В ЦЕХ* я хотела попасть больше всего, потому что хотелось перед началом работы погрузиться в новые медиа. А ЦЕХ* — пространство, открытое командой dreamlaser, которая организует ежегодный Intervals Fest, ну и вообще славится работой со светом. Ну а я уже рассказывала про свет и мой к нему интерес.
И там как раз идёт выставка Light Isolation французско-японского дуэта NONOTAK. (Точнее половина выставки. А вторая половина - в Питере). Так что, все опять сложилось.
Поизучала, как технически собрано - большие программируемые прожекторы в одной работе, простые сетки, натянутые на рамы и на которые направлен супермощный проектор в другой, и сетка со светодиодами в третьей. В последней эта сетка создает интересный эффект - когда свет гаснет, видно то, что за ними, и в этом есть ощущение прозрачности и будто света на самом деле и не было, ведь как будто не от куда ему там взяться. И ещё на обратную сторону прикреплены диоды, которые дают необычное свечение позади панелей, когда спереди они словно выключены. В общем, интересный прием. Ещё удивило, как с помощью света сделали так, будто на тебя движется словно живая темнота. Пыталась заснять, но видео этот эффект не передает.
Всё-таки, такие инсталляции требуют личного присутствия, потому что оно про проживание опыта, это не про картинку, а чувство, которое возникает от твоего нахождения в ней.
Не смогла уйти без мерча, хорош)
И там как раз идёт выставка Light Isolation французско-японского дуэта NONOTAK. (Точнее половина выставки. А вторая половина - в Питере). Так что, все опять сложилось.
Поизучала, как технически собрано - большие программируемые прожекторы в одной работе, простые сетки, натянутые на рамы и на которые направлен супермощный проектор в другой, и сетка со светодиодами в третьей. В последней эта сетка создает интересный эффект - когда свет гаснет, видно то, что за ними, и в этом есть ощущение прозрачности и будто света на самом деле и не было, ведь как будто не от куда ему там взяться. И ещё на обратную сторону прикреплены диоды, которые дают необычное свечение позади панелей, когда спереди они словно выключены. В общем, интересный прием. Ещё удивило, как с помощью света сделали так, будто на тебя движется словно живая темнота. Пыталась заснять, но видео этот эффект не передает.
Всё-таки, такие инсталляции требуют личного присутствия, потому что оно про проживание опыта, это не про картинку, а чувство, которое возникает от твоего нахождения в ней.
Не смогла уйти без мерча, хорош)
❤5
Кстати, вторая часть выставки NONOTAK в Питере называется антонимично той, которая идёт в Нижнем — Night Expanshion. И проводится в ещё одном пространстве, открытом dreamlaser’ом, Цистерна
Выглядит это вот так:
Выглядит это вот так:
🔥1
Галерея masters digital выложила в доступ офлайн лекции в рамках проекта masters_pro_digital. Встречи с кураторами, коллекционерами, художниками и профессионалами в области цифрового искусства о трендах и путях развития медиаискусства.
Сейчас можно посмотреть записи трех встреч:
• Лекция Лизы Савиной: Digital art и его место в истории искусств. Точка невозврата.
• Лекция Ольги Вад: Мультисенсорное искусство. Почему художники экспериментируют с запахами, вкусами и осязанием в своих проектах.
• Лекция Сабины Чагиной: SAVE FOR THE FUTURE. Как и с чего начать собирать собственную коллекцию цифрового искусства.
У меня, как у дяди Вовы, нет свободного времени: короче, теперь вы знаете, чем я займу праздничные выходные. Ой, да, и ещё на концерт Zoloto иду завтра🤓🥰
#оченьновоеискусство
Сейчас можно посмотреть записи трех встреч:
• Лекция Лизы Савиной: Digital art и его место в истории искусств. Точка невозврата.
• Лекция Ольги Вад: Мультисенсорное искусство. Почему художники экспериментируют с запахами, вкусами и осязанием в своих проектах.
