное сейчас удивитесь. И рассказываю им про это ощутимое облако эмоций.
Но и это ещё не все. Была следующая компания, которая углядела в видеоработе идею дефлорации.
В общем, наша сегодняшняя атмосфера на выставке немного spicy 🌶️ . Кто-то принёс огоньку и угостил им окружающих.
Так что знайте, иногда ваши мысли принёс кто-то другой, и мы все умеем ментально читать пространство.
Я заметила, что иногда ко мне на медиацию в Коллайдер приходят люди и могут сказать что-то, о чем ещё никто из приходящих до них не говорил. Например, что они увидели статую свободы в полуабстрактной скульптуре. И после этого, прям в этот же день, другие гости, никак не связанные с первыми, начинают говорить то же самое. Как будто бы первые оставили яркое облако своего впечатления, которое считали последующие. И так может длиться несколько дней подряд, именно с одним и тем же образом.
Я это наблюдала много раз, за последние два года, пока работаю в галереях. Вот сегодня тоже произошел похожий случай.
У нас сейчас выставка Звездоцветие. Художник рисовал звёзды, цветы, девочек-ангелов, которые трогательно обретаю веру... Ну, короче, всё очень миленько, да. Но тут приходит кто-то и я слышу перешёптывания - "ну, наверное, символ плодородия". Я, конечно, стала прислушиваться, потому что про символ-то всем известно, и меня, мягко говоря, удивило, где же они его нашли. Но не стала переспрашивать. Но гости, всё же, спросили - "а почему тут [показывает на портрет девушки] изображён кончающий член?"
Я мысленно поугарала, но вида не подала. Говорю, давайте-ка покажите, а то я никак не разгляжу его. Ну они показали. Я думаю, ну хорошо, вроде можно дорисовать, мы же все видим в мире то, о чем думаем, это нормально.
Но затем, где-то через полчаса приходит другая компания, не знакомая с предыдущей, и спрашивает ТО ЖЕ САМОЕ. Вот реально, при мне никто до этого ничего подобного не упоминал. Я им говорю - вы, наверное сейчас удивитесь. И рассказываю им про это ощутимое облако эмоций.
Но и это ещё не все. Была следующая компания, которая углядела в видеоработе идею дефлорации.
В общем, наша сегодняшняя атмосфера на выставке немного spicy 🌶️ . Кто-то принёс огоньку и угостил им окружающих.
Так что знайте, иногда ваши мысли принёс кто-то другой, и мы все умеем ментально читать пространство.
❤3💯2🤣2👍1🔥1
Forwarded from одержимая искусством
Свет — это моя вера. Я верю, что какая бы ни была темнота, в основе все-таки свет, а если осветить какой-то фрагмент темноты, то там окажется такая же нормальная жизнь. То есть под чернотой всегда есть свет. Причем я имею в виду свет собственный, не освещение откуда-то снаружи, солнцем или лампой например. У черного есть свой свет тоже, проступает из-под черного. Свет вообще в основе всего мироздания, как я понимаю, как я верю, свет свой, внутренний.
Эрик Булатов.
Эрик Булатов.
❤4👍2🔥1
Бывает у тебя такое, что думалка вообще не варит?
Я сегодня вот такая. Слова не складываются в предложения. Строчки не читаются. Ничего не учится. Вроде выспалась и алкоголя не пила накануне.
Среди каши мыслей:
- Вчерашний концерт Рваного бархата прекрасен.
- Лузер бар - культовое место.
- Мужчины на твинби, как один, придерживаются светского гуманизма, выглядят так, будто не знают, что это (я сама не знаю).
- На свидания пока не хочется.
- Проектирование инсталляций и программирование света поглядывают на меня из-за угла и манят пальчиком
- Хочется нарисовать автопортрет.
Я сегодня вот такая. Слова не складываются в предложения. Строчки не читаются. Ничего не учится. Вроде выспалась и алкоголя не пила накануне.
Среди каши мыслей:
- Вчерашний концерт Рваного бархата прекрасен.
- Лузер бар - культовое место.
- Мужчины на твинби, как один, придерживаются светского гуманизма, выглядят так, будто не знают, что это (я сама не знаю).
- На свидания пока не хочется.
- Проектирование инсталляций и программирование света поглядывают на меня из-за угла и манят пальчиком
- Хочется нарисовать автопортрет.
👍3❤2😁2
Ну ладно, всё-таки что-то смогла вбить в поисковую строчку чата жпт, чтобы понять, откуда ноги (головы) этого чудища на изразце дома в Суздале растут. По дороге на работу его увидела:
Этот изразец изображает Зверя с семью головами, известного из апокалиптических сюжетов — прежде всего из Откровения Иоанна Богослова.
Подобные изображения встречаются на старинных русских изразцах XVII–XVIII веков, особенно в монастырях и церквях, где мастера интерпретировали библейские темы в декоративной форме.
Вот несколько характерных черт, подтверждающих это:
• У существа несколько голов, каждая с цветоподобным глазом или короной — это символ множественности власти или зла.
• Тело напоминает леопарда или льва — аллюзия на зверя из Апокалипсиса («зверь, подобный барсу, ноги у него как у медведя, пасть как у льва»).
• Цветок или солнце между головами — символ некой силы, часто трактуемой как власть или духовный свет (в зависимости от контекста).
• Фигура внизу, похожая на человека, — может символизировать подвластного зверю человека, либо Адама, склонённого перед искушением.
В целом это — русская народная интерпретация апокалиптического Зверя, часто встречающаяся в декоративной керамике как предупреждение о силах тьмы и гордыни.
Подобные изразцы можно увидеть, например, в Ярославле, Ростове Великом и других старинных городах — они соединяют библейские образы с языческими мотивами плодородия и жизненной силы.
Подобные изображения встречаются на старинных русских изразцах XVII–XVIII веков, особенно в монастырях и церквях, где мастера интерпретировали библейские темы в декоративной форме.
Вот несколько характерных черт, подтверждающих это:
• У существа несколько голов, каждая с цветоподобным глазом или короной — это символ множественности власти или зла.
• Тело напоминает леопарда или льва — аллюзия на зверя из Апокалипсиса («зверь, подобный барсу, ноги у него как у медведя, пасть как у льва»).
• Цветок или солнце между головами — символ некой силы, часто трактуемой как власть или духовный свет (в зависимости от контекста).
• Фигура внизу, похожая на человека, — может символизировать подвластного зверю человека, либо Адама, склонённого перед искушением.
В целом это — русская народная интерпретация апокалиптического Зверя, часто встречающаяся в декоративной керамике как предупреждение о силах тьмы и гордыни.
Подобные изразцы можно увидеть, например, в Ярославле, Ростове Великом и других старинных городах — они соединяют библейские образы с языческими мотивами плодородия и жизненной силы.
❤3👍1👏1
Зачем злой апокалиптический зверь, подчиняющий своей властью человека, на заборе? — спросите вы
в качестве оберега, говорит чатик.
в качестве оберега, говорит чатик.
😁2👍1👏1