• Лекция Сабины Чагиной: SAVE FOR THE FUTURE. Как и с чего начать собирать собственную коллекцию цифрового искусства.
У меня, как у дяди Вовы, нет свободного времени: короче, теперь вы знаете, чем я займу праздничные выходные. Ой, да, и ещё на концерт Zoloto иду завтра🤓🥰
#оченьновоеискусство
❤2
Очень люблю восьмое марта, потому что для меня оно всегда повод задуматься о своей женской сущности - а что Она для меня?
И наблюдая, как пишут и говорят о празднике люди вокруг, становится очень понятно, что для всех представления о женщине такие разные…
А для меня, наверное, главное, чтобы мы сами относились к Женщине в себе и в другой с уважением, любовью, поддержкой и бережностью.
Принимая себя, свои сильные стороны, свою Тень, свои уязвимости, чтобы всё это оставалось нашими достоинствами и помогало занимать свое место под солнцем и наслаждаться тем, какую жизнь мы создаем.
Обнимаю всех девочек, девушек и женщин и поздравляю нас с праздником!
P.S. А вообще, я смотрю так, что раз уж мы пришли в этот мир именно в женском обличье, значит душа каждой из нас хотела прожить именно такой уникальный опыт, который недоступен мужчинам - со всеми сложностями и преимуществами. Думать об этом меня вдохновляет✨🤍
И наблюдая, как пишут и говорят о празднике люди вокруг, становится очень понятно, что для всех представления о женщине такие разные…
А для меня, наверное, главное, чтобы мы сами относились к Женщине в себе и в другой с уважением, любовью, поддержкой и бережностью.
Принимая себя, свои сильные стороны, свою Тень, свои уязвимости, чтобы всё это оставалось нашими достоинствами и помогало занимать свое место под солнцем и наслаждаться тем, какую жизнь мы создаем.
Обнимаю всех девочек, девушек и женщин и поздравляю нас с праздником!
P.S. А вообще, я смотрю так, что раз уж мы пришли в этот мир именно в женском обличье, значит душа каждой из нас хотела прожить именно такой уникальный опыт, который недоступен мужчинам - со всеми сложностями и преимуществами. Думать об этом меня вдохновляет✨🤍
❤5
Forwarded from Mary Inkova Ljós (Mary Inkova Ljós)
Время от времени возвращаюсь к абсолютно исцеляющей сердце вещи, переносящей тебя в центр внутреннего комсоса❤️ — пьеса “UFO” Ивана Вырыпаева. (Узнала я о ней в году 2015, т.е давно))
На просторах интернета есть аудиозапись не в лучшем качестве, но от того сильнее сосредоточение: делюсь.
Я очень рекомендую отложить телефон, взять цветные карандаши , слушать ее и рисовать))
Глубочайший смысл и качественный юмор!
Больше ничего не расскажу. Если захотите обсудить в комментариях или личных сообщениях, буду рада✨
Приятного прослушивания🦋
На просторах интернета есть аудиозапись не в лучшем качестве, но от того сильнее сосредоточение: делюсь.
Я очень рекомендую отложить телефон, взять цветные карандаши , слушать ее и рисовать))
Глубочайший смысл и качественный юмор!
Больше ничего не расскажу. Если захотите обсудить в комментариях или личных сообщениях, буду рада✨
Приятного прослушивания🦋
❤2🐳2👍1🦄1
Прошлая неделя вобрала в себя настолько много ярких событий, сменявших друг друга так, что я не успевала погрузиться в тревожность по поводу изменений. Кажется, я бы смогла ходить по воде, если бы двигалась по ней с той скоростью, с какой сейчас всё происходит.
Без лишних слов — завтра открытие площадки, где я теперь работаю медиатором. Это уникальная мультимедиа платформа Коллайдер под кураторством Андрея Бартенева в Суздале.
Сегодня завершали последние приготовления, завтра в 15:00 открытие выставки Максима Свищёва «Digital тесто». Выставка будет идти до 17 августа.
Мне радостно присоединиться к чудесной команде МИРА центра, чувствую большую поддержку и предвкушение нового классного опыта🤍
Без лишних слов — завтра открытие площадки, где я теперь работаю медиатором. Это уникальная мультимедиа платформа Коллайдер под кураторством Андрея Бартенева в Суздале.
Сегодня завершали последние приготовления, завтра в 15:00 открытие выставки Максима Свищёва «Digital тесто». Выставка будет идти до 17 августа.
Мне радостно присоединиться к чудесной команде МИРА центра, чувствую большую поддержку и предвкушение нового классного опыта
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤3
Forwarded from Творческое сообщество МИРА
На этой неделе мы открываем «Коллайдер» — музей цифрового искусства в Суздале!
Вдохновившись идеями авангардистов, их верой в технический прогресс и возможностью объединения науки и искусства, мы построили мультимедийную платформу с 5-метровым «экраном-колодцем» в деревянной избе⭐️
Коллайдер продолжает дело суздальца Алексея Гастева — развивает его идеи и любовь к изобретательности. Гастев исследовал город и человека Будущего, а мы дадим возможность современным художникам пофантазировать и показать свою версию будущего в тысячелетнем Суздале. Первым это сделает Максим Свищёв. Его выставка «Диджитал ТЕСТО» о том, как сохранить живое в технологичном мире.
Открытие музея и экскурсия с куратором Андреем Бартеневым и художником Максимом Свищёвым 15 марта в 15:00. Вход по регистрации.
Вдохновившись идеями авангардистов, их верой в технический прогресс и возможностью объединения науки и искусства, мы построили мультимедийную платформу с 5-метровым «экраном-колодцем» в деревянной избе
Мы не разгоняем микрочастицы с помощью ультразвуков и магнитов, за счет цилиндрического экрана мы ускоряем представления художников о том, как должны выглядеть форма и пространство будущего, как сознание человека модифицируется с помощью постоянно эволюционирующей визуальной культуры. Поэтому за этим объектом, мультимедиа-платформой, и закрепилось название «Коллайдер». Нам хотелось создать такой модуль музея, где зритель попадет в капсулу и начнет путешествовать.
куратор Андрей Бартенев
Коллайдер продолжает дело суздальца Алексея Гастева — развивает его идеи и любовь к изобретательности. Гастев исследовал город и человека Будущего, а мы дадим возможность современным художникам пофантазировать и показать свою версию будущего в тысячелетнем Суздале. Первым это сделает Максим Свищёв. Его выставка «Диджитал ТЕСТО» о том, как сохранить живое в технологичном мире.
Открытие музея и экскурсия с куратором Андреем Бартеневым и художником Максимом Свищёвым 15 марта в 15:00. Вход по регистрации.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤5
Чудесный обзор на выставку. Это я вас так приглашаю её посетить:)
❤3
Forwarded from || СМОТРИБЕЛЬНО
«Диджитал тесто» в МИРА Центре – когда цифровое становится настоящим.
Северный ветер Питера действительно подключен к программе культурного просвещения от иных цивилизаций, непосредственно ощутила это на себе в начале месяца. Приехав в Суздаль, и, увидав чудо, от Максима Свищева -подтвердила свое ощущение троекратно.
Кругозор широк, без стеснений работаю над этим ежедневно, все же я редко говорю так о диджитал-арте. Слишком часто он скатывается в эстетизированные CGI-эксперименты, стерильные абстракции и бездушные алгоритмы, которые бесконечно повторяют сами себя. Но Максим Свищёв в своей работе делает нечто совершенно иное – то, что можно назвать подлинным искусством в цифровой среде.
Максим, который сам же называл себя техно-архаистом, соединяет виртуальное и физическое, код и материю, прошлое и будущее, создавая искусство, которое не просто отображается на экране, а переплавляется в нечто, к чему хочется прикоснуться, что хочется разглядывать в деталях. Эта работа живёт в пространстве симбиотики, где одно невозможно без другого: реальное без виртуального не существует, но и виртуальное без реального – пустая иллюзия.
«Диджитал тесто» – это не просто цифровая среда, которую можно наблюдать со стороны. Это пластичная субстанция, напоминающая то ли биологическую ткань, то ли первозданное тесто, из которого можно лепить смыслы, из которого формируется новая реальность. Оно не статично, оно течёт, перетекает, трансформируется, и в этом есть что-то пугающее, что-то первобытное.
Почему это работает так сильно?
Здесь нет разрыва между диджиталом и телесностью. Это не просто цифровая симуляция, это живая материя, которая на уровне восприятия ощущается реальной, весомой, физически присутствующей в пространстве. Это тот редкий случай, когда диджитал-арт не выглядит оторванным от жизни, а становится её органичной частью.
Вот он, путь для цифрового искусства. Не имитация, не чистая технологическая игра, а глубокая интеграция в мир вещей, эмоций, ощущений. В проекте заложен тот самый ключ к диджитал-реальности, который мы так долго ищем: не отрицание физического мира, а его трансформация в новые формы.
Максим показывает, что будущее искусства – в соединении, а не в разделении. И если диджитал-арт будет идти именно по этому пути, у него действительно есть шанс стать не просто трендом, а настоящей, полноценной художественной традицией.
Северный ветер Питера действительно подключен к программе культурного просвещения от иных цивилизаций, непосредственно ощутила это на себе в начале месяца. Приехав в Суздаль, и, увидав чудо, от Максима Свищева -подтвердила свое ощущение троекратно.
Кругозор широк, без стеснений работаю над этим ежедневно, все же я редко говорю так о диджитал-арте. Слишком часто он скатывается в эстетизированные CGI-эксперименты, стерильные абстракции и бездушные алгоритмы, которые бесконечно повторяют сами себя. Но Максим Свищёв в своей работе делает нечто совершенно иное – то, что можно назвать подлинным искусством в цифровой среде.
Максим, который сам же называл себя техно-архаистом, соединяет виртуальное и физическое, код и материю, прошлое и будущее, создавая искусство, которое не просто отображается на экране, а переплавляется в нечто, к чему хочется прикоснуться, что хочется разглядывать в деталях. Эта работа живёт в пространстве симбиотики, где одно невозможно без другого: реальное без виртуального не существует, но и виртуальное без реального – пустая иллюзия.
«Диджитал тесто» – это не просто цифровая среда, которую можно наблюдать со стороны. Это пластичная субстанция, напоминающая то ли биологическую ткань, то ли первозданное тесто, из которого можно лепить смыслы, из которого формируется новая реальность. Оно не статично, оно течёт, перетекает, трансформируется, и в этом есть что-то пугающее, что-то первобытное.
Почему это работает так сильно?
Здесь нет разрыва между диджиталом и телесностью. Это не просто цифровая симуляция, это живая материя, которая на уровне восприятия ощущается реальной, весомой, физически присутствующей в пространстве. Это тот редкий случай, когда диджитал-арт не выглядит оторванным от жизни, а становится её органичной частью.
Вот он, путь для цифрового искусства. Не имитация, не чистая технологическая игра, а глубокая интеграция в мир вещей, эмоций, ощущений. В проекте заложен тот самый ключ к диджитал-реальности, который мы так долго ищем: не отрицание физического мира, а его трансформация в новые формы.
Максим показывает, что будущее искусства – в соединении, а не в разделении. И если диджитал-арт будет идти именно по этому пути, у него действительно есть шанс стать не просто трендом, а настоящей, полноценной художественной традицией.
🔥4❤